Wielkanoc, 1916 to refleksja na temat wydarzeń związanych z Powstaniem wielkanocnym, zbrojnym powstaniem, które rozpoczęło się w Dublinie w Irlandii w Poniedziałek Wielkanocny, 24 kwietnia 1916 roku. Niewielka liczba przywódców robotniczych i rewolucjonistów politycznych okupowała budynki rządowe i fabryki, ogłaszając nową niepodległą Republikę irlandzką. W tym czasie w historii Irlandia znajdowała się pod panowaniem brytyjskim. Po powstaniu przywódcy zostali rozstrzelani. William Butler Yeats napisał o ich śmierci w wierszu ” Sixteen Dead Men.”

Wielkanoc 1916 Streszczenie

Wielkanoc, 1916 Streszczenie rok 1916 rozpoczyna się, gdy Yeats wspomina buntowników, gdy mijał ich na ulicy. Przed powstaniem byli to zwykli ludzie, którzy pracowali w sklepach i biurach. Pamięta swoją przyjaciółkę z dzieciństwa Konstancję Markiewicz, która jest „tą kobietą”; nauczyciel języka irlandzkiego Padraic Pearse, który „prowadził szkołę” o nazwie St. Enda 's; poeta Thomas MacDonagh „Pomocnik i przyjaciel” Pearse; a nawet własny rywal Yeatsa w miłości John MacBride, ” pijany, próżny lout.”Po zastanowieniu się nad stałością celu buntowników, jakby ich serca były” zaczarowane na kamieniu”, poeta zastanawia się, czy bunt był tego wart. Poemat kończy się nutą ambiwalencji i daremności, odzwierciedlając własną niechęć Yeatsa do zaangażowania się w debatę polityczną. Wiersz podzielony jest na cztery strofy, symbolizujące miesiąc Kwiecień, czwarty miesiąc. Znany jest ze słynnego refrenu: „wszystko zmienione, całkowicie zmienione: rodzi się straszne piękno.”

Wielkanoc, 1916 r.

spotkałam ich pod koniec dnia

z żywymi twarzami

z blatu lub biurka wśród szarych

osiemnastowiecznych domów.

zdałem z ukłonem w głowę

lub uprzejmymi bezsensownymi słowami,

lub przeciągnąłem się i powiedziałem

uprzejmymi bezsensownymi słowami,

i myślałem, zanim zrobiłem

wyśmiewającą opowieść lub gibe

, aby zadowolić towarzysza

wokół ogniska w klubie,

mając pewność, że oni i ja

ale tam gdzie jest pstrokata:

wszystko się zmieniło, zmieniło się zupełnie:

rodzi się straszna piękność.

pierwsza zwrotka opisuje Dublin, gdzie mieszkali i pracowali rewolucjoniści. Dublin jest znany ze swoich „osiemnastowiecznych domów”, rzędów połączonych i identycznych czteropiętrowych ceglanych domów, z których każde drzwi są charakterystyczne dla okien „fan light”. Sam Yeats mieszkał w jednym z takich domów, przy 82 Merrion Square.

w tej zwrotce Wielkanocy 1916 niewiele się dzieje poza wspomnieniem, jak on i buntownicy wymieniali uprzejmości na ulicy lub rozmawiali w ” klubie.”Klub był tradycyjnym miejscem spotkań towarzyskich dżentelmenów, otwartym tylko dla członków. Była to część modnej angielskiej tradycji wyższej klasy, A rewolucjoniści nie byli członkami. Yeats przyznaje, że umniejszał gorliwych rebeliantów swoim towarzyszom w klubie.

należy również zwrócić uwagę na język, który Yeats wybrał w tych wierszach. Jego twórczość jest powszechnie kojarzona z językiem Kwiecistym i bardzo tradycyjnie poetycko brzmiącymi wersami. Tutaj tak nie jest. Linie są uproszczone, tak jak jego mowa jest do tych rewolucjonistów. Istnieją pewne zwroty, takie jak „szydercza opowieść lub Giba”, które również przemawiają do tonu poety w stosunku do tematów. Słowa te w szczególności są celowo dziwne i mają sprawić, że czytelnik zapyta, dlaczego są one używane. Jasne jest, że Yeats, a przynajmniej jego mówca, ma trudne i skomplikowane relacje z Powstaniem i tymi, którzy uczestniczyli.

pod koniec strofy Yeats wprowadza subtelną, ale potężną metaforę „pstrokata.”Nosić pstrokate to nosić różne kolory połączone. W 1916 r. mieszkańcy Dublina byli grupą „pstrokatą”: byli katolikami i protestantami, Irlandczykami w duchu, ale Anglikami pod względem obywatelstwa, biednymi i bogatymi. Tutaj Yeats wykorzystuje metonimię, czyli tworzenie relacji między przedmiotem a czymś blisko z nim związanym. W tym przypadku przekonania Yeatsa o ubraniach i ich głupawych, wielobarwnych wzorach są przenoszone na życie osób je noszących.

