Grant træ

Grant træ blev født på en gård nær Anamosa, og efter sin fars død i 1901 flyttede Træfamilien til Cedar Rapids. Træ tilbragte det meste af sit liv i Cedar Rapids, og det var her, han først udviklede sine kunstneriske ambitioner. Som ung vokser op i denne lille, men spirende midtvestlige by, hans lærere og samfundet bifalder træs talent for at tegne og lave kloge genstande.

træ gik på gymnasiet og sammen med sin gode ven og medkunstner, Marvin Cone (1891-1965), malede sceneri til skolespil og illustrerede skolepublikationer. De to unge kunstnere hjalp også med installationen af udstillinger på Cedar Rapids Art Association, der blev grundlagt i 1905 og ligger i Carnegie Library. Til tider gav de endda sikkerhed ved at sove i gallerierne.

mens han var i gymnasiet, lærte træ sig selv at lave smykker, kobbervarer, dekorative lysarmaturer og møbler. Efter sin high school-eksamen i 1910 afsluttede træ to somre på School of Design, kunsthåndværk og Normal Art (nu Minneapolis School of Art and Design). I 1913 flyttede han til Chicago for at studere ved School Of The Art Institute, men i 1916 vendte træ tilbage til Cedar Rapids på grund af økonomiske vanskeligheder.mellem 1920 og 1928 foretog Grant træ fire rejser til Europa. Hans første var til Paris i sommeren 1920 med sin maler-ven Marvin Cone. Den anden tur, fra 1923 til 1924, gjorde det muligt for ham at studere på Acadiarrarmie Julian i Paris, i hvilket tidsrum han også rejste til Sorrento, Italien. I slutningen af sit ophold i Paris blev et galleri enige om at afholde en udstilling af træets arbejde. I sommeren 1926 vendte træ tilbage til Paris for sin udstilling, men forestillingen startede ikke sin karriere, som han havde håbet, det ville. Træs sidste tur til Europa var i 1928, da han rejste til Munchen for at hjælpe med at fremstille et stort farvet glasvindue i Emil Frei Art Glass studio.

træs 1928 tur til Munchen gav ham tid til at udforske byens store museer, hvor han nøje studerede malerierne af Hans Memling og andre nordeuropæiske kunstnere fra slutningen af det 15.og 16. århundrede. Disse nordlige renæssancekunstnere inspirerede træ til at opgive sin impressionistiske stil og udvikle en meget mere kompleks tilgang til den måde, han repræsenterede mennesker på. Uanset om de var skildringer af rigtige mennesker (såsom hans mor i kvinde med planter, eller far til en ven og protektor i portræt af John B. Som i amerikansk gotisk) iscenesatte træets nye portrætter omhyggeligt ikke kun sidderne, men deres tøj, rekvisitter, lokal arkitektur, planter og endda det Iova-landskab, der vises i baggrunden.

i slutningen af 1930 vandt American Gothic tredje pris i Art Institute of Chicagos 43.årlige udstilling af amerikansk maleri og skulptur. Maleriets Popularitet kombineret med den hyppige klage over, at det uretfærdigt stereotype jordemødre gjorde træ til en national figur.

i 1934 blev træ udnævnt til direktør for de offentlige kunstværker i Iova. Et år senere begyndte han at undervise på universitetet, en tilknytning, der fortsatte indtil hans død i 1942. I løbet af de samme år underviste og foredragte træ også i hele USA og blev talsmand for begrebet regionalisme inden for kunst. Han, sammen med Thomas Hart Benton og John Steuart Curry, formede Amerikas vision om det midtvestlige landskab og de mennesker, der bor i det.Cedar Rapids Museum of Art er stolt af at besidde verdens største udvalg af værker af Grant træ, med et udvalg af disse værker udstillet på alle tidspunkter. Under et besøg i CRMA kan du se mange af hans værker, og selvfølgelig giver et besøg i Grant-Træstudiet dig mulighed for at træde ind i en af hans største kreationer.

Grant træ hjem og studie er placeret på 5 Turner Alley. Grant træ (1891-1942) var et fremtrædende medlem af Regionalistisk bevægelse. Han boede og arbejdede i dette studie fra 1924 til 1935. Hans mest berømte maleri, “American Gothic”, blev malet i dette studie i 1930. Grant træ Studio ejes og drives af Cedar Rapids Museum of Art og er medlem af Historic Artists’ Homes and Studios, et program af National Trust for Historic Preservation.