Niemand verfolgt Theater wie das Phantom der Oper. Das ist so ziemlich seine ganze Sache, sich in ein Theater einzubetten und es zu seinem eigenen zu machen.

Das gilt auch für das Musical, das seinen Namen trägt. Mit Musik von Andrew Lloyd Webber, einem Buch von Richard Stilgoe und Webber und Texten von Charles Hart ist „The Phantom of the Opera“ das am längsten laufende Musical in der Broadway-Geschichte, das im Januar dieses Jahres 30 Jahre alt wurde und im West End seit seiner Premiere im Jahr 1986 kontinuierlich läuft. Es wurde auch das am längsten laufende Broadway-Musical in der Geschichte von San Francisco mit einem wesentlich bescheideneren, aber immer noch beeindruckenden fünfjährigen Lauf im Curran in den 1990er Jahren.

Jetzt hat SHN „Phantom“ als Teil einer von Cameron Mackintosh produzierten Serie von Broadway-Blockbustern im SHN Orpheum Theatre zurück in die Bucht gebracht, denen „Les Misérables“ in diesem Sommer und „Miss Saigon“ im Oktober vorausgingen.Dies ist jedoch nicht dasselbe „Phantom“, das zuvor durch die Stadt gekommen ist, sondern eine grundlegend neu konzipierte Produktion, die auf einer UK-Tour im Jahr 2012 entstand, um das 25-jährige Jubiläum des Musicals zu feiern. Unter der Regie von Laurence Connor, der auch Co—Regisseur des „Les Miz“ ist, das gerade das Orpheum verlassen hat, Die Show hat viel von der bekannten Ikonographie – die Halbmaske, der gefährliche Kronleuchter — aber ganz andere Sets, Spezialeffekte und Inszenierungen, als sich das wiederkehrende Publikum vielleicht erinnert.Basierend auf Gaston Leroux ‚gleichnamigem Spannungsroman von 1910 (auf Französisch) erzählt „Phantom“ die Geschichte eines deformierten, obsessiven Musikfans, der tief unter dem Pariser Opernhaus lebt und tödliche „Unfälle“ verursacht, wenn er vereitelt wird, und des hübschen jungen Opernsängers, der das Pech hat, sein Lieblingsprojekt zu werden.

Der beeindruckendste Aspekt der neuen Produktion ist das rotierende zylindrische Set von Paul Brown, das sich entfaltet, um eine schillernde Reihe von Orten zu enthüllen. Andere Visuals sind etwas weniger beeindruckend, wie die drohenden Schatten von Nina Dunns Projektionen und die Pyrotechnik. Die provisorische Pfeifenorgel in der Höhle des Phantoms sieht aus wie jemandes überfüllter Schreibtisch.

Die musikalischen Höhepunkte von Webbers melodramatischer Partitur und Connors Inszenierung sind weitgehend die Pastiches der traditionellen Oper, die — weit davon entfernt, als leerer Frippery zu erscheinen, der des angeblichen musikalischen Genies des Phantoms bedarf — lebhaft und unterhaltsam sind, wo seine eigenen Kompositionen mürrisch und diskordant sind. Trista Moldovan ist eine entzückende herausragende als hochmütige Operndiva Carlotta, Das Beharren des Phantoms darauf, dass sie ins Abseits gedrängt und zum Schweigen gebracht wird, scheint ein weiterer Beweis dafür zu sein, dass dieser „Engel der Musik“ keine Ahnung hat, wovon er spricht.

Abgesehen von seiner Deformierung und Isolation ist an diesem Phantom nichts Sympathisches. Quentin Oliver Lee hat eine angenehme Stimme als Titelfigur, aber ansonsten ist er in der Rolle nicht berauschend. Seine Versuche, imposant zu sein, fühlen sich nur wie leere Haltung an, obwohl das Phantom tatsächlich Menschen ermordet.Als Objekt seiner Besessenheit ist Eva Tavares eine strahlende und ausgelassene Christine mit einer schönen Stimme, die nicht nur für das Phantom, sondern auch für Jordan Craigs übermütigen und berechtigten Raoul, ihr designiertes Liebesinteresse, viel zu gut erscheint.

Es ist eine allgemein starke Besetzung, darunter Rob Lindley und David Benoit als die komisch achtlosen neuen Besitzer der Oper, Kristie Dale Sanders als der verbotene strenge Vermittler des Phantoms und Phumzile Sojola als pompöser Tenor. Maria Björnsons aufwendige Kostüme für die Opern im Musical sind ein Genuss.

Das Orchester unter der Leitung von Jamie Johns verarbeitet geschickt Webbers bombastische Partitur, vom seltsam disco-angehauchten Titelsong bis zum angenehmen romantischen Duett „All I Ask of You.“

Trotz gelegentlicher Stolpersteine, die sich wiederholende Passagen hervorheben, anstatt sie zu verbergen, bietet dieser neue Blick auf einen weit verbreiteten Blockbuster viel düsteren Glanz, der dem Fandom der Oper gefallen sollte.

Kontaktieren Sie Sam Hurwitt unter [email protected] und folge ihm in Twitter.com/shurwitt.

‚DAS PHANTOM DER OPER‘

Von Andrew Lloyd Webber, Charles Hart und Richard Stilgoe, basierend auf dem Roman von Gaston Leroux, präsentiert von SHN

Bis: Sept. 30

Wo: SHN Orpheum Theatre, 1192 Market St., San Francisco

Laufzeit: Zwei Stunden und 30 Minuten, eine Pause

Tickets: $ 56- $ 256 (Änderungen vorbehalten); 888-746-1799, www.shnsf.com