Innledning
Over tid har det vært endringer i måten performance presenteres. Klassisk musikk har ikke vært et unntak siden det utvikler seg som forskjellige komponister bruker forskjellige moduser for å uttrykke seg.Verismo Er en unik musikkstil som uttrykker dagligdagse hendelser i samfunnet. Det gjør bruk av vanlige innstillinger for å kommunisere til publikum. Denne artikkelen skal se På Verismo i forhold til klassisk musikk og med referanse til ulike komponister.
Diskusjon
Verismo refererer til sammensetningen av klassisk musikk basert på naturlige elementer, og det ble introdusert Til Italia i slutten Av det 19. Århundre. Denne operaens sjanger var relatert til både sannhet og realisme i ytelse. Komponister av denne sjangeren fokuserte mer på virkeligheten enn på sentimentale emner og skildret virkelige problemer.
dette ble gjort mulig ved bruk folk i enkle moderne kjoler. Verismo brukte også det landlige og fattige samfunnet i motsetning til aristokratene. Komponister brukte vanlige folk til å kommunisere og temaene var noen ganger voldelige. Dette gjorde det mulig å bringe ydmykhet av mennesker i tomtene. Det er en sjanger som viser hverdagen (Samson, 2001).
det finnes to forskjellige typer verismo. Den første er nasjonalismen til cavalleria som er både lyrisk og kor, og det er mer populært. Den skildrer brutalitet, lidenskap og fattigdom. Den andre typen verismo er borgerlig nasjonalisme av Trisri Amore. Fattige mennesker brukes av komponister til å tydelig få frem de unike egenskapene til verismo ved å skildre det virkelige livet til vanlige mennesker i stedet for edle figurer i samfunnet.
dette gjør verismo til en sjanger som var i kontakt med virkeligheten. Verismo er i stand til å vise den dårlige siden av livet med mest uheldige hendelser som livet har å tilby (Samson, 2001).
I Motsetning til verismo, den verdiske sjangeren som fortsatte verismo lagt mer vekt på den menneskelige stemme. Sangen var mye tyngre enn i verismo og var noen ganger mer lyrisk. Vokalkravene I Verdi og verismo var forskjellige. Verismo krever en mye sterkere produsert tone med liten vekt på vokal niceties.verismo rolle i klassisk musikk kan best illustreres gjennom verk av ulike klassiske komponister som Ruggero Leoncavallo. Verismo komponister ikke bare utføre klassisk musikk for å appellere til publikum vokalt, men å skildre følelser av en karakter. Hele settet av ytelse må gjenspeile en viss handling og operaen må være kontinuerlig.
det vil derfor ikke være mulig å velge deler av operaen og utføre dem separat. Det er imidlertid et unntak av noen operaer Som Cavalleria Rustiana og Tosca som har kor og duetter som lett kan trekkes ut og utføres i konserter (Boyden, 2002).Verismo var i stor grad påvirket Av verkene Til Richard Wagner selv om det var en forskjell i Bruken av orkester Av Wagner og Verismo komponister. Orkesteret i Wagner måtte ikke følge det som ble presentert av sangeren. Etter Verdi innlemmet verismo virkelige situasjoner i klassisk musikk.Ruggero Leoncavallo var den viktigste bidragsyteren til verismo, og han la vekt på hver persons rolle i samfunnet. Han var interessert i virkelige scenarier og insisterte på at hver enkelt skulle ta ansvar over sitt liv, så vel som livene til de rundt dem. Han baserte ikke sin musikk på edle temaer, men heller på historier om vanlige mennesker.hans mest kjente komposisjon var pagliacci, som var basert på et mord som hadde skjedd. Hans komposisjoner var forskjellige Fra Den Romantiske Italienske Opera og han var i stand til å gjøre bruk av teatereffekter i opera. Ruggeros komposisjoner var basert på virkelige saker som hans far presiderte over.
