Hoe gebruikt u het Olieverffilter
Stap 1: Zet de achtergrondlaag om in een slim Object
Er zijn twee manieren waarop we het olieverffilter op onze afbeelding kunnen toepassen. De ene is als een statisch filter, wat betekent dat we permanente wijzigingen aanbrengen in de pixels in de afbeelding. De andere is als een slimme Filter die de filterinstellingen niet-destructief en volledig bewerkbaar houdt. Het is altijd het beste om niet-destructief te werken in Photoshop, dus laten we het Olieverffilter toepassen als een slim Filter. Op die manier kunnen we gemakkelijk teruggaan en verschillende instellingen proberen totdat het effect er precies goed uitziet.
als we in het paneel lagen kijken, zien we onze afbeelding op de achtergrondlaag zitten:
om het Olieverffilter als een slim Filter toe te passen, moeten we het niet op een normale laag toepassen, maar op een slim Object, wat betekent dat we eerst onze achtergrondlaag moeten omzetten in een slim Object. Klik hiervoor op het kleine menupictogram in de rechterbovenhoek van het paneel lagen:
kies vervolgens converteren naar Smart Object in het menu dat verschijnt:
het lijkt er niet op dat er iets met de afbeelding is gebeurd, maar als we opnieuw kijken in het paneel lagen, zien we nu een klein pictogram voor slimme objecten in de rechterbenedenhoek van de voorbeeldminiatuur van de laag. Dit laat ons weten dat de laag succesvol is omgezet in een slim Object:
Stap 2: Selecteer het Olieverffilter
met onze Laag nu geconverteerd naar een slim Object, zijn we klaar om het olieverffilter toe te passen. Ga naar het filtermenu in de menubalk aan de bovenkant van het scherm, Kies styliseren en kies vervolgens olieverf:
Dit opent het dialoogvenster Olieverffilter. In Photoshop CS6 nam het dialoogvenster het hele scherm in beslag, maar nu in de Photoshop CC-versie is het veel kleiner en past het mooi bij de rest van de interface. Helemaal bovenaan hebben we een voorbeeldvenster, en daaronder zijn verschillende opties voor het regelen van het olieverfeffect, die we allemaal zo zullen bekijken:
het voorbeeldvenster
hoewel Photoshop ons een live voorbeeld geeft van het olieverfeffect in de afbeelding zelf, zijn de meeste afbeeldingen tegenwoordig te groot om volledig op het scherm te passen op hun werkelijke grootte. Dit dwingt ons om ze te bekijken op iets minder dan het 100% zoomniveau, wat betekent dat we niet alle pixels in het beeld zien, en dat betekent dat we geen echt nauwkeurige weergave zien van hoe het beeld eruit ziet.
Gelukkig geeft het voorbeeldvenster bovenaan het dialoogvenster van het Olieverffilter ons een eenvoudige manier om verschillende gebieden van de afbeelding te bekijken en te inspecteren op dat zoomniveau van 100%. Slechts een klein gedeelte van de afbeelding past in het voorbeeldvenster, maar u kunt gemakkelijk naar verschillende gebieden springen door op de plek te klikken die u wilt inspecteren.
wanneer u uw muisaanwijzer over de afbeelding beweegt, ziet u de cursor veranderen in een klein vierkantje dat de grenzen van het voorbeeldvenster weergeeft. Klik gewoon op de plek die u wilt inspecteren. Hier Klik ik op een van de gele bloemen:
de plek waar u op hebt geklikt is wat u zult zien in het voorbeeldvenster:
Als u direct onder het voorbeeldvenster kijkt, ziet u het huidige zoomniveau, standaard ingesteld op 100%. U kunt de plus-en minpictogrammen aan weerszijden van het zoomniveau gebruiken om het te wijzigen, maar in het algemeen wilt u het op 100% laten voor de meest nauwkeurige weergave:
tenslotte bepaalt de optie Voorbeeld rechts van het venster of we al dan niet een live voorbeeld van het olieverfschilderij-effect in de afbeelding zelf zien (in tegenstelling tot net binnen het voorbeeldvenster in het dialoogvenster). In de meeste gevallen wilt u ervoor zorgen dat het is geselecteerd (aangevinkt) zodat u de live image preview te zien, maar als, op enig moment, u wilt uw oorspronkelijke afbeelding weer te zien voor vergelijking, gewoon het vinkje uit de Voorvertoning optie. U kunt de Preview-optie Snel in-en uitschakelen door op de letter P op uw toetsenbord te drukken:
de penseelopties
nu we weten hoe we het olieverfeffect kunnen bekijken, leren we hoe we het daadwerkelijk kunnen maken. De opties in het dialoogvenster zijn verdeeld in twee hoofdsecties. Ten eerste hebben we de penseelopties (Stylisering, netheid, schaal en borstelharen Detail) die we gebruiken om verschillende aspecten van de penseelstreken aan te passen. Onder de Borstelopties bevinden zich de verlichtingsopties (hoek en glans) die de richting van de lichtbron en het algemene contrast van het effect regelen.
