spil den Funky musik – vilde kirsebær
det er sikkert at sige, at der ikke er nogen chance for, at du ikke har danset til dette. Det er simpelthen en umulighed. Men før funk one-hit vidundere vilde kirsebær erobrede hitlisterne i 1976 og fik hips til at svinge, var de et hårdt rockin-band, der bare ikke kunne få en pause.
Vildcherryvevo/YouTube
ideen til sangen kom, da de spillede på en klub til et mindre end lydhørt publikum. Nogen råbte den nu berygtede linje mod dem. Band frontmand Rob Parissi lyttede, og ideen sidder fast. Alt det krævede var et genreskift!
Kung Fu Fighting – Carl Douglas
Dette one-hit-vidunder er netop det specielle og almindeligt kendt, at du er nødt til at genkende det fra de første to sekunder. Det er mærket af ægte sangskrivning guld. Den indeholder det, der i musik er kendt som’ orientalsk riff’, der øjeblikkeligt definerer noget som østasiatisk i den amerikanske Fantasi.
Michael Putland/Getty Images
et hit vidundersanger Carl Douglas havde et vildt vellykket hit med denne single fra 1974. Det udnyttede populariteten af Hong Kong kung fu-film, hvis største stjerne, Bruce Lee, lige var død. Du kan ikke rigtig opdage accenten, men Carl Douglas er fra Jamaica.
om sommeren – Mungo Jerry
selvom det mærkeligt navngivne britiske band Mungo Jerry huskes som et hit vidundere i musikhistorien, er de sandsynligvis ikke for triste over det. Når alt kommer til alt er deres debut single “in the Summertime”, udgivet i 1970, en af de bedste singler nogensinde.
Mungo Jerry/YouTube
Snatching det øverste rum på musikkort rundt om i verden, det er blevet sprøjtet over hele film-og tv-spots. Men udover den ubekymrede, næsten dumme karakter af melodien, er der en stor anmodning, vi har. De skræmmende fårekoteletter? Prøv ikke at bringe det blik tilbage.
Ring min klokke – Anita afdeling
R&B crooner Frederick Knight skrev denne melodi med tanke på teenagere, der chitchatting på telefonen som hans inspiration. Det var meningen, at det skulle synges af sangerinden Stacy, indtil hun underskrev med en anden etiket. I kom Anita afdeling.
Echoes/Getty Images
Anita afdeling blev et one-hit vidunder, da hendes version af sangen fra 1979 fangede stedet på Soul Singles charts og Billboard Hot 100. Lyttere fortolket sine tekster som værende suggestive, som gned Anita den forkerte måde — hendes baggrund var i kirken.
Got To Be Real – Cheryl Lynn
dette disco-hit-vidunder har vist sig i så mange film, tv-udsendelser og andre popkulturreferencer, at det praktisk talt er svimlende. Cheryl Lynns disco-melodi fra 1979 var enormt succesrig langt ud over den æra, der skabte den. Så hvad har hun til fælles med Michael Jackson og Diana Ross?
Michael Ochs Archives/Getty Images
flere år før hendes sang ramte luftbølgerne, havde Cheryl Lynn fået en stor start i sin musikkarriere ved at optræde i sceneversionen af guiden. Da hendes sang klatrede hitlisterne, blev filmversionen med Jackson og Ross lige frigivet.
Rapper ‘ s Delight – Sugarhill Gang
orkestreret af mesterproducent Sylvia Robinson, den indflydelse, som “Rapper’ s Delight” havde på musikverdenen, er intet mindre end earthshaking. Dette var rapmusikens introduktion til mainstream, eksporteret fra gaderne i Bronks. Og det hele begyndte en skæbnesvangre nat i 1978.
