¿Qué es el FL Studio?

Si eres nuevo aquí, no te preocupes, todos empezamos en alguna parte. Y que en algún lugar está delineando dos de los programas de producción musical más populares del mercado, FL Studio vs. Ableton. Así que comencemos por esbozar los conceptos básicos. Desde los primeros días de la música electrónica, siempre ha habido una herramienta para que el músico cree su música. La mayoría de las veces, los músicos se veían obligados a usar computadoras domésticas básicas para hacer esto. Este fue el caso de Fast Tracker II, uno de los mejores y más populares rastreadores de principios de la década de 1990. Sin embargo, todo esto cambió con la invención de Fruity Loops, o FL Studio, como se le conoce ahora. Fue diseñado específicamente para producir música electrónica dentro de un entorno gráfico, donde el usuario podía arrastrar y soltar sonidos preestablecidos en un área de disposición y manipularlos usando una interfaz especial. FL Studio, como se le conoce ahora, ha sido el software líder de su tipo durante más de una década. Su popularidad no solo se debe a su facilidad de uso, sino también porque está dirigida por una de las compañías más generosas de la industria: Image-Line. El sitio web de FL Studio no solo ofrece descargas gratuitas del programa, sino también tutoriales, complementos y un foro activo donde miles de productores de música de todo el mundo comparten su trabajo, técnicas y apoyo. Con el software y el equipo cada vez más asequibles, sitios de entrenamiento de música de alta calidad en Internet y un programa gratuito como FL Studio que brinda a las personas todas las herramientas que necesitan para comenzar a hacer grandes canciones, no hay límite para lo que puede lograr.

¿Qué es Ableton?

El tema de conversación ahora es Ableton Live. El software recibió su nombre de su capacidad para ‘vivir’ y grabar audio en tiempo real. Ableton estaba inicialmente disponible solo para el sistema operativo Mac de Apple, pero durante los seis años que siguieron, también estuvo disponible para PC. En diciembre de 2015, Ableton lanzó una «suite» de su programa, llamada «Ableton Live 9». Mientras que la versión anterior era capaz de trabajar con un gran número de entradas y salidas de audio y MIDI, esta nueva edición permite aún más. Una característica única de este software es que permite al usuario crear un ‘clip’ de cualquier sonido de instrumento y repetirlo durante la reproducción sin perder calidad; esto ha sido especialmente útil en el campo de la producción musical. Ableton Live, con sus millones de usuarios en todo el mundo y su capacidad para permitirle probar antes de comprar, se ha ganado los corazones de muchos. Su diseño intuitivo y su interfaz fácil de usar han ayudado a las personas a crear música fantástica. El foro en su sitio web es un gran lugar para obtener consejos y ayuda en Ableton Live, así como un lugar para encontrar músicos para la colaboración.

Por qué Ableton es tan popular

Los aspirantes a productores de música tienden a gravitar hacia las herramientas que utilizan los grandes nombres de la industria. El hecho de que Skrillex utilice Ableton Live como su principal estación de trabajo de audio digital (DAW) probablemente inspiró a decenas de miles de productores de dubstep principiantes para hacer de Ableton su DAW de elección también. En general, es posible que se haya preguntado por qué Ableton es tan popular entre muchos artistas y djs de EDM conocidos. La respuesta es bastante sencilla: Ableton es un software único que no solo le permite hacer música en su computadora, sino que también está fuertemente orientado hacia la actuación en vivo. Si eres un productor de EDM que sueña con actuar en clubes y festivales algún día, sería inteligente elegir un DAW que te permita cambiar fácilmente entre los modos de producción y en vivo. Ableton ofrece precisamente esa opción.

Aquellos que buscan usar Ableton como un DAW tradicional pasarán la mayor parte de su tiempo en la vista de arreglos. Esta vista es perfecta si estás en un entorno de grabación o produciendo una pista en tu estudio doméstico. El flujo de trabajo lineal le resultará familiar si ha trabajado con otras aplicaciones musicales como Pro Tools o Logic Pro. En pocas palabras, la vista de arreglos es donde puedes ver todos los tallos de tu canción. Esas plicas pueden incluir audio de instrumentos grabados y samples, así como notas midi reproducidas por complementos VST.