we beginnen met het bekijken van de penseelopties. Maar voordat we dat doen, voor het doel van deze tutorial, zorg ervoor dat de verlichting optie is ingeschakeld (aangevinkt). De reden is dat we zonder de lichteffecten onze penseelstreken niet kunnen zien, wat het leren hoe de penseelopties werken een beetje een uitdaging zou maken. Als de verlichtingsopties zijn ingeschakeld, verhoog je ook de Glanswaarde (die het contrast van het effect regelt), zodat je de penseelstreken in je afbeelding duidelijk kunt zien. Je hoeft het niet te hoog te draaien. Ik zet de mijne op ongeveer 2.0 Voor nu. Nogmaals, dit is gewoon om het makkelijker te maken voor ons om te leren hoe de penseel opties werken. We komen later terug op de opties voor verlichting:
Stylisatie
De eerste penseeloptie is Stylisatie. Het regelt de stijl van de penseelstreken, variërend van een beklede blik op de laagste stand tot een zeer soepele slag op de hoogste stand. Als u de schuifregelaar helemaal naar links sleept, naar de laagste waarde (0.1):
het ziet eruit alsof je afbeelding geschilderd is door het penseel op het doek te plakken, zodat het een ruwe en gedetailleerde uitstraling krijgt:
Als u de Stilisatiewaarde verhoogt door de schuifregelaar naar rechts te slepen, begint u de penseelstreken glad te strijken. En als u de schuifregelaar helemaal naar rechts sleept tot de maximale waarde van 10:
u zult de meest vloeiende lijnen mogelijk maken:
voor mijn afbeelding denk ik dat iets tussenin het beste werkt. Ik ga voor een waarde van 4. U vindt misschien dat een andere waarde beter werkt voor uw afbeelding, maar maak je geen zorgen over het krijgen van het perfect. U zult waarschijnlijk terug willen komen en dingen opnieuw willen aanpassen na het instellen van de andere opties, omdat ze allemaal samenwerken om het totale effect te creëren:
zo zien mijn penseelstreken er tot nu toe uit. Bij een meer mid-range Stylization waarde, de lijnen hebben een mooie mix van gladheid en detail:
netheid
De tweede penseeloptie is netheid. Het regelt de lengte van de penseelstreken, variërend van kort en schokkerig bij de laagste stand tot lang en vloeibaar bij de hoogste. Korte penseelstreken geven het schilderij meer textuur en detail, terwijl lange penseelstreken het een minder gedetailleerde, schonere look geven.