Anthony Barbos/Getty Images
Disco giants Chic spillede på scenen i Ny York med Blondie og sammenstødet. Midt i Chic ‘ s disco hit “Good Times” bragte rapperen Fab Five Freddy sine venner og sprang på scenen, og de begyndte freestyling. Resultatet er det one-hit vidunder, der begyndte en helt ny æra af musik.
eftermiddag glæde – Starland Vokalband
sikker på, “eftermiddag glæde” har nogle dejlige harmonier, men det er ikke derfor, folk tog til det. Teksterne var frække nok til at få punktet på tværs af de fnise lyttere, men tog nok poetisk licens (kan vi kalde det det?) at det stadig var radiovenligt.
Michael Ochs Archives/Getty Images
det skyrocketed(få det ?) til toppen af Billboard Hot 100 i 1976, og bandet fik endda sin egen forestilling. Sangen modtog fire Grammy-nomineringer, men at vinde to af disse Grammies kunne ikke genoplive dem. Tilsyneladende, prisen Bedste Nye Kunstner har et karriere-dræbende ry for det.
Venus – chokerende blå
I dag kender du det fra Lady ‘ s barbermaskiner reklamer, og du kender det fra Bananarama-versionen. Og hvis hukommelsen tjener, kender du den originale version fra 1970. Men vidste du bandet, der synger denne ode til en romersk gudinde (eller … “guddom”?) er hollandsk?
Joost Evers/Anefo/Commons
Hvis den accent lyder lidt ejendommelig, og hvis du bemærkede, at noget af udtalen er lidt slukket, ved du nu hvorfor. Denne psykedeliske sang, der siger farvel til rillen i 60 ‘ erne, skød til toppen af hitlisterne i ni lande.
Okay nu – gratis
med al respekt for gratis, at have kun en hit single var sandsynligvis ikke knusende for dem. Trods alt, de er en af de bedst sælgende blues rock grupper i Storbritannien. De blev opløst kort efter at have fået den hit single, men med en cool 20 millioner albums solgt over hele verden – ingen big deal!
Simon Kirke/Commons
de skrev det i studenterforeningsbygningen på campus ved Durham University i det nordlige England. Gratis fundet utrolig succes i en latterligt ung alder: det yngste medlem, bassist Andy Fraser, var bare 17 år gammel, da han og hans band blev et hit vidundere.
O-O-H Child – Five Stairsteps
med en så positiv, godhjertet besked kunne du ikke lade være med at nyde dette hit fra 1970. Det appellerede til lyttere af en bred vifte af genrer. Trods alt, dette var Vietnam-æraen, med uro derhjemme og i udlandet. Lyttere havde brug for at høre de søde ord.
Michael Ochs Archives/Getty Images
de fem trappetrin kan have været et hit vidundere, men de havde noget meget unikt ved dem, der fik dem til at skille sig ud fra deres jævnaldrende. Hele bandet var alle søskende, produkter fra Chicago soul scene. Sanger Alohe ville senere forlade gruppen af en meget 70 ‘ ers grund: at finde oplysning.
den ene bragte os helt sikkert tilbage. Men vent bare på, at disse næste nostalgi-ture kommer frem!
Magic-Pilot
Har du nogensinde haft denne sangs enkle kor pop ind i dit hoved, mens du ser et magisk program? Det har vi bestemt. Pilot var Skotlands fineste, og deres hit solgte næsten en million eksemplarer. Det blev certificeret guld mindre end et år efter at være blevet frigivet i 1974.
Michael Putland/Getty Images
selvom” Magic “klatrede til #5 i USA, var deres næste hit” Januar ” kun en big deal i Storbritannien. Der er en chance for, at du har hørt dette uden engang at indse det: sangen startede igen i 2007, da den blev brugt til en Pillsbury-reklame!
kærlighed gør ondt-Nasareth
denne smertefulde sang, som bestemt spillede i dit hoved gennem alle dine tidligere sammenbrud, er faktisk et cover. Selvom det på ingen måde er den første af sin art, var det uden tvivl den mest mindeværdige og mest kommercielt succesrige.
