„nie masz dzisiaj aparatu?”
rozkojarzony, ugryzłem się w moją czerstwą, na wpół zjedzoną kanapkę. Było gorąco, a ja siedziałem na zewnątrz lokalnego lokalu muzycznego, próbując zaczerpnąć świeżego powietrza po występie w środku. Desperacko starałem się też uciec przed złym coverem „I Want You Back” The Jackson 5 granym przez zespół podążający za moim. Przełknąłem mocno, gdy usłyszałem, jak klasyczna linia basu jest zarżnięta, i wpatrywałem się prosto w zaniepokojony wygląd mojego przyjaciela.
„Przepraszam, Co to było?”Zapytałem. Znowu ugryzłem kanapkę.
” gdzie twój aparat? Zwykle masz jeden w pobliżu.”mój przyjaciel po drugiej stronie stołu powtarzał, zdziwiony.
” Chyba zostawiłem go w domu.”
” To dziwne. Ty też nie wyglądasz na zadowoloną.”
kanapka pozostawiła dziwny posmak, podobnie jak krwawe morderstwo Jacksona 5, które miało miejsce wewnątrz lokalu. Myślałem o tym przez chwilę.
„Nie wiem. W porządku. Ta okładka jest do bani.”Odpowiedziałem. Mój przyjaciel usłyszał, jak śpiewak wykrzykuje pierwszą linijkę refrenu, podrapał twarz z obrzydzeniem i zrezygnował z rozmowy.
„tak, to najgorsze.”
potrzebowałem kolejnego rozproszenia uwagi, więc wyjąłem telefon i otworzyłem Instagram. Bezmyślnie przewijałem mój kanał, tuż obok wszystkich # 35mm ujęć dąsających się młodych ludzi zalanych lampą błyskową aparatu, tych samych zdjęć innej fantazyjnej kolekcjonerskiej Leiki, której nigdy nie będę posiadał, i ukierunkowanych reklam linii ubrań Kodak X Forever 21. W jakiś sposób, patrząc na to wszystko, czułem się tak samo, jak słuchając tej okładki. Próbowałem odzyskać perspektywę, patrząc na mój własny profil na Instagramie i zauważyłem, że nie pisałem od kilku miesięcy. Nic dziwnego.
gdy piosenka się skończyła, postanowiłem zabrać sprzęt muzyczny do samochodu i wrócić do domu. Kiedy przyjechałem, włączyłem przełącznik światła w mojej sypialni i zobaczyłem moją F3 na stoliku nocnym, leżącą na plecach jak przewrócony żółw. Nie tylko zapomniałem zabrać go na pokaz – nie odbierałem go od miesięcy. Poszedłem spać tej nocy wiedząc, że nie odbiorę go następnego dnia.
I don ’ t care anymore
utrata inspiracji nie jest dla mnie w tym momencie czymś nowym ani strasznym – przychodzi z pisaniem na stronę. Nasi pisarze wiedzą, że strzelanina do pracy przez tygodnie i miesiące Cię wypala. To jednak wydaje się inne. Czasami po prostu nie dbam o fotografię filmową, co nigdy wcześniej się nie zdarzyło. I to jest przerażające.
To było nawet straszniejsze, biorąc pod uwagę, że paczka miała przyjść następnego ranka. Aby przełamać kryzys, wysłałem wiadomość do Jamesa na tydzień przed tym fiaskiem z pytaniem, Czy mogę przejrzeć Nikon EM, Bliskiego kuzyna mojego pierwszego aparatu, Nikona FG. Miałem nadzieję, że jakimś cudem psychologicznego skojarzenia przypomnę sobie, jak to jest kręcić film po raz pierwszy. Byłbym w stanie utrzymać płomień przy życiu poprzez przegląd Nikon EM, i powrócić do moich zwykłych aparatów z odnowionym życiem i wigorem.
