Halloween kostymer som förklädd, skrämd och glad genom tiderna: foton

Du kan berätta mycket om en viss era av amerikansk historia genom att titta på dess Halloween kostymer—inte bara vad folk är rädda för, men också vad som är populärt i underhållning och vem som kör för president.

Halloween har utvecklats till den viktigaste kostymhelgen i USA. Men tillbaka i början av 20-talet, Halloween var bara en av många helgdagar som amerikaner utklädd, säger Lesley Bannatyne, som har skrivit flera böcker om Halloween traditioner.

”din genomsnittliga person skulle klä sig på nyår, Alla hjärtans dag, Halloween, påsk”, säger hon. ”Det fanns kostymer för många tillfällen, och klädbollar och kostymmaskerader var mycket mer populära än de är nu.”

i början av 20-talet var Halloween kostymer inriktade mot spöklika teman (i motsats till aktuella händelser) och var mestadels hemlagade.

här ställer kvinnor klädda som häxor upp för ett Halloween-porträtt, cirka 1910.

Transcendental Graphics/Getty Images

målet med tidiga kostymer var inte nödvändigtvis att klä sig ut som en viss varelse eller karaktär, utan snarare att dölja sin identitet i en spöklikt sätt som framkallade teman som spöken, häxor, svarta katter eller månen.
en man klädd i en kattdräkt för Halloween, cirka 1920.

ADOC-Photos/Corbis/Getty Images

eftersom tonåriga pranksters var kända för att orsaka kaos på Halloween natt, börjar runt den stora depressionen, vuxna började organisera grannskapsaktiviteter som trick-or-treat, hemsökta hus och kostympartier för att hålla unga människor från att göra problem.

tre flickor poserar i sina maskerade kostymer när de förbereder sig för Halloween-festligheter i College Hill-kvarteret i Cincinnati, Ohio, 1929.

Felix Koch/Cincinnati Museum Center/Getty Images

Box kostymer ansågs dyra lyx under den stora depressionen eran, så de flesta familjer fortsatte att göra sina egna Halloween-kläder med kostymmönster,

barn i kostymer samlas på en Halloween-fest i Madison, Wisconsin, 1931.

Angus B. McVicar / Wisconsin Historical Society / Getty Images

en person bär sin hemlagade mumiedräkt i detta odaterade 1930-talets Halloween-fotografi.

Imagno/Getty Images

som föräldrar uppmuntrade samhällsaktiviteter för barn på Halloween utvidgades kostymer till att omfatta tecken som barn kanske har sett och haft, som i denna odaterade 1930-talet foto av flicka som håller en Musse Pigg mask.

H. Armstrong Roberts / ClassicStock / Getty Images

dessa femte och sjätte klassare förbereder sig för Halloween genom att skapa papier mache – masker, 1947.

Orin Sealy/Denver Post/Getty Images

på 1950-talet blev massproducerade boxdräkter billigare, så fler barn började använd dem för att klä upp. Här poserar barn som de lurar eller behandlar med sina kostymer och masker, 1955.

hur Kalle Anka och jordnötter sparade Trick-or-Treating

Lambert/Getty Images

kostymer på 1950-talet började också att hämta inspiration från aktuella händelser, till exempel lanseringen av Sputnik 1957, som visas på detta foto av ett par klädda som Sputnik och en sovjetisk officer den 31 oktober 1957 i Los Angeles, Kalifornien.

Earl Leaf / Michael Ochs Archives / Getty Images

När butiksköpta kostymer blev billigare kunde föräldrar passa sina barn för semestern i sista minuten.

Läs mer: Tack den här mannen för din sista minuten Halloween kostym

Bettmann Archive/Getty Images

Halloween-masker blev mer detaljerade på 1960-talet, vilket framgår av denna butik visas från decenniet.

H. Armstrong Roberts/Retrofile/Getty Images

ibland utgör en bra mask det mesta av kostymen, som på den här pojken, fotograferad 1968 när han försöker skrämma en ung tjej.