Ahora asumamos que tu pista está compuesta, arreglada y mezclada. Si quieres incluirlo en un set en vivo, normalmente necesitas exportarlo y abrirlo en un software diferente hecho para DJ. No es así en Ableton. Al presionar la tecla Tab, puede cambiar rápidamente a la vista de sesión de Ableton. Si ha configurado su pista correctamente en la vista de disposición (es decir, la ha dividido en diferentes secciones como introducción, verso, coro y puente), cada parte de la pista se asignará a una llamada escena en la vista de sesión. Desde esta vista, puede saltar de un lado a otro entre diferentes secciones de canciones sobre la marcha. Y si desea cambiar los efectos durante su sesión en vivo, e.g., filtra el sonido, asigna el efecto deseado a un controlador midi y listo. Ya debería ser evidente que la vista de sesión es súper útil para aquellos que reproducen pistas en un entorno en vivo.

En resumen, Ableton puede adaptarse a las necesidades de productores y DJs, lo que hace que el software sea una especie de gato de todos los oficios. Esta versatilidad es la razón principal por la que Ableton es tan popular.

Es difícil de aprender de Ableton

Aprender a usar un DAW como Ableton Live puede parecer difícil si nunca antes has producido música en una computadora, pero la verdad es que Ableton es uno de los DAWs más accesibles para principiantes. Hay algunos DAWs por ahí con los que incluso los ingenieros de audio profesionales luchan, pero Ableton no es uno de ellos. Es realista aprender los conceptos básicos de Ableton Live en un día. Los productores más experimentados que han trabajado en otros DAWs se pondrán al día en un tiempo aún más corto.

Ableton tiene un diseño limpio y directo y obtiene mucho crédito por su flujo de trabajo intuitivo. Muchas cosas dentro del software se pueden lograr arrastrando y soltando sin perderse en varios menús. Debido a que hay tan poco desorden en la interfaz, se acostumbrará rápidamente y podrá concentrarse en la producción.

Por supuesto, hay una gran diferencia entre conocer los conceptos básicos de un DAW y ser competente en él. Ableton Live tiene una larga lista de características y sin duda cae en la categoría «fácil de aprender, difícil de dominar». Sin embargo, no hay absolutamente ninguna necesidad de aprender todos los matices de Ableton para comenzar a crear. Puede agregar gradualmente más y más trucos y técnicas de producción a su arsenal simplemente utilizando el software y tutoriales de referencia siempre que necesite ayuda. El sitio web oficial de Ableton tiene muchos consejos sobre cómo aprovechar al máximo el programa. YouTube es otro excelente recurso si está buscando una forma más interactiva de aprender de la enorme comunidad de Ableton.

Lo más importante para salir de la mentalidad de «difícil de aprender» es comenzar a hacer música en Ableton lo antes posible. Aproveche la prueba gratuita de Ableton de 90 días y use ese período de tiempo para producir tantas pistas como pueda. Al final de la misma, es probable que se sienta como en casa trabajando en Ableton y sonreirá al recuerdo que hace solo unos meses, pensó que era difícil de aprender. La mayoría de los productores que comienzan a aprender Ableton terminan pegándose con él y no cambian a otros DAWs más tarde. Una vez que el flujo de trabajo haga clic por usted, no será necesario buscar un software de música alternativo.

Y una última cosa, no te desanimes si te encuentras luchando para recrear lo que escuchas en tu cabeza en Ableton porque es un desafío que enfrentan todos los productores, independientemente del DAW que usen. Lo mejor es reducir tus expectativas sobre la calidad de tu música y centrarte en el proceso de creación en lugar de en los resultados. Si eres un principiante completo, tardarás muchos meses, si no años, en empezar a producir música que suene medio decente. Esa es la realidad de ser un productor en general y tiene poco que ver con lo fácil o difícil que es tu DAW.