Uwaga Spoiler: nic z tego. EM nie uratowało mnie ani nie złamało mojego kryzysu. To jednak pokazało mi, dlaczego tak się dzieje. Pokazało mi to, że fotografia filmowa się zmieniła, ale tak naprawdę nie zmieniłam się wraz z nią.
zacznijmy od początku. Jest rok 2008, rok, w którym zacząłem kręcić filmy. Właśnie zaczynałem szkołę średnią i zakochałem się w pomyśle kręcenia filmów dokumentujących moje tam przeżycia. Chciałem czegoś, co może trwać, czegoś fizycznego, czegoś z większą duszą niż Nikon D40. Mały, atrakcyjny Nikon EM zrobił moją krótką listę, podobnie jak program Nikon FG i Canon Ae – 1. EM był tani, ale mógł zamontować Szkło Nikona (co miało być całkiem dobre) i był na tyle prosty, że taki palant jak ja mógł operować.
to brzmiało jak nie do pomyślenia, dopóki nie spojrzałem na inne opcje. FG był dokładnie taki sam jak EM, ale dodał pełny tryb programu i ręczne sterowanie, podobnie jak program Canon Ae – 1. EM wyglądał jak maszyna prostaka w porównaniu do tych dwóch, więc go wyeliminowałem i pozwoliłem programowi FG i Ae-1 go wyeliminować. Podczas gdy w końcu wybrałem Nikon FG jako mój ręczny aparat do ustawiania ostrości, EM śledził mnie. Widziałem to w sklepach z kamerami, na pchlim targu i w śmietnikach w całym mieście. Ten aparat był oczywiście popularny w swoich czasach, ale nigdy nie dostał swojego powodu – co się stało?
co się stało
historia em naprawdę zaczyna się od historii boomu konsumenckiego lustrzanek z Lat 70. Wprowadzenie Canon Ae – 1 wywołało falę aparatów klasy konsumenckiej, które zawierały elektroniczne pomoce automatycznej ekspozycji, które zostały pominięte w wielu profesjonalnych aparatach fotograficznych dnia. Rynek dobrze zareagował na te Amatorskie Aparaty, co skłoniło kilku producentów do wymyślenia własnych iteracji tego formatu.
wpisz Nikon EM z 1979 roku, pierwszą próbę firmy Nikon na prawdziwie konsumenckiej lustrzance 35mm. Tak więc z charakteru było to posunięcie, że Nikon próbował zamiast sprzedawać ten aparat jako ” odpowiedni dla kobiet.”To naprawdę boli pisać. Niestety, to prawda. Projektując EM jako „aparat dla kobiet”, Nikon sugerował, że aparaty takie jak F2 i FM są zbyt zaawansowane, aby kobiety mogły z nich korzystać, co było wtedy i pozostaje teraz kompletną bzdurą.
pomijając oczywisty i godny ubolewania seksizm, zmiana filozofii projektowania skutkuje wyjątkowym charakterem EM. Nikon wezwał słynnego włoskiego projektanta Giorgetto Giugiaro do zaprojektowania EM, co zaowocowało radykalnie innym wyglądem. Giugiaro dał EM jego proste, pełne wdzięku linie, niewielki współczynnik kształtu i czarną skórzaną powłokę, której nie ma w żadnym innym aparacie Nikon. Podczas gdy pro-grade F-series i advanced amateur FM – chassis cameras były przykładami bezkompromisowego Wzornictwa Przemysłowego, EM obrał bardziej stylową drogę. Udało się-EM wyróżniał się na tle innych nikonów i niechcący dawał przykład wszystkim Nikonom. Sam Giugiaro wziął nawet to, czego nauczył się z em i zaprojektował Nikon F3, jedną z najbardziej klasycznie pięknych i funkcjonalnych lustrzanek, jakie kiedykolwiek stworzono.
ale to, co tak naprawdę odróżnia EM od reszty oferty Nikona, to jego sposób działania. Oprócz włączonej mechanicznej synchronizacji nadpisania / błysku 1/90 sekundy, jedyną metodą ekspozycji jest autoekspozycja z priorytetem przysłony. To wszystko. Nic więcej. Brak trybu ręcznego, brak trybu programu-tylko priorytet przysłony.
