” intet kamera i dag?”
distraheret, jeg bit i min uaktuelle, halvt spist smørbrød. Det var varmt, og jeg sad uden for det lokale spillested, forsøger at få lidt frisk luft efter at have spillet en vis inde. Jeg forsøgte også desperat at undslippe et dårligt cover af Jeg vil have dig tilbage af Jackson 5 bliver spillet af bandet efter min. Jeg slugte hårdt, da jeg hørte den klassiske baslinje blive slagtet og stirrede lige gennem min vens bekymrede udseende.
” Undskyld, hvad var det?”Spurgte jeg. Jeg tog endnu en bid af maden.
“hvor er dit kamera? Du har normalt en omkring.”min ven på tværs af bordet gentog, forundret.
” Huh. Jeg glemte det vel hjemme eller sådan noget.”
” det er mærkeligt. Du virker heller ikke så glad for det.”maden efterlod en underlig eftersmag, ligesom det blodige mord på Jackson 5, der fandt sted inde i lokalet. Jeg tænkte over det et øjeblik.
” Jeg ved det ikke. Det er okay. Dette cover stinker dog.”Svarede jeg. Min ven hørte sangeren skrige den første linje i koret, skrumpede ansigtet op i afsky, og opgav samtalen.
” Ja, det er det værste.”
Jeg havde brug for en anden distraktion, så jeg tog min telefon ud og åbnede Instagram. Jeg rullede fraværende gennem mit feed, lige forbi alle de # 35mm skud af pouting unge folk drenched i on-camera flash, de samme billeder af en anden fancy collector ‘ s Leica jeg aldrig vil eje, og målrettede annoncer til en Kodak Forever 21 tøjlinje. På en eller anden måde, ser på alt det, der føltes omtrent det samme som at lytte til det omslag. Jeg forsøgte at genvinde noget perspektiv ved at se på min egen Instagram-profil og bemærkede, at jeg ikke havde sendt et par måneder. Ikke overraskende.
da sangen sluttede besluttede jeg at trække mit musikudstyr til min bil og gå hjem. Da jeg ankom, flippede jeg på lyskontakten i mit soveværelse og så min F3 på natbordet, liggende på ryggen som en væltet skildpadde. Jeg glemte ikke bare at bringe det til forestillingen – jeg havde ikke hentet det i måneder. Jeg gik i seng den aften og vidste, at jeg heller ikke ville hente den næste dag.
jeg er ligeglad
et tab af inspiration er ikke en ny eller skræmmende ting for mig på dette tidspunkt – det kommer med at skrive til siden. Det er kendt blandt vores skrivepersonale, at skydning til arbejde over uger og måneder brænder dig ud. Dette føles dog anderledes. Nogle dage er jeg simpelthen ligeglad med filmfotografering, hvilket aldrig er sket før. Og det er skræmmende.
det var skræmmende, selv i betragtning af at der var en pakke, der skulle komme i næste morgen. I et forsøg på at bryde nedgangen, jeg sendte en tekst til James en uge før denne fiasko og spurgte, om jeg kunne gennemgå en Nikon EM, en nær fætter til mit første kamera, Nikon FG. Jeg håbede, at jeg ved et mirakel af psykologisk forening ville huske, hvordan det ville være at skyde film for første gang. Jeg ville være i stand til at holde flammen i LIVE gennem en gennemgang af Nikon EM og vende tilbage til mine almindelige kameraer med fornyet liv og kraft.
Spoiler alert: intet af det skete. EM reddede mig ikke eller brød min nedgang. Det viste mig dog, hvorfor denne nedgang skete. Det viste mig, at filmfotografering har ændret sig, men jeg har ikke rigtig ændret mig sammen med det.
lad os starte i begyndelsen. Det er 2008, året jeg begyndte at optage film. Jeg gik lige ind i gymnasiet, og jeg var forelsket i ideen om at skyde film for at dokumentere mine oplevelser der. Jeg ville have noget, der kunne vare, noget fysisk, noget med mere sjæl end en Nikon D40. Den lille, attraktive Nikon EM lavede min liste, ligesom Nikon FG og Canon AE-1-programmet. EM var billigt, men kunne montere Nikon glass (som skulle være ret godt), og var simpelt nok til, at en freshman dork som mig kunne operere.
det lød som en no-brainer, indtil jeg kiggede på andre muligheder. FG var nøjagtigt som EM, men det tilføjede en fuld-on programtilstand og en manuel tilsidesættelse, ligesom Canon AE-1-programmet. EM lignede en simpletons maskine sammenlignet med de to, så jeg eliminerede det og lod FG og AE-1-programmet duke det ud. Mens jeg til sidst valgte Nikon FG som mit manuelle fokusfilmkamera, fortsatte EM med at følge mig rundt. Jeg ville se det i kamera værksteder, loppemarked stande, og genbrugsbutikker over hele byen. Dette kamera var åbenlyst populært på sin tid – men fik aldrig sin skyld-Hvad skete der?
