gondosan részletes képek készítése különböző Ülőkről. A gazdagon részletezett arcvonások helyett, amelyeket általában a portréknál elvárunk, a gyümölcsök, zöldségek, növények, állatok és más elemek okos elrendezései vannak. Mind pszichológiailag akut, mind tudományosan pontos, Arcimboldo portréit mecénásai és kortársai ünnepelték, kibővítve a hagyományos fogalmakat arról, hogy mi volt vagy kell lennie. Az alábbi útmutató Arcimboldo karrierjét követi nyomon, és kiemeli a legkülönlegesebb és legkülönlegesebb alkotásait.

Arcimboldo festőcsaládba született.
mielőtt Arcimboldo újradefiniálta volna a portrékat, két híres olasz épületen kezdett dolgozni. Az 1526-ban vagy 1527-ben Milánóban született Arcimboldo apja a Veneranda Fabbrica del Duomo di Milano szervezetnél dolgozott, amely felügyelte a város magasodó székesegyházának építését és fejlesztését, és ma is létezik a szerkezethez kapcsolódó megőrzési és helyreállítási erőfeszítések részeként. Arcimboldo néhány legkorábbi műalkotása a Milánói Duomo ólomüveg ablakainak, a monzai Duomo freskóinak tervei voltak. A festő csak 36 éves korában hagyta el Olaszországot, hogy a Habsburg császárok udvari festője legyen Maximilian II Bécsben és Rudolf II Prágában. A Szent Római Birodalom udvaraiban töltött 25 éve alatt Arcimboldo továbbra is festett üvegablakokat, faliszőnyegeket és színházi jelmezeket tervezett.

a művész udvari portréfestőként dolgozott.II. Maximilianust lenyűgözte a természeti világ, és ez az érdeklődés a biológia és más területek iránt vonzotta a tudósokat és filozófusokat az udvarába. Nem meglepő tehát, hogy Arcimboldo első projektjei II. Maximilian számára-a “négy évszak” sorozat, amelyet 1563—ban indított el, és az “elemek”, amelyeket 1566-ban fejeztek be-a tudomány szeretetét keltették. A “The Four Seasons” négy profilportrét tartalmaz, amelyek természetes anyagokból, például gyümölcsökből, zöldségekből, virágokból és a nyárra, őszre, télre vagy tavaszra jellemző növényi életből készültek. Arcimboldo hasonló megközelítést alkalmazott az “elemek” című négyrészes sorozathoz, amely kísérteties ábrázolásokat mutat be tűzből és aranyból, sokféle tengeri lényből és gyöngyből, madárcsoportokból és különböző állatvilágból. A művész fantáziadús és rendkívül részletes portréit a Habsburg-udvarokban és azon túl is dicsérettel fogadták, és a reneszánsz művészek körében kezdett hírnevet szerezni magának. Arcimboldo széles körű elismerése miatt készítette a Seasons sorozat festményeinek reprodukcióit. Mind a” négy évszak”, mind az” elemek ” a műalkotások, régiségek és természeti csodák kunstkammerjében láthatók. Művészettörténész Thomas DaCosta Kaufmann, aki a 2009-es könyv szerzője Arcimboldo: A vizuális viccek, a természettudományok és a csendélet-festészet azt mondta, hogy ezek a művek “az uralkodó fenségét, a teremtés bőségét és az uralkodó család hatalmát közvetítik minden felett.”

Arcimboldo témái az elkövetkező években változatosabbak lesznek.
a következő években a művész konkrét szakmákról és Bibliai alakokról készített portrékat, miközben folytatta érdeklődését a természeti jelenségek iránt. Legjellegzetesebb festményei között szerepel a könyvtáros (kb. 1566), amely egyesek szerint Wolfgang Lazius osztrák humanistát, történészt és orvost ábrázolja, és sztoikus, antropomorf tomes piramisát mutatja; Ádám és Éva portréi 1578-ból, amelyek egy nő és egy férfi arcát mutatják, amely emberi testekből áll; és a szakács (kb. 1570), amely egy fából készült asztal tetején bemutatott tálat mutat be, amely fejjel lefelé fordítva fenyegető arcot tár fel.

a művész utolsó munkái közül néhány a legikonikusabb.
miután 1587-ben visszatért Milánóba, és élete végéhez közeledett, Arcimboldo folytatta a buja gyümölcsök és zöldségek és jellegzetes növények aprólékos csoportjainak festését. A művész egyik leghíresebb műve az 1590 körül készült Vortumnus (Vertumno), amelyet az évszakok római istenéről neveztek el. A mű azt mutatja, Rudolf II, mint egy félelmetes alak nézi feszülten a néző, a test által alkotott kiadós tök, virágzó virágok, csillogó szőlő, és így tovább. Négy évszak egy fejben (kb. 1590), amelyet egyes művészettörténészek önarcképnek tartanak, szögletes arcát egy elszáradt fatörzsből vágják ki, fülén cseresznye, feje tetején alma, szőlő és levelek díszítik, mellszobrán pedig Virágok. A washingtoni Nemzeti Művészeti Galéria tudósai, akik 2010-ben szerezték meg a festményt, azzal érveltek, hogy a mű Arcimboldo munkája között kiemelkedik, mint a halálozás komoly szemlélése.

Arcimboldót munkájának feltűnő nem konvencionalitása miatt ünneplik.
a művész Milánóban halt meg 1593-ban. Arcimboldo festményeinek egy része a svéd erők által a harmincéves háború alatt Prágában II.Rudolf gyűjteményéből került elő, és néhány festménye, köztük a könyvtáros, a Vortumnus (Vertumno) és a szakács, a mai svéd gyűjtemény részét képezi. A művész munkái megtalálhatók a bécsi Kunsthistorisches Múzeumban, a párizsi Louvre-ban, a madridi Real Academia de Bellas Artes de San Fernando-ban és más nemzetközi intézményekben is. Gyakran a szürrealista művészek inspirációjaként tartják számon, és a művésznek szentelt legutóbbi bemutatókra 2017-ben került sor a Római Palazzo Barberiniben és a spanyol Museo de Bellas Artes de Bilbao-ban.