Boar and Bear Hunt, from Devonshire Hunting Tapestries in v & a Museum, late 1420s.
Middle Ages English Literature: Medieval Era
vaikka olen lukenut ja nautin paljon keskiajalta peräisin olevaa englanninkielistä kirjallisuutta, halusin kysyä neuvoa joltakulta, jolla on laajempaa asiantuntemusta kuin minulla, kun laadin tätä keskiajan suurimman kirjallisuuden listaa. Siksi Käännyin ystäväni Adamin puoleen, joka väitteli tohtoriksi englannin kielestä keskittyen sekä keskiajan että renessanssin kirjallisuuteen. Luetteloni Sisältää Adamin poimintoja keskiajan merkittävimmästä ja nautittavimmasta kirjallisuudesta. Siteeraan lainausmerkeissä Adamin tekemiä huomioita jokaisesta hänen valinnastaan. Kirjoita loput muistiinpanot minulle, MJ.
nauti tästä keskiajan suuren ja kuuluisan englantilaisen kirjallisuuden kiertueesta. Kiitos Adam!
ilmaisia Verkkolähteitä keskiajan englanninkielisestä kirjallisuudesta:
Project Gutenberg
Luminarium
Etsi verkosta otsikolla muita lähteitä.
MJ: n postaus, jossa hyödyllistä tietoa keskiajan englanninkielisestä kirjallisuudesta.
merkittäviä historiallisia ajankohtia:
1066 Hastingsin taistelu: Vilhelm Valloittaja, Ranskan Normandian herttua, kukisti viimeisen Anglosaksikuninkaan Harold II: n perustaen Englannin feodaalijärjestelmän.
1095: Paavi Urbanus II julistaa ensimmäisen ristiretken.
1170: Canterburyn arkkipiispa murhataan, mikä osoittaa ristiriidan kirkon ja Englannin monarkin välillä
1215: Magna Cartan julistus, monarkin vallan rajoittaminen; ensimmäinen askel kohti perustuslaillista hallintoa Englannissa
1315-17: suuri nälänhätä Pohjois-Euroopassa
1320: Dante täydentää jumalallisen komedian
1337-1453: satavuotinen sota Englannin ja Ranskan välillä
1347-51: Musta surma (paiselaatta), yksi suurimmista pandemics in human history
1415: Henrik V kukisti ranskalaiset agincourtissa
1439: Saksassa Gutenberg keksii kirjapainon irtokirjakkeilla: alkaa vallankumous kirjapainossa ja tiedon levittämisessä
1476: William Caxton perustaa Kirjapainon Englannin Westminsteriin.
1485: Rikhard III lyödään Bosworthin taistelussa, joka päättää Plantagenet-suvun valtakauden ja aloittaa Tudor-monarkkien valtakauden.
1485: William Caxton tulostaa Maloryn Morte D ’ Arthurin, joka on ensimmäisiä Englannissa painettuja kirjoja
englantilaista kirjallisuutta vuosilta 1066-1485:
Portrait of Chaucer
Chaucer, Canterbury Tales, 1387-1400
lähes kaikki länsimaiseen kirjallisuuteen perehtyneet ovat kuulleet Canterburyn tarinoista ja jopa lukeneet niistä yhden tai useamman koulussa. Yksi ensimmäisistä merkittävistä englanniksi kirjoitetuista teoksista, Canterburyn tarinat, kertoo 30 eri ihmisestä kaikilta keskiajan yhteiskunnan aloilta, jotka ovat menossa uskonnolliselle pyhiinvaellukselle yhdessä.
”isäntä”, puolueen johtaja, pyytää jokaista kertomaan erilaisia tarinoita auttaakseen heitä kaikkia kulkemaan ajankulussa. Tuloksena olevat tarinat, jotka kukin kerrotaan eri Pyhiinvaeltajan näkökulmasta, ovat peräisin monista eri keskiaikaisen kirjallisuuden lajeista; jokainen liittyy kunkin erillisen hahmon ainutlaatuiseen ”pyöritykseen” eli näkökulmaan, joka osoittaa kunkin persoonat ja arvot. Tämä lisää kerroksen ylimääräistä kiinnostusta jokaiseen erilliseen tarinaan.
