HAPPY

a kaliforniai Pomona Kórház parkolójában egy fülke hátsó részében született, Tom Waits egyenlő részekben zavarta meg és csábította a hallgatókat attól a pillanattól kezdve, hogy elhagyta a méhét. A Megtört szívek és a rossz máj sötét, csavart romantikájától a későbbi évek őrült cirkuszi zenekaráig Tom Waits írta az eddigi legmeggyőzőbb és művészileg egyedülálló zenét.

Waits megvágta a fogait zongorázva és harmonikázva San Diego, San Francisco és Los Angeles sztriptízklubjaiban és burleszk ízületeiben. Egy földalatti kultikus hős, Waits észrevette Tim Buckley menedzser Herb Cohen egy este, miközben fellépett a Trubadour klubban. Miután aláírta az Asylum Records-ot, Tom Waits örökváltásba kezdett, hosszú karrier a megtestesült trubadúrtól az avantgárd távoli szakaszáig.

minden további nélkül itt van Tom Waits 10 legjobb albuma a weird-től a weird-ig. Tom Waits

A beat poet balladry-tól a bastardised American outsider-ig, ezek Tom Waits 10 legjobb album, hogy belemerüljön a lábujjaiba, vagy mélyen belemerüljön a furcsa.

zárási idő (1973)

tökéletes hely az újonnan érkezők számára, hogy belépjenek a küzdelembe, a zárási idő Tom Waits legegyenesebb albuma, így emésztés céljából a lista tetején van. Tom Waits debütálása nagyrészt jazz albumnak tekinthető, és továbbra is a bespelling feldolgozásainak és aláírásának, költői stílusának bizonyítéka.

az Ol’ 55 albumnyitót később az Asylum labelmates the Eagles dolgozta fel, kezdve egy olyan borítósorozatot, amely végül waitsnek mind hírnevet, mind művészi integritást hozott.

Frank ‘ s Wild Years (1987)

gyakran tekintik a befejező album egy trilógia rekordok kezdődött Swordfishtrombones és eső kutyák, hiányzik belőle a korlátlan lelkesedést elődei. A Frank ‘ s Wild Years egy különc album kürtszünetekkel, walking bass-szal és egy csomó dupla felvételsel. Tom Waits hangja lenyűgöző hangerőt és hatótávolságot fejez ki, amely egy dal időtartama alatt megváltoztatja a formát.

Az album végül egy olyan utazásra visz, amely elég ismerős ahhoz, hogy továbbra is Elbűvölő maradjon, és megmutassa, mit tud Tom Waits a legjobban – a költészeten keresztül szállítani.

Nighthawks At the Diner (1975)

Ez az 1975 – ös dupla élő album – amelyet tapasztalt jazz macskák kvartettje támogat-régi, új jazz selyembe csomagolt kapcsokat és új dallamokat tartalmaz. Ami ezt az albumot olyan nagyszerűvé teszi, az Tom Waits klasszikus szatirikus vígjátéka és szójátéka, amely alternatív valósággá teszi, amelyben stand up képregényként folytatta karrierjét.

két nap alatt rögzítették a Los Angeles-i Lemezgyárban Lemezvezetők, barátok és egy ingyenes bár előtt, ez Tom Waits, 27 éves, olyan éles eszével, mint amilyen mogorva a hangja. Még a ‘Nighthawk’ tetoválást is megkapta a karján, hogy bebizonyítsa, hogy sétált a sétán, valamint beszélt a beszélgetésről.

A fekete lovas (1993)

Ha Tom Waits egyik legfurcsább albumát akarod, akkor itt a hely a kezdéshez. Eredetileg az azonos nevű játék filmzenéjeként készült, a fekete lovas egy cirkuszi út hajlított pályákon a pokol állkapcsáig.

Ez egy olyan fajta Tom Waits utazás, amelyet érdemes meghallgatni egyszerűen az élmény érdekében. Figyelem: valószínűleg nem a legjobb belépési pont az újonnan érkezők számára.

6. Mule variációk (1999)

Tom Waits debütálása az Epitaph Records számára nem más, mint remekmű, zenei pályáját a következő évtizedre állítja, és Grammy-díjat kap a legjobb kortárs Folk albumért.

hat évvel azután, hogy a Black Rider waits visszatért egy szigorúbb megközelítéssel és friss hozzáállással, a tömör és közvetlen dalszerzésre összpontosítva. Az eredmény az eddigi egyik legizgalmasabb albuma, mélyen gyökerezik a Southern blues-ban és a gospel-ben.

Blue Valentine (1978)

ahogy Tom Waits szerelmi viszonya Warnerrel véget ért, egy durranással ment ki a Blue Valentine-ra, a legközvetlenebb és legromantikusabb albumára, talán valaha.

Ha sima és érthető Tom Waits élményt keres, a Blue Valentine mindent tartalmaz, a húrokkal teli szívszorító balladáktól a swaggering rock számokig. Ez kéz a kézben jár az 1980-as Heartattack and Vine nyomon követésével.

Bone Machine (1992)

Ez valószínűleg Tom Waits legteljesebb és legérdekesebb stúdiómunkája. A változatos hangszerelés, vokális variancia, dalszerző karaj, és a teljesítmény mind végre a legnagyobb mértékben a csont gép.

bár Waits egyik legpesszimistább és legpesszimistább albuma marad, az itteni hangzásvilág éppoly gyönyörű, mint amilyen gyászos. Nézze meg az alábbiakban a csodálatos nyugati kimenetet:

Swordfishtrombones (1983)

1982-ben Tom Waits találkozott jövőbeli feleségével, Kathleen Brennannel, aki gyorsan meggyőzte őt, hogy ölelje fel vágyait több kívülálló zenei kirándulásra. Waits azonban a vártnál kissé mélyebbre ment a nyúllyukban, elhagyva a költő személyiségét valami nagyon idegenért.

egy albumtrilógia kezdete, ez az átalakulás hozta létre Waits legjobb műveit. Elmúltak a balladák, a jazz zongora és a szerethető történetmesélés. A Swordfishtrombones egy kreatívan merész album, amely megerősíti Waits helyét uralkodó kultikus kívülállóként.

eső kutyák (1985)

Ez sok ember első behatolása a mély, fekete kútba, amely a Tom Waits katalógus. Saját gyártású, konceptuális, és tele a varratok ez Waits utolsó megközelíthető album.

Keith Richards áttörést hoz a Big Black Mariah – ban, azonban Marc Ribot gitárművét, aki úgy tűnik, hogy Waits honky-tonk elméjéből származik, és nem lehet túlbecsülni. Lírai Rain Dogs építi a világ társadalmi számkivetettek, amely Tom játszik tökéletesen, egy és minden.

kis változás (1976)

mivel Waits la magvas éjszakai életének feltárása csúcsot ért el, a kis változás volt a korai korszakának csúcsa Menekültügyi nyilvántartások. Miközben a hangja még inkább lugubrious lett, ez az 1976-os rekord a mesemondó tehetségének magas vízjele és Tom Waits egyik legnagyobb költői kijelentése.

A noir által átitatott számok azt az időszakot tükrözik, amikor Waits könyörtelenül turnézott, és az alkoholfogyasztási szokásai jelentősen felgyorsultak. Így a lírai tartalom személyesebb, mint valaha, és egyedülálló bepillantást nyújt a karakter mögött álló emberbe.

Ez volt az az album, amely megerősítette Waits-t, mint az amerikai dalszerzés kulcsfiguráját, és megszerezte a helyét a nagyszerű albumok panteonja között.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.