Bonnie Raitt (Offisiell Nettside): «Født i en musikalsk familie, er Den ni Ganger Grammy-vinneren datter av den berømte Broadway-sangeren John Raitt (Carousel, Oklahoma! The Pajama Game) og dyktig pianist / sanger Marge Goddard. Hun vokste opp I Los Angeles i et klima av respekt for kunst, Quaker tradisjoner, Og en forpliktelse til sosial aktivisme. En Stella gitar gitt til henne Som En Julegave lansert Bonnie på hennes kreative reise i en alder av åtte. Under oppveksten, men lidenskapelig om musikk fra starten, hun aldri vurdert at det ville spille en større rolle enn som en av hennes mange voksende interesser. På slutten av 60-tallet, rastløs I Los Angeles, flyttet hun østover til Cambridge, Massachusetts. Som En Harvard / Radcliffe student hovedfag i Sosiale Relasjoner og Afrikanske Studier, hun deltok klasser og fordypet seg i byens turbulente kulturelle og politiske aktiviteter. «Jeg kunne ikke vente med å komme tilbake til hvor det var folkyer og antikrigs-og borgerrettighetsbevegelser,» sier hun. «Det var så mange flotte musikk-og politiske scener som foregikk på slutten av 60-tallet i Cambridge.»Også, legger hun til, med en latter,» forholdet mellom gutter og jenter på Harvard var fire til en, så alle disse tingene spilte i tankene mine.bonnie Raitt (Uoffisiell Nettside): «Bonnie Raitt-en av de mest kritisk beundrede, men kommersielt ignorerte hvite r & b-sangere i populærmusikkens historie, bonnie Raitt oppnådde bare suksessen og respekten hun så åpenbart hadde fortjent med sitt tiende album, nesten 20 år etter debuten. Datter Av Broadway-stjernen John Raitt (Carousel og Pajama Game fame), Bonnie Raitt (født 1949) ble først fengslet av blues og begynte å lære gitar i en alder av 12 år. Etter å ha droppet ut av college i 1969 begynte hun å spille PÅ DEN AMERIKANSKE folk-og blueskretsen, snu hodet på grunn av sin evne-nesten unik i en hvit kvinne – til å spille troverdig flaskehalsgitar. Hun ble venn med mange av de overlevende blueslegendene, Inkludert Howlin ‘ Wolf, Mississippi Fred McDowell og Spesielt Sippie Wallace, som hun senere spilte inn.»
Wikipedia: «Høsten 1970, mens han åpnet For Fred McDowell På Gaslight Cafe I New York, så en reporter Fra Newsweek Magazine henne og begynte å spre ord om hennes forestilling. Speidere fra store plateselskaper var snart til stede hennes show for å se henne spille. Hun til Slutt akseptert et tilbud Med Warner Bros. som snart ga ut hennes selvtitulerte debutalbum, Bonnie Raitt, i 1971. Albumet ble varmt mottatt av musikkpresse, mange av dem roste hennes ferdigheter som tolk og som en flaskehals gitarist; på den tiden, svært få kvinner i populærmusikk hadde sterke omdømme som gitarister. Mens hun ble beundret av de som så Henne opptre, og respektert av sine jevnaldrende, Fikk Raitt liten offentlig anerkjennelse for sitt arbeid. Hennes kritiske vekst fortsatte å vokse, men platesalget forble beskjeden. Hennes andre album, Give It Up, ble utgitt i 1972 til universell anerkjennelse, og selv om mange kritikere fortsatt anser det som hennes beste arbeid, endret det ikke hennes kommersielle formuer. 1973s Takin ‘ My Time ble også møtt med kritisk anerkjennelse, men disse merknadene ble ikke matchet av salget. Raitt begynte å få større pressedekning, inkludert en coverhistorie fra 1975 For Rolling Stone Magazine, men med Streetlights fra 1974 ble anmeldelser for hennes arbeid stadig mer blandet. Nå eksperimenterte Raitt allerede med forskjellige produsenter og forskjellige stiler, og hun begynte å vedta en mer vanlig lyd som fortsatte Gjennom 1975s Hjemmeplate.»
Bonnie Raitt (Official Website): «Etter å ha inngått en allianse med Capitol Records i 1989, oppnådde Bonnie nye nivåer av populær og kritisk anerkjennelse. Hun vant fire Grammy Awards i 1990—tre For Hennes Nick Of Time album og en for hennes Duett Med John Lee Hooker på sitt gjennombrudd album, The Healer. Innen uker skutt Nick Of Time til nummer ett (det er nå sertifisert quintuple platinum). Luck Of The Draw (1991, syv ganger platina) brakte enda mer suksess, sparket to hitsingler – «Something To Talk About» og «I Can’ t Make You Love Me» —opp på diagrammene, og la til tre Grammys til hyllen hennes. Dobbel-platina Lengsel I Deres Hjerter, utgitt i 1994, inneholdt hitsingelen «Love Sneakin’ Up On You » og ble hedret Med En Grammy For Beste Pop Album. Den ble fulgt i 1995 av live dobbel CD og Film Road Tested (nå tilgjengelig PÅ DVD).»
Wikipedia: «Etter mer enn tjue år med sang og innspilling av populærmusikk oppnådde Bonnie Raitt enorm suksess med sitt 10.album. Utgitt I 1989, Nick Of Time gikk til toppen AV DE AMERIKANSKE listene og vant tre Grammy Awards. Samtidig, hun gikk bort med en fjerde Grammy Award for hennes duett» In The Mood » Med John Lee Hooker på sitt album The Healer. Hun fulgte opp denne suksessen med tre Grammy Awards for hennes 1991 album, Luck of The Draw, som inneholder hitsingelen «I Can’ t Make You Love Me», ofte ansett for å være en av de beste ballader gjennom tidene. «I Can’ t Make You Love Me » er notorisk vanskelig å synge, som mange som har forsøkt det har oppdaget. Tre år senere, i 1994, la hun til To Grammy ‘ S med hennes album Longing in Their Hearts. Begge disse albumene var multi-platina suksesser. Raitts samarbeid med Was ville i minnelighet komme til en slutt med 1995s live-utgivelse, Road Tested. Utgitt til solide anmeldelser, solgte det godt nok til å bli sertifisert gull.»