„nu aparat de fotografiat astăzi?”
distras, am mușcat în sandwich-ul meu învechit, pe jumătate mâncat. Era cald și stăteam în fața locului de muzică locală, încercând să iau niște aer curat după ce am jucat un spectacol înăuntru. Am fost, de asemenea, încercând cu disperare să scape de o acoperire de rău Te Vreau înapoi de Jackson 5 fiind jucat de trupa în urma mea. Am înghițit tare când am auzit linia clasică de bas fiind măcelărită și m-am uitat direct prin aspectul îngrijorat al prietenului meu.
„scuze, ce a fost asta?”Am întrebat. Am mai luat o înghițitură din sandviș.
„unde ți-e camera? De obicei ai unul prin preajmă.”prietenul meu peste masă repetate, nedumerit.
„Huh. Cred că l-am lăsat acasă.”
„e ciudat. Nici tu nu pari prea fericit.”
sandwich-ul a lăsat un gust ciudat, la fel ca și uciderea sângeroasă a Jackson 5 care a avut loc în interiorul locului. M-am gândit la asta pentru o secundă.
„nu știu. E în regulă. Această acoperire e de rahat, deși.”I-am răspuns. Prietenul meu l-a auzit pe cântăreț țipând prima linie a corului, și-a ridicat fața dezgustată și a renunțat la conversație.
„da, este cel mai rău.”
aveam nevoie de o altă distragere a atenției, așa că mi-am scos telefonul și am deschis Instagram. Am derulat în mod absent prin feed-ul meu, chiar dincolo de toate fotografiile #35mm ale tinerilor bosumflați în blițul camerei, aceleași imagini cu Leica unui alt colecționar fantezist pe care nu îl voi deține niciodată și anunțuri direcționate pentru o linie de îmbrăcăminte Kodak x Forever 21. Cumva, uitându-mă la tot ceea ce am simțit cam la fel ca ascultând acea copertă. Am încercat să recâștig o perspectivă uitându-mă la propriul Meu Profil de Instagram și am observat că nu am postat de câteva luni. Nu mă surprinde.
pe măsură ce piesa s-a încheiat, am decis să-mi duc echipamentul muzical la mașină și să mă întorc acasă. Când am ajuns, m-am aruncat pe comutatorul de lumină din dormitorul meu și mi-am văzut F3 pe noptieră, întins pe spate ca o broască țestoasă răsturnată. Nu am uitat doar să – l aduc la spectacol-nu l-am luat de luni de zile. M-am dus la culcare în acea noapte știind că nu l-ar ridica a doua zi, fie.
nu – mi mai pasă
o pierdere de inspirație nu este un lucru nou sau înfricoșător pentru mine în acest moment-vine cu scrierea pentru site. Se știe în rândul personalului nostru de scriere că împușcarea pentru muncă de-a lungul săptămânilor și lunilor te arde. Acest lucru, totuși, se simte diferit. În unele zile, pur și simplu nu-mi pasă de fotografia de film, ceea ce nu s-a mai întâmplat până acum. Și asta e înfricoșător.
a fost chiar mai înfricoșător, având în vedere că trebuia să vină un pachet în dimineața următoare. Într-un efort de a sparge criza, I-am trimis un text lui James cu o săptămână înainte de acest fiasco, întrebându-mă dacă aș putea revizui un Nikon EM, un văr apropiat al primei mele Camere, Nikon FG. Am sperat că printr-un miracol de asociere psihologică, mi-aș aminti cum ar fi să filmez pentru prima dată. Aș putea să păstrez flacăra vie printr-o revizuire a Nikon EM și să mă întorc la camerele mele obișnuite cu viață și vigoare reînnoite.
alertă Spoiler: nimic din toate acestea nu s-a întâmplat. EM-ul nu m-a salvat și nici nu mi-a rupt criza. Cu toate acestea, mi-a arătat de ce se întâmplă această criză. Mi-a arătat că fotografia de film s-a schimbat, dar nu m-am schimbat cu adevărat odată cu ea.