Fin Costello/Getty Images
skotsk rockband Nasareths magtballade kom til Top 10 i USA. Det gjorde også #1 i Norge og Holland. Forsanger Dan McCafferty pressede hver ounce af følelser, han kunne ud af melodien med sin gritty råbe over, hvad der faktisk er en temmelig blød sang.
vend rytmen rundt – Vicki Sue Robinson
længe før Gloria Estefan gav denne melodi en alvorligt krydret Cubansk makeover, Ny York sanger Vicki Sue Robinson havde selv et stort hit tilbage i 1976. Hun turnerede nationen for at promovere sin sang, da den hurtigt spiste disco-hitlisterne hjemme og i udlandet.
Nai Bonet Enterprises via IMDB
Denne one-hit vidundersanger havde ikke flere chart toppers, men hun brugte bestemt sin tid godt. Hun støttede Irene Cara på hitmelodien” Fame “og tilbragte 1980′ erne med at arbejde sammen med sådanne kunstnere som Cher og Michael Bolton. Ikke for lurvet!
Spirit in the Sky – Norman Greenbaum
den åbningsgitarriff er bare uforglemmelig. Det er en sang, der har været nummer 1 tre separate gange gennem tre separate kunstnere, men den oprindelige var fra Norman Greenbaum. Han siger, at han så Porter synge gospel på TV, blev inspireret, og troede, at han helt sikkert kunne gøre det.
Getty Images/Henry Dilts
han skrev det på bare 15 minutter og hej presto, et one-hit vidunder blev født. Men den sjoveste del er sangerens egen baggrund. For en berømt hippie ode til Jesus, Norman Greenbaum blev faktisk opvokset i et ortodoks jødisk hjem!
følelser – Morris Albert
titlen siger det hele. I 1975 var denne grædende sang praktisk talt umulig at undslippe. Selvom sangeren, Brasilianske Morris Albert, ville stå over for copyright-tilbageslag for at improvisere på en melodi skrevet af den franske komponist Loulou Gastrist, offentligheden syntes ikke at have noget imod det.
Michael Putland/Getty Images
“følelser” er blevet dækket gennem tiderne af alle fra Ella Fitgerald til Julio Iglesias. Det er taget på sit eget liv som en af de største ballader i 70 ‘erne. Nina Simone, der spillede det live på Montreuts, bemærkede, hvor trist nogen må være at skulle skrive sådanne tekster.
Har du ikke set dit yndlings 70 ‘ers one-hit-vidunder på listen? Frygt ikke — det er lige foran.
født til at være i live – Patrick Hernandes
fra udseendet af ting havde den franske sanger Patrick Hernandes ret scenetilstedeværelse. Med sin store, hoppende hår, bidsk dragter, frække håndbevægelser, og en forkærlighed for at danse med en stok, det syntes han ville have en stor fremtid i branchen.
Ullstein bild DTL./Getty Images
trods hans disco groove går til No. 1 på hitlisterne i 1979, han var bestemt til at blive en one-hit vidunder, men af sig selv. Efter hans sangs succes valgte han at skille sig fra musikbranchen. Uanset hvad danser vi stadig.
My Sharona-The Knack
Det har det uforglemmeligt enkle, men fængende tre-akkord riff, der er i nøjagtig rytme med trommer og bas, og vi kan ikke få nok. Den øverste sang i 1979 var en easy No. 1, og de havde en anden single lined up kaldet “Good Girls Don’ t.” men så kom backlashen.
Michael Ochs Archives/Getty Images
Knack havde nogle seriøse hadere, der dæmpede deres triumf. De blev beskyldt for at være’ Beatles rip-offs’, og folk troede, at sangen var uhyggelig og henviste til mindreårige piger. “San Francisco kunstner Hugh brun lanceret en’ Knuke The Knack ‘ kampagne, og bandet blev trukket tilbage til one-hit-vidunder status.
Seasons in the Sun – Terry Jacks
Med den glimtende, solrige, skinnende guitar reverb husker vi alle denne 1974-melodi af alle de forkerte grunde. Når du først er opmærksom på teksterne, indser du, at det faktisk er en rigtig bummer af en sang. Hvorfor Åh hvorfor skal alt ende?