Ik Sleep mijn slider netheid helemaal naar links, naar de laagste waarde (0):
Dit geeft me de kortst mogelijke penseelstreken:
als ik de slider netheid helemaal naar rechts Sleep tot de maximale waarde van 10:
Ik krijg lange, vloeibare slagen, wat resulteert in een veel schoner, minder gedetailleerd effect:
voor deze afbeelding, denk ik dat lange, vloeiende lijnen beter werken, maar bij de maximale netheid waarde, zijn ze te lang. Ik wil graag een beetje meer detail terug te brengen, zodat ik de waarde te verlagen tot ongeveer 7. Nogmaals, een andere waarde kan beter werken voor uw afbeelding:
zo ziet het resultaat eruit. Het is belangrijk om in gedachten te houden dat alle opties in het dialoogvenster van het Olieverffilter samenwerken om de look te creëren die we zien, dus dit resultaat is niet gewoon wat we krijgen door bijvoorbeeld de Reinheidswaarde op 7 te zetten. Reinheid regelt slechts één aspect van het schilderij (De lengte van de penseelstreken), maar het zijn alle opties samen die het totale effect creëren:
Scale
tot nu toe hebben we geleerd dat Stylisering de gladheid van de penseelstreken regelt terwijl netheid de lengte regelt. De derde optie, Schaal, regelt de grootte of dikte van de borstel zelf. Gebruik lage schaalwaarden voor dunne, fijne borstels of hogere waarden voor grotere, dikkere borstels.
Ik verlaag mijn schaalwaarde tot de minimuminstelling (0.1):
op de laagste stand lijken de penselen met een zeer dun penseel te zijn geschilderd. Merk ook op dat aangezien dunnere penselen de neiging hebben minder verf te gebruiken, we een dunne kust van verf op het doek zien:
als ik de schuifregelaar naar de andere kant Sleep, schaalvergroting tot de maximale waarde (10):
nu zijn de penseelstreken veel dikker alsof er een groter penseel werd gebruikt. En omdat grotere penselen meer verf gebruiken, creëert de hogere schaalwaarde wat lijkt op dikkere klokjes verf op het doek in tegenstelling tot de dunne laag die we eerder zagen:
Ik hou van het uiterlijk van de grotere penselen voor deze afbeelding, dus ik houd mijn schaalwaarde vrij hoog, verlaag deze van 10 naar 7:
Hier is het resultaat:
Bristle Detail
de vierde Penseeloptie is Bristle Detail. Het regelt de sterkte van de groeven die door de haren in de borstel in de verf ontstaan. Bij lagere waarden lijken de groeven licht en zacht en worden ze sterker en meer uitgesproken naarmate u de waarde verhoogt.
Ik verlaag de details van de borstelharen tot de minimuminstelling (0):
om het effect beter te kunnen zien, zoom ik in op 200%. Op de laagste stand is er weinig detail in de manier van borstelharen:
maar als ik de optie verhoog tot de maximale waarde van 10:
de groeven worden veel sterker en duidelijker:
Ik deel het verschil en stel mijn Borsteldetailwaarde in op 5:
Hier is hoe mijn olieverfschilderij-effect eruit ziet tot nu toe na het instellen van alle vier penseelopties:
de belichtingsopties
onder de penseelopties zijn de belichtingsopties. Hoewel er slechts twee van hen (hoek en glans), ze spelen een krachtige rol in hoe het totale effect verschijnt. Voordat we de verlichtingsopties kunnen instellen, moeten we ze eerst inschakelen door ervoor te zorgen dat het selectievakje links van het woord “Verlichting” is geselecteerd. We zullen bekijken waarom u de verlichting binnen enkele ogenblikken wilt uitschakelen:
hoek
De eerste van de verlichtingsopties, hoek, bepaalt de richting van de lichtbron die op het schilderij schijnt, wat de richting van de schaduwen en highlights die door de verf worden gecreëerd beïnvloedt. Om het te wijzigen, klikt u op en sleept u in de cirkel om de wijzerplaat te draaien. In mijn geval heeft het beeld zelf een lichtbron die van linksboven lijkt te komen, dus ik draai de hoek zo dicht mogelijk bij het beeld. Iets van ongeveer 135° zou moeten werken:
ter vergelijking, hier is hoe het schilderij er aanvankelijk uitzag voordat de lichthoek werd veranderd, toen het licht van rechtsonder kwam. Houd de schaduwen en highlights in de gaten:
zo ziet het eruit na het draaien van de hoek naar linksboven. Sommige gebieden, zoals de witte en gele bloemen aan de onderkant, lijken detail te hebben verloren na de lichtverandering, terwijl andere (zoals de gele bloem in het midden) nu meer detail laten zien:
Shine
tenslotte bepaalt de optie Shine de intensiteit van de lichtbron, die de intensiteit van de schaduwen en highlights (van de verf, niet van de werkelijke afbeelding) beïnvloedt. Het instellen van Shine op de laagste waarde van 0 schakelt de lichtbron in wezen uit, waardoor het effect een zeer vlakke look krijgt, terwijl het helemaal aanzwengelen tot de maximale waarde van 10 meestal schaduwen en highlights creëert die veel te sterk zijn. In de meeste gevallen werkt een vrij lage Glanswaarde het beste.
