Los marcos se utilizan a menudo para hacer que las pinturas y las fotos impresas destaquen en un hogar.
Pero, ¿qué es el encuadre en la fotografía? ¿Cómo se relaciona con la composición fotográfica?
Lea cómo usar elementos de encuadre en la composición fotográfica.
Por qué el encuadre es importante en Fotografía
En fotografía, la composición y la iluminación lo son todo. Sin la perspectiva correcta, el sujeto se verá poco favorecedor o no se destacará.
Aquí es donde entra en juego el encuadre.
En esencia, enmarcar fotos es rodear a un sujeto con diferentes elementos. Esto hace que se destaque y llame la atención del espectador. Puedes pensar en esto como un marco dentro de un marco.
Hay muchas maneras de usar el encuadre. Algunos dependen de la suerte. Otros confían en el ojo creativo del fotógrafo. El encuadre de fotos correcto hará que sus fotos se vean originales y se destaquen. Aquí hay algunas maneras de lograr esto.
8. Crear Marcos Usando Luces y Sombras
La fotografía es el arte de capturar la luz. La luz es una de las mejores formas de resaltar elementos en su imagen, mientras que la oscuridad oculta elementos.
Por lo tanto, se entiende que una forma de crear un marco en su imagen es usar luces y sombras.
Las sombras no siempre tienen que ser duras para enmarcar el sujeto. Echa un vistazo a la imagen de abajo. Es posible que ni siquiera te des cuenta de las sombras suaves a primera vista las sombras suaves que enmarcan sutilmente a la mujer. 
7. Experimenta con Bokeh
Bokeh es una forma creativa de usar la luz para enmarcar el sujeto.
Hay muchas maneras de crear un efecto bokeh. Puedes usar luces de hadas, capturar la luz que brilla a través de las hojas, o usar un cristal o un vaso. Esto crea un marco suave y artístico.
Puede incorporar bokeh en el fondo, en primer plano o en ambos.
6. Pídele al Sujeto que se Encuadre a Sí mismo
Si estás disparando a una persona, también puedes usarlos para enmarcarse a sí mismos. Muchos modelos y fotógrafos de retratos profesionales utilizan esta técnica.
La modelo puede colocar sus manos, por ejemplo, de manera que cree un marco alrededor de su cara. Esta es una forma natural y favorecedora de poner énfasis en una determinada parte del cuerpo.
5. Usa Puertas y ventanas para que Tu Sujeto Destaque
Una de las mejores formas de enmarcar alrededor de tus sujetos es usar puertas, ventanas o marcos reales. Estos pueden estar en primer plano a través del cual se dispara. O pueden estar en el fondo con el sujeto al frente.
Las puertas y ventanas son perfectas para enmarcar fotos simples de personas, lugares y objetos.
Hay mucho que puedes hacer con una sola herramienta de encuadre. Por ejemplo, puede usar una ventana como fondo o como primer plano borroso. O puedes usar un marco a través del cual dispares para enfatizar un paisaje interior o exterior.
Si estás grabando en una boda, puedes usar marcos de fotomatón simples. Obtendrá fotos divertidas sin comprometer la calidad de su composición fotográfica.
4. Disparar a través de objetos para resaltar Detalles
El uso de elementos en primer plano para llenar el espacio negativo puede hacer que su imagen se vea más interesante.
Si desea crear una atmósfera suave, utilice una gran apertura. Asegúrese de que el objeto esté cerca de su lente sin cubrirlo completamente. Su objetivo es poner el foco en su punto focal cubriendo su entorno con un desenfoque agradable.
Para algo más detallado, utilice una abertura más pequeña. Aléjate unos pasos del primer plano. Esto seguirá creando un desenfoque, pero hará que el primer plano sea más visible. Esta técnica se utiliza a menudo en la fotografía de gran angular. Ayuda a capturar la mayor parte de la atmósfera posible.
Dependiendo de su tema, puede usar una combinación de objetos simples y vibrantes.
Puede utilizar los primeros planos para hacer que un retrato minimalista destaque. Las flores funcionan especialmente bien aquí.
Para una toma de paisaje de mal humor, puede tomar fotos a través de una rama o un arbusto.
3. Cubra su Tema con Tela Simple para un efecto minimalista
Los atuendos y decoraciones son muy útiles para mejorar una composición. El sujeto puede parecer torpe o aburrido en comparación con su entorno. Trate de enmarcarlos con tela o tela. Esto es más útil para enmarcar retratos y fotografías de bodegones.
Asegúrese de que la tela complementa la apariencia y la forma. Los colores neutros y pastel tienden a funcionar bien en la mayoría de las tomas.
Asegúrate de que la ropa que usas complemente la apariencia y la forma de tu sujeto. Los colores neutros y pastel tienden a funcionar bien con casi todo.
Otra forma de utilizar esta técnica de encuadre es cubrir partes del sujeto. Esto pone el foco en un área específica.
Por ejemplo, si estás fotografiando a una persona, puedes cubrirle la mitad de la cara. Esto llevará el ojo del espectador a la parte de su cara que es visible. Y hará que tu composición sea más intrigante de ver.
2. Utilice la Simetría Natural para Poner Énfasis en Su Modelo
Las composiciones y la simetría van muy bien juntas, especialmente en las fotos atmosféricas.
Puede alejarse unos pasos de su modelo sin hacer que su composición parezca ocupada. Puede hacerlo utilizando conocimientos básicos de simetría.
Esto no significa que tenga que configurar un estudio con accesorios o fondos simétricos. Busque elementos simétricos en las ciudades o en la naturaleza. Algunos de los muchos ejemplos podrían ser caminos rurales, rascacielos, puentes o reflejos de agua.
Coloque el sujeto en el medio (o en algún lugar cercano al medio) de estos entornos. Esto ayudará a crear composiciones atractivas.
Por supuesto, demasiada simetría también puede distraer. No tengas miedo de crear composiciones imperfectas.
1. Use Reflejos para enmarcar Fotografía
Los reflejos de ventana son perfectos para enmarcar sesiones de fotos minimalistas. Puedes usarlos en casi cualquier género.
Para retratos, asegúrate de que tu modelo esté detrás de una ventana. Toma fotos desde diferentes ángulos para encontrar los mejores reflejos. (No dispares justo delante de una ventana o de lo contrario tu cámara terminará en el reflejo.)
Los reflejos tienden a ser abstractos y de color neutro. Esto es perfecto para ocultar o enfatizar ciertas características. Esto es como lo que harías con los primeros planos borrosos.
Si eres fotógrafo de paisajes, fotografía diferentes vistas reflejadas en una ventana. Esto crea un efecto algo distorsionado y atmosférico.
También puede combinar reflejos y simetría. Intenta crear fotos surrealistas como la de abajo.
Conclusión
Hay muchas técnicas de encuadre fotográfico que puede usar para mejorar sus composiciones. Los marcos le ayudan a crear equilibrio y resaltar elementos específicos para el espectador.
Saber enmarcar una foto te ayudará a convertir incluso los temas más simples en llamativas obras de arte.
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