8 najlepszych wskazówek dotyczących kadrowania zdjęć / kompozycji zdjęć

powiązane szkolenie: intuicyjna kompozycja

ramki są często używane do tego, aby obrazy i drukowane zdjęcia wyróżniały się w domu.

ale co to jest kadrowanie w fotografii? Jak jest to związane z kompozycją fotografii?

przeczytaj jak wykorzystać elementy kadrowania w kompozycji fotografii.

zdjęcie faceta wchodzącego na spiralne schody

dlaczego kadrowanie jest ważne w fotografii

w fotografii kompozycja i oświetlenie to wszystko. Bez odpowiedniej perspektywy Twój temat będzie wyglądał niepochlebnie lub nie będzie się wyróżniał.

tu wkracza kadrowanie.

w istocie kadrowanie zdjęć otacza obiekt różnymi elementami. To sprawia, że wyróżnia się i przyciąga uwagę widza. Możesz myśleć o tym jak o ramce w ramce.

istnieje wiele sposobów wykorzystania kadrowania. Niektóre zależą od szczęścia. Inni polegają na kreatywnym oku fotografa. Odpowiednie kadrowanie zdjęć sprawi, że Twoje zdjęcia będą wyglądać oryginalnie i wyróżniać się. Oto kilka sposobów, aby to osiągnąć.

zdjęcie mężczyzny chodzącego z walizką odbijającego się w lustrze — otoczenie mężczyzny na tym zdjęciu nie jest znane. To sprawia, że ten obraz jest uosobieniem Wielkiego kadrowania. Nie ma niepotrzebnych zakłóceń. Rama okna podkreśla tylko jeden temat. Pomaga to, że ten obraz jest czarny & biały. Kolory mogą być bardzo rozpraszające w niektórych kompozycjach. Zwłaszcza w gatunkach takich jak fotografia uliczna.

8. Tworzenie klatek za pomocą światła i cieni

fotografia jest sztuką przechwytywania światła. Światło jest jednym z najlepszych sposobów podkreślania elementów na obrazie, podczas gdy ciemność ukrywa elementy.

więc zrozumiałe jest, że jednym ze sposobów tworzenia ramki na obrazie jest użycie światła i cieni.

Portret kobiety w artystycznym świetle jako rama.

cienie nie zawsze muszą być ostre, aby kadrować temat. Spójrz na obrazek poniżej. Na pierwszy rzut oka możesz nawet nie zdawać sobie sprawy z miękkich cieni, które subtelnie oprawiają kobietę. Portret kobiety z boku - kadrowanie fotografii

7. Eksperymentuj z Bokeh

Bokeh to kreatywny sposób na wykorzystanie światła do oprawienia obiektu.

istnieje wiele sposobów na stworzenie efektu bokeh. Możesz użyć fairy lights, uchwycić światło świecące przez liście lub użyć kryształu lub szkła. Tworzy to miękką, artystyczną ramę.

możesz włączyć bokeh w tle, na pierwszym planie lub w obu.

Kot z ramką bokeh.

6. Poproś osobę, aby się Oprawiła

jeśli fotografujesz osobę, możesz również użyć jej do oprawienia siebie. Wielu modeli i profesjonalnych fotografów portretowych używa tej techniki.

modelka może układać ręce np. w taki sposób, że tworzy ramkę wokół twarzy. Jest to naturalny i pochlebny sposób kładzenia nacisku na określoną część ciała.

Młoda kobieta trzymająca ręce pokryte farbą, aby oprawić twarz.

5. Użyj drzwi i okien, aby wyróżnić obiekt

jednym z najlepszych sposobów oprawiania obiektów jest użycie drzwi, okien lub rzeczywistych RAM. Mogą one znajdować się na pierwszym planie, przez który strzelasz. Lub mogą być w tle z obiektem z przodu.

drzwi i okna są idealne do oprawiania prostych zdjęć ludzi, miejsc i przedmiotów.

wiele można zrobić za pomocą jednego narzędzia do kadrowania. Można na przykład użyć okna jako tła lub rozmytego pierwszego planu. Możesz też użyć ramki, przez którą strzelasz, aby podkreślić krajobraz wewnątrz lub na zewnątrz.

jeśli fotografujesz na weselu, możesz użyć prostych ramek do zdjęć. Otrzymasz śmieszne zdjęcia bez uszczerbku dla jakości kompozycji fotograficznej.

zdjęcie portretowe kobiety zastrzelonej przez okno — podczas fotografowania przez okna lub drzwi nie musisz cały czas skupiać się na swoim temacie. Eksperymentuj z różnymi kątami, oświetleniem i punktem ogniskowym. Spróbuj stworzyć konceptualne lub abstrakcyjne zdjęcia, takie jak ten.

4. Strzelaj przez obiekty, aby wydobyć szczegóły

użycie elementów na pierwszym planie do wypełnienia przestrzeni negatywowej może sprawić, że twój obraz będzie wyglądał bardziej interesująco.