als ik Shine op een zeer lage waarde stel, zoiets als 0.5:
we zien dat de schaduwen en highlights in de verf erg zacht en subtiel lijken:
als ik de Glanswaarde verhoog tot halverwege (5):
de intensiteit van de lichtbron neemt toe, waardoor veel sterkere highlights en schaduwen ontstaan:
voor deze afbeelding stel ik mijn Glanswaarde in op ongeveer 2.5 die een mooie hoeveelheid details toevoegt zonder dat het er te hard uitziet:
Hier is het resultaat:
de verlichtingsopties uitschakelen
nu we de verlichtingsopties hebben bekeken en hoe belangrijk ze zijn voor het algehele uiterlijk van de penseelstreken, waarom zou u de verlichting ooit willen uitschakelen? Heel eenvoudig, je zou het uitschakelen als je niet wilt dat de penseelstreken te zien! Waarom wil je de penseelstreken niet zien? Nou, met de penseelstreken zichtbaar, krijgen we een reliëf effect gecreëerd door de schaduwen en highlights, met de verf eruit alsof het is gelaagd op de top van het doek. Het uitschakelen van de verlichting vlakt het beeld, waardoor u een zeer schoon, zacht en glad resultaat.
om de verlichting uit te schakelen, schakelt u de optie hoofdverlichting uit. Dit verhult niet het volledige effect dat door het Olieverffilter wordt gecreëerd. Het schakelt alleen de verlichting uit:
zodra u de verlichting uitschakelt, zal uw afbeelding erg zacht en glad lijken. Ter vergelijking, hier is het effect met de verlichting ingeschakeld:
en zo ziet het eruit als de verlichting is uitgeschakeld. Het lijkt nog steeds op een schilderij omdat veel van het detail van de originele afbeelding is gladgestreken. Maar zonder de schaduw en highlight detail van de penseelstreken, krijgen we een veel schoner uitziende effect. U kunt terug gaan naar uw penseel opties en de Stylisatie en netheid waarden wijzigen als u de verlichting hebt uitgeschakeld om de gladheid van het effect aan te passen. In dit geval heb ik mijn Stylisatiewaarde verhoogd van 4 naar 6:
het Olieverffilter
toepassen ik zet mijn belichtingsopties weer aan en zet mijn Stileringswaarde terug op 4. Als u tevreden bent met hoe het olieverfeffect eruit ziet, klikt u rechtsboven in het dialoogvenster op OK om het te sluiten en past u uw instellingen toe:
Hier is mijn eindresultaat:
het slimme Olieverffilter
opnieuw bewerken voordat we het Olieverffilter aanlegden, hebben we eerst de achtergrondlaag omgezet in een slim Object. Hierdoor konden we het filter toepassen als een slim Filter. Als we opnieuw kijken in het paneel lagen, zien we de olieverf filter vermeld als een slimme Filter onder de afbeelding.
Het belangrijkste voordeel van slimme Filters is dat ze volledig bewerkbaar blijven. Als u verdere wijzigingen wilt aanbrengen in een van de instellingen van het filter, dubbelklikt u direct op de naam “olieverf”. Photoshop zal het dialoogvenster van het Olieverffilter opnieuw openen waarin u alle gewenste wijzigingen kunt aanbrengen:
en daar hebben we het! Zo gebruik je de penseel-en verlichtingsopties in het Olieverffilter om elke foto eenvoudig om te zetten in een olieverfschilderij met Photoshop CC! Bekijk onze foto-effecten sectie voor meer Photoshop effecten tutorials! En vergeet niet, al onze Photoshop tutorials zijn klaar om te downloaden als PDF ‘ s!