Chaucer näyttää aikoneen jokaiselle hahmolle kertoa kaksi tarinaa, mutta hän ei koskaan saanut niitä kaikkia valmiiksi. Siitä huolimatta, on paljon ihania tarinoita lukea, alkaen ”Prologue,” joka suloisesti ja humoristisesti kuvaa jokaisen ihmiset matkaseurueen, tarinoita rakkaudesta, rohkeutta, tai vain tavallinen ribaldry.
voit lukea Canterburyn tarinoita modernina käännöksenä tai kokeilla niitä alkuperäisellä Keskienglannilla. Chaucerin aikana puhuttu kieli on aika lailla erilaista kuin nyky-Englanti, mutta vaikka se on aluksi outoa, sitä on helpompi lukea, kun sitä lukee enemmän. Alkukielellä Chaucerin runouden soundi on suorastaan kaunis.
Adam huomauttaa, ”Canterburyn tarinat osoittavat (joukossa paljon muuta!) keskiaikainen viehtymys vastakkainasetteluun ja ensimmäisen persoonan näkökulmaan. Molemmat tekniikat korostavat näkemisen tapoja ja ihmiskunnan rajallista näköalattomuutta. Jos ehdottaisin lukijoille vain yhtä tarinaa, valitsisin nunnan papin tarinan.”Se työstää edellisiä tarinoita, parodioi monia tyylilajeja, sisältää monia Chaucerin lempiaiheita (avioliitto, sukupuoli, halu, tieto, kirjallisuus), ja se on hilpeä.
”tarinat kokonaisuutena tekevät hienon kontrastin Danten Jumalaiseen komediaan (jonka Chaucer tunsi): molemmissa teoksissa esiintyy ensimmäisen persoonan kertojapyhiinvaeltajia, mutta ne kuvaavat hyvin erilaisia matkoja. Danten kosminen matka sisältää kaikkien tuomitsemisen, heidän sijoittamisensa taivaaseen, kiirastuleen tai helvettiin, mutta Chaucerin vaatimattomampi, neljänkymmenen kilometrin pyhiinvaellus pyytää vain meitä lukijoita arvostelemaan hänen hahmojaan, vaikka se ei tee tuosta prosessista suoraviivaista (ei niin, että kutsuisin Dantea suoraviivaiseksi, täsmälleen!).”
Canterburyn katedraali, kohde Chaucerin Pyhiinvaeltajahahmoille.
John Gower, Confessio Amantis, 1390
Adam huomauttaa: ”Canterburyn tarinoiden tavoin Gowerin valtava Confessio Amantis on kokoelma tarinoita ensimmäisen persoonan kerrontakehyksessä.”
Gower oli Chaucerin ystävä, joka ihaili hänen töitään. Mukaan suuri sivusto kirjallisuuden, Interestingliterature.com, ” useita pienempiä kertomuksia sisältävä pitkä runo Confessio Amantis (kirjoitettu 1390 – luvun alussa) ottaa teemakseen ajatuksen hovirakkaudesta-runon nimi tarkoittaa ’rakastajan tunnustusta’. Mutta otsikon’ tunnustus ’ – osa nostaa esiin myös sen toisen teeman eli kiinnostuksen: kristillisyyden ja moraalisen hyveen. Miten hovirakastaja voi olla myös hyvä kristitty? Runo käsittelee moraalin ja rakkauden teemoja lukuisten tarinoiden kautta. . ..”
Katso kiinnostavasta kirjallisuudesta lisää kommentaareja Confessio Amantisiin.
kirjailija William Langland kuvattuna lasimaalauksessa Pyhän Marian Neitsyen kirkossa Cleobury Mortimerissa, Shropshiressä.