I Pagliacci som var hans beste opera var basert på relasjoner av utøvere og sjalusi som eksisterte blant dem. Verdi banet vei for verismo siden Det var etter at Han hadde sluttet å komponere At Puccini og andre komponister omfavnet verismo og innlemmet realisme i sin klassiske musikk (Boyden, 2002).Francesco Cilea var en annen komponist som bidro betydelig til verismo. I sin verismo-komposisjon L ‘ arlesiana tok han ut ideen om fransk naturalisme i musikk. Det var gradvis fremgang av negative følelser i den lyriske samtalen som til slutt førte Til Federico, Som var en ung hovedperson, døde.
dette var et klassisk eksempel på verismo med forestillingen omfavner naturlige hendelser i hverdagen. I Hans andre komposisjon Adriana Levouveur det var mye følelser uttrykt og realisme også, og det er sammensetningen som gjorde ham kjent i verden av verismo. Umberto Giordano brukte internasjonale politiske situasjoner som skjedde i virkeligheten. Hans komposisjoner var basert på en moderne historisk setting som bidro til å bringe ut ideen om verismo (Pistone, 1995).
i motsetning Til Verdi aksepterte verismo ikke mytologiske og historiske emner. Verismo hadde vanligvis voldelige tomter som førte til drap forårsaket av seksuell vold. Det var samtidig melodramatisk og veldig realistisk. Det var i stand til å samle de oppsiktsvekkende og sordid aspekter vanlige folk. Musikk enheter som ble brukt i verismo å hente ut realisme var melodier og som ble avbildet følelser. Solostemmer ble også brukt til å lage lidenskapelige deklamasjoner (Scherer, 2007).det var komponister Som Giacomo Puccini som ikke helt fulgte veristoperaen. Noen av hans verker var imidlertid perfekt verist for Eksempel I La Boh@me som avbildet fire fattige kunstnere som bor I Paris og en mer fattig jente tjene til livets opphold fra å gjøre broderi.Selv om det var kontroversielt, Var Giacomo Puccini den første komponisten av verismo som sluttet seg til opera etter Verdi. De fleste av hans komposisjoner dreide seg om selvmord eller død forårsaket av svik av en elsket. La Boh@me dreide Seg Om Rodolfo Og Mimi som var elskere og deres feiret kjærlighetsforhold. Utøverne var i stand til å sjarmere og samtidig informere seerne.sangen sunget Av Rodolfo på slutten av Første Akt Til Mimi var i stand til å bringe ut mye følelser i måten Rodolfo beskrev seg selv. I denne sangen, Puccini var i stand til å innlemme riktig tema, tone og tegn som gjorde ytelsen til å være verist. Han var forventet å ha svært høy kvalitet arbeid siden han hadde lyktes svært innflytelsesrike Og berømte Giuseppe Verdi.
Han var i stand til å takle ethvert emne som ville bringe ut verismo. Fagene dreide seg hovedsakelig om hevn, forførelse, sex, svik, hevn, død og mord. Han var i stand til å innlemme sadistiske lidenskaper og dramatiske handlinger i sin klassiske musikk.Madame Butterfly er komponert i en veldig interessant setting som var basert på måten En Japansk brud ble sett av hennes brudgom som Var En Amerikansk Sjømann. Det ender med at en jente begår selvmord på scenen. Dette var en klar indikasjon på realisme som er omfavnet i verismo (Scherer, 2007).De fleste av de klassiske verismo-sangene var på en anti-legito og høyrøstet måte. De ville anstrenge sin vokal av sangere mens du utfører ved å tvinge sine høye toner. På grunn av denne belastningen ville de ikke kunne utføre i lange perioder. Noen av verismo sangere inkludert Adelaide Saraceni Og Rosina Storchio.
Pietro Mascagni komponerte også verismo. I Sin Cavalleria Rusticana, han var i stand til å levere et godt eksempel på verismo som viste den dårlige siden at livet hadde å tilby som var tilfelle i de fleste verismo komposisjoner. Det skildret kjærlighet og sjalusi som var til stede i en landsby.
Ave Maria var et mellomspill i operaen som viser cased sann verist stil og følelser. Dette førte til at det ble et frittstående stykke. Operaen ender med døden som var et resultat av romantisk svik. Pietros rolle som komponist av verismo var bare tydelig I Cavalleria Rusticana da hans andre verk ikke oppfylte standardene han hadde satt i sin første komposisjon (Boyden, 2002).
Konklusjon
Verismo var en unik type klassisk musikk som brukte enkle mennesker og materiale til å kommunisere. Det var veldig ekte og gjenspeilet livene og problemene som vanlige mennesker står overfor. Utøverne måtte derfor kunne uttrykke følelser effektivt.De fleste av verismo-komposisjonene varte bare noen få minutter der de kunne kommunisere om virkelige situasjoner på en melodramatisk måte. De fleste komponistene i denne musikksjangeren var italienske siden Det ofte var knyttet Til Italias kultur og språk.