să începem cu începutul. Suntem în 2008, anul în care am început să filmez. Tocmai intram la liceu și mă îndrăgostisem de ideea de a filma pentru a-mi documenta experiențele acolo. Am vrut ceva care ar putea dura, ceva fizic, ceva cu mai mult suflet decât un Nikon D40. Micul și atrăgătorul Nikon EM mi-a făcut lista scurtă, la fel ca și programul Nikon FG și Canon ae-1. EM-ul era ieftin, dar putea monta sticla Nikon (care trebuia să fie destul de bună) și era suficient de simplu pentru ca un boboc ca mine să funcționeze.
a sunat ca un nu-brainer până când m-am uitat la alte opțiuni. FG a fost exact ca EM, dar a adăugat un mod de program complet și o suprascriere manuală, la fel ca și programul Canon ae-1. EM-ul arăta ca o mașină simplă în comparație cu cei doi, așa că l-am eliminat și am lăsat programul FG și AE-1 să-l ducă afară. În timp ce în cele din urmă am ales Nikon FG ca aparatul meu manual de focalizare, EM a continuat să mă urmărească. L-aș vedea în magazine de reparații de camere, standuri de piață de vechituri și coșuri de cumpărături din tot orașul. Această cameră a fost evident populară la vremea sa, dar nu și – a primit niciodată datoria-ce s-a întâmplat?
ce s-a întâmplat
povestea em începe cu adevărat cu povestea boom-ului SLR al consumatorilor din anii 1970. Introducerea Canon ae-1 a declanșat un val de camere de calitate pentru consumatori, care au prezentat ajutoare electronice de auto-expunere, care au fost lăsate în afara multor camere profesionale ale zilei. Piața a răspuns bine acestor camere orientate spre amatori, ceea ce a determinat mai mulți producători să vină cu propriile iterații ale formatului.
introduceți Nikon EM din 1979, prima încercare a Nikon la un SLR de 35 mm cu adevărat de consum. Deci, din caracter a fost această mișcare pe care Nikon a încercat să o comercializeze în schimb ca fiind ” potrivită pentru femei.”M-a durut foarte mult să scriu. Dar, din păcate, este adevărat. În proiectarea EM ca o „cameră pentru femei”, Nikon a sugerat că camerele precum F2 și FM erau prea avansate pentru a fi utilizate de femei, ceea ce era atunci și rămâne acum o prostie completă.lăsând la o parte sexismul evident și deplorabil, schimbarea filozofiei designului are ca rezultat caracterul unic al EM-ului. Nikon l-a chemat pe renumitul designer Italian Giorgetto Giugiaro pentru a proiecta EM, ceea ce a dus la un aspect radical diferit. Giugiaro a dat EM liniile sale simple, grațioase, un factor de formă mic și o acoperire din piele neagră care nu se găsește pe nicio altă cameră Nikon. În timp ce seria F de calitate pro și camerele avansate cu șasiu FM amatori au fost Exemple de design industrial fără compromisuri, EM a luat traseul mai elegant. A funcționat – EM a stat în afară de restul gamei Nikon și a dat din greșeală un exemplu pentru toți Nikonii de urmat. Giugiaro însuși a luat chiar ceea ce a învățat cu EM și a proiectat Nikon F3, unul dintre cele mai frumoase și funcționale SLR-uri realizate vreodată.
dar ceea ce separă cu adevărat EM de restul gamei Nikon este metoda sa de funcționare. În afară de viteza de sincronizare mecanică/bliț inclusă de 1/90 dintr-o secundă, singura metodă de expunere este autoexpunerea cu prioritate a diafragmei. Asta e. Nu e nimic altceva. Nici un mod manual, nici un mod de program – doar diafragma-prioritate.
