Húsvét, 1916 tükrözi az eseményeket körülvevő húsvéti felkelés, fegyveres felkelés kezdődött Dublin, Írország Húsvét hétfő, április 24, 1916. Néhány munkáspárti vezető és politikai forradalmár kormányzati épületeket és gyárakat foglalt el, új független ír Köztársaságot hirdetve. A történelem ezen időszakában Írország brit fennhatóság alatt állt. A felkelés után a vezetőket kivégzőosztaggal hajtották végre. William Butler Yeats halálukról a ” tizenhat halott ember.”

Húsvét, 1916 összefoglaló

Húsvét, 1916 azzal kezdődik, hogy Yeats emlékezik a lázadókra, amikor elhaladt mellettük az utcán. A felkelés előtt egyszerű emberek voltak, akik üzletekben és irodákban dolgoztak. Emlékszik gyermekkori barátjára, Constance Markieviczre, aki “az a nő”; Padraic Pearse ír nyelvtanár ,aki” iskolát tartott “St. Enda’ s néven; Thomas MacDonagh költő Pearse “segítője és barátja”; sőt Yeats saját Szerelmes riválisa, John MacBride, “egy részeg, hencegő fajankó.”Miután elgondolkodott a lázadók célállandóságán, mintha szívüket “elvarázsolták volna egy kőre”, a költő azon töprengett, vajon megérte-e a lázadás. A vers az ambivalencia és a hiábavalóság jegyzetével zárul, tükrözve Yeats saját vonakodását a politikai vitában való részvételtől. A vers négy versszakra oszlik, amelyek április hónapját, a negyedik hónapot szimbolizálják. Híres refrénjéről ismert: “minden megváltozott, teljesen megváltozott: szörnyű szépség születik.”

Húsvét, 1916 elemzés

találkoztam velük a nap végén

jön élénk arcok

a számláló vagy íróasztal között szürke

tizennyolcadik századi házak.

elhaladtam egy bólintással

vagy udvarias értelmetlen szavakat,

vagy elhúzódott egy ideig, és azt mondta

udvarias értelmetlen szavakat,

és gondoltam, mielőtt tettem volna

egy gúnyos mese vagy egy gibe

hogy kérjük egy társa

a tűz körül a klubban,

mivel biztos, hogy ők és én

de ott élt, ahol a tarka kopott:

minden megváltozott, teljesen megváltozott:

szörnyű szépség születik.

Az első versszak leírja Dublint, ahol a forradalmárok éltek és dolgoztak. Dublin ismert a “tizennyolcadik századi házakról”, összekapcsolt és azonos négy emeletes téglaházak sorairól, mindegyik ajtót a” ventilátorfény ” ablakok különböztetik meg. Maga Yeats egy ilyen házban élt, a Merrion tér 82. szám alatt.

ebben a húsvéti versszakban, 1916-ban nem sok minden történik, csak arra emlékezve, hogy ő és a lázadók hogyan cseréltek kedvességet az utcán, vagy beszélgettek a “klubban”.”A klub egy hagyományos úriember társadalmi találkozóhely volt, amely csak a tagok számára volt nyitva. Ez egy divatos angol felső osztályú hagyomány része volt, és a forradalmárok nem voltak tagjai. Yeats elismeri, hogy lekicsinyelte a komoly lázadókat társainak a klubban.

figyelembe kell venni azt a nyelvet is, amelyet Yeats választott ezekben a sorokban. Írásait általában a virágos nyelvvel és a hagyományosan költői hangzású versekkel társítják. Itt nem ez a helyzet. A vonalak egyszerűsödnek, csakúgy, mint a beszéde ezeknek a forradalmároknak. Vannak bizonyos kifejezések, mint például a “gúnyos mese vagy a gibe”, amelyek szintén a költő hangjára utalnak az alanyok felé. Ezek a szavak különösen szándékosan furcsák, és arra szolgálnak, hogy az olvasó megkérdőjelezze, miért használják őket. Világos, hogy Yeatsnek, vagy legalábbis a szónokának nehéz és bonyolult kapcsolata van a felkelőkkel és azokkal, akik részt vettek benne.

a versszak vége felé Yeats bemutatja a “tarka” finom, de erőteljes metaforáját.”A tarka viselése különböző színek együttes viselése. A dublini népet 1916-ban “tarka” csoportnak lehetett mondani: katolikusok és protestánsok voltak, lélekben írek, de állampolgárságot tekintve angolok, szegények és gazdagok. Itt Yeats használja a metonímiát, vagy egy kapcsolat létrehozását egy tárgy és valami szorosan kapcsolódó dolog között. Ebben az esetben Yeats hite a ruhákról és azok buta, sokszínű mintáiról átkerül a viselők életébe.