Es Ableton Mejor que FL Studio

Ableton Live y FL Studio son dos de los DAWs más populares del mercado, y una comparación entre estos dos programas casi siempre será subjetiva. Por lo general, un productor prefiere el software con el que comenzó y pasó años aprendiendo. No hay una sola característica en Ableton que haría un conmutador de usuario avanzado de FL Studio. Además, tanto Ableton como FL Studio se actualizan con frecuencia y se ponen al día entre sí, por lo que la brecha de funcionalidad se reduce con cada año que pasa. Por ejemplo, hace unos años, FL Studio no tenía una manera fácil de consolidar MIDI a audio, y Ableton era superior en ese sentido. Sin embargo, con FL Studio 20, esa función ya está disponible.

A pesar de las similitudes en la funcionalidad, sería un error decir que los dos DAWs son los mismos. Ableton tiene un aspecto único e implementa ciertas características de manera diferente. Su flujo de trabajo es mucho más ágil. Por ejemplo, si crea una pista nueva, se enrutará automáticamente a un canal de mezcla, lo que le ahorrará un par de clics adicionales. Es crucial para su éxito como productor? Probablemente no, pero algunos usuarios de Ableton lo jurarán porque es más eficiente en el tiempo.

Lo mismo ocurre con la automatización y los instrumentos. En FL Studio, harías bien en colorear cada canal y clip de automatización porque, de lo contrario, te perderás buscando ese sintetizador que no es del todo correcto o una automatización de filtros que necesita algún ajuste. En Ableton, puede automatizar diferentes parámetros para cada pista a través de un menú desplegable sin tener un montón de clips dispersos por toda su lista de reproducción, y encontrar un sintetizador es solo cuestión de hacer clic en la pista correcta.

Hay muchas otras características de calidad de vida en Ableton que podrían hacer que parezca mejor que FL Studio. Nunca se quedará sin canales de mezclador en Ableton porque la cantidad es ilimitada. En FL Studio, está restringido a 100 insertos de mezclador por proyecto. Además, Ableton es mucho más indulgente cuando elimina algo accidentalmente porque puede deshacer casi cualquier acción. Ese no es el caso en FL Studio porque una vez que elimines un canal o elimines un efecto de una inserción de mezclador, no podrás deshacerlo a través del menú Editar. FL Studio muestra una advertencia cada vez que algo no se puede deshacer, pero esas advertencias aparecen con bastante frecuencia, y toda la restricción parece un poco arcaica.

Por último, Ableton realmente brilla cuando se trata de manipulación de audio. Sus características de urdimbre, en particular la capacidad de agregar sus propios marcadores de urdimbre, hacen que el proceso de sincronización de bucles más largos y grabaciones al tempo sea un esfuerzo mucho más rápido y agradable. Puedes hacer cosas similares en FL Studio con Newtone, pero el flujo de trabajo es complicado y menos flexible.

Por qué los productores usan FL Studio

Una de las principales razones por las que tantos productores usan FL Studio es el precio del software. FL Studio es mucho más barato en comparación con Ableton Live. FL Studio Producer Edition cuesta $199 y ofrece suficientes funciones para un principiante. Ableton Live edición estándar comparable tiene un precio de 4 449, que es una inversión mucho más significativa. Además de eso, FL Studio viene con actualizaciones gratuitas de por vida, por lo que siempre tendrá la versión más reciente del software. Ableton no tiene la misma política, y tendrá que pagar por las actualizaciones de versión. La cantidad de dinero que ahorrará debido a las actualizaciones gratuitas se sumará si planea producir música durante muchos años y potencialmente le permitirá gastar más en complementos de terceros y equipos de estudio.

