Mientras que The Walt Disney Company es prácticamente sinónimo de los momentos animados favoritos de la infancia, no siempre ha sido así. Claro, hoy en día tienen algunos competidores entre Dreamworks, Sony Animation e increíbles compañías más pequeñas que hacen funciones extraordinarias como LAIKA y Cartoon Saloon, sin mencionar el gigante en el que se ha convertido Pixar. Pero había una vez una gran competencia en las obras del director de cine y animador Don Bluth, un ex empleado de Disney.

Las películas de Bluth interpretaron año a año las de Disney, y sus películas, que presentaban animación arenosa pero conmovedora, historias más oscuras pero significativas y grandes canciones, son acreditadas por muchos fanáticos como el combustible que alimentó el fuego del Renacimiento de Disney, empujando a la compañía a hacer películas mucho mejores para competir con la brillantez de Bluth.

10 Banjo The Woodpile Cat

En 1979, Don Bluth lanzó una adorable película de 26 minutos, Banjo the Woodpile Gato, que se basa en la historia real de la desaparición de su propio gato que finalmente regresó con su familia. Fue el proyecto paralelo de Bluth mientras continuaba trabajando en Disney antes de irse mientras trabajaba en The Fox and the Hound, retrasando el lanzamiento del proyecto.

Aunque no era su mejor trabajo, hizo una declaración para su animación sin Disney y marcó un momento en el que Disney no lanzaría otro corto durante cuatro años después de The Small One de 1978, dirigida por el propio Bluth, sin Bluth a bordo.

9 La Tierra antes del tiempo

Varias compañías, incluidas The Walt Disney Company y Pixar, han intentado crear hermosas películas con dinosaurios como protagonistas, pero películas como The Good Dinosaur y Dinosaur nunca se acercarán al impacto emocional de The Land Before Time de Don Bluth. Si bien El Dinosaurio Bueno supera ligeramente a La Tierra Antes de Tiempo en Rotten Tomatoes, en última instancia, es una película olvidable, mientras que la historia de Pie Pequeño, su pérdida desgarradora y su búsqueda para encontrar el Gran Valle con sus amigos. Recaudando 4 48 millones, la película también venció a su rival de Disney en ese momento, Oliver & Company, en la taquilla. Esto también fue irónico, ya que fue la primera película a la que Dom DeLuise no prestó su voz, optando por protagonizar Oliver & Company en su lugar.

Al igual que con varias de las otras películas exitosas de Bluth, The Land Before Time fue un éxito en VHS y generó varias secuelas mucho menos exitosas con canciones molestas, así como una serie de televisión. Recomendamos saltarse todos, pero asegurarse de ver la primera película al menos dos veces.

8 Titan A. E.

Recuerda cuando Disney y Don Bluth pasó después no sólo generado por ordenador, las películas, pero las historias en el espacio? Titán de Don Bluth A. E. salió dos años antes de Disney’s Treasure Planet, pero ambas películas presentaban historias épicas, batallas en el espacio y música más vanguardista de lo normal, por lo que fue tan decepcionante que ninguna de las dos lo hiciera tan bien.

Experimentar con animación en 3D junto con estilos tradicionales dibujados a mano puede no haber funcionado, pero ambas películas seguían siendo agradables. Titan A. E., protagonizada por Matt Damon y Drew Barrymore como sus principales protagonistas, superó a Disney en términos de, una vez más, la historia más significativa. Con toda la supervivencia de la raza humana en juego, hace que la búsqueda de tesoros en el Planeta Tesoro parezca decepcionante.

7 Anastasia

Fue el éxito de regreso que debería haber lanzado a Don Bluth de nuevo a una potencia de entretenimiento familiar. Anastasia de 1997, aunque se basa en la leyenda de la Gran Duquesa Anastasia Nikolaevna de Rusia, fue una brillante pieza de animación, llena de una animación magnífica, una hermosa narración, una gran banda sonora e incluso un elenco de estrellas que incluía a Meg Ryan y John Cusack.

Mientras que Disney lanzó varias películas en el mismo año, su lanzamiento animado, Hercules, otro cuento adaptado libremente, fue una historia divertida pero no tan divertida o conmovedora como Anastasia, que obtuvo una puntuación ligeramente superior en Rotten Tomatoes. La película de Don Bluth fue tan querida que lanzó no solo una película derivada, sino juguetes, libros, un juego de computadora y un musical escénico en 2016.

6 Xanadu

lanzamiento, con críticas en su mayoría negativas, pero la película ha desarrollado un fuerte seguimiento de culto, ha tenido varios números musicales exitosos e incluso ha inspirado un musical de escenario exitoso. Es posible que la animación de Don Bluth en la película nunca sea aclamada como magistral, pero definitivamente fue un intento impresionante de algo nuevo e innovador que se convirtió en amado por muchos fanáticos.