Rzeka Liffey dzieli Dublin; wielu rebeliantów działało w biedniejszej północnej części miasta. Nadworni błazni również tradycyjnie nosili pstrokate stroje, a Yeats prawdopodobnie odnosi się również do tradycji „Irlandczyka scenicznego”, komicznej postaci w angielskich sztukach, Zwykle przedstawianej jako pijana. Poeta uważał buntowników za śmiesznych błaznów i wyśmiewał ich marzenia. To jedno słowo zawiera społeczną, polityczną i kulturalną sytuację Dublina w 1916 roku.

zwrotka kończy się refrenem, który zaznaczy wszystkie zwrotki wiersza, oksymoron: „rodzi się straszne piękno.”Okropność i piękno są przeciwieństwem uczuć i przemawiają do koncepcji „wzniosłości”, w której horror i piękno mogą istnieć jednocześnie. Zwykle jest doświadczany z daleka. Można to powiedzieć o perspektywie Yeatsa na powstanie. Powstanie Wielkanocne było straszne z powodu przemocy i utraty życia, ale piękno tkwiło w marzeniu o niepodległości, „skrzydlatym koniu” romantycznej wyobraźni.

Dni tej kobiety były spędzane

w ignoranckiej dobrej woli,

noce w kłótni

aż jej głos nabrzmiał.

Jaki głos słodszy od jej

Kiedy, młoda i piękna,

jechała do harriers?

Ten człowiek prowadził szkołę

i jeździł na naszym Skrzydłowym koniu;

ten drugi jego pomocnik i przyjaciel

;

mógł w końcu zdobyć sławę,

tak wrażliwa jego natura wydawała się,

tak śmiała i słodka jego myśl.

ten drugi człowiek, o którym marzyłam

pijany, próżny łobuz.

zrobił najbardziej gorzki błąd

tym, którzy są blisko mojego serca,

mimo to numeruję go w piosence;

on też zrezygnował z roli

w przypadkowej komedii;

on też został zmieniony z kolei,

przekształcony całkowicie:

rodzi się straszne piękno.

w drugiej zwrotce Wielkanocy z 1916 roku Yeats zaczyna nazywać buntowników swoimi rolami społecznymi. Ich nazwiska zostaną wymienione bezpośrednio w czwartej i ostatniej zwrotce wiersza. Ludzie, o których wspomina Yeats w tekście, są prawdziwymi postaciami historycznymi. Wspomina Konstancję Markiewicz, jednego z przywódców powstania wielkanocnego. Wiadomo, że zaprojektowała Mundur armii obywatelskiej. Twierdzi, że była słodsza przed walką o niepodległość Irlandii. Przejawia się to w drugiej metonimii, w której jej” przenikliwy ” głos jest porównywany do jej kobiecości. Kiedyś jeździła konno i polowała na króliki, ale potem zaangażowała się za pośrednictwem męża w powstanie.

Yeats mówi również o Padraicu Pearse, poecie i innym przywódcy powstania. Wspomina o nim jako o ” naszym skrzydlatym koniu.”Jest to nawiązanie do Pegaza, który reprezentował poetów w mitologii greckiej. „Inny”, o którym wspomina Yeats, to Thomas MacDonagh. Był również poetą, ale został stracony, zanim zdążył napisać cokolwiek trwałego. Yeats miał nadzieję, że ten młody człowiek stanie się wielkim imieniem w literaturze.

następny Yeats rusza na Ti John MacBride. Jest opisywany jako „pijany próżny łobuz” lub wieśniak. MacBride był żonaty z Maud Gonne, kobietą, w której Yeats był głęboko zakochany przez całe życie. John MacBride został oskarżony o fizyczne znęcanie się nad nią. Chociaż Yeats wyraźnie nienawidzi tej osoby, stwierdza, że musi dodać go do narracji, ponieważ on również zginął w walce.