Hablando de plugins, FL Studio viene con algunos sintetizadores versátiles como Sytrus, Inofensivo, GMS y, más recientemente, FLEX. En general, la categoría de complementos de instrumentos es donde FL Studio tiene Ableton beat por una milla. Los sintetizadores pueden parecer complicados para un novato, pero la gran cantidad de presets que obtendrá con todos esos complementos le permitirá darle vida a sus producciones con sonidos únicos, incluso si no conoce ningún diseño de sonido.

Hablamos en profundidad sobre las ventajas del flujo de trabajo de Ableton Live, pero FL Studio también tiene un as bajo la manga: el piano roll. Si tienes un presupuesto limitado y no tienes ningún instrumento MIDI de lujo, estarás componiendo la mayor parte de tu música en el rollo de piano con el ratón de tu computadora. Dibujar notas y acordes en el rollo de piano es una delicia porque los controles son súper intuitivos. Además de eso, también tienes el secuenciador por pasos. Es otra herramienta que acelerará las cosas y hará posible programar un bucle de batería en menos de un minuto.

La etiqueta de precio, los sintetizadores y las herramientas de composición son las razones por las que muchos productores usan FL Studio. El software proporciona una entrada fácil para aquellos que desean aprender más sobre la producción musical y, a menudo, es el primer DAW para muchos principiantes. A medida que los principiantes se convierten en usuarios avanzados, comparten sus conocimientos a través de tutoriales, atrayendo a más aspirantes a productores y creando un efecto de bola de nieve. Hoy en día, la comunidad de FL es enorme, con muchas oportunidades para colaboraciones, e incluso los productores profesionales permanecen fieles a ella. El DAW inició muchas carreras exitosas y es probable que continúe haciéndolo en los próximos años.

Lo que los productores usan FL Studio

Image-Line es la compañía detrás de FL Studio, y en su sitio web oficial, hay una sección dedicada que lista a muchos productores conocidos que usan el software como su DAW principal. Entre los nombres, encontrarás gigantes de EDM como Martin Garrix, Afrojack, Deadmau5 y Oliver Heldens, así como productores de beats de renombre como Boi-1da, Lex Luger, 9th Wonder y Murda Beatz.

Las citas cortas junto a las fotos de los artistas revelan un tema común. Boi-1da elogia a FL Studio por ser fácil de usar y entender. Otros artistas mencionan que quieren escribir sus ideas rápidamente, y FL Studio es propicio para ese objetivo. Como era de esperar, el piano roll y el secuenciador también están acreditados. Oliver Heldens llega a decir que prefiere dibujar sus melodías en el rollo de piano a pesar de tener un teclado MIDI. Por último, todo productor principiante debe tomarse en serio las palabras de Afrojack, que usa muchos efectos de stock de FL Studio en sus pistas. Dice que debes ignorar el ruido de que otros programas son mejores y enfocarte en practicar y ganar experiencia.

Es FL Studio el Mejor Daw

Sería muy controvertido decir que FL Studio es el mejor DAW en general, pero sin duda es uno de los mejores programas de música para principiantes. Afrojack comenzó a usar el software cuando tenía solo 11 años porque trabajar en FL era fácil y obvio para él. Dice mucho sobre la accesibilidad de un programa si un niño puede divertirse con él desde el primer momento. Y el hecho de que un ganador de un premio Grammy como Afrojack use FL Studio hasta el día de hoy es otra fuerte evidencia de que puedes usar este DAW en cualquier etapa de tu carrera.

Bastantes productores y artistas profesionales dicen que se toparon con FL Studio al principio de su carrera debido a la recomendación de un amigo. El DAW tiene una demostración gratuita, que hace posible explorar el programa sin comprometerse con él de inmediato. Para muchos, sin embargo, fue amor a primera vista porque FL Studio tiene una manera de inspirar creatividad en las personas. Puedes pasar incontables horas capturando ideas musicales que salen de tu cerebro sin darte cuenta de lo rápido que pasa el tiempo. Y una ventaja es que a lo largo de los años, FL Studio se convirtió en una maravilla, lo cual es relevante cuando pasas todo el día frente a la pantalla de una computadora.