Jeśli wydawało się to zbyt proste, Nikon dostarczył kilka wioseł dla tych, którzy myśleli, że EM zostawił je w przysłowiowym potoku. Tryb aperture-priority w EM opiera się w całości na sile klasycznego miernika centralnego 60/40 firmy Nikon, który, wszystko powiedziane, jest cholernie dobrym sposobem na wyeksponowanie filmu. Em posiada również pokrętło ISO w zakresie ISO 25-1600, które może być używane do kompensacji ekspozycji, a także dedykowany przycisk +2 EV DO SZYBKIEGO prześwietlenia w przypadku ekstremalnego podświetlenia.
ci, którzy uważają, że EM jest nadal zbyt uproszczony, są w dobrym towarzystwie – Nikon też tak myślał. Można to wywnioskować z leczenia Nikon em Nikon F-mount. Mocowanie F dało użytkownikom EM dostęp do słynnych profesjonalnych obiektywów Nikkor, ogromny plus dla każdego, kto chce wypróbować ogromny katalog obiektywów Nikon. Nikon nie chciał jednak kojarzyć modelu EM ze swoją ofertą professional grade, dlatego opracował linię” Series E”, linię obiektywów niższej klasy zaprojektowaną specjalnie dla niższego standardu EM. Co może być najbardziej snobistycznym posunięciem Nikona.
linia serii E miała prostsze powłoki i więcej plastiku niż obiektywy Nikkor, ale ich wydajność była średnio porównywalna, jeśli nie tak dobra jak ich bracia Nikkor. Najjaśniejszą gwiazdą w linii był Obiektyw Nikon Series E 50mm f / 1.8 pancake, obiektyw zestawu EM. Seria E 50mm f / 1.8 to natychmiastowy klasyk, oferujący charakterystyczną dla firmy Nikkor ostrość, kontrast, rozdzielczość i odwzorowanie kolorów w przystępnej cenie. Powiedziałbym nawet, że seria E 50mm była najlepszym standardowym obiektywem w klasie lustrzanek konsumenckich i tym, który dał wiarygodność EM w ofercie Nikona i ogólnym segmencie aparatów konsumenckich.
połączenie EM i Series E było naprawdę potężne. Był przenośny, dobrze wyglądał i mógł robić Gwiezdne zdjęcia. Przede wszystkim był śmiertelnie prosty w użyciu. Niestety, mogło to być zbyt proste.
przed em Nikon zbudował swoją nazwę na doskonałej jakości i profesjonalizmie za wszelką cenę. Bezsensowne, całkowicie metalowe, pro-spec Nikon F I F2 są pierwszorzędnymi przykładami tej funkcji-pierwszej filozofii, a także zaawansowanych-amatorskich serii aparatów Fe i FM. EM jest jednak mały, lekki i ma dużo plastiku. Przyznaję, że nadal ma bardzo solidną aluminiową obudowę, ale na zewnątrz po prostu nie wzbudza tego samego poczucia podziwu, które pochodzi od jego kuzynów.
To właśnie z tego powodu Nikon uniknął em, mimo że sprzedawał się całkiem nieźle. Nikon próbował zachować twarz z jeszcze lepszym i nieco przemianowany FG, ale ostatecznie złomowane ich kompaktowej linii lustrzanek konsumenckich całkowicie pod koniec 1980 roku. reputacja EM z tej epoki prześladuje aparat od tego czasu, i nigdy w pełni odzyskane.
co się potem stało
nieco dziwaczna reputacja em przeniosła się aż do początku filmu renesans trzydzieści lat później. W tym czasie film został uznany za martwy przez ogół społeczeństwa, ale pojawiły się plotki, że może powrócić. Lomografia i Fotografia lo-fi z Holgasem były rzeczą od kilku lat i dały wiarę idei, że film może być znowu fajny dla przeciętnego człowieka. I nie tylko może to być fajne, może to oznaczać więcej w erze cyfrowej. Może symbolizować inny sposób przetwarzania życia, taki, który może podważyć efemeryczny charakter naszego nowego cyfrowego świata.