Michael Ochs Archives/Getty Images
det er faktisk en oversættelse af fransksproget crooner Jacobs Brel, hvis originale version også overraskende var temmelig dyster. Terry Jacks indspillede melodien med sin kone. Så dette one-hit-vidunder blev skrevet af en belgisk, oversat og omarbejdet af en amerikaner, sang og populariseret af en canadier.
Video Killed The Radio Star – The Buggles
med sin spydige, næsten hånende tone, “Video Killed The Radio Star” gjorde toppen af singles hitlisterne i 16 forskellige lande over hele kloden. Selvom det knuste diagrammerne, da det kom ud, havde dette one-hit-vidunder en anden grund til dets levetid.
TheBugglesVEVO/YouTube
Britisk nybølgegruppe Buggles dækkede denne utroligt populære melodi, og deres underlige spacey-video, der ledsagede 1979-singlen, blev den allerførste musikvideo, der nogensinde blev vist på MTV. Nogle alt for følsomme seere syntes tilsyneladende, at det var alt for voldeligt, fordi et fjernsyn sprænger i klippet.
mig og fru Jones-Billy Paul
hvilken skandaløst god melodi! Og hvem undtagen Billy Paul kunne få noget så galt til at lyde så smukt? Aldrig har utroskab haft så meget sjæl til det. “Mig og fru Jones” lukkede 1972 på nr. 1 på hitlisterne, og det var bare begyndelsen.
Michael Putland/Getty Images
singlen blev certificeret platin og solgte to millioner plader. Billy Paul formåede at fange en Grammy for sit hit, og selvom han havde andre singler bagefter, alle blev formørket af denne succes. Trivia tid: yngre generationer vil helt sikkert huske Turk synger denne ene på Scrubs, gentagne gange.
har du fundet dig selv synge sammen uden selv at høre sangen? Du vil helt sikkert huske disse næste hits.
du lyser op i mit liv – Debby Boone
sikker på at være crooner Pat Boones datter gav hende bestemt den rigtige slags boost. Men denne sang og Debby Boones karriere tog som følge heraf et eget liv. Intet før det havde brugt så længe på No. 1 på Billboard Hot 100 diagrammer.
Michael Ochs Archives/Getty Images
Hvis du kan huske, var denne sang oprindeligt fra en film med samme titel med hovedrollen i lip-synkronisering Didi Conn, der spillede Frenchie i fedt. Debbys cover fra 1977 vandt den bedste nye kunstner Grammy samt en amerikansk Musikpris.
Jeg elsker nattelivet-Alicia Bridges
kunne denne sang fra 1978 være mere ligetil om dens budskab? Hun kan lide at gå ud, hun kan lide at feste og danse, og hun vil have dig til at nyde det ligesom hende. Lad ikke hende radikalt kort, punk rock blondt hår narre dig, fordi Alicia Bridges er en disco dronning.
Michael Ochs Archives/Getty Images
Du kan næsten høre et sløvt blink i hendes saftige, fulde stemme. Overraskende nok er hun en tilbageholdende helt af sin genre. Et hit vidunder Alicia Bridges passede ikke meget på disco, så hun var bare ikke interesseret, da hun blev kontaktet for at lave et komplet disco-album.
Stealers hjul – fast i midten med dig
første ting først, fordi du ved, det er den første ting, der dukkede ind i dit hoved: den grusomme scene fra Reservoir Dogs vil for evigt påvirke den måde, vi hører dette 1973 one-hit vidunder. Men seriøst, hvordan kan du ikke kende denne sang?
Gijsbert Hanekroot/Getty Images
skotterne Gerry Rafferty og Joe Egan indspillede det og debuterede på toppen af Pops på BBC i 1973. Bag kulisserne, melodien indeholdt hjælp fra det legendariske sangskrivningspar Jerry Leiber og Mike Stoller, den dynamiske duo, der havde hjulpet med at drive Elvis til stjernestatus.
American Pie – Don McLean
Nogle one-hit vidundere er vellykkede på grund af atmosfæren, der skabte dem, eller en genre, der engang var populær. Så er der den sjældne sang, der bryder formen. Du kender denne sang, dine venner kender denne sang, hele verden kender denne sang, og hvad mere er, det bliver aldrig gammel.
