więc masz nowy fajny aparat, ale nie przeszedłeś ustawień automatycznych? Mamy kilka propozycji, które pomogą Ci zanurzyć palce w wodzie. Oczywiście istnieje wiele rzeczy do opanowania, ale oto pięć kluczowych lekcji, które należy przetestować na lustrzance cyfrowej przed wyruszeniem w podróż.

Priorytet przysłony: wpuść odpowiednie światło w

jednym z wyzwań fotografii podróżniczej jest uchwycenie chwili. Podczas gdy niektóre zabytki są statyczne (krajobraz, budynki itp.), większość z nich jest ulotna. W rezultacie wielu użytkowników lustrzanek cyfrowych utrzymuje swoje kamery w pełni automatyczne (tryb programu), dzięki czemu mogą skoncentrować się na kompozycji sceny. Niestety, tryb programu rzadko jest w stanie sprostać wyzwaniu. Proponuję zamiast tego użyć trybu priorytetu przysłony.

jest to przykład płytkiej głębi ostrości, gdy przysłona jest duża (czyli mała liczba: f / 2.8). Skupiając się na kobiecie z usuniętymi włosami z brwi, kobieta najbliżej kamery jest nieostra, podobnie jak mężczyzna i rower z tyłu. (Ho Chi Minh City, Wietnam)

W Aperture Priority wybierasz, nic dziwnego, aperture – czyli. ile światła chcesz wpuścić do ujęcia-a aparat dostosowuje czas otwarcia migawki do odpowiedniej ekspozycji. Tak jak źrenice rozszerzają się, aby pochłaniać więcej światła w nocy, gdy trudniej jest zobaczyć lub zrekompensować ostre światło słoneczne, zmniejszając się, ustawienie przysłony jest sztucznym sposobem na to.

typowy obiektyw ma Zakres przysłony od 2,8 do 22 (lub, jak jest lepiej napisane, f/2,8 do f/22). Im niższa liczba, tym większy otwór wpuszcza światło. Im więcej światła wpuścisz, tym krótsza Głębia ostrości. Oznacza to, że jeśli ustawisz przysłonę na f/2.8, możesz wybrać, jaka odległość od aparatu jest ustawiona na ostrość (najlepsze krótkie efekty „głębi ostrości” znajdują się, gdy kamera znajduje się blisko obiektu w ostrości); natomiast jeśli ustawisz przysłonę na F/22, to (prawie zawsze) wszystko w kadrze będzie ustawione na ostrość (blisko lub daleko). Im mniej światła wpuszczasz, tym ostrzejsze są również szczegóły, dlatego fotografowie krajobrazowi, tacy jak Ansel Adams, preferowali przysłony wokół f/64. Portrety ludzi najlepiej jednak wykonywać z większą ilością światła (np. liczby przysłony wokół f/2.8), ponieważ rozmywa to tło, sprawiając, że osoba „wyskoczy”, że tak powiem.

te dwa zdjęcia są identyczne w kompozycji, ale zdjęcie po lewej stronie zostało wykonane z przysłoną f / 2.8 (największy otwór obiektywu) i jedno po prawej przy f / 22 (najmniejszy otwór). Przy tym rozmiarze zdjęcia wyglądają na takie same, ale jeśli powiększymy budynki w tle, zdjęcie zrobione przy f / 22 (po prawej) jest znacznie ostrzejsze.

wybór odpowiedniej przysłony do tematu jest czasem sztuką. Na poniższym obrazku ustawiłem przysłonę na f / 4. Gdybym poszedł niżej (np. f/2.8) to nie wszystkie jedzenie byłoby w centrum uwagi; gdybym poszedł wyżej (np. f / 5.6) to nie uzyskałbym rozmycia wokół krawędzi, a w konsekwencji krawędzie kadru byłyby odwróceniem uwagi od „ostrości” obrazu. Użycie tego efektu jest standardem w przypadku portretów głowy ludzi, ponieważ tło jest naturalnie oddzielone od twarzy podmiotu.