a Liffey folyó elválasztja Dublint; a lázadók közül sokan a város szegényebb északi oldalán dolgoztak. Az udvari bolondok hagyományosan tarka ruhát is viseltek, Yeats pedig valószínűleg a “színpadi ír” hagyományára is utal, az angol színdarabok komikus alakja, általában részegként ábrázolják. A költő úgy gondolta, hogy a lázadók olyanok, mint ezek a nevetséges bolondok, és egyszer kigúnyolták álmaikat. Ez az egy szó összefoglalja Dublin 1916-os társadalmi, politikai és kulturális helyzetét.

a versszak azzal a refrénnel ér véget, amely a vers, az oximoron összes versszakát jelöli: “szörnyű szépség születik.”A szörnyűség és a szépség ellentétes érzelmek, és a “magasztos” fogalmához szólnak, amelyben a borzalom és a szépség egyszerre létezhet. Általában messziről tapasztalható. Ezt el lehet mondani Yeats perspektívájáról a felemelkedésről. A húsvéti felkelés szörnyű volt az erőszak és az élet elvesztése miatt, de a szépség a függetlenség álmában volt, a romantikus képzelet “szárnyas lova”.

Az a nő napjait tudatlan jóakarattal töltötték,

éjszakáit vitában

amíg hangja meg nem nőtt.

melyik hang édesebb, mint az övé

amikor, fiatal és gyönyörű,

lovagolt harriers?

Ez az ember tartott egy iskola

és lovagolt a Wing XXL ló;

Ez a másik segítője és barátja

jött az ő erő;

lehet, hogy hírnevet szerzett a végén,

olyan érzékenynek tűnt a természete,

olyan merész és édes a gondolata.

Ez a másik ember, akit álmodtam

egy részeg, hencegő fajankó.

a legkeserűbb rosszat tette

azoknak, akik közel vannak a szívemhez,

mégis számozom őt a dalban;

ő is lemondott a szerepéről

az alkalmi vígjátékban;

ő is megváltozott a sorában,

teljesen átalakult:

szörnyű szépség születik.

az 1916-os Húsvét második versszakában Yeats társadalmi szerepeik alapján kezdi megnevezni a lázadókat. Nevüket közvetlenül a vers negyedik és utolsó versszakában sorolják fel. Azok az emberek, akiket Yeats említ a szövegben, tényleges történelmi személyek. Emlékszik arra, hogy Constance Markievicz, a húsvéti felkelés egyik vezetője. Ismert, hogy ő tervezte a Polgári hadsereg egyenruháját. Azt állítja, hogy édesebb volt, mielőtt az Ír függetlenség mellett érvelt. Ez a metonímia második példányán keresztül látható, amelyben “éles” hangját összehasonlítják nőiességével. Lovon lovagolt és nyulakra vadászott, de aztán a férje révén bekapcsolódott a felkelésbe.

Yeats is beszél Padraic Pearse, egy költő, egy másik vezetője a felkelés. Megemlíti ezt az embert, mint a lovaglás ” a szárnyas ló.”Ez utalás a Pegasusra, amely a görög mitológiában a költőket képviselte. A” másik”, akit Yeats legközelebb említ, Thomas MacDonagh. Költő is volt, de kivégezték, mielőtt bármi maradandót írhatott volna. Yeats remélte, hogy ez a fiatalember nagyszerű név lesz az irodalomban.

következő Yeats mozog ti John MacBride. Úgy írják le ,mint egy “részeg vainglorious lout,” vagy hick. MacBride feleségül vette Maud Gonne-t, egy nőt, akibe Yeats egész életében mélyen szerelmes volt. John MacBride-ot azzal vádolták, hogy fizikailag bántalmazta. Bár Yeats egyértelműen utálja ezt a személyt, kijelenti, hogy hozzá kell adnia az elbeszéléshez, mivel ő is harc közben halt meg.