nikon em anmeldelse 2 (2 af 8) 
hvad skete
historien om EM virkelig starter med historien om 1970 ‘ erne forbruger SLR boom. Introduktionen af Canon AE-1 udløste en bølge af kameraer i forbrugerkvalitet, der indeholdt elektroniske hjælpemidler til automatisk eksponering, som blev udeladt af mange professionelle kameraer på dagen. Markedet reagerede godt på disse amatørorienterede kameraer, hvilket fik flere producenter til at komme med deres egne iterationer af formatet.
indtast 1979 Nikon EM, Nikons allerførste forsøg på en virkelig forbruger-grade 35mm spejlreflekskamera. Så ud af karakter var dette skridt, som Nikon forsøgte at markedsføre dette kamera som “egnet til kvinder.”Det gør virkelig ondt at skrive. Men desværre er det sandt. Ved at designe EM som et “kvindekamera” antydede Nikon, at kameraer som F2 og FM var for avancerede til, at kvinder kunne bruge, hvilket dengang var og forbliver nu komplet horseshit.
åbenlyst og beklagelig seksisme til side resulterer skiftet i designfilosofi i EM ‘ s unikke karakter. Nikon opfordrede den berømte italienske designer Giorgetto Giugiaro til at designe EM, hvilket resulterede i et radikalt anderledes look. Giugiaro gav EM sine enkle, yndefulde linjer, en lille formfaktor og en sort kunstlæder, der ikke findes på noget andet Nikon-kamera. Mens pro-grade F-serien og avancerede amatør FM-chassis-kameraer var eksempler på kompromisløst industrielt design, tog EM den mere stilfulde rute. Det fungerede – EM stod adskilt fra resten af Nikon-opstillingen og satte utilsigtet et eksempel for alle Nikons at følge. Giugiaro selv tog endda det, han lærte med EM, og designede Nikon F3, en af de mest klassisk smukke og funktionelle spejlreflekskameraer, der nogensinde er lavet.
men hvad der virkelig adskiller EM fra resten af Nikon-opstillingen er dens driftsmetode. Bortset fra den medfølgende mekaniske tilsidesættelse/flash sync hastighed på 1/90th af et sekund, den eneste metode til eksponering er blænde-prioritet autoeksponering. Sådan. Der er ikke andet. Ingen manuel tilstand, ingen programtilstand-bare blændeprioritet.
Hvis det syntes for simpelt, leverede Nikon et par padler til dem, der troede, at EM forlod dem op ad den ordsprogede bæk. Blændeprioritetstilstanden på EM er helt afhængig af styrken af Nikons klassiske 60/40 centervægtede måler, som alt sammen er en ret god måde at udsætte film på. EM har også en ISO-urskive, der spænder fra ISO 25-1600, som kan bruges til Eksponeringskompensation, samt en dedikeret +2 EV-knap til hurtig overeksponering i tilfælde af ekstrem baggrundsbelysning.
de, der synes, at EM stadig er alt for forenklet, er i godt selskab – Nikon troede det også. Dette kan udledes af Nikons behandling af EM ‘ s Nikon F-mount. F-mount gav EM-brugere adgang til de berømte professionelle Nikkor-objektiver, et stort plus for alle, der ønsker at prøve Nikons store katalog af linser. Nikon ønskede imidlertid ikke at forbinde EM med deres professionelle kvalitetstilbud og udviklede således “serie E”-linjen, en linselinje i lavere kvalitet designet specielt til EM i lavere kvalitet. Hvilket måske bare er det mest snobbede Nikon-træk, der nogensinde er lavet.
serie E-linjen indeholdt enklere belægninger og mere plastik end Nikkor-linserne, men deres ydeevne var i gennemsnit sammenlignelig, hvis ikke lige så god som deres Nikkor-brødre. Den lyseste stjerne i linjen var Nikon Series E 50mm f/1.8 pandekagelinse, EM ‘ s kit-linsen. Serien E 50mm f / 1.8 var en øjeblikkelig klassiker, der tilbyder signatur Nikkor skarphed, kontrast, opløsning og farvegengivelse til et overkommeligt prispunkt. Jeg vil endda sige, at serien E 50mm var den største standard kit linse i forbrugeren SLR klasse, og en, der gav troværdighed til EM i Nikon lineup og den samlede forbruger kamera segment.
kombinationen EM og serie E var virkelig kraftfuld. Det var bærbart, så godt ud og kunne tage stjernebilleder. Frem for alt var det dødt nemt at bruge. Desværre kunne det have været for simpelt.
