a kívülálló Művészet és a szövetséges területek pontos meghatározása körüli vita azóta folyik, hogy a jelenség tudatosítása megkezdődött, ezért itt megpróbáljuk tisztázni a különböző szempontokat.

mi a kívülálló művészet?

Az elfogadott kulturális normákon vagy a “képzőművészet” területén kívül létező kreatív kifejezési formák tudatosságának fejlesztése a század elején kezdődött a pszichiáterek kutatásával.

Dr. Morganthaler munkája dokumentálta betegét, Adolf Wolflit, egy zsenit, aki számtalan ezer művet készített egy svájci menedékház kis cellájából. Dr. Hans Prinzhorn pszichiátriai betegek több ezer művét gyűjtötte össze, és az 1922-ben megjelent “Bildernerei der Geisteskranken” (az elmebetegek művészete) című könyve befolyásos művé vált az akkori szürrealista és más művészek körében.

az egyik művész, akit különösen érintettek a Prinzhorn által bemutatott művek, Jean Dubuffet volt. Másokkal, köztük Andre Bretonnal együtt 1948-ban megalapította a Compagnie de l ‘ Art Brut-ot, és arra törekedett, hogy extrém egyéniségű és találékony alkotásokat keressen és gyűjtsön olyan alkotóktól, akik nemcsak képzetlen művészek voltak, hanem gyakran kevés elképzelésük volt egy művészeti galériáról vagy akár bármilyen más művészeti formáról, kivéve a sajátjukat.

Dubuffet Art Brut vagy nyers művészet fogalma olyan művekről szólt, amelyek “nyers” állapotban voltak, kulturális és művészi hatások nélkül. Több ezer műből álló hatalmas gyűjteményt hozott létre, amelyek nem voltak kapcsolatban a kortárs művészet fejlődésével, mégis sokféle, különböző háttérrel rendelkező egyén innovatív és erőteljes kifejeződései voltak.

ART BRUT

Jean Dubuffet eredeti kifejezése az általa összegyűjtött és tisztelt művekre; később a Lausanne-i Collection de l ‘ Art Brut vette át. Art Brut jelentése ‘nyers művészet’. Nyers, mert ‘nyers ‘ vagy’ hamisítatlan ‘ a kultúra által. Nyers, mert a teremtés a legközvetlenebb és gátlástalanabb formájában. A művek nemcsak egyediek és eredetiek voltak, hanem alkotóik a kialakult kultúrán és társadalmon kívül is léteztek. Az Art Brut legtisztább alkotói nem tekintenék magukat művésznek, sőt azt sem éreznék, hogy egyáltalán művészetet produkálnak. Az Art Brut a legtisztább vizuális alkotás – spontán pszichés áramlás az agyból a felszínre. (példák: Alo CBC, Carlo Zinelli, Madge Gill, Johann Hauser, Adolf W).

OUTSIDER ART

az “Outsider Art” kifejezést Roger Cardinal könyvének címeként vezették be 1972-ben, és eredetileg Dubuffet kifejezésének pontos angol megfelelőjeként kívánták fellépni, bár kezdettől fogva nemcsak az Art Brut-ot ölelte fel, hanem a Neuve Invention kategóriában is működik az évek során egyre lazábban használták, és gyakran hivatkozhat minden olyan művészre, aki a Dubuffet-féle képzetlen vagy fogyatékossággal élő vagy társadalmi kirekesztésben szenvedő, függetlenül munkájuk jellegétől. (példák: Adolf W. A., Johann Hauser, Chomo, Bill Traylor, Schroder-Sonnenstern, Ferdinand Cheval, Simon Rodia).