Az “ok-okozati vígjáték” utalhat arra a gondolatra, hogy Dublin színpad, mint William Shakespeare híres sorában, “az egész világ színpad; és az összes férfi és nő csupán játékos.”A 19. században a hazai vígjátékok hétköznapi középosztálybeli életről és családi gondokról szóltak. Yeats és MacBride a gyönyörű színésznő és a forradalmár Maud Gonne szerelméért küzdött, akit Yeats imádott, de akit MacBride feleségül vett.

szívek egy célra egyedül

keresztül nyáron és télen úgy tűnik,

elvarázsolt egy kő

a baj az élő patak.

az útról érkező ló,

a lovas, a madarak, amelyek

a felhőtől a bukdácsoló felhőig terjednek,

percről percre változnak;

a felhő árnyéka a patakon

percről percre változik;

egy ló-Pata csúszik a szélére,

és egy ló zúg benne;

a hosszú lábú Mór-tyúkok merülnek,

és a tyúkok a mór-kakashoz hívnak;

percről percre élnek:

a kő minden közepén van.

az 1916-os Húsvét harmadik versszaka kiterjesztett lelkipásztori metaforát vezet be. A lázadók megkeményítették a szívüket az angolokkal szemben, és “egyetlen célra”összpontosítottak—fegyveres lázadásra. Ezeknek a lázadóknak a szívét egy kőhöz hasonlítják, amely “zavarja” a történelem folyamát. Nem csak a szívek képviselik az egész embert, hanem köveknek is nevezik őket. Ezek mozdulatlanok, egy célra szenteltek. Ezen a ponton Yeats is megváltoztatja hangját a lázadók felé. Olyan tiszteletet vívnak ki magukból, amilyet korábban nem kaptak.

annak érdekében, hogy hangsúlyozzák a változatlan jellegét a lázadók Yeats megy keresztül a különböző képeket. Beszél a minősítési rövidnadrágokról és a bukdácsoló felhőkről. Ezek a dolgok változnak. Ellentétben állnak a lázadók szívével.

túl hosszú az áldozat

lehet, hogy egy kő a szív.

O mikor lehet elegendő?

Ez a Mennyország része, a mi részünk

morogni névről névre,

mint egy anya nevezi gyermekét

amikor végre eljött az alvás

a vadon élő végtagokon.

mi más, mint alkonyat?

nem, nem, nem éjszaka, hanem halál;

végül is szükségtelen halál volt?

mert Anglia megtarthatja hitét

mindazért, amit tettek és mondtak.

ismerjük az álmukat; elég

tudni, hogy álmodtak és halottak;

és mi van, ha a túlzott szeretet

megzavarja őket, amíg meg nem halnak?

versben írom ki—

MacDonagh és MacBride

és Connolly és Pearse

most és időben,

ahol zöldet viselnek,

megváltoznak, teljesen megváltoznak:

szörnyű szépség születik.

az 1916-os Húsvét utolsó versszakában Yeats felteszi a jelentős kérdést a felkelésről és az azt követő kivégzésekről: “végül is szükségtelen halál volt?”Megérte mindez? A lázadók annyira szerették az országukat, hogy hajlandóak voltak feláldozni az életüket? Mire jó Írország, ha az álmodozók halottak? A felmerülő azonnali politikai kérdés az, hogy Anglia azon a küszöbön állt, hogy Írországot független—vagy “szabad”—államként adja meg, amely lehetővé tenné számára, hogy saját parlamentje legyen. A függetlenség megadását az első világháború alatt félretették, mert az angoloknak ír támogatásra volt szükségük a háborúhoz.

a második versszakban Yeats bemutatta a “The song.”A négyes versszakban teljesebben kidolgozta az ötletet. Az ír politikai ballada hagyományában fontos volt a mártírok nevének megnevezése. Yeats követi a hagyományt Padraic Pearse, Thomas MacDonagh és John MacBride felsorolásával. Ezen a ponton magában foglalja James Connolly-t, a munkaügyi vezetőt is.

a zöld az Írországhoz, a Smaragd-szigethez kapcsolódó hagyományos szín. Ez az eredeti ír zászló színe is. 1916 Húsvétjának végén Yeats megbékél azzal a ténnyel, hogy “bárhol is viselnek zöldet”, az emberek emlékezni fognak az 1916-os lázadók áldozataira.

Húsvét, 1916 forma

a versszakok Húsvét, 1916 szándékosan szabálytalan vonal hossza és méter. Az 1.és 3. versszak 16 sorba van osztva, amelyek mind az 1916-os évet, mind a 16 Férfit képviselik, akiket a húsvéti felkelés után kivégeztek. Ezek a versszakok festői jellegűek is, a Dublin city és a környező ír vidék tájára hivatkozva. A 2.és 4. versszak a felemelkedésben részt vevő konkrét emberekről szól. 24 sor van a 2. és 4. versszakban, amelyek a hónap sorsdöntő napját szimbolizálják, amelyen az emelkedés megkezdődött : április 24, 1916.

William Butler Yeatsről

William Butler Yeats (1865-1939) az írországi Dublinban született és nőtt fel. Angol-írnek tartották, az angol protestáns telepesektől származik. A huszadik század egyik legnagyobb költőjének és látnokának tartott Yeats 1923-ban elnyerte az irodalmi Nobel-díjat.