Silver Screen Collection/Getty Images
det er måske ikke helt fair at mærke Don McLean som et hit-vidunder, men hans opfølgningssingler kunne ikke engang røre ved den enorme succes med denne episke melodi. McLean beviste, at ikke kun en sang over otte minutter kunne blive legenderne, men at vi kunne lære alle ordene.
Cat ‘ s In The Cradle – Harry Chapin
tør tårerne væk, hvis du kan. “Cat’ s In The Cradle” er den sang, der får dig til at græde din far for at minde ham om, at du elsker ham. Dens hjemsøgte tekster betyder, at uanset hvilket tidspunkt på dagen du hører det, det vil slå en akkord i dit hjerte.
Hulton Archive/Getty Images
Chapins kone Sandy skrev digtet, der inspirerede dette hit fra 1974, og det handlede om hendes første mands forhold til sin politikerfar. Men som tiden gik, Harry Chapin indså, at han udtrykte sin egen frygt for sit forhold til sin søn.
rive op fra minderne? Du får helt sikkert et spark fra disse næste sange.
Djævelen gik ned til Georgien – Charlie Daniels Band
Hvis du vil have en utrolig skive hjemmelavet Americana, stop med at lede. Du kan bare mærke de ghoulish flammer slikke af violinerne i denne 1979 hit sang, fordi der er så hurtig og rasende fiddling, du ville sværge de er i brand.
Charlie Daniels/YouTube
sangen anvender en klassisk historie om en dreng, der turde en fiddling match med djævelen selv, hvor hans onde modstander er helt overrasket. Seneste, en viral video indeholdt en mand, der spillede i harmoni med en vaskemaskine, hvis rytme helt matcher sangen.
Lovin’ You – Minnie Riperton
moderne publikum kender alle Minnies datter, funny gal og Saturday Night Live-stjernen Maya Rudolph. Denne sukkerholdige sang fra 1975 blev skrevet for at berolige sin unge datter. Minnie havde et formidabelt vokaltalent som coloratura sopran, men gav os kun en smag af det her.
Richard E. Aaron/Getty Images
skrevet af hende og hendes mand, og gennemblødt med beroligende lyde som kvidrende fugle, var det et perfekt køretøj til at vise Minnies utrolige fire oktav rækkevidde. Tragisk, sangeren døde af kræft kun få år efter, at hendes sang lavede bølger.
Baker Street – Gerry Rafferty
få sange kunne være så hjemsøgende vemodige, endsige et one-hit vidunder. Flyt over, George Michael og Andrey Ridgeley, fordi denne sang uden tvivl har den største saksofon solo nogensinde. Bare spørg Lisa Simpson. Og dens guitarsolo påvirkede endda Slash i”søde barn O’ Mine”.
Gerry Rafferty/YouTube
Scotsman Gerry Rafferty var medlem af Stealer ‘ s hjul, som selv havde endnu et hit, men som soloartist var der ingen topping denne legendariske melodi, der ramte hitlister over hele verden i 1978. Hvor meget tager denne dig tilbage?
Hooked på en følelse – blå Svensker
ABBA var ikke de eneste, der lavede et stænk i 1970 ‘ erne. Som navnet antyder, blev “Hooked on a Feeling” faktisk sunget af en svensk rockgruppe. Faktisk blev det lavet ved at mashing sammen to coversange, en svensk og en amerikansk.
Michael Ochs Archives/Getty Images
“ooga-chaka” – åbningen til sangen ville senere tage sit eget liv, længe efter at singlen blev nummer et i 1974. Det ledsagede den underlige dansende baby fra Ally McBeal TV-serien, der ville blive en af verdens første virale videoer i 1990 ‘ erne.
Larra plane pour moi – Plastic Bertrand
det er ligesom Beach Boys slået grim. Det er blevet sunget i koncert af grupper så kæmpe som U2 og Red Hot Chili Peppers, det er optrådt i film fra Eurotrip til ulven på gaden. Chancerne er, du kender denne latterligt energiske sang uden selv at indse det.