Xanadu es mucho más memorable que las películas de Disney de la década de 1980 que se estrenaron el mismo año, como Herbie Goes Bananas, The Watcher in the Woods y Popeye. Si bien todas estas películas pueden haber tenido más éxito inicialmente, e incluso seguir siendo entretenidas, no desarrollaron el mismo seguimiento de fans que Xanadu.

5 Pulgarcita

Al igual que su predecesor Rock-A-Doodle, Pulgarcita marcó un imagen alegre para Don Bluth y compañía, con números más tontos, colores más vibrantes y una narración menos aterradora. No había nada de Disney para que Pulgarcita compitiera en marzo de 1994, pero realmente no tenía ninguna oportunidad contra la obra maestra épica de Disney, El Rey León, lanzada ese verano. También tristemente ganó un Razzie por la peor canción del año por «Marry the Mole» de Carol Channing.»La película ni siquiera cosechó la mitad de su presupuesto original en la taquilla.

Por terrible que suene, como muchas de las películas de Bluth, ganó más dinero con los lanzamientos de medios domésticos y ha sido lo suficientemente popular como para lanzarse a través de Blu-ray tan recientemente como en 2012. Irónicamente, Disney ahora es propietaria de la película a través de 20th Century Fox, que la ha poseído después de adquirirla de Warner Bros.

4 Pebble And The Penguin

Mientras que Don Bluth fue el director original de The Pebble and the Penguin de 1995, una película basada hábitos de apareamiento de los pingüinos Adelie en la Antártida, MGM exigió tantos cambios a la película que el resultado final no solo estaba lejos del concepto original de Bluth para la película, sino que el director exigió no ser acreditado cuando se trataba del cutre accidente de tren que se desviaba en gran medida de sus trabajos anteriores.

Desafortunadamente, esta película no fue la mejor de la película de Disney lanzada una semana antes, Una Película Tonta, pero la incluimos como mención de honor porque todos nos morimos por ver A Penguin Story, la película original que Bluth quería crear, y compararla con una Película Tonta.

3 Todos los Perros Van al Cielo

No puedes mantener a un buen perro abajo, o para que lo sepas fan de la obra maestra de Don Bluth de 1989, Todos los perros van al cielo. Una hermosa historia sobre un perro que también es un estafador y la joven huérfana que manipula antes de hacerse amigo, está llena de personajes de múltiples capas característicos de Bluth, temas oscuros (incluso podemos ver al diablo en ella) y algunos números de canciones decentes.

Los críticos estaban divididos por la película un tanto inconexa, que recibió solo un 55% de aprobación en Rotten Tomatoes, y marcó el momento en que Disney superó las películas de Bluth, ya que el lanzamiento de The Little Mermaid ese mismo año fue un éxito enorme. Los personajes y la historia de Bluth, sin embargo, todavía superaban a Disney en el corazón de muchos fanáticos que preferían la historia de compasión, crecimiento, redención y consecuencias reales a la inquietante historia de una niña de 16 años que estaba dispuesta a renunciar a su voz para casarse con un hombre que acababa de conocer.

2 An American Tail

No solo Una Cola americana se convirtió en la película animada no Disney de mayor recaudación de su tiempo y venció a su rival, El Gran Detective de Ratones, en la taquilla, pero retrataba historias significativas y conmovedoras de inmigrantes judíos en Estados Unidos. Rico en simbolismo, canciones maravillosas y esas representaciones heroicas y profundamente imperfectas de estadounidenses (como ratones), impulsó a los niños (que a menudo simplemente lo llamaban «Fievel», como suelen hacer los niños) a solicitarlo durante cada visita a la tienda de videos.

Sí, dio lugar a algunas secuelas dignas de escalofríos, pero la película original fue nominada a varios premios, incluido un Grammy por la hermosa canción «Somewhere Out There», que ganó.

1 El secreto de NIMH

Es una de las películas animadas más oscuras y mejor hechas de la historia. La increíble historia de la Sra. Brisby, una valiente pero aterrorizada ratón viudo, y su búsqueda para salvar a su hijo enfermo y a toda su familia de ser destruidos por el arado del granjero, es una de las favoritas de la infancia para muchos milenarios. Disney había rechazado previamente los derechos de la película sobre El Secreto de NIMH, y Bluth, a quien le encantaba la historia, nos contó la historia de una mujer fuerte y estratificada en la pantalla grande mucho antes que Disney.

Con una puntuación de 96 en Rotten Tomatoes y una increíble semana de apertura en la que superó a películas como Poltergeist, Star Trek II: La ira de Khan, Rocky III y Firefox, la película ha resistido la prueba del tiempo, ganando más dinero en videos caseros. El éxito de Disney en ese momento, Tron, podría haber ganado más dinero en la taquilla de julio que The Secret of NIMH, pero fue considerado un fracaso para los estándares de Disney, mientras que Secret of NIMH fue visto como algo especial de un competidor.