William Langland, Piers Ploughman, 1370-90
Piers Ploughman oli erään papin kirjoittama. Siinä kuvataan sarja unia tai näkyjä, joissa uneksija, tahto, kyseenalaistaa, miten hänen sielunsa voidaan pelastaa, ja harjoittaa myös paljon yhteiskunnallista kommentointia ja kritiikkiä, kun hän etsii viisautta siitä, miten elää parasta elämää. Unissa hän tapaa monia erilaisia allegorisia hahmoja ja keskustelee heidän kanssaan, mukaan lukien sellaiset hahmot kuin ”Raamattu”, ”oppiminen” ja jokainen seitsemästä Kuolemansynnistä. Piers Ploughman on sekä hartausteos että kuvaus keskiajan yhteiskunnasta sellaisena kuin Langland sen näki.
Adam huomauttaa, että ”Piers Ploughman tekee mielenkiintoisen kontrastin Chauceriin (toinen ensimmäisen persoonan pyhiinvaellus), mutta on myös itsessään kiehtova. Sekä Chaucer että Langland korostavat ihmiskunnan epätäydellistä tietoa, mutta Langland ei ole yhtä hauska. Chaucer tuntuu viihtyvän Langlandia paremmin elämän mysteerien kanssa, kun ei tiedä. Langland ei myöskään iloitse ihmiskunnan epätäydellisyydestä yhtä paljon kuin Chaucer.”
MJ huomauttaa: Langland on chauceria kriittisempi ihmiskuntaa kohtaan, vaikuttaen varsin häiriintyneeltä synnistä ja pahanteosta, jonka hän löytää ympärillään olevasta maailmasta.
Julian of Norwich, Revelations of Divine Love, 1373
patsas Norwichin Julianuksen muistoksi hänen kuuluisalla teoksellaan.
Julian Norwichilainen oli 1300-luvulla elänyt anchoress, eli hän valitsi yksinäisen rukouksen ja mietiskelyn elämän, muurattuna pieneen selliin, josta hän puhui ihmisille vain harvoin. British Libraryn mukaan ainakin 100 naista valitsi tämän elämän 1300-luvulta 1500-luvulle. Julianus on ainutlaatuinen siinä, että hän kirjoitti kertomuksen näyistään Jumalasta ja verta vuotavasta Kristuksesta, joka välitti hänelle täydellisen, ikuisen, jatkuvan Jumalan rakkauden. Hänen kertomuksensa rakkaudellisesta Jumalasta, joka paljastuu tässä työssä, henkeyttävät ja rauhoittavat yhä monia nykyajan kristittyjä.
(Lue lisää keskiajan anchorilaisten elämästä British Libraryn sivuilta täältä.)
Adam huomauttaa, ”Norwichin Julian mainitaan usein ensimmäiseksi englanninkieliseksi naiskirjailijaksi. Anchoressina Julian asui katedraaliin kiinnitetyssä sellissä . Naispuolisena mystikkona hän oli myös sekä kirkon sisä-että ulkopuolella, erityisesti siksi, että hänen tekstinsä vaikuttaa kääntäen ortodoksiselta ja harhaoppiselta. Toisinaan hän näyttää uskovan yleiseen pelastukseen .
Margery Kempen kirja 1430-luvun lopulla
British Libraryn mukaan
”Margery Kempen kirja on varhaisin englanninkielinen omaelämäkerta.
” Margery Kempe asui 1400-luvun alussa Itä-Anglialaisessa Lynnin kaupungissa ja oli eri aikoina hevostehtaan omistaja ja olutpanimo, mutta myöhemmin elämässään hänestä tuli visionääri ja mystikko. Hän oli myös 14 lapsen äiti.”
koska Kempe ei kyennyt itse kirjoittamaan, hän saneli kirjurille kirjansa, jossa hän kertoi arvostelustaan keskiaikaisia kaupungin arvoja kohtaan ja siitä, miten hän lopulta luopui turvallisesta asemastaan yhteiskunnassa omistautuakseen uskonnolliselle elämälle. On mielenkiintoista, että Marjory Kempe meni tapaamaan Juliania ja kertoo tästä keskustelusta kirjassaan.