ten pomysł zaintrygował mnie, zaintrygował też wielu innych ludzi. Wzrosło zainteresowanie kamerami, które mogły zostać zapomniane podczas przejścia z analogowego na cyfrowy. Niektóre z tych aparatów były naprawdę świetne w swoim czasie-można było znaleźć profesjonalną Canon F-1 lub Nikon F3 z obiektywem za znacznie poniżej $100 USD w tamtych czasach. A niektóre inne to proste, skromne Aparaty klasy konsumenckiej, takie jak Canon Ae-1, Minolta X-700 i nasz Nikon EM, które były dostępne w jeszcze niższych cenach.
argumentowałbym, że to tanie lustrzanki konsumenckie, takie jak EM, uosabiały ogólne odczucia sprzed dekady. Były one świat z dala od mdłych lustrzanek dnia i, jeśli wierzyć niektórym, były w stanie tworzyć obrazy, których nowomodne maszyny cyfrowe nie mogły dotknąć. Niektóre z nich w innym życiu mogły być kamerami matek piłkarskich lub durnymi kamerami studenckimi, ale to sprawiło, że były fajniejsze. Gdybyś mógł zawstydzić Aparat cyfrowy jedną z tych niefajnych, przestarzałych rzeczy, to byłoby jeszcze fajniej.
ale z wielu powodów Nikon EM nie był fajny. W kolejnych latach pojawiły się Klasyczne Aparaty mechaniczne, takie jak Pentax K1000, i już legendarne Aparaty purystyczne, takie jak Leica serii M, wyniesione do stanu niemal mitycznego. W porównaniu do tych aparatów Nikon EM nie był wystarczająco mechaniczny, nie był mistrzowsko wykonany, nie pozwalał ci mieć całej kontroli, jakiej potrzebujesz, aby naprawdę eksplorować fotografię filmową. Po prostu nie był wystarczająco czysty. Najbardziej obciążające ze wszystkich, można uzyskać bardziej w pełni funkcjonalny Nikon FG, FE lub FM za tę samą cenę. EM był przestarzały nawet jak na standardy vintage, i nikt go nie podkręcił.
Przewiń jeszcze dalej do dnia dzisiejszego, 2019. Dawno minęły czasy # keepfilmalive; renesans filmu przeszedł w swój pozłacany wiek. Modele Olympus mju-ii, Yashica T4 i Contax T2 są pożądane i przerzucane w taki sam sposób, w jaki są limitowane buty. Kodak jest teraz marką streetwear, Celebryci paradują w nocnych talk showach, a tag #filmphotography w mediach społecznościowych płonie z milionami (Czytaj: milionami) ludzi kręcących filmy na całym świecie. W ciągu około dekady sam film zmienił się z modnego w podziemiu w modny w mainstreamie.
ale to tutaj Fotografia filmowa zaczęła mnie tracić. Mimo, że film ma „chwilę”, nie mogę pomóc, ale czuję, że czegoś brakuje. Jest apodyktyczny nacisk na „estetykę” fotografii filmowej, a to pokazuje w biegu do ubrania do samych obrazów. To jest w porządku, ale Fotografia filmowa to o wiele więcej niż narzędzia, których używamy lub jakieś niejasne, źle zdefiniowane „spojrzenie” – to forma sztuki, organiczne, ekspresyjne medium, które jest w stanie osiągnąć o wiele więcej, niż każdy fotograf może mieć nadzieję osiągnąć lub nawet zrozumieć. Zasługuje na znacznie więcej niż być eksploatowanym i sprzedawanym jako każda inna marka trendu lub stylu życia, która może i zostanie pozostawiona w tyle za kilka lat.
to wszystko może brzmieć jak dygresja kogoś, kto robi to zbyt długo i nie winię nikogo za to, że tak uważa. Właściwie myślałem tak samo-dopóki nie próbowałem dowiedzieć się, jak Nikon EM pasuje do tego wszystkiego. Ponieważ w 2019 Nikon EM nadal nie jest fajny, mimo że jest prawie idealny na te czasy. To, że wciąż nie jest, ujawnia coś bardziej poważnego.
