Imagism är en term associerad med en eklektisk grupp engelska och amerikanska poeter som arbetar mellan 1912 och 1917, bland dem några av de viktigaste författarna på engelska under första hälften av 20-talet: Ezra Pound, Amy Lowell, William Carlos Williams, H. D. (Hilda Doolittle), D. H. Lawrence, Ford Madox Ford och Richard Aldington. Aldrig en helt amerikansk rörelse, imagism hade ändå en dramatisk effekt på flera efterföljande generationer av självmedvetet amerikanska författare och poeter, kanske mest direkt på de som är associerade med objektivistiska och Black Mountain Poesy skolor. Även poeter som inte formellt förknippades med imagism, såsom T. S. ELIOT, Conrad Aiken, Marianne Mooreoch Wallace Stevens, eller öppet fientliga mot aspekter av imagist estetik, såsom Robert Frost, gynnades indirekt av imagist skolans formella experiment och utbredd kritisk framgång.
imagismens historia har två relativt distinkta faser. Den första är associerad med Pound, som ledde rörelsen från 1912 till 1914, då han i huvudsak övergav den för att ägna sig åt att kämpa för vorticism, en engelsk version av italiensk futurism, med fokus på konstnären och poeten Wyndham Lewis och skulptören Henri Gaudier-Brzeska. Imagisms andra fas, som Pound märkt ”Amygism” i förbittring över hans förlust av kontroll över rörelsen, är associerad med Amy Lowell och sträcker sig ungefär åren 1915 till 1917. Efter 1917 var de flesta imagist-principerna så spridda och accepterade (och dåligt imiterade) inom det angloamerikanska litterära samfundet att rörelsen, aldrig mycket sammanhängande till att börja med, gav plats för mer radikala avantgarde-metoder.
Ezra Pound
Imagism framkom från Pounds engagemang i London med en Poets’ Club som började träffas formellt under Te Hulme 1908. År 1909 hade klubben rekonstituerats som ”andra” Poets’ Club av Hulme och F. S. Flint, och det inkluderade Pound såväl som Ford Madox Ford. Även om den första referensen i tryck till ”Les Imagistes” inträffade 1912 i Ripostes, en samling Pounds dikter, hänvisar termen faktiskt till vad Pound kallar ”en glömd skola 1909” eller den andra Poets’ Club, som han uttryckligen identifierar som ”en Bildskola” (59).denna imagistskola var mycket filosofiskt skyldig Hulme, som idag bäst minns som en neoklassisk estetiker, lärjunge och översättare av den franska filosofen och Nobelpristagaren Henri Bergson. Hulme rasade mot vad han förstod vara en rådande kulturromantik, som i socialfilosofin uppmuntrade sentimental optimism om mänsklighetens ultimata perfektion och som i sin tur ledde till konst som var mjuk och svagt uttrycksfull. I stället förespråkade han poesi byggd kring den ”hårda, torra bilden”, tillsammans med en syn på människor som ändliga, felbara och korrupta. Denna uppfattning skulle senare slå ett ackord i medlemmar av efter första världskriget förlorade Generation, och det kan ses i mellankrigstidens teman sådana stora författare som F. Scott Fitzgerald och John Dos Passos.efter Hulme syftade imagisterna till att avlägsna poesiens tendens till tät ordlighet och sentimentalitet och att kristallisera poetisk mening i tydliga, snyggt sammanställda bilder. Denna kristallisering exemplifieras fint av Hulmes dikt ”höst” (1909, publicerad 1915) där månen, stjärnorna och bilderna av olika ansikten knutna till dem blir fordon för att ifrågasätta värdet av det moderna stadslivet:
en touch av kyla på Höstnatten—
jag gick utomlands,
och såg den röda månen luta sig över en häck som en rödhårig bonde.