Dacă părea prea simplu, Nikon a oferit câteva palete pentru cei care credeau că EM le-a lăsat în proverbialul Pârâu. Modul de prioritate a diafragmei de pe EM se bazează în întregime pe puterea contorului clasic Nikon 60/40, care, în general, este o modalitate destul de bună de a expune filmul. EM are, de asemenea, un cadran ISO care variază de la ISO 25-1600, care poate fi utilizat pentru compensarea expunerii, precum și un buton dedicat +2 EV pentru o supraexpunere rapidă în cazul luminii de fundal extreme.
cei care cred că EM este încă mult prea simplist sunt în companie bună – Nikon gândit la fel. Acest lucru poate fi dedus din tratamentul Nikon al em Nikon F-mount. F-mount le-a oferit utilizatorilor EM acces la faimoasele obiective profesionale Nikkor, un plus imens pentru oricine dorește să încerce vastul catalog de obiective Nikon. Cu toate acestea, Nikon nu a dorit să asocieze EM cu ofertele lor profesionale și, prin urmare, a dezvoltat linia „seria E”, o linie de lentile de calitate inferioară concepută special pentru EM de calitate inferioară. Care ar putea fi cea mai snoabă mișcare făcută vreodată de Nikon.
linia seria E a prezentat acoperiri mai simple și mai plastic decât lentilele Nikkor, dar performanța lor în medie a fost comparabilă, dacă nu la fel de bună ca frații lor Nikkor. Cea mai strălucitoare stea din linie a fost Nikon Series E 50mm f/1.8 pancake lens, obiectivul kit EM. Seria E 50mm f / 1.8 a fost un clasic instant, oferind semnătura Nikkor claritate, contrast, rezoluție și redare a culorilor la un preț accesibil. Aș spune chiar că seria E 50mm a fost cel mai mare obiectiv standard din clasa SLR pentru consumatori și unul care a dat credibilitate EM în gama Nikon și în segmentul general al camerelor pentru consumatori.
combinația EM și seria E a fost cu adevărat puternică. Era portabil, arăta bine și putea face fotografii stelare. Mai presus de toate, a fost mort simplu de utilizat. Din păcate, ar fi putut fi prea simplu.
înainte de EM, Nikon și-a construit numele pe baza calității și profesionalismului desăvârșit prin orice mijloace necesare. Nikon F și F2, fără prostii, din metal, Pro-spec, sunt exemple principale ale acestei filozofii de funcții, precum și seriile de camere Fe și FM avansate-amatori. EM, totuși, este mic, ușor și are mult plastic. Acordat, are încă un șasiu din aluminiu foarte robust, dar în exterior nu inspiră același sentiment de uimire care vine de la verii săi.
Din acest motiv, credincioșii Nikon au evitat EM-ul, chiar dacă s-a vândut destul de bine. Nikon a încercat să salveze fața cu FG și mai bun și ușor rebranded, dar în cele din urmă și-a abandonat linia SLR compactă pentru consumatori în întregime spre sfârșitul anilor 1980. reputația EM din această epocă a bântuit camera de atunci și nu și-a revenit niciodată pe deplin.
ce s-a întâmplat după aceea
reputația oarecum bizară a EM a dus până la începutul Renașterii filmului treizeci de ani mai târziu. La acea vreme, filmul a fost destul de mult presupus mort de publicul larg, dar au existat zvonuri că ar putea reveni. Lomografia și fotografia lo-fi cu Holgas au fost un lucru de câțiva ani și au dat crezare ideii că filmul ar putea fi din nou cool pentru persoana obișnuită. Și nu numai că ar putea fi cool, ar putea însemna mai mult în era digitală. Ar putea simboliza un mod diferit de procesare a vieții, unul care ar putea contesta natura efemeră a noii noastre lumi digitale.
ideea asta m-a intrigat și a intrigat și pe mulți alți oameni. Interesul a crescut pentru camerele care ar fi putut fi uitate în timpul tranziției noastre de la analog la digital. Unele dintre aceste camere au fost cu adevărat grozave la vremea lor – s-ar putea găsi un Canon F-1 pro-grad sau un Nikon F3 cu un obiectiv cu mult sub 100 USD în acele zile. Și altele erau camere simple, de calitate pentru consumatori, cum ar fi Canon ae-1, Minolta X-700 și Nikon EM, care erau disponibile la prețuri și mai mici.