(Roti Canai, Kuala Lumpur, Malezja)

Po tym wszystkim, wybór odpowiedniej przysłony dla Twojego obiektu staje się mniej luksusem, gdy jesteś w słabym świetle. W ciągu dnia można zazwyczaj wybrać dowolny otwór chcesz. Ale kiedy jesteś w środku – lub jest wcześnie rano lub w nocy-musisz obniżyć liczbę przysłony, aby wpuszczać więcej światła. Więc po wybraniu przysłony, którą chcesz dla obiektu, Sprawdź czas otwarcia migawki, który jest wyświetlany przez aparat. Będziesz musiał obniżyć liczbę (np. z f/22 do f / 16), Jeśli czas otwarcia migawki jest poniżej 1/60 sekundy (chyba że używasz statywu), ponieważ twoja ręka nie jest wystarczająco stabilna, aby uniknąć rozmycia przy tej prędkości. Możesz też zwiększyć ustawienie ISO (patrz poniżej). (Unikaj używania lampy błyskowej w jak największym stopniu.)

przysłona jest na f/2.8 (najniższa dla obiektywu) więc zwiększyłem ISO do 6400 w przeciwnym razie byłoby Rozmycie ruchu (Jamie Oehlers Quartet z Megan Washington, Melbourne, Australia)

ustawienie ISO: get sensitive

istnieją dwie duże zalety czujników cyfrowych w stosunku do materiału filmowego. Po pierwsze, są znacznie bardziej wrażliwe na światło. Po drugie, czułość czujnika jest regulowana przy każdym strzale. (Zasadniczo, im wyższe ISO, tym szybszy czujnik kamery. Tak więc w ciemnych warunkach można zwiększyć ustawienie ISO i uzyskać ostrzejsze, wyraźniejsze obrazy. Zobacz zdjęcie powyżej zespołu jazzowego.) Z folią wstawiłeś rolkę 36 Z oceną ISO (lub ASA) 100 i utknąłeś z tą czułością, dopóki nie skończyłeś rolki. To było w porządku, jeśli światło się nie zmieniło lub nie weszłaś do środka, ale większość z nas chce większej elastyczności.

trudne, zarówno ciemne, jak i jasne obszary o równym znaczeniu. Zdecydowałem się na f/10 i 100 ISO, ale musiałem trochę przetworzyć, aby rozjaśnić kolumny (Ibn Tulun, Kair, Egipt)

ponownie, Większość Lustrzanek cyfrowych ma automatyczne ISO, ale nigdy nie uznałem tego za pomocne. Przełącz na ręczne ISO. Jeśli jesteś na zewnątrz w ciągu dnia, staraj się utrzymać ISO na jak najniższym poziomie (nie więcej niż 300). Chcesz utrzymać niskie ISO, ponieważ kiedy zwiększasz ISO, hałas również wzrasta. Większość Lustrzanek cyfrowych ma teraz Ustawienia ISO, które przekraczają 10 000 s, ale jakość obrazów szybko spada z każdym wzrostem 1000. Każdy czujnik ma inny stosunek sygnału do szumu, więc zanim wyruszysz w podróż, zrób wiele zdjęć tego samego w słabym świetle, zwiększając ISO stopniowo z każdym ujęciem. Następnie powiększ wyniki, aby ocenić, gdzie hałas staje się dla ciebie nie do przyjęcia. Znając limity kamery w słabym oświetleniu poprawi stosunek sygnału do jęku później.

przysłona& blokada ostrości: zero w temacie

tutaj zablokowałem przysłonę/ostrość na klientach po lewej stronie. Gdybym mierzył ekspozycję na morzu w centrum obrazu, to pierwszy plan (klienci i krzesła) byłby podświetlony (ciemny) (Gili Trawangan, Lombok, Indonezja)