Jag slutade inte att tala, men nickade,
och runt omkring var längtande stjärnor
med vita ansikten som staden barn.med tanke på dess ämne förblir dikten På typiskt imagistiskt sätt, särskilt fri från den typ av ton och rytmiska begränsningar som är karakteristiska för relaterade verk av, säg, A. E. Housman, en engelsk poet som Pound senare skulle SATIRISERA i sin dikt ”Song in The Way Of Housman” (1911).kopplingarna i Hulmes dikt och på andra håll till William Wordsworth och särskilt till William Blake är uppenbara och förblir något ironiska, med tanke på djupet av Hulmes fientlighet mot romantiken mer generellt. Men som John Gage har noterat i sin studie av imagist poetics, imagists upprätthöll länkar” inte bara med romantiker som Shelley eller till och med Blake, utan också med de mer konservativa estetikerna i den viktorianska generationen, mot vilka de var i skenbart uppror ” (17). Andra tidiga och mer radikala influenser på imagisterna inkluderade symbolistiska poeter, klassisk grekisk och Romersk poesi och kinesiska och japanska versformer, särskilt haiku, eller hokku.”bilden” förblev naturligtvis central för imagistisk teori och praktik under hela rörelsens existens och utvecklades huvudsakligen, men delvis, från Hulmes läsning av Bergsons metafysik. I Hulmes översättning av Bergsons introduktion till metafysik föreslår Bergson att konvergensen av bilder gör att man kan kika bakom språkets slöja och därmed uppleva saker som de verkligen är. Bergsons och Hulmes tankar hjälpte Pound att förfina sin förståelse av bilden i poesin. I sin berömda uppsats ”A Few Don’ ts by an Imagist” (1913) definierar Pound något abstrakt bilden i nästan fotografiska termer som
det som presenterar ett intellektuellt och emotionellt komplex på ett ögonblick. . . . Det är presentationen av ett sådant” komplex ” omedelbart som ger den känslan av plötslig befrielse; den känslan av frihet från tidsgränser och rymdgränser; den känslan av plötslig tillväxt, som vi upplever i närvaro av de största konstverken.
kanske ingenstans är denna känsla av frihet mer perfekt realiserad än i Pound eget arbete ”In a station of the Metro”, en dikt som kritikern J. T. Barbarese har kallat imagism ’ s ”enabling text” (307).
Pound ’ s poems kompakthet och omedelbarhet påminner om de tre imagist-principerna som Pound, H. D. enats om. och Richard Aldington 1912:
1. Direkt behandling av ’saken’, vare sig subjektiv eller objektiv.
2. Att använda absolut inget ord som inte bidrar till presentationen.
3. När det gäller rytm: att komponera i följd av den musikaliska frasen, inte i följd av en metronom. (Pound ”a Retrospect” 4)
denna sista princip uppmärksammar det faktum att ”i en tunnelbanestation” och faktiskt nästan alla verk som producerats av poeter som tänkte på sig själva som imagists, skrevs i ”vers libre” eller fri vers: poesi där RIM kan eller inte kan vara närvarande men där kadens värderas högre än meter. Imagists engagemang för fri vers följde av deras önskan att fly från mer metriskt formella former av fransk versifiering försökt av symbolistiska poeter, såsom Arthur Rimbaud och Jules Laforgue.Pound använde sin roll som utrikeskorrespondent för Harriet Monroes litterära tidskrift Poetry för att främja imagist-orsaken. Monroe själv stödde ursprungligen Pound ambitioner och visade sig vara villig att göra tillgängliga för sina läsare det allra bästa arbetet i denna nya skola, tillsammans med relevant förklarande kritik, i syfte att utöka smaken av Amerikas litterära etablering och introducera dem till den europeiska utvecklingen inom poetisk och annan konst. Monroe publicerade verk av många av imagists Pound uppmärksammade henne, kanske framför allt H. D., vars ” tre dikter ”finns i Poetry’ s januari 1913-nummer och tillskrivs något storslaget till ” H. D., Imagiste, ” en appellation skapad av Pound.
det var på poesins sidor som Lowell först blev bekant med imagism, och upplevelsen av att läsa HD: s dikter förändrade djupt hur hon förstod sig själv. I Jean Goulds ord, ” uppenbarelsen av Amys egen identitet kom över henne i en stor ökning: hon var också en Imagiste! Detta var den typ av poesi hon hade omedvetet strävar efter att skriva. Det var häpnadsväckande klart för henne att hon föddes Imagiste” (113). Förverkligandet av denna samhörighet med imagism drev Lowell att ta kontakt först med Monroe, som hon övertalade att publicera en del av sitt arbete, sedan senare med Pound i London.både starka personligheter, Pound och Lowell fann ursprungligen mycket gemensamt i sin inställning till poesi, även om skillnaderna mellan dem snart blev