Image via nightbirdtribute.com
minden jó teljesítmény kulcsa készül. Ez nem csak azt jelenti, hogy ismernie kell a dalait, bár – ennek a folyamatnak egy másik része annak biztosítása, hogy a helyszín tudja, mire számíthat tőled. Ha adsz egy helyszín és a személyzet egy heads up, amire szüksége van, a jobban felkészült lehet, és annál kisebb az esélye fordult valaki egy “dühös hang srác.”Sok fesztivál idő előtt igényel színpadi cselekményt és beviteli listát, de nem árt elküldeni őket, amikor előre haladsz egy show-n. Ez különösen igaz, ha speciális követelményei vannak a fizikai beállításokkal kapcsolatban.
mi az a színpadi cselekmény?
a színpadi cselekmény szó szerint egy diagram arról, hogy hogyan néz ki a színpadi beállítás, és annak relatív helye, ahol minden a színpadon kell lennie.
a színpadi cselekménynek a lehető legpontosabbnak kell lennie. Nem feltétlenül kell rajta feltüntetnie a vizes palackot, de minél több részletet tud megadni, annál jobb. A dobkészletnek színpadnak kell lennie, nem pedig a zenekar mögött? A billentyűzet lejátszója csak egy bizonyos irányba néz? Győződjön meg róla, hogy a színpadi cselekmény tartalmazza ezt. A vokális mikrofonok, az erősítők, az előnyben részesített monitorok helyét, és ahol szükség van az aljzatokra, egyértelműen fel kell tüntetni és fel kell tüntetni.
a színpadi cselekmény jó hely lehet arra is, hogy jegyzeteket készítsen néhány általános monitor keverékről, arról, hogy bizonyos tagok mit akarnak a keverékükben, vagy ha egyáltalán nincs szükségük bizonyos elemekre a keverékben. Ha az énekes megbénítja a színpadi félelmet, mert nincs reverb/késleltetés a monitorjában, ezeken a jegyzeteken belül lenne az a hely, ahol ezt világossá teheti. Minden, amit dobosok odakinn, hagyta, hogy a hang tech tudja, hogy hány darab van a készlet is nagy info, hogy idő előtt tervezni kell, és mentheti fejfájás napján a show. Hasznos tudni azt is, hogy az erősítőnek van-e közvetlen kimenete, vagy szüksége van-e valahol egy DI dobozra.
itt egy példa:
a zenekar neve és elérhetősége a színpadon telek eltávolítottuk (amit mindig tartalmaznia kell, különösen a nevét és elérhetőségét a legtöbb tech-hozzáértés zenekar tagja), de ez egy nagyszerű példa a tiszta és tiszta színpadon telek. A DIs, a power, a monitorok, az erősítők, a zenekar tagjai és a vokális Mikrofonok előnyben részesített helye nyilvánvaló, és nincs túl sok idegen információ a cselekményről. Az alábbiakban, amint azt korábban említettük, néhány általános monitor mix megjegyzi, hogy a tech létrehozhat egy alapszintű keveréket, hogy felgyorsítsa a hangellenőrzést, és több időt tölthet egy nagyszerű hang tárcsázásával, ahelyett, hogy egyszerűen kiegyensúlyozná a szintjét.
ami a színpadi cselekményt illeti, nem kell hihetetlenül művészi. Valójában a legtöbb esetben minél egyszerűbb, annál jobb. Ha a színpadi cselekmény színes kulcsot tartalmaz, és a legjobban egy 14″x18″ papírlapon tekinthető meg, akkor valószínűleg túl messzire ment. A legtöbb szövegszerkesztő program alapvető ismerete nagyon funkcionális színpadi cselekményt eredményezhet. Valami olyan egyszerű és egyszerű, mint ez remekül működik:
Pro tipp: amikor koncertekre jelentkezik a Sonicbids EPK-vel, a színpadi cselekmény feltöltése fantasztikus módja annak, hogy kitűnjön profi zenekarként a foglalók számára!
mi az a beviteli lista?
a bemeneti lista a sávhoz tartozó kimenetek számát, a szükséges keverő bemeneteket és az érintett sajátosságokat tartalmazza. Be kell, hogy tartalmazza a kimenetek mindent, amit csinál, hogy a hang tech kell patch. Ez az a hely is, ahol meg kell jelölnie, hogy milyen típusú állvány mikrofonokat kell használnia. Például, ha a gitáros háttér-éneket énekel, és szüksége van egy gémállványra, hogy megbizonyosodjon arról, hogy a mikrofon megfelelően elhelyezhető-e, akkor ezt az információt itt kell feltüntetni.
például:
itt található az egyes bemenetek funkciója, a mikrofon vagy a bemenet típusa, milyen típusú állvány szükséges, és ha vannak bizonyos külső követelmények/kérések az adott csatornához. Ismét minél konkrétabb, annál jobb, amire szükség van a beviteli listán. Mindig téved a túl sok információ oldalán, nem pedig nem elég.
ne feledje, hogy a hangtechnikája a legjobban ismeri a helyszínt. Ha ez egy 100 fős helyszín, és a sound tech azt mondja, hogy nincs szüksége a bemeneti listán megadott 12 dobmikrofon csatornára, és azt javasolja, hogy négy vagy öt mikrofonbeállítással járjon, akkor szinte mindig a legjobb, ha elhalasztja az ítéletét. Ugyanez vonatkozik a külső fogaskerékre és a speciális mikrofonkérésekre is. Hacsak nem utazik saját mikrofonjával vagy külső feldolgozóállványával és a megfelelő kábelekkel, előfordulhat, hogy nem mindig tudja megszerezni a kijelölt preferenciáit. Ha mégis utazik ezekkel a dolgokkal, ezt feltétlenül fel kell vennie a színpadi cselekménybe vagy a beviteli listába.
abban az esetben, ha még nem észlelt témát itt, a kommunikáció kulcsfontosságú, hogy elkerülje a közmondásos “Angry Sound Guy” haragjának megidézését.”Minél több kommunikációt és információt tudsz kicserélni, annál jobb lesz mindenkinek!
Aaron Staniulis nemcsak szabadúszó élő hang-és hangmérnök, hanem kiváló zenész, énekes és dalszerző is. Egyenlő időt töltött a mikrofon mindkét oldalán, a helyi bárborító zenekaroktól kezdve a nagy kiadói hanglemez-előadókig mindenki mellett dolgozott és játszott, tíztől tízezrekig terjedő helyszíneken. Miután mindkét oldalt minden szinten látta, tökéletes perspektívát ad neki, hogy fényt derítsen a ” dühös hang srácra.”Többet megtudhatsz arról, hogy mire készül aaronstaniulis.com.