før EM byggede Nikon sit navn på fuldkommen kvalitet og professionalisme på alle nødvendige måder. No-nonsense, all-metal, Pro-spec Nikon F og F2 er gode eksempler på denne funktion-første filosofi, såvel som den avancerede amatør FE og FM serie af kameraer. EM er dog lille, let og har en masse plastik. Indrømmet, det har stadig et meget robust aluminiumschassis, men udadtil inspirerer det bare ikke den samme følelse af ærefrygt, der kommer fra sine fætre.
det er af denne grund, at Nikon trofaste undgik EM, selvom det solgte ret godt. Nikon forsøgte at redde ansigt med den endnu bedre og lidt omdøbte FG, men til sidst skrottede deres kompakte forbruger SLR-linje helt mod slutningen af 1980 ‘erne. EM’ s omdømme fra denne æra har hjemsøgt kameraet lige siden, og det har aldrig helt genoprettet.
Nikon em anmeldelse 2 (6 af 8) 
>
hvad skete der efter det
em ‘ s noget bisarre omdømme bar hele vejen igennem til begyndelsen af filmrenæssancen tredive år senere. På det tidspunkt var film stort set blevet formodet død af offentligheden, men der var rumblings, at det muligvis kunne komme tilbage. Lomografi og lo-fi fotografering med Holgas havde været en ting for et par år, og gav tiltro til tanken om, at filmen kunne være cool igen for den gennemsnitlige person. Og ikke kun kunne det være sejt, det kunne betyde mere i den digitale tidsalder. Det kunne symbolisere en anden måde at behandle livet på, en der kunne udfordre den flygtige karakter af vores helt nye digitale verden.
den ide fascinerede mig, og det fascinerede også mange andre mennesker. Interessen voksede for kameraer, der måske er blevet glemt under vores overgang fra analog til digital. Nogle af disse kameraer var virkelig gode i deres tid – man kunne finde en pro-grade Canon F-1 eller en Nikon F3 med en linse til godt under $100 USD tilbage i disse dage. Og nogle andre var enkle, beskedne forbrugerkameraer, som Canon AE-1, Minolta h-700 og vores Nikon EM, som var tilgængelige til endnu lavere priser.
Jeg vil hævde, at det var billige forbruger spejlreflekskameraer som EM, der indbegrebet den generelle følelse af et årti siden. De var en verden væk fra dagens intetsigende DSLR ‘ er, og hvis nogle skulle troes, var de i stand til at lave billeder, som de nyudviklede digitale maskiner ikke kunne røre ved. Nogle af dem kunne have været fodboldmammakameraer eller dorky studentkameraer i et andet liv, men det gjorde dem bare køligere. Hvis du kunne sætte et digitalt kamera til Skamme med en af disse uncool, forældede ting så, godt, det var endnu køligere.
men af forskellige årsager var Nikon EM ikke cool. Årene efter så vintage mekaniske kameraer som K1000 komme i stil, og allerede legendariske puristiske kameraer som Leica M-serien hævet til næsten mytisk status. Sammenlignet med disse kameraer var Nikon EM ikke mekanisk nok, blev ikke mesterligt lavet, lod dig ikke have al den kontrol, du har brug for for virkelig at udforske filmfotografering. Det var bare ikke rent nok. Mest fordømmende af alt kan du få en mere fuldt udstyret Nikon FG, FE eller FM til samme pris. EM var forældet selv efter vintage standarder, og ingen hypede det op.
hurtigt frem endnu længere til i dag, 2019. Borte er de dage af # keepfilmalive; filmen renæssance er nu gået ind i sin forgyldte alder. Point-and-shoots som Olympus mju-ii, Yashica T4 og T2 er eftertragtede og vendt på samme måde som sneakers med begrænset løb er. Kodak fungerer nu som et gadetøjsmærke, Berømtheder paraderer deres kameraer på sene aftenforestillinger, og sociale mediers #filmphotography-tag brænder med millioner (Læs: millioner) af mennesker, der skyder film rundt om i verden. I løbet af omkring et årti, selve filmen er vendt fra at være moderigtig i undergrunden til at være moderigtig i mainstream.
men det er her filmfotografering er begyndt at miste mig. Selvom filmen har “et øjeblik”, kan jeg ikke lade være med at føle, at der mangler noget. Der er en anmassende vægt på den “æstetiske” af filmfotografering, og det viser i gearet til tøjet til billederne selv. Dette er fint, men filmfotografering er så meget mere end de værktøjer, vi bruger, eller et vagt, dårligt defineret “look”-det er en kunstform, et organisk, udtryksfuldt medium, der er i stand til meget mere, end nogen fotograf kan håbe på at opnå eller endda forstå. Det fortjener langt mere end at blive udnyttet og markedsført som ethvert andet trend-eller livsstilsmærke, der kan og vil blive efterladt om et par år.
alt dette lyder måske som en curmudgeonly digression af en person, der har gjort det for længe, og jeg ville ikke bebrejde nogen for at tro det er. Jeg troede faktisk det samme-indtil jeg forsøgte at finde ud af, hvordan Nikon EM passer ind i alt dette. Fordi i 2019 er Nikon EM stadig ikke cool, på trods af at den er næsten perfekt til disse tider. Det faktum, at det stadig ikke afslører noget meget mere alvorligt.