tydliga. Lowell motsatte sig särskilt punds relativt svaga engagemang för imagism i sig, till hans tendens att kämpa seriellt en avantgarde-rörelse efter den andra, snarare än att konsolidera och sedan utvecklas som konstnär inom en enda rörelse över tiden. Under sitt besök i England 1914 fann Lowell Att Pound förvånansvärt var fristående från imagism och så nedsänkt i vorticism att hennes frågor om den förra möttes olika med oförskämdhet och likgiltighet.med initiativet beslutade Lowell att publicera en antologi av imagist vers, en som skulle utvidga rörelsen utöver vad hon uppfattade som den ganska inledande punkten den hade nått Med Pound ’ s redigerade volym Des Imagistes (1914). Resultatet av Lowells ansträngningar var det första i en serie av tre samlingar av vers, var och en med titeln Some Imagist Poets, som samlade en heterogen grupp författare och som uppträdde 1915, 1916 och 1917. I 1915-samlingen var Lowell noga med att distansera sig från Pound, som, antydde hon, hade förvrängt imagism genom att göra det för mycket i sin egen bild.det som är slående i Lowells presentation av imagism är hennes bestämda anglicisering av rörelsen. Borta från imagist lexikon är sådana frankofon termer som imagisme och vers libre, och i deras ställe vila sina engelskspråkiga motsvarigheter: Imagism, fri vers, och unrhymed kadens. Borta är Pound betoning på koncision, för, som flera kritiker, har noterat av Lowell, ”även Imagism var sympatisk för hennes förkärlek för att märka sin omgivning, Imagist stress på koncisa var ganska antipatisk till hennes temperament. Oavsett Miss Lowells dygder, kortfattadhet, utom ibland i repartee, var inte bland dem ” (Flint 25). Faktum är att Lowells regelbundna misslyckande med att följa den andra av Pound ’ s 1912-strikturer märkbart markerar (vissa skulle säga mars) hennes bidrag till 1915-talet Some Imagist Poets och är mest slående i hennes bidrag ”The Travelling Bear” och ”The Letter.”Pound läste dessa verk som ett tecken på Lowells brist på disciplin som poet och följaktligen på hennes misslyckande som imagist.
Pound hade i slutändan väldigt lite på spel i hans bickering med Lowell, även om han lanserade en serie attacker mot henne och hennes utgivare strax före publiceringen av hennes första imagist antologi. Han, och faktiskt poesi mer allmänt, hade gått vidare. Imagism skulle förbli ett livskraftigt” projekt ” under krigsåren och en touchstone för poeter under en tid efter det, men 1930 var rörelsen otvetydigt död. 1930 huset Chatto och Windus publicerade retrospektiv Imagist Antologi 1930, redigerad av Glenn Hughes och Ford Madox Ford, som återigen samlade arbetet med Aldington, H. D., Fletcher, Flint, James Joyce, Lawrence och Williams. Antologin var en anakronism, och Pound attackerade den våldsamt och hänvisade till den i ett brev som ”Aldington’ s Imagist mortology 1930” och avfärdade den som ”20 ans apres.”Men punds attack kan inte maskera imagismens djupa betydelse. Det visade sig vara en av de mest djupt omvälvande litterära rörelser i början av 20-talet, och utan det så mycket av vad vi nu tar för givet som poesi skulle vara, bokstavligen, otänkbart.
bibliografi
Barbarese, J. T. ”Ezra Pound’ s Imagist estetik.”I Columbia History of American Poetry, redigerad av Hay Parini och Brett C. Miller. New York: Columbia University Press, 1993, s.284-318.
Bergson, Henri. En introduktion till metafysik, översatt av T. E. Hulme. New York: G. P. Putnams söner, 1912.
Flint, F. Cudworth. Amy Lowell. Minneapolis: University of Minnesota Press, 1969.
Gage, John. I det arresterande ögat: Imagismens retorik. Baton Rouge: Louisiana State University Press, 1981.
Gould, Jean. Amy: världen av Amy Lowell och Imagist-rörelsen. New York: Dodd Mead, 1975.
sörja, Tom. ”Imagism Revisited.”Västkustlinjen 27: 3 (vinter 1993-94): 110-130.Hulme, T. E. ” höst.”Ripostes, redigerad av Ezra Pound. London: Elkin Mathews, 1915, s. 60.
Kenner, Hugh. Poesi av Ezra Pound. Norfolk, Conn.: Nya Riktningar, 1951.
—. Pundet Era. Berkeley: University of California Press, 1973.
Pund, Ezra. ”Några Don’ ts av en Imagist.”Poesi 1.6 (Mars 1913): 198-206. Reprint, ” En Retrospekt.”Litterära uppsatser av Ezra Pound, redigerad av T. S. Eliot. New York: nya riktningar, 1968, s.3-14.
—. Litterära essäer av Ezra Pound, redigerad av T. S. Eliot. New York: Nya Riktningar, 1968.
—. ”efterhand.”Pavannes och divisioner. New York: Knopf, 1918. Reprint, litterära essäer av Ezra Pound, redigerad av T. S. Eliot. New York: nya riktningar, 1968, s.3-14.
Pratt, William och Robert Richardson, Red. Hyllning till Imagism. New York: AMS, 1992.