Masaccio, Pyhä Kolminaisuus, c. 1427, fresko, 667 x 317 cm, Santa Maria Novella, Firenze
vasen: Masaccio, Holy Trinity, s. 1427, fresko, 667 x 317 cm, (Santa Maria Novella, Firenze, Italia); oikealla: Figure annotation of Holy Trinity, Masaccio, Holy Trinity, c. 1427, fresko, 667 x 317 cm, (Santa Maria Novella, Firenze, Italia) (kuvat: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)
Masaccio oli renessanssin ensimmäinen taidemaalari, joka sisällytti Brunelleschin löydön, lineaarisen perspektiivin, hänen taidetta. Hän teki tämän Freskossaan Pyhä Kolminaisuus, Santa Maria Novella, Firenze.
Perspective diagram, Masaccio, Holy Trinity, c. 1427, Fresco, 667 x 317 cm, (Santa Maria Novella, Firenze, Italia) (kuvat: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)
perspektiivikaavio. The orthogonals voidaan nähdä reunat rahakirstun kattoon (etsiä diagonaalisia viivoja, jotka näyttävät vetäytyä etäisyys). Koska Masaccio maalasi matalalta, ikään kuin katsoisimme Kristusta, näemme ortogonaalit katossa, ja jos jäljittäisimme kaikki ortogonaalit, näkisimme, että katoamispiste on reunalla, jolle lahjoittajat polvistuvat.
Jumalan jalat
Jumalan jalka (yksityiskohta), Pyhä Kolminaisuus, C. 1427, fresko, 667 x 317 cm (Santa Maria Novella, Firenze) (kuva: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)
suosikkiosamme tässä freskossa on Jumalan jalat. Itse asiassa, voit todella nähdä vain yhden niistä.
Jumala seisoo tässä maalauksessa. Tämä ei ehkä tunnu kovin kummoiselta, kun sitä ensin ajattelee, koska käsityksemme Jumalasta, kuvamme Jumalasta mielessämme—vanhana parrakkaana miehenä—perustuu paljolti Renessanssikuviin Jumalasta. Tässä Masaccio kuvittelee Jumalan ihmiseksi. Ei mikään voima tai voima tai jotain abstraktia, vaan ihmisenä. Mies, joka seisoo-hänen jalkansa ovat foreshortened, ja hän painaa jotain ja pystyy kävelemään. Keskiajan taiteessa Jumalaa edusti usein käsi, ikään kuin Jumala olisi Abstrakti voima tai voima elämässämme—mutta tässä hän näyttää niin paljon lihaa ja verta olevalta ihmiseltä. Tämä on hyvä osoitus renessanssin humanismista.
Masaccion aikalaiset olivat hämmästyneitä tämän freskon kouriintuntuvasta realismista, samoin Vasari, joka eli yli sata vuotta myöhemmin. Vasari kirjoitti, että ” kaunein asia, lukuun ottamatta lukuja, on tynnyrimäinen holvi, joka on piirretty perspektiiviin ja jaettu ruusukkeilla täytettyihin ruutuihin, jotka on ennakoitu ja saatu pienentymään niin hyvin, että seinä näyttää lävistetyltä.¹ 1
Architecture (detail), Masaccio, Holy Trinity, c. 1427, fresko, 667 x 317 cm (Santa Maria Novella, Firenze, Italia) (kuva: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)
arkkitehtuuri
toinen merkittävä seikka tässä freskossa on klassisen arkkitehtuurin muotojen käyttö (antiikin Kreikasta ja Roomasta). Masaccio lainasi paljon siitä, mitä näemme antiikin Rooman arkkitehtuurista, ja häntä on saattanut auttaa Suuri Renessanssiarkkitehti Brunelleschi.
- kirstut – sisennetyt neliöt katossa
- pylväs – Pyöreä, tukielementti arkkitehtuurissa. Tässä Masaccion freskossa on kiinnitetty pylväs
- pilasterit – matala, litistetty pylväs seinään kiinnitettynä—se on vain koristeellinen, eikä sillä ole tukitoimintoa
- Tynnyriholvi – holvi tarkoittaa kattoa, ja tynnyriholvi on pyöreän kaaren muotoinen katto
- ionisia ja korinttilaisia pääkaupunkeja – pääkaupunki on pylvään tai pilasterin koristeltu yläosa. Ionisella pääkaupungilla on käärön muoto (kuten maalauksen liitteenä olevilla pylväillä), ja Korinttilaisella pääkaupungilla on lehtien muodot.
- Fluting – maalauksen pilastereita koristavia pystysuoria, sisennettyjä viivoja tai uurteita voidaan soveltaa myös pylvääseen
pyhä kolminaisuus arkkitehtonisilla elementeillä merkitty (yksityiskohta) Masaccio, pyhä kolminaisuus, C. 1427, fresko, 667 x 317 cm (Santa Maria Novella, Firenze, Italia) (kuva: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)