„komedia przyczynowa” może odnosić się do idei Dublina jako sceny, jak w słynnej linijce z „Jak Wam się podoba” Williama Szekspira, ” cały świat jest sceną, a wszyscy mężczyźni i kobiety są tylko graczami.”W XIX wieku komedie domowe były sztukami o zwykłym życiu klasy średniej i troskach rodzinnych. Yeats i MacBride walczyli o miłość pięknej aktorki i rewolucjonistki Maud Gonne, którą Yeats uwielbiał, ale którą MacBride poślubił.

serca tylko w jednym celu

przez lato i zimę wydają się

Zaczarowane na kamieniu

, aby dręczyć żywy strumień.

koń, który przychodzi z drogi,

jeździec, ptaki, które przedzierają się

od chmury do chmury,

minuta po minucie zmieniają się;

Cień chmury na strumieniu

zmienia się z minuty na minutę;

koń-Kopyto ślizga się po rondzie,

i koń w nim bije;

długonogie kury cumownicze nurkują,

i kury cumownicze wołają;

minuta po minucie żyją:

kamień jest pośród wszystkich.

trzecia zwrotka Wielkanocy z 1916 roku wprowadza rozszerzoną metaforę duszpasterską. Rebelianci zatwardzili swoje serca przed Anglikami i skupili się na „jednym celu” – zbrojnym buncie. Serca tych buntowników są porównywane do kamienia, który „nęka” strumień historii. Nie tylko serca są reprezentatywne dla całej osoby, są one określane jako kamienie. Są nieruchome, dedykowane jednemu celowi. W tym momencie Yeats zmienia ton w stosunku do rebeliantów. Zdobywają szacunek, którego wcześniej nie mieli.

aby podkreślić niezmienny charakter buntowników Yeats przechodzi przez różne obrazy. Mówi na temat ocen i upadających chmur. To są rzeczy, które się zmieniają. Kontrastują z sercami buntowników.

zbyt długie poświęcenie

może zrobić kamień serca.

O kiedy to może wystarczyć?

To jest część nieba, nasza część

szemrać imię po imieniu,

jak matka nazywa swoje dziecko

Kiedy wreszcie nadszedł sen

na kończynach, które szalały.

Co to za noc?

Nie, Nie, Nie noc tylko śmierć;

czy to jednak była niepotrzebna śmierć?

bo Anglia może zachować wiarę

za wszystko, co się robi i mówi.

znamy ich sen; wystarczy

wiedzieć, że śnią i nie żyją;

a co jeśli nadmiar miłości

oszołomił ich aż do śmierci?

piszę to w wierszu—

MacDonagh i MacBride

i Connolly i Pearse

teraz i na czas,

gdziekolwiek zielony jest noszony,

są zmieniane, zmieniane całkowicie:

rodzi się straszne piękno.

w ostatniej zwrotce Wielkanocy z 1916 roku Yeats zadaje istotne pytanie o powstanie i późniejsze egzekucje: „czy jednak była to niepotrzebna śmierć?”Czy było warto? Czy rebelianci czuli tyle miłości do swojego kraju, że byli gotowi poświęcić swoje życie? A co dobrego w Irlandii, jeśli marzyciele nie żyją? Bezpośrednią kwestią polityczną, która się pojawia, jest to, że Anglia była na skraju przyznania Irlandii statusu niepodległego—lub „wolnego”—państwa, co pozwoliłoby jej na posiadanie własnego parlamentu. Przyznanie Niepodległości zostało uchylone w czasie I wojny światowej, ponieważ Anglicy potrzebowali irlandzkiego wsparcia wojny.

w drugiej zwrotce Yeats wprowadził pomysł ” the song.”W czwartej części szerzej rozwinął ten pomysł. W irlandzkiej tradycji ballad politycznych ważne było nadawanie imion męczennikom. Yeats podąża za tradycją wymieniając Padraica Pearse 'a, Thomasa Macdonagha i Johna MacBride’ a. Do niego należy również James Connolly, lider Partii Pracy.

zielony to tradycyjny kolor związany z Irlandią, szmaragdową Wyspą. Jest to również kolor oryginalnej flagi Irlandii. Pod koniec Wielkanocy, 1916 roku, Yeats godzi się z faktem, że „gdziekolwiek zielony jest noszony”, ludzie będą pamiętać ofiary rebeliantów z 1916 roku.

Wielkanoc, 1916 forma

strofy Wielkanocy, 1916 mają nieregularną długość i metr linii. Strofy 1 i 3 są podzielone na 16 linii, reprezentujących zarówno rok 1916, jak i 16 mężczyzn, którzy zostali straceni po powstaniu wielkanocnym. Te strofy mają również malowniczy charakter, nawiązując do krajobrazu Dublina i okolicznych irlandzkich wsi. Wersy 2 i 4 dotyczą konkretnych osób zaangażowanych w powstanie. W strofach 2 i 4 znajdują się 24 linie, symbolizujące pamiętny dzień miesiąca, w którym rozpoczęło się powstanie : 24 kwietnia 1916 roku.

o William Butler Yeats

William Butler Yeats (1865-1939) urodził się i wychował w Dublinie w Irlandii. Uważany był za Anglo-irlandzkiego, wywodzącego się od angielskich osadników protestanckich. Uważany za jednego z wielkich poetów i wizjonerów XX wieku, Yeats zdobył Nagrodę Nobla w dziedzinie literatury w 1923 roku.