jestem wielkim fanem autofokusa, ale jeśli główny temat obrazu nie znajduje się w środku kompozycji, to nie będzie on skupiony ani prawidłowo wyeksponowany, ponieważ tutaj zazwyczaj znajduje się siatka pomiaru i ustawiania ostrości kamery (można je przesuwać, ale jest to powolne i bolesne przy każdym ujęciu). Aby temu zaradzić, skieruj środek obiektywu na główny obiekt i naciśnij spust migawki. Gdy obiekt jest skupiony, Zablokuj to ustawienie. (Większość lustrzanek ma do tego przycisk, ale jeśli twój nie, może mieć przycisk funkcyjny, do którego możesz przypisać to zadanie. Lustrzanki Canon mają system o nazwie „One Shot”, który blokuje ostrość i ekspozycję, gdy migawka jest do połowy naciśnięta.) Teraz możesz przenieść ramkę do wybranej kompozycji i zrobić zdjęcie-Twoja inteligentna lustrzanka zapamięta, gdzie chcesz się skupić.

najbliższy koszyk ryb nie znajduje się w środku kadru, więc najpierw skupiłem się na nim, a następnie przeformułowałem kompozycję tak, aby była na dole obrazu. Płytka Głębia ostrości jest osiągana dzięki f/2.8 (Ho Chi Minh City, Wietnam)

Regulacja ekspozycji: zobacz rzeczy w najlepszym świetle

aparat nie zawsze uzyskuje pożądaną ekspozycję. W rzeczywistości rzadko to robi. Światło słoneczne i sztuczne światło mają różne subtelności, a każda osoba będzie miała własne preferencje ekspozycji. Więc lustrzanki mają kompensację ekspozycji. Kompensacja ekspozycji to przycisk w aparacie (lub-mniej dostępny-w jego Menu), w którym zmniejszasz lub zwiększasz ekspozycję kolejnych ujęć. Jeśli nie uzyskasz najlepszej ekspozycji, kolory zostaną wyczerpane, a szczegóły zostaną utracone w jasnych lub ciemnych obszarach. Będziesz zaskoczony, jak bardzo tylko trochę podkręcenie ekspozycji aparatu poprawi Twoje zdjęcia.

na przykład pierwsze zdjęcie stacji kolejowej powyżej (po lewej) jest wykonane z fabrycznymi ustawieniami ekspozycji. Ustawiłbym przysłonę na F / 6.3 a aparat myślał, że optymalny czas otwarcia migawki wyniesie 1/250 sekundy. Na sekundę (po prawej) zmniejszyłem kompensację ekspozycji o -1,0, co zmieniło czas migawki na 1/500 sekundy-zmniejszając o połowę ilość światła wpadającego. Pierwsze zdjęcie wygląda na wyblakłe; drugie ma bogatsze kolory i kontrast bardziej odpowiedni do rzeczywistego wczesnego wieczornego światła.

nagrywanie w formacie RAW: zachowaj otwarte opcje przetwarzania

lustrzanki cyfrowe mogą nagrywać w FORMACIE JPEG lub TIFF, co pozwala pobierać obrazy na komputer i natychmiast z nich korzystać. Ale kiedy robisz zdjęcia w formacie RAW, który jest najbardziej podstawowymi danymi z czujnika, możesz później zrobić więcej przetwarzania. Na przykład, jeśli obraz jest niedoświetlony lub nadmiernie naświetlony, program przetwarzający będzie w stanie poprawić go bardziej niż w przypadku formatu JPEG. Dwa z najlepszych programów do przetwarzania obrazu dla początkujących są Lightroom przez Adobe i Aperture przez Apple.

zrobiłem wszystko, co możliwe, że źle, kiedy zrobiłem to zdjęcie na pijanym amble w Rzymie. Na szczęście oparłem aparat na barykadzie, więc jest minimalne rozmycie. ISO wynosi 100, a przysłona nie jest najniższa, ale wziąłem ją w RAW, więc mogłem nieco odzyskać obraz (Basilica di Santa Maria Maggiore, Rzym, Włochy)

To ten sam obraz bez żadnego przetwarzania

Mark Broadhead jest bibliotekarzem Lonely Planet i kronikarzem wydarzeń społecznych. Prowadzi cotygodniowy konkurs fotograficzny Lonely Planet.