夏の終わりに1849年、クールベは彼の最初の記念碑的な絵画の作業を開始しました。 彼はそれを彼の”原則の声明”にしたかったし、人間の人物の作品絵画、Ornansでの埋葬の歴史を呼び出すことによって、これを明確にしました。 豪華な黒人はスペインの芸術を思い出しながら、彼は17世紀にオランダの市民警備員のグループ肖像画から彼のインスピレーションを取った。 暗い緑および鈍い灰色の色のニュアンスは禁欲的な調子を作り出す、厚く、強い技術は人々および自然な要素密度および重量を与える。 厳格なフリーズのような構成と骨が散らばってぽっかり墓は、人間の状態について考えるために私たちを招待します。

クールベのアプローチは、当時根本的に革新的だった：彼は通常、ジャンルのシーンのふりをすることはできません理想化の痕跡なしで、通常の主題を提示

1850年から1851年のサロンでは、多くの人々が人々の”醜さ”、そしてシーン全体の普通さを非難しました。 この絵のいくつかの崇拝者の中で、ある批評家は、それが”現代史におけるリアリズムの超人的な柱”のままであると予言した。 絵の主題は再解釈されています。 最初は反キリストとみなされ、最終的には、すべての人生の歩みから男性と女性に囲まれた聖職者、市長、フリーメーソンの裁判官を結集し、十字架上のキリストによって支配された組成物では、それが勝った”普遍的な理解”のアイデアであり、19世紀には、特に1848年の世代のために一定の没頭であったと信じられていました。