Jack Tinney/Getty Images

andra gånger är bra smink det viktigaste kostymelementet. Här poserar en 11-årig KISS-fan i sin Paul Stanley-smink på Halloween.

Harvey L. Silver / Corbis / Getty Images

filmer blev populära kostyminspirationer. Här Star Wars tecken, C3P0 och Darth Vader, fira på Harvard Square i Cambridge, Massachusetts, 1977.

John Blanding / The Boston Globe / Getty Images

1970-talet såg några fler förändringar i Halloween kostymer. Detta är den period då amerikanerna började bära presidentmasker, särskilt den mest kända av alla: Richard Nixons—visas här 1978.

Kenn Bisio/Denver Post/Getty Images

”sexiga” versioner av kostymer för kvinnor var vanliga från 1960-talet och blev en etablerad kommersiell produkt på 1990-talet. Här dansar en kvinna klädd som en playboy bunny på Studio 54 Halloween-fest i New York City, 1979.

Allan Tannenbaum / Getty Images

Box kostymer kan förvandla små barn till superhjältar för natten. Här fotograferas två pojkar, klädda som The Thing och Batman, vid den årliga Halloween-paraden i New York City på detta foto från slutet av 1970-talet eller början av 1980-talet.

Anthony Barboza / Getty Images

Halloween kostymer på 1970-och 80-talet blev mer grymma med ökningen av slasher skräckfilmer. Skräckfilmer cementerade också Michael Myers och Jason Voorhees masker som klassiska skräckdräkter. Här poserar människor som Dracula, ett skelett och varulv på Morrissey Magic store i New York, 1985.

Läs mer: 6 skräckfilmer inspirerade av riktiga berättelser

Brian Pickell/Toronto Star/Getty Images

Abracadabra store manager Darin Pellegrino, vänster, bär en Vice President George H. W. Bush mask och Lourdes Lopez bär en Gov.Michael Dukakis mask som de redo för den kommande Halloween säsongen på deras Greenwich Village butik i New York, 1988.

Joe Conunale/AP Photo

1995, året för OJ Simpson-rättegången, kostymbutiker, som den här i New York City, sålde hundratals masker av både Simpson och den ordförande domaren ito.

Clark Jones / AP Photo

Halloween kostymer då var mer specifikt inriktade på spöklika teman (i motsats till aktuella händelser) och mestadels hemlagad. Målet var inte nödvändigtvis att klä sig ut som en viss varelse eller karaktär, utan snarare att dölja identitet på ett spöklikt sätt som framkallade teman som spöken, häxor, pumpor, svarta katter och månen.

”det skulle finnas månsymboler, mörkare tyger för vissa kostymer; allt som du kan få och göra som skulle föreslå eller replikera något mörkt och annat världsligt”, säger hon. kostymer i början av 20—talet och därefter försökte också ibland skildra andra kulturer—och raser-på ett sätt som nu erkänns vara okänsligt och ofta rasistiskt. Amerikanerna utnyttjade kulturellt turbaner och andra symboler i ”Fjärran Östern”, vilket återspeglar samtida fascination med Egypten som en ”exotisk” plats. Vita amerikaner Bar blackface för att skildra afroamerikaner i en tradition som är genomsyrad av en historia av rasism och som fortsätter idag.

Läs mer: Hur Blackface historia är rotad i rasism

medan människor använde smink och kostymer för att ta på sig olika personligheter, var det vanligtvis en hemlagad ansträngning. De enda kommersiella dräkter som finns i början av 20-talet var papper masker eller förkläden för barn. Målet var inte nödvändigtvis att se ut som ett spöke eller en goblin, utan att se obehagligt ut och dölja personens identitet under masken. Förklädnader var särskilt viktiga för barn och tonåringar, som ofta tillbringade Halloween-natten med att spela tricks genom att kasta mjöl på människor, stjäla grannarnas staket eller till och med stjäla döda kroppar.

detta förändrades under den stora depressionen, särskilt efter 1933. Den Halloween vred hundratals tonårspojkar över bilar, sågade av telefonstolpar och engagerade sig i andra vandaliseringshandlingar över hela landet. Berörda vuxna började organisera grannskapsaktiviteter som trick-or-Treat, hemsökta hus och kostympartier för att hålla unga människor från att göra problem. Detta nya fokus ledde också till nya typer av kostymer för barn.

en flicka bär en Musse Pigg-mask i detta odaterade foto från 1930-talet.