Evening Standard/Getty Images
kendskab til fransk vil ikke hjælpe dig med at forstå de bisarre tekster. Belgisk rocker plast Bertrand ønskede at spoof den nye genre kendt som punk. Stjæle diagrammer over hele Europa, Dette one-hit vidunder var et sjældent tilfælde, hvor en fransk sang også oplevede succes i USA.
natten lysene gik ud i Georgien – Vicki Laurence
på en eller anden måde synes moniker ’70s one-hit vidunder så absurd uretfærdigt at pinke på Vicki Laurence. Når alt kommer til alt, som en af hovedrollens skuespillerinder på et af de mest succesrige komedieudstillinger nogensinde, Carol Burnett-serien, såvel som dens spinoff Mamas familie, forbliver hun en styrke at regne med i de forgyldte haller i tv-historien.
Getty Images/GAB Archive/Redferns
men når det kommer til musikverdenen, tog Laurence et skud kun en gang og vandt big time. Hendes sang spændende fortælling om mord og intriger i syd, med sin overraskende sukkerholdige kor, er blevet et land cover hæftning.
Hot Child in the City – Nick Gilder
London-fødte canadiske kunstner ophidsede hitlisterne i 1978 med denne #1 hit sang. Mange mennesker, der sprang til sin tilsyneladende ubekymrede stil, kiggede ikke for dybt ind i teksterne. Hvis de havde, de kunne have været temmelig chokeret. Sangen handler faktisk om mindreårige piger, der arbejder på gaden, baseret på en nøgtern oplevelse, han havde set på Holly Boulevard.
Getty Images/Richard E. Aaron/Redferns
Gilder tæller teknisk som et 70 ‘ers one-hit-vidunder, fordi dette var hans eneste hitsang som soloartist, men for at være retfærdig formåede han også at rocke hitlisterne både i sit band søde Todd såvel som en sangskriver for andre kunstnere.
hvor længe – Ace
det er den indledende basriff, som en hel generation af unge herrer bare måtte lære for at imponere deres kærlighedsinteresse. Det faktum, at bassen er føringen til denne populære soft rock-ballade, er faktisk ret ironisk.
YouTube/Andrei 91118
mens sangens tekster ville antyde, at det handler om at blive snydt af en elsker, handler det faktisk om et forræderi af en anden art: forsangeren opdagede, at hans bands bassist havde været måneskinnet med en anden gruppe! Sangen er fortsat med at skabe sit eget liv, efter at være blevet dækket af så store som Rod Stuart og Bobby kvinder.
førersæde – Sniff ‘n’ te Tears
tunge guitarriffs, stort hår, en frenetisk trommeslag, lejlighedsvis synth lick og selvfølgelig den konstante tilstedeværelse af falsettos. Når du tænker på musik fra 1970 ‘ erne, er det som om denne sang løb ned en tjekliste over funktioner i musikken i sin æra. Sangens internationale succes var bare ikke nok for dette band af briter.
Getty Images/Fin Costello/Redferns
flere medlemmer endte med at skille veje ikke længe efter, at det kørte hitlisterne i 1979, og de følgende albums producerede ikke hitsingler. For de sange, der var nødvendige for at genskabe følelsen af en æra, lavede “Driver’ s Seat” klippet til lydsporet til filmen Boogie Nights.
Black Betty – Ram Jam
selvom rockbandet Ram Jam blev 70 ‘ers one-hit vidundere, havde deres guitarist allerede over ti års erfaring i musikbranchen. Bill Bartlett havde tidligere været en del af den psykedeliske 60 ‘ers popgruppe Lemon Pipers, som havde toppet hitlisterne med “Green tamburine” tilbage i 1968. Gruppen Ram Jam blev dannet omkring tilstedeværelsen af guitaristen.
Echoes/Redferns/Getty Images
den dunkende “Black Betty” var en rockbearbejdning af en kort sang af den legendariske bluesgitarist Lead Belly. Mens Ram jams version af sangen blev et internationalt hit, var det ikke uden kontroverser. NAACP tog paraply med sine tekster og forsøgte at indføre en boykot.