Neuve INVENTION

Dubuffet rájött, hogy sok olyan alkotó létezik, akiknek munkája hasonló erővel és találékonysággal rendelkezik, mint az Art Brut, de a normális társadalommal való nagyobb kapcsolatuk és a művészeti alkotásokkal kapcsolatos tudatosságuk kizárta a szigorú Art Brut kategóriába való felvételüket. Ezek az alkotók gyakran alázatos munkások voltak, akik szabadidejükben alkottak, vagy különc és képzetlen művészek, akik a munkájukból próbáltak megélni – akik közül néhányan kereskedelmi galériákkal foglalkoztak. Elismerésül megalkotta Mellékletgyűjteményét; 1982-ben ez lett a Collection de l ‘ Art Brut Neuve találmányi részlege. Ahogy a definíciók egyre összeolvadnak, ez a kifejezés elveszíti jelentőségét. (példák: Gaston Chaissac, Mario Chichorro, Rosemarie Koczy, Gerard Lattier, Albert Louden, Frederich Schroder-Sonnenstern).

marginális művészet, Art SINGULIER

olyan kifejezés, amelyet Európában gyakrabban használnak olyan művészek munkáira, általában, de nem kizárólag, autodidakta módon, amelyek közel állnak az Art Brut-hoz és a kívülálló művészekhez, mind megjelenésében, mind közvetlen kifejezésében. Ezek a művészek ‘a margókon’, a definíció szürke területe, amely a kívülálló Művészet és a normál mainstream művészet között fekszik, nagyon hasonlít Dubuffet Neuve találmány kategóriájához. Az Art Singulier magában foglalja a francia marginális művészeket. (példák: Chomo, Danielle Jacqui, Raymond Reynaud, Ody Saban).

népművészet/kortárs népművészet

egy egyszerű és közvetlen kifejezés, amelyet Észak-Amerikában sokat használtak. Eredetileg az Európai paraszti közösségek őslakos kézművességére és dekoratív készségeire vonatkozott, később a gyarmati napok egyszerűen elkészített gyakorlati tárgyaira alkalmazták-a báj és a gyakorlati kivitelezés kombinációjára. Kortárs értelemben a népművészet bármit lefedhet a láncfűrész állatoktól a hub-cap épületekig, valamint olyan művészek munkáit, amelyek könnyen a kívülálló művészet birodalmába esnének. (példák: Sam Doyle, William Hawkins, William Edmondson, Mose Tolliver).

autodidakta művészet

az Egyesült Államokban népszerű kifejezés, amely elkerüli azokat a stigmákat, amelyeket egyesek úgy éreznek, hogy a kívülálló művészet definíciójához kapcsolódnak. Sok amerikai művész az előítéletek következtében már a társadalom külső határaira szorult, és úgy érzi, hogy ez a kifejezés több méltóságot kínál. (Mr Imagination, Thornton Dial)

VISIONARY ART, intuitív ART

ezek meglehetősen általános kifejezések, együtt használva magukban foglalhatják a harmadik világ sok városi népművészetét, valamint vallási tapasztalatokon és látomásokon alapuló műveket. Kerülik a kívülálló művészet vagy a népművészet sajátosságait, és az ‘autodidakta’-val együtt is használhatók. (példák: Norbert Kox, Joe Coleman, Myrtice West, William Thomas Thompson, Donald Pass).

Na Kb ART

Ez a kifejezés olyan képzetlen művészekre vonatkozik, akik nagyrészt reális jeleneteket ábrázolnak, gyakran képzett részletességgel, emberekkel, állatokkal és a megfigyelt világ egyéb aspektusaival, néha fantasy képekkel kombinálva. Gyakran törekednek a normális művészi státuszra, és gyakran meglehetősen kifinomult amatőröknek tekinthetők, akik a professzionalizmusra törekszenek. (példák: Mózes nagymama, John Kane, Ivan Generalic, Douanier Rousseau).

VISIONARY ENVIRONMENTS

Az intuitív művészek által épített környezetek, épületek és szoborparkok szinte ellentmondanak a meghatározásnak. Különböző kifejezésekkel váltak ismertté, a látnoki környezetek és a kortárs Népművészeti környezetek talán a legmegfelelőbbek a jelenlegi használatban. Bár kívülálló művészetet használtak a környezetek leírására, egyesek úgy érzik, hogy a címke sértő ezeknek az alkotóknak, akik közül sokan a helyi közösségek integrált tagjai. Egy másik népszerű kifejezés, különösen az Egyesült Államokban, a helyi művészet, amely magában foglalhatja a hétköznapi emberek szerényebb kifejezéseit és konstrukcióit mind a városban, mind az országban. (példák: Simon Rodia Watts tornyai, SP Dinsmoor édenkertje, Ferdinand Cheval Palais Ideal, Nek Chand Sziklakertje).