What Needs To Happen
If this era values looks, branding, and absolute ease-of-use, the Nikon EM is ideal. Jest to Nikon zaprojektowany przez faceta, który zaprojektował Nikon F3, BMW M5 i cholerny DeLorean i jest tak łatwy w użyciu, jak każdy punkt i strzelać z dwukrotnie większą wydajnością. Dodaj do tego specjalnie zaprojektowaną lampę błyskową Nikon SB-E i napęd silnika MD-E, a aparat może kręcić w dowolnym punkcie i strzelać (lub w kompaktach premium) bez najmniejszego wysiłku.
ale to, co naprawdę wyróżnia EM, to jak jego prosta obsługa w naturalny sposób edukuje strzelca o podstawach fotografii. Każdy może nauczyć się ręcznego ustawiania ostrości i przysłony-to jedyne dwie rzeczy, które możesz dostosować. A ponieważ aparat EM działa wyłącznie w trybie priorytetu przysłony, może dowiedzieć się, jak działa Trójkąt ekspozycji, badając różne czasy otwarcia migawki i ustawienia przysłony bez obawy o zepsucie czegokolwiek. Co najlepsze, aparat em nagrodzi nowego strzelca najostrzejszymi, najbardziej żywymi zdjęciami, jakie kiedykolwiek nakręcił, dzięki jego kompaktowemu obiektywowi Nikon Series E 50mm f/1.8. Jeśli to nie wystarczy, aby zaszczepić pasję do fotografii filmowej, Nie wiem, co będzie.
nie przekręcajmy tego; Nikon EM zawsze był w tym dobry. Jest w tym dobry od 40 lat. Jednak po całym tym czasie nadal jest niedoceniany, nadal wyrzucany na forach za to, że nie jest wystarczająco hardcorowy, i pomijany na rzecz mniej zdolnych, mniej niezawodnych kamer-du-jour.
To mnie zniechęca. Mówi o tym fakt, że społeczność aktywnie ignorowała, dewaluowała, a nawet krytykowała aparat fotograficzny, który z łatwością mógłby edukować nowych strzelców o rzemiośle fotografii filmowej. Jeśli społeczność fotografów filmowych w 2019 roku nie widzi wartości w takim aparacie, to co to mówi o naszej społeczności?
w najgorszym razie zaczynam się martwić, że wiele z tego filmu/analogowego renesansu nie jest o wszystkich szlachetnych rzeczach, o których myślałem, że chodzi. Może nie chodzi o trzymanie się czegoś realnego i namacalnego w mglistym, zmieniającym kształty, wyobcującym świecie. Może to po prostu kolejny etap boleśnie hip – hopowego wyginania się, arena dla niezadowolonego purysty, aby zrzucić mniej czyste, lub pojazd dla tej dziwnej, nieokreślonej, opartej na mediach społecznościowych „estetyki filmowej”, która wygląda tak, jak brzmi kiepski cover Jacksona 5. I może to wszystko jest tylko błędnym ćwiczeniem nostalgii, odwróconym i sprzedanym frajerom takim jak ja, którzy nadal myślą, że to ma znaczenie.
Kiedy myślę o tym w ten sposób, to nic dziwnego, że zostawiam aparat w domu. Ale może słucham złych myśli.
faktem jest, że naprawdę podobało mi się kręcenie EM, niezależnie od tego, czy podkreślało to moje rozczarowanie pewnymi sekcjami środowiska fotograficznego. Jest jeszcze to znajome poczucie zdumienia, które dostaję oglądając życie dziejące się przez jego duży, jasny wizjer i tasowanie wokół plastikowych pokręteł obiektywu. Jest jeszcze to uczucie, że można zrobić coś niesamowitego, coś naprawdę znaczącego z tego zapomnianego kawałka plastiku z lat 80.
na szczęście książka nie jest zamknięta na Nikonie em. Nietrudno wyobrazić sobie młodego człowieka lub nowego strzelca, który za grosze podniesie dziś EM i rozpali miłość do fotografii filmowej, która może trwać całe życie. Dla bardziej doświadczonych maniaków fotografii em może służyć jako powitalny odwrót od trendu napędzanego krajobrazem współczesnej fotografii filmowej. Nie mogę powiedzieć, że EM pozbył się moich problemów związanych z filmem, ale przynajmniej pomógł mi dowiedzieć się, czym one są.
kto wie, może nawet go odbiorę i jutro zabiorę ze sobą. Wiesz, dla Zabawy.Facebook i Instagram