aș argumenta că a fost SLR-uri ieftine de consum, cum ar fi EM, care a reprezentat sentimentul general de acum un deceniu. Erau o lume departe de DSLR-urile blande ale zilei și, dacă ar fi să se creadă unii, erau capabili să facă imagini pe care acele mașini digitale noi nu le puteau atinge. Unele dintre ele ar fi putut fi camere de mamă de fotbal sau camere de student dorky într-o altă viață, dar asta le-a făcut mai cool. Dacă ai putea pune un aparat de fotografiat digital de rușine cu unul dintre aceste lucruri nefolositoare, depășite, atunci, ei bine, asta a fost chiar mai rece.
dar din mai multe motive, Nikon EM nu a fost cool. Anii care au urmat au văzut camerele mecanice de epocă, cum ar fi Pentax K1000, intrând în stil și camerele puriste deja legendare, cum ar fi seria Leica M, ridicate la un statut aproape mitic. În comparație cu acele camere, Nikon EM nu a fost suficient de mecanic, nu a fost realizat cu măiestrie, nu te-a lăsat să ai tot controlul de care ai nevoie pentru a explora cu adevărat fotografia de film. Pur și simplu nu a fost suficient de pură. Cel mai condamnabil dintre toate, puteți obține un Nikon FG, FE sau FM mai complet echipat la același preț. EM-ul era învechit chiar și după standardele de epocă și nimeni nu l-a exagerat.
Fast forward și mai departe până în prezent, 2019. Au dispărut zilele #keepfilmalive; filmul Renașterea a trecut acum în epoca sa aurită. Point-and-shoots precum Olympus MJU-ii, Yashica T4 și Contax T2 sunt râvnite și răsturnate în același mod în care sunt adidașii cu alergare limitată. Kodak se dublează acum ca un brand de îmbrăcăminte de stradă, celebritățile își defilează camerele la talk-show-uri târzii, iar eticheta #filmphotography a social media este aprinsă cu milioane (citiți: milioane) de oameni care filmează în întreaga lume. În decursul a aproximativ un deceniu, filmul în sine s-a transformat de la a fi la modă în subteran la a fi la modă în mainstream.
dar aici fotografia de film a început să mă piardă. Chiar dacă filmul are „un moment”, nu pot să nu simt că lipsește ceva. Există un accent arogant pe” estetica ” fotografiei de film și se arată în uneltele de haine la imaginile în sine. Acest lucru este în regulă, dar fotografia de film este mult mai mult decât instrumentele pe care le folosim sau un „aspect” vag, prost definit-este o formă de artă, un mediu organic, expresiv, capabil de mult mai mult decât orice fotograf poate spera să realizeze sau chiar să înțeleagă. Merită mult mai mult decât să fie exploatat și comercializat ca orice alt brand de trend sau stil de viață care poate și va fi lăsat în urmă peste câțiva ani.
toate acestea ar putea suna ca o digresiune curmudgeonly de cineva care a făcut acest lucru pentru prea mult timp, și nu aș da vina pe nimeni pentru gândire este. De fapt, m – am gândit la fel-până când am încercat să-mi dau seama cum se potrivește Nikon EM în toate acestea. Pentru că în 2019, Nikon EM încă nu este cool, în ciuda faptului că este aproape perfect pentru aceste vremuri. Faptul că încă nu este dezvăluie ceva mult mai grav.