What Needs To Happen
If this era values looks, branding, and absolute ease-of-use, the Nikon EM is ideal. Det er et Nikon designet af den fyr, der designede Nikon F3, M5 og den freaking DeLorean og er lige så nem at bruge som enhver point-and-shoot med dobbelt så stor kapacitet. Tilføj sit specialbyggede Nikon SB-e flash og MD-E motordrev, og kameraet kan køre cirkler rundt om ethvert punkt og skyde (eller premium kompakt for den sags skyld) uden at svede.
men hvad der virkelig adskiller EM er, hvordan dens enkle betjening naturligt uddanner en skydespil om det grundlæggende i fotografering. Alle kan lære at manuelt fokusere og indstille blænde med det-de er de eneste to ting, du kan justere. Og fordi EM kun fungerer i blændeprioritetstilstand, kan de lære, hvordan eksponeringstrekanten fungerer ved at udforske forskellige lukkerhastigheds-og blændeindstillinger uden frygt for at skrue noget op. Bedst af alt, EM vil belønne den nye shooter med nogle af de skarpeste, mest levende billeder, de nogensinde har skudt takket være sin killer compact kit-linse, Nikon Series E 50mm f/1.8. Hvis det ikke er nok til at indgyde en passion for filmfotografering, ved jeg ikke, hvad der vil.
lad os ikke få det snoet; Nikon EM har altid været god til dette. Det har været godt i fyrre år. Men efter al denne tid er det stadig undervurderet, stadig slagget på fora for ikke at være hardcore nok, og overset til fordel for mindre dygtige, mindre pålidelige kameraer-du-jour.
dette giver mig en nedslående følelse i min tarm. Det faktum, at samfundet aktivt har ignoreret, devalueret, og endda berated et kamera, der let kunne uddanne nye skydespil om håndværket til filmfotografering, fortæller. Hvis filmfotograferingssamfundet i 2019 ikke kan se værdien i et sådant kamera, Hvad siger det så om vores samfund?
i værste fald begynder jeg at bekymre mig om, at meget af denne film/analoge renæssance ikke handler om alle de ædle ting, som jeg troede, det handlede om. Måske handler det ikke om at holde fast i noget rigtigt og håndgribeligt i en tåget, formskiftende, fremmedgørende verden. Måske er det faktisk bare endnu et stadium for den smerteligt hofte at bøje deres hipness, en arena for den utilfredse purist til at slagge den mindre rene, eller et køretøj til denne underlige, ubestemte, sociale mediebaserede “filmæstetik”, der ligner, hvordan en dårlig Jackson 5 cover lyder. Og måske er det bare en vildledt øvelse i nostalgi, vendte sig om og markedsført til suckers som mig, der stadig synes det er meningsfuldt.
når jeg tænker på det på denne måde, er det ikke underligt, at jeg forlader mit kamera hjemme i disse dage. Men måske lytter jeg til de forkerte tanker. faktum er, at jeg virkelig nød at skyde EM, uanset om det fremhævede min desillusionering med visse dele af filmfotograferingssamfundet. Der er stadig den velkendte følelse af undring, jeg får at se livet ske gennem dets store, lyse søger og blandes rundt om linsens plastikskiver. Der er stadig den følelse, at man kunne gøre noget fantastisk, noget virkelig meningsfuldt fra dette glemte stykke plastflotsam fra 1980 ‘ erne.
heldigvis er bogen ikke lukket på Nikon EM. Det er ikke svært at forestille sig, at en ung person eller en ny skydespil henter en EM i dag for Øre og tænder en kærlighed til filmfotografering, der kan vare livet ud. For mere erfarne fotonørder kunne EM tjene som et velkomment tilbagetog fra det trenddrevne landskab inden for moderne filmfotografering. Jeg kan ikke sige, at EM fik mig over mine egne filmrelaterede hang-ups, men det hjalp mig i det mindste med at finde ud af, hvad de var.
hvem ved, jeg kan endda hente det og tage det ud med mig i morgen. Bare for sjov.