Masaccio, helig treenighet, c. 1427, fresco, 667 x 317 cm, Santa Maria Novella, Florens
vänster: Masaccio, Holy Trinity, C. 1427, Fresco, 667 x 317 cm, (Santa Maria Novella, Florens, Italien); höger: Figurannotering av Holy Trinity, Masaccio, Holy Trinity, c. 1427, Fresco, 667 x 317 cm, (Santa Maria Novella, Florens, Italien) (foton: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)
Masaccio var den första målaren i renässansen som införlivade Brunelleschis upptäckt, linjärt perspektiv, i hans art. Han gjorde detta i sin fresco den heliga Treenigheten, i Santa Maria Novella, i Florens.
Perspektivdiagram, Masaccio, Holy Trinity, c. 1427, Fresco, 667 x 317 cm, (Santa Maria Novella, Florens, Italien) (foton: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)
ta en närmare titt på detta perspektiv diagram. Ortogonalerna kan ses i kanterna på kuporna i taket (leta efter diagonala linjer som verkar återgå till avståndet). Eftersom Masaccio målade från en låg synvinkel, som om vi tittade upp på Kristus, ser vi ortogonalerna i taket, och om vi spårade alla ortogonalerna skulle vi se att försvinnande punkt ligger på kanten som givarna knäböjer på.
Guds Fötter
Guds fot (detalj), helig treenighet, C. 1427, Fresco, 667 X 317 cm (Santa Maria Novella, Florens) (foto: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)
vår favorit del av denna fresco är Guds Fötter. Egentligen kan du bara se en av dem.
Gud står i denna målning. Det här kanske inte slår dig så mycket när du först tänker på det eftersom vår uppfattning om Gud, vår bild av Gud i vårt sinne—som en gammal man med skägg—är mycket baserad på Renässansbilder av Gud. Så här föreställer Masaccio Gud som en man. Inte en kraft eller en kraft, eller något abstrakt, men som en man. En man som står-hans fötter är förkortade, och han väger något och kan gå. I medeltida konst representerades Gud ofta av en hand, som om Gud var en abstrakt kraft eller kraft i våra liv—men här verkar han så mycket som en kött-och blodman. Detta är en bra indikation på humanismen i renässansen.
Masaccios samtida slogs av den påtagliga realismen i denna fresco, liksom Vasari som bodde över hundra år senare. Vasari skrev att ” det vackraste, förutom figurerna, är en tunnformad valv, ritad i perspektiv och uppdelad i rutor fyllda med rosetter, som är förkortade och gjorda för att minska så bra att väggen verkar vara genomborrad.”1
arkitektur (detalj), Masaccio, Holy Trinity, c. 1427, fresco, 667 x 317 cm (Santa Maria Novella, Florens, Italien) (Foto: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)
arkitekturen
en av de andra anmärkningsvärda sakerna med denna fresco är användningen av formerna av klassisk arkitektur (från antikens Grekland och Rom). Masaccio lånade mycket av det vi ser från forntida romersk arkitektur och kan ha fått hjälp av den stora Renässansarkitekten Brunelleschi.
- Coffers – de indragna rutorna i taket
- kolumn-ett runt stödelement i arkitekturen. I denna fresco av Masaccio ser vi en bifogad kolumn
- Pilasters – en grund, utplattad kolumn fäst vid en vägg—den är bara dekorativ och har ingen stödfunktion
- Fatvalv – valv betyder tak och ett fatvalv är ett tak i form av en rund båge
- Joniska och Korintiska huvudstäder – en huvudstad är den dekorerade toppen av en kolumn eller pilaster. En jonisk huvudstad har en rullningsform (som de på de bifogade kolumnerna i målningen), och en korintisk huvudstad har bladformer.
- Fluting – de vertikala, indragna linjerna eller spåren som dekorerade pilastrarna i målningen—fluting kan också appliceras på en kolumn
Holy Trinity med arkitektoniska element märkta (detalj) Masaccio, Holy Trinity, C. 1427, fresco, 667 X 317 cm (Santa Maria Novella, Florens, Italien) (foto: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)