Adam huomauttaa, ”Kempe ja Julian tekevät selvän vastakohdan, koska he olivat suurin piirtein aikalaisnaisia mystikkoja. Vaikka Julian oli nuorempi ja ehkä radikaalimpi , hän ei näyttänyt kokevan minkäänlaista epäluottamusta, kun taas Margery Kempe joutui ongelmiin viranomaisten kanssa näkyjensä vuoksi. Tämä viittaa siihen, että 1400-luvun loppupuolen Englanti oli ehkä hieman suvaitsevaisempi kuin 1500-luvun alkupuolen, joka vainosi proto-protestanttisia Lollardeja.”
Katso Margery Kempen kirjan teksti täältä.
Mysteerinäytelmät (1300-luvun puolivälistä 1400-luvulle)
Mysteerinäytelmät saivat alkunsa tavasta esittää Raamatun kertomuksia ja uskonnollisia opetuksia uskonnollisten juhlien aikana. Näytelmät esitettiin usein kokonaisina jaksoina, jotka yhdessä kertoivat koko maailmankaikkeuden tarinan luomisesta tuomioon. Varhaiset näytelmät esitettiin latinaksi, mutta 1300-luvun puoliväliin mennessä eri killat esittivät näytelmissä englantia käyttäen, esittäen ne usein muualla kuin kirkon mailla. Kirkosta erossa oleminen salli monenlaisten ei-uskonnollisten ainesten hiipiä sisään vähitellen, kunnes näistä näytelmistä tuli yhtä humoristisia tai satiirisia kuin hartaudenharjoituksiakin. Katso British Libraryn sivuilta lisätietoa Mysteerinäytelmistä.
Adam huomauttaa, että ”on vaikea tietää, mistä alkaa luetella mysteerinäytelmiä, mutta ’toinen paimenen näytelmä’ on ensinnäkin hulvaton. Mysteerinäytelmät-Vapaa, Amatööri, ei tunnistettu kirjailija, pelataan ympäri maata, ryhmitelty valtavia syklejä yhdessä kuvaavat kristillistä tarinaa-vastakohtana Renessanssidraama, joka tuli myöhemmin . Renessanssidraamoilla oli pääsymaksut, ne olivat ammattimaisia, selvemmin kirjoittaneita, keskitetty Lontooseen, poliiseja ja poliiseja. Jotkut medievalistit huomauttavat, että tästä näkökulmasta Renessanssidraamaperinne näyttää keskiaikaa sortavammalta.”
Morality Plays, 1400-luvulta 1500-luvun alkuun
The Encyclopedia Britannican toimittajien mukaan ”Morality play, jota kutsutaan myös moraliteetiksi, on Euroopassa erityisesti 1400-ja 1500-luvuilla suosittu allegorinen draama, jossa henkilöhahmot henkilöityvät moraalisiin ominaisuuksiin (kuten hyväntekeväisyyteen tai paheisiin) tai abstraktioihin (kuten kuolemaan tai nuoruuteen) ja jossa opetetaan moraalia.”
Adam huomauttaa, että ”’jokamies’ vaikuttaa kanonisimmalta moraalinäytelmältä, mutta mukana on myös sinnikkyyden, ihmiskunnan ja viisauden linna. Renessanssihahmot, kuten Iago ja Falstaff, ovat velkaa moraalisuudelle. Allegoria on suosittu keskiajalla, ehkä puolue, koska , kuten Romanssi, se liittyy lukija yrittää tulkita langennutta maailmaa.”