H. Armstrong Roberts / ClassicStock / Getty Images

” När Halloween blev mer om att underhålla barn och hålla barn ockuperade blev kostymerna saker som barn tyckte om, säger Bannatyne. Detta inkluderade karaktärer från populära radioprogram, serier och filmer, som Mickey och Minnie Mouse. Dessa kostymer representerade ” saker som kan ha sett och haft, snarare än ett abstrakt uttryck för natten.”

stora varuhusföretag som Sears började sälja boxdräkter riktade till barn, men dessa ansågs dyra lyx under den stora depressionen. De flesta familjer fortsatte att göra sina egna Halloween-kläder med kostymmönster, även för Mickey och Minnie.

foton: de bästa Halloween-kostymerna inspirerade av historien

på 1950-talet blev massproducerade boxdräkter billigare, så fler barn började använda dem för att klä sig ut som prinsessor, mumier, clowner eller mer specifika karaktärer som Batman och Frankensteins monster. Det fanns cowboydräkter, och det fanns också den typ av ”indiska kostymer” som indianer tyckte stötande (och fortfarande tycker stötande).

1970-talet såg några fler vuxna förändringar i Halloween kostymer. Det här är den period då amerikanerna började bära presidentmasker, särskilt den mest kända av alla: Richard Nixons. den första tidningsrapporten om en presidentmask var 1969, då en demonstrant bar en Nixon-mask till en antikrigsmarsch dagen före Nixons invigning. Senare samma år, vid en Halloween-fest i Vita huset som kastades av Nixons dotter Tricia, dök en kvinnlig gäst upp med en mask av före detta president Lyndon B. Johnson.

Efter Watergate-skandalen var det Nixon-masken som blev den mer populära Halloween-dräkten. Skandalen orsakade amerikaner att bli mer cyniska om sin regering, och som nya politiker tillträdde eller sprang för president, butiker började sälja masker av dessa politikers ansikten också. Ändå fortsatte Nixon-masken att vara en av de mest populära presidentmaskerna långt efter att han var borta.

en Dracula, skelett och varulv poserar i detta foto från 1985.

Brian Pickell/Toronto Star/Getty Images

under de närmaste decennierna uppstod en mängd andra kostymtrender relaterade till popkultur. Halloween kostymer på 1970-och 80-talet blev mer grymma med uppkomsten av slasher skräckfilmer. Dessa filmer cementerade också Michael Myers och Jason Voorhees masker som klassiska skräckdräkter. Stora fantasy-och sci-fi-filmer hade också ett stort inflytande. Fans utklädda som C-3PO, Darth Vader och Princess Leia från Star Wars, och barnen gillade särskilt att klä sig som titulär alien i et

Läs Mer: 6 skräckfilmer inspirerade av riktiga berättelser

”Sexiga” kostymer för kvinnor var vanliga från 1960-talet och framåt och på 1990-talet blev ”sexiga” versioner av butiksköpta kostymer en etablerad kommersiell produkt. Tillverkare sålde också kostymer baserade på mycket laddade aktuella händelser. 1995, året för O. J. Simpson-rättegången, kostymbutiker sålde masker av både Simpson och den ordförande domaren ito.

i en mindre kontroversiell trend har kostymföretag också marknadsfört kostymer inspirerade av TV-program. Till exempel, 2019, nya Golden Girls—kostymer för Blanche, Dorothy, Rose och Sophia blev tillgängliga-även om det förmodligen är lättare (och definitivt billigare) att sätta ihop en DIY-version med mammas gamla kläder.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.