Jeśli chcesz stworzyć miękką atmosferę, użyj dużego otworu. Upewnij się, że obiekt jest blisko obiektywu, nie zakrywając go całkowicie. Twoim celem jest zwrócenie uwagi na swój punkt centralny, pokrywając jego otoczenie przyjemnym rozmyciem.

aby uzyskać coś bardziej szczegółowego, użyj mniejszej przysłony. Weź kilka kroków od pierwszego planu. To nadal spowoduje rozmycie, ale sprawi, że pierwszy plan będzie bardziej widoczny. Technika ta jest często stosowana w fotografii szerokokątnej. Pomaga uchwycić jak najwięcej atmosfery.

w zależności od motywu możesz użyć kombinacji prostych i żywych obiektów.

możesz użyć foregrounds, aby wyróżnić minimalistyczny portret. Szczególnie dobrze sprawdzają się TU kwiaty.

aby zrobić nastrojowe zdjęcie krajobrazowe, możesz robić zdjęcia przez gałąź lub krzak.

Zdjęcie domu z krzakami na pierwszym planie — Naturalne przedpole, takie jak krzewy i Drzewa, doskonale nadają się do estetycznych wizualnie zdjęć plenerowych.

3. Przykryj swój temat prostym materiałem, aby uzyskać minimalistyczny efekt

stroje i dekoracje są bardzo pomocne przy ulepszaniu kompozycji. Twój obiekt może wyglądać niezręcznie lub nudno w porównaniu do otoczenia. Spróbuj obramować je za pomocą tkaniny lub tkaniny. Jest to najbardziej przydatne do kadrowania fotografii portretowej i martwej natury.

upewnij się, że materiał, którego używasz, uzupełnia wygląd i kształt obiektu. Neutralne i pastelowe kolory sprawdzają się w większości ujęć.

upewnij się, że ubranie, którego używasz, pasuje do wyglądu i kształtu obiektu. Neutralne i pastelowe kolory sprawdzają się prawie we wszystkim.

zdjęcie portretowe kobiety pokrytej kocem — do tej techniki nie potrzebujesz drogich rekwizytów. Ręczniki, zasłony, a nawet arkusze papieru mogą mieć duże znaczenie. Oryginalne tło było rozpraszające i niepochlebne w tym ujęciu. Użyłam prostego ręcznika, aby to zakryć i wyróżnić twarz modelki.

innym sposobem wykorzystania tej techniki kadrowania jest pokrycie części tematu. W ten sposób zwraca się uwagę na konkretny obszar.

na przykład, jeśli fotografujesz osobę, możesz zakryć połowę jej twarzy. To doprowadzi oko widza do części jego twarzy, która jest widoczna. I sprawi, że twoja kompozycja będzie bardziej intrygująca.

zdjęcie portretowe kobiety fotografowanej przez białe zasłony w ramie — podczas robienia zdjęć z rozmytym przednim kątem, upewnij się, że używasz ręcznego ustawiania ostrości. Autofokus aparatu może się mylić i skupiać na niewłaściwych szczegółach. Jeśli robisz Autoportrety, użyj autofokusa, aby najpierw skupić się na twarzy. Zablokuj ostrość, a następnie zasłoń obiektyw obiektem.

2. Użyj naturalnej symetrii, aby położyć nacisk na Model

kompozycje i symetria bardzo dobrze pasują do siebie, szczególnie na nastrojowych zdjęciach.

Możesz zrobić kilka kroków wstecz od swojego modelu, nie sprawiając, że twoja kompozycja wygląda na zajętą. Możesz to zrobić korzystając z podstawowej wiedzy o symetrii.

nie oznacza to, że musisz założyć studio z symetrycznymi rekwizytami lub tłem. Szukaj symetrycznych elementów w miastach lub w przyrodzie. Niektóre z wielu przykładów mogą być wiejskie drogi, drapacze chmur, mosty lub odbicia wody.

Umieść swój obiekt w środku (lub gdzieś blisko środka) tych środowisk. Pomoże to stworzyć atrakcyjne kompozycje.

oczywiście zbyt duża symetria może również rozpraszać. Nie bój się tworzyć niedoskonałych kompozycji.

dziewczyna skacze na symetrycznym moście.

1. Użyj refleksów do kadrowania fotografii

refleksy okienne są idealne do kadrowania minimalistycznych sesji zdjęciowych. Można ich używać w prawie każdym gatunku.

w przypadku portretów upewnij się, że twój model stoi za oknem. Rób zdjęcia pod różnymi kątami, aby znaleźć najlepsze odbicia. (Nie fotografuj przed oknem, bo inaczej twój aparat wyląduje w odbiciu.)

odbicia są zwykle abstrakcyjne i neutralne kolorystycznie. Jest to idealne rozwiązanie do ukrywania lub podkreślania pewnych cech. To jest to, co zrobiłbyś z rozmytymi przedmowami.

zdjęcie portretowe kobiety zastrzelonej przez okno

Jeśli jesteś fotografem krajobrazu, sfotografuj różne widoki odbijające się w oknie. Powoduje to nieco zniekształcony i atmosferyczny efekt.

można też łączyć odbicia i symetrię. Spróbuj stworzyć surrealistyczne zdjęcia, takie jak te poniżej.

zdjęcie kwadratu i budynków odbijających się na szklanych ścianach biurowca

podsumowanie

istnieje wiele technik kadrowania fotograficznego, które możesz wykorzystać, aby poprawić swoje kompozycje. Ramki pomagają tworzyć równowagę i wyróżniać określone elementy dla przeglądarki.

wiedza, jak oprawić zdjęcie, pomoże Ci zamienić nawet najprostsze przedmioty w przyciągające wzrok dzieła sztuki.

chcesz dowiedzieć się więcej o podstawowych technikach fotograficznych? Sprawdź nasz kurs fotografii dla początkujących!