Armored Knight
Malory, Works (Englannin ensimmäinen kirjanpainaja William Caxton käytti myöhemmin nimeä Le Morte d ’ Arthur), 1485
Maloryn teos kertoo englanniksi legendaarisen kuningas Arthurin seikkailuista kertoen Lancelotin, Guineveren, Merlinin ja pyöreän pöydän ritarien tarinoita. Arthur-legendat olivat hyvin vanhoja Maloryn kirjoittaessa, ja ne palasivat aikaan ennen normannien maihinnousua vuonna 1066. Ennen kuin Malory kirjoitti teoksensa, Chrétién de Troyes oli kirjoittanut suositun version Arthur-tarinoista ranskaksi, minkä Malory on saattanut ottaa lähtökohdakseen.
Le Morte D ’ Arthur on hyvä esimerkki keskiaikaisesta romantiikasta. Adam huomauttaa, ” romanssi on keskeinen keskiaikainen genre: se korostaa questing, langennut maailma täynnä outoja merkkejä, unelma uudelleenintegrointi ja eheyden. Romantiikka myös usein vahvistaa aristokraattista maailmankuvaa, joka on täynnä sodankäyntiä ja seikkailua, sen sijaan että keskittyisi arkisiin vastoinkäymisiin.”
Sir Gawain and the Green Knight, late 13th century
tämän romanssin nimetön kirjoittaja on mitä todennäköisimmin kotoisin Englannin Luoteismaasta, ottaen huomioon sparknotesin mukaan käyttämänsä murteen.
rakkaustarina Sir Gawainin joutumisesta vihreän ritarin haastamaksi on keskiajan kirjallisuuden luetuimpia ja kiinnostavimpia tarinoita. Se alkaa, kun salaperäinen vihreä ritari saapuu kesken juhlan Kuningas Arthurin pöytään. Hän haastaa jokaisen ritarin ottamaan kirveensä ja antamaan hänelle yhden iskun, vastineeksi siitä, että vihreä ritari tekee saman hänelle, kokonaista vuotta myöhemmin. Arthurin veljenpoika gawain ottaa haasteen vastaan, antaa iskun, joka vie vihreän ritarin pään irti, sitten katsoo tyrmistyneenä, kun hän nostaa päänsä ja kävelee ulos asetettuaan tapaamispaikan Gawainin kanssa tasan vuoden kuluttua.
jos haluat tietää, mitä seuraavaksi tapahtuu, ja paljon tapahtuu, lue tämä rikas tarina, joka tarkastelee myös aikakauden ritarien kunnioittaman Ritarikoodin soveltamista.
Adam huomauttaa: ”’Sir Gawain’ on toinen teos, jolla on hämmästyttävän monimutkainen rakenne. Runossa on niin paljon tekeillä, että on vaikea sanoa vain yhtä kiinnostavaa asiaa. Yksi tärkeä seikka: tarina osoittaa klassisen ulospääsyn ihmeelliseen maailmaan ja kotiin paluun, johon romantiikka niin usein nojaa. Lopussa Gawain tuntee häpeää, että hän ei aivan läpäise testiä täydellisesti (ja ehkä kukaan ei olisi voinut, koska kukaan ei ole täydellinen), mutta hänen häpeänsä lisää myös tärkeän palan ritarikoodiin: Kristinusko kannustaa syyllisyyteen, joka on sisäänpäin, mutta sotilasyhteiskunnat luottavat kunniaan ja häpeään; syyllisyys on sisäänpäin, häpeä ulospäin.”
”Pearl” (Gawain-runoilijan kirjoittama), 1300-luvun lopulla
”Pearl” on ihastuttava ja monimutkainen runo, joka löytyy samasta käsikirjoituksesta, johon kuuluu myös Sir Gawain, saman runoilijan kirjoittamana. Runon puhuja, joka on äskettäin menettänyt lapsensa, saa näyn, jossa hän vierailee eri maassa ja näkee lapsensa ”Perlen” uudelleen. Runo nojaa paljon Uuden testamentin symboliikkaan sekä numerologiaan. British Libraryn mukaan ” runo on 1 212 riviä pitkä ja koostuu 12-rivisistä säkeistöistä. Tämä on kunniaksi taivaalliselle Jerusalemille, joka on 12 vakomittaa pitkä, ja sen 12 porttia, joissa kummassakin on helmiä.”