What Needs To Happen
If this era values looks, branding, and absolute ease-of-use, the Nikon EM is ideal. Este un Nikon proiectat de tipul care a proiectat Nikon F3, BMW M5, și sperii DeLorean și este la fel de ușor de utilizat ca orice punct-and-shoot cu capacitatea de două ori. Adăugați blițul Nikon SB-e construit special și unitatea cu motor MD-E, iar camera poate rula cercuri în jurul oricărui punct și fotografiere (sau compact premium pentru care contează) fără a transpira.
dar ceea ce diferențiază cu adevărat EM este modul în care funcționarea sa simplă educă în mod natural un shooter despre fundamentele fotografiei. Oricine poate învăța cum să se concentreze manual și setați diafragma cu ea – acestea sunt singurele două lucruri pe care le puteți ajusta. Și pentru că EM funcționează exclusiv în modul de prioritate a diafragmei, ei pot învăța cum funcționează triunghiul de expunere explorând diferite setări ale vitezei obturatorului și diafragmei, fără teama de a înșuruba nimic. Cel mai bun dintre toate, EM va recompensa noul shooter cu unele dintre cele mai clare și mai vii fotografii pe care le-au filmat vreodată datorită obiectivului său killer compact kit, Nikon Series E 50mm f/1.8. Dacă acest lucru nu este suficient pentru a insufla o pasiune pentru fotografia de film, nu știu ce va fi.
să nu o răsucim; Nikon EM a fost întotdeauna bun la asta. A fost bun la asta timp de patruzeci de ani. Cu toate acestea, după tot acest timp, este încă subevaluat, încă zgâriat pe forumuri pentru că nu este suficient de hardcore și trecut cu vederea în favoarea camerelor mai puțin capabile și mai puțin fiabile-du-jour.
Acest lucru îmi dă un sentiment descurajator în intestin. Faptul că comunitatea a ignorat în mod activ, devalorizat, și chiar mustrat un aparat de fotografiat, care ar putea educa cu ușurință noi shootere despre ambarcațiunile de fotografie de film este spune. Dacă comunitatea de fotografie de film din 2019 nu poate vedea valoarea unei astfel de camere, atunci ce spune asta despre comunitatea noastră?
în cel mai rău caz, încep să-mi fac griji că o mare parte din această renaștere a filmului/analogului nu este despre toate lucrurile nobile despre care credeam că este vorba. Poate că nu este vorba despre a ține ceva real și tangibil într-o lume nebuloasă, schimbătoare de forme, alienantă. Poate că este de fapt doar o altă etapă pentru șoldul dureros să-și flexeze șoldul, o arenă pentru puristul nemulțumit să zgureze pe cei mai puțin puri sau un vehicul pentru această „estetică de film” ciudată, nedeterminată, bazată pe social media, care arată cum sună o copertă proastă Jackson 5. Și poate că totul este doar un exercițiu greșit de nostalgie, întors și comercializat către fraieri ca mine care încă mai cred că este semnificativ.
când mă gândesc la asta în acest fel, nu este de mirare că îmi las camera acasă în aceste zile. Dar poate că ascult gândurile greșite.
rămâne faptul că mi-a plăcut cu adevărat să filmez EM, indiferent dacă mi-a evidențiat sau nu dezamăgirea față de anumite secțiuni ale comunității de fotografie de film. Există încă acel sentiment familiar de mirare că mă uit la viața care se întâmplă prin vizorul său mare și luminos și se amestecă în jurul cadranelor plasticky ale lentilei sale. Există încă acel sentiment că cineva ar putea face ceva uimitor, ceva cu adevărat semnificativ din această bucată de plastic flotsam uitată din anii 1980.
Din fericire, cartea nu este închisă pe Nikon EM. Nu este greu să-ți imaginezi un tânăr sau un nou shooter care să ia un EM astăzi pentru bani și să aprindă o dragoste pentru fotografia de film care ar putea dura o viață. Pentru geekii foto mai experimentați, EM ar putea servi ca o retragere binevenită din peisajul bazat pe tendințe al fotografiei moderne de film. Nu pot spune că EM mi-a trecut peste propriile mele agățări legate de film, dar cel puțin m-a ajutat să-mi dau seama ce erau.
cine știe, s-ar putea chiar să-l iau și să-l iau cu mine mâine. Știi, doar pentru distracție.