Pop Musik – m
det er bisarr, det er unægteligt finurligt, det er håbløst iørefaldende, og det indvarslede begyndelsen på en æra domineret af genren af ny bølge. Dens titels stavemåde og lyden af sangen ville få dig til at tro, at den kom ud af Tyskland eller et andet sted på det kontinentale Europa, der havde kæmpet for elektronisk musik.
YouTube/Fagforeningsmusik
gruppen M var dog et samarbejdsprojekt centreret omkring den Engelske musiker Robin Scott. Denne syntesedominerede sang fungerede som den perfekte bro mellem Det døende mærke af disco og den elektro-pop-lyd, der ville definere det næste årti. Irske rockgiganter U2 ville fortsætte med at blande sangen og bruge den til at åbne deres ture i slutningen af 90 ‘erne.
Dancing In The Moonlight – King Harvest
Hvad sker der, når du samler en flok talentfulde amerikanske musikere i Paris? Resultatet er dette blide, beroligende hit, som du ikke kan hjælpe med at svinge til, ligesom teksterne vil have dig til at gøre. Bandet King Harvest gennemgik flere iterationer og modtog endda støtte fra tidligere medlemmer af Beach Boys.
YouTube/topomic editions
men det lykkedes dem aldrig at opnå den succes, som dette 70 ‘ers one-hit vidunder bragte dem. I dag vil moderne publikum være langt mere fortrolige med en anden version af denne sang, dens øjeblikkeligt genkendelige 2000-cover af Toploader. Chancerne er, at få moderne lyttere vil indse, at hitet faktisk er et cover.
The Rapper – the Jagger
bare navnet på bandet og sangen alene efterlader meget at pakke ud. Selvom Jaggerss hit sang” The Rapper ” kom ud i 1970 på højden af Rolling Stones mania, Nej, deres navn er ikke et spil på Mick Jagger. Hellere, de siger, det er baseret på et slangord i Pittsburgh-området for en tornet busk. Og selvfølgelig har navnet intet at gøre med navnet på den genre, der senere ville dominere moderne musik.
Michael Ochs Archives/Getty Images
denne sjove boogie med sin uklare elektriske guitarlinie blev kun formørket på hitlisterne af Simon& Garfunkels “bro over uroligt vand”. Bandet skabte flere andre singler, der toppede som # 75 og #88 på Billboard Hot 100, men “rapperen” forbliver deres ene massive hit.
legeplads i mit sind – Clint Holmes
da crooner Clint Holmes toppede hitlisterne i 1972 med sin hitsang “Playground In My Mind”, havde han allerede tilbragt flere år i militæret og sunget i den amerikanske hærs kor i tre år under Vietnamkrigen.
Anacleto Rapping/Los Angeles Times/Getty Images
sangens håbefulde og muntre tone, accentueret af børnenes vokal i ryggen, var netop, hvad publikum havde brug for i betragtning af tidens mørke nyheder. Selvom sangen skulle vise sig at være hans eneste hit, Holmes ville fortsætte med berømmelse i andre projekter, såsom at annoncere Joan Rivers’ sene aftenudstilling, og blive en fast inventar blandt Las Vegas scenekunstnere.
Beach Baby – den første klasse
med en sangskriver, der bærer efternavnet Shakespeare, er chancerne for, at du praktisk talt er garanteret mindst en hitliste-single, og det er netop, hvad den britiske popgruppe The First Class fik i 1974 med deres single “The First Class”. Gruppens oprindelsesland kan komme som en overraskelse, fordi forsanger Tony Graves formår at trække en ret overbevisende amerikansk accent.
YouTube/Bertha0815007
fordi sangen taler om en pige på strandene i det solrige sydlige Californien, er det meget sandsynligt, at han blev inspireret til at prøve at gentage lyden af Beach Boys — omend med klassiske musikalske stylinger og masser af messing, der bakker ham op.