Adam huomauttaa, ”’helmi’ osoittaa keskiaikaisen kirjallisuuden ihastusta rakenteeseen, joka kuvastaa keskiajan ihmisten uskoa järjestettyyn kosmokseen, vaikka he eivät tuota järjestystä havaitsisikaan.”
Josephine Livingstone kirjoitti mielenkiintoisen kommentaarin tähän runoon artikkelissa, jossa tarkasteltiin Simon Armitagen uutta käännöstä ”helmestä”. Myös, tutustu tämä yhteenveto Interestingliterature.com
Robert Henryson, Morall Fabillis (moraaliset tarut) ja Cresseidin testamentti, n. 1460-1500
Adam huomauttaa, että ”skotlantilainen kirjailija Henryson ihaili Chauceria ja kirjoitti oman versionsa Cressidan tarinasta, toisin kuin Chaucerin versio. Chaucerin versio (Troilus ja Criseyde, jota monet Chaucerialaiset pitävät hänen suurimpana teoksenaan) on ainoa sympaattinen Cressidan käsittely keskiajan tai varhaismodernissa kirjallisuudessa.”
moraaliset tarut koostuvat 13 erilaisesta 7-riviseen säkeistöön kirjoitetusta, humoristisesti kerrotusta sadusta, joilla jokaisella on oma moraalinsa, jotain Aesopin tarujen tapaista. Jos haluat kurkistaa Henryson, kokeile tätä ilmainen käännös R. W. Smith, online.
Seamus Heaney, runoilija ja Beowulfin Kääntäjä, on myös tehnyt käännöksen joistakin Henrysonin teoksista.
William Dunbar, ”Lament for the Makaris (Lament for the Makers)”, 1505
tässä runossa surraan kuolemaa yleisesti, sekä surraan pitkää listaa henkensä menettäneitä runoilijoita ja kirjailijoita (”Makers”).
Adam huomauttaa, että ”Dunbar on toinen Chaucerin skotlantilainen perijä. ”Lament” on yksi hänen kuuluisimmista ja koskettavimmista runoistaan, jonka säkeistö päättyy Timor mortis conturbat me, eli ” kuolemanpelko häiritsee/pelottaa/musertaa/hämmentää minua.””
(Huom.: ”Lause tulee katolisen kuolleiden toimiston vastaajalta”, Wikipedia kertoo.
tämän runon tekstit löytyvät verkosta.
”a Mon Seul Desir” – kuvakudos, joka kuvaa keskiaikaisen romantiikan maagista valtakuntaa.
toivomme, että olette nauttineet tästä kiertueesta läpi keskiajan englanninkielisen kirjallisuuden!
tässä on linkkejä muiden aikakausien suurkirjallisuuden luetteloihin:
Old English Literature
Index to Literary Classics Timelines on Read Great Literature
*Photo Credits
Boar and Bear Hunt Tapestry. Alkuperäinen uploader oli VAwebteam englanninkielisessä Wikipediassa. , Wikimedia Commonsissa.
Chaucerin muotokuva. British Library Kautta Wikimedia Commons.
Canterburyn katedraali. Tekijä Hans Musil-Kuva otettu ja jälkiprosessoitu Hans Musil., CC BY-SA 4.0, Via Wikimedia Commons.
William Langlandin lasimaalaus. By Lepidus Magnus-Own work, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons.
Julian Norwichin patsas. rocketjohn, Wikimedia Commonsissa.
ritari haarniskassa. Kuva: Maria Pop pexelsistä.
a Mon Seul Desir-kuvakudos. Musée de Cluny-Musée national du Moyen Âge Wikimedia Commonsissa.