venstre: masaccio, holy trinity, c. 1427, Fresco, 667 x 317 cm, (Santa Maria Novella, Firenze, Italia); Høyre: Figur anmerkning Av Holy Trinity, Masaccio, Holy Trinity, c. 1427, Fresco, 667 x 317 cm, (Santa Maria Novella, Firenze, Italia) (foto: Steven Zucker, CC by-NC-SA 2.0)

Masaccio var Den første maleren I Renessansen som innlemmet Brunelleschis oppdagelse, lineært perspektiv, i sin kunst. Han gjorde dette i sin freske Den Hellige Treenighet, I Santa Maria Novella, I Firenze.

ta en nærmere titt på dette perspektivet diagram. Orthogonals kan ses i kantene på kupongene i taket (se etter diagonale linjer som ser ut til å falle ned i avstanden). Fordi Masaccio malte fra et lavt synspunkt, som om vi så Opp På Kristus, ser Vi ortogonalene i taket, og hvis Vi spores alle ortogonalene, ville vi se at forsvinningspunktet er på kanten som giverne kneler på.

Guds føtter

vår favoritt del Av denne fresken Er Guds føtter. Egentlig kan du bare virkelig se en av dem.

Gud står i dette maleriet. Dette kan ikke slå deg så mye når du først tenker på Det fordi vår ide Om Gud, Vårt Bilde Av Gud i vårt sinnøye-som en gammel mann med skjegg – er veldig mye basert På Renessansebilder Av Gud. Så, Her Forestiller Masaccio Gud Som en mann. Ikke en kraft eller en makt, eller noe abstrakt, men som en mann. En mann som står-hans føtter er forkortet, og han veier noe og er i stand til å gå. I middelalderens kunst var Gud ofte representert ved en hånd, som Om Gud var en abstrakt kraft eller kraft i våre liv—men her virker han så mye som et menneske av kjøtt og blod. Dette er en god indikasjon På Humanisme I Renessansen.Masaccios samtidige ble slått av den håndgripelige realismen i denne fresken, det samme Var Vasari Som levde over hundre år senere. Vasari skrev at » den vakreste tingen, bortsett fra figurene, er et tønneformet hvelv, tegnet i perspektiv og delt inn i firkanter fylt med rosetter, som er forkortet og laget for å redusere så godt at veggen ser ut til å være gjennomboret.»1

arkitekturen

en av de andre bemerkelsesverdige tingene med denne fresken er bruken av former for klassisk arkitektur (fra antikkens Hellas og Roma). Masaccio lånte mye av Det Vi ser fra gammel Romersk arkitektur, og kan ha blitt hjulpet av Den Store Renessansarkitekten Brunelleschi.

• Coffers – de innrykkede rutene i taket
• Kolonne-et rundt støtteelement i arkitekturen. I denne fresken Av Masaccio ser Vi en tilknyttet søyle
• Pilastre-en grunne, flatet ut søyle festet til en vegg-den er bare dekorativ—og har ingen støttende funksjon
• Tønnehvelv-hvelv betyr tak, og et tønnehvelv er et tak i form av en rund bue
• Ioniske Og Korintiske Hovedsteder – en hovedstad er den dekorerte toppen av en søyle eller pilaster. En jonisk hovedstad har en rulleform (som de på de vedlagte kolonnene i maleriet), Og En Korintisk hovedstad har bladformer.
• Fluting – de vertikale, innrykkede linjene eller sporene som dekorerte pilastrene i maleriet—fluting kan også brukes på en kolonne