何年もの間、映画は私たちを新しくエキサイティングな分野に連れて行きました。 アニメ映画も同じことをしています。 また、実写とアニメーションの最高の側面を取り、さらに映画の経験を強化するためにそれらを一緒に結合している多くの映画がありました。

アニメーションキャラクターと対話する俳優は、初期のアニメーション映画の定番であり、まだCGIと実写を通じて今でも頭を後ろに管理しています。 このような物語には特別なものがあり、アニメーションが長年にわたってどのように発展してきたかを視聴者に示す新鮮な美しさです。

これらの王は、常にロジャーラビット、本当に観客がボブ*ホスキンズの演技スキルを鑑賞することができます物語を額装した人でした。 HoskinsのPI Eddie Valiantと漫画のキャラクター Roger Rabbitの2人の主人公がシームレスに相互作用する方法は、アニメーションファンが賞賛することができない真の芸術です。 同じことが、1940年代の実写ハリウッドの設定と、すべてのルーニー-トゥーンの伝説が住んでいる架空のアニメーションのトゥーンタウンの映画のブレンドに 人々はそのようなブレンドを考えるとき、彼らはロジャーラビットを考えます。 しかし、そのような勝利の組み合わせはどのようにして来たのですか？

1923年には、ウォルト-ディズニーのLaugh-O-gramシリーズの映画の一部であるアリスの不思議の国で、実写とアニメの最初の本当のハイブリダイゼーションがリリースされた。 アニメーションセルはすでに撮影された俳優の映像に追加されましたが、後でCGIの導入によりシームレスになりました。

これらの技術は、長年にわたって探求され、開発され、映画制作者は、元のディズニーの技術革新から学びます。 メアリー-ポピンズ、ファンタジア、ベッドノブ、ほうき棒、悪名高い南の歌などの映画は、すべての主題の発達の先駆者として行動しました。 2Dセルは美しく見えるように管理し、アニメーションの数字が俳優と一緒に部屋にあったように、それは本当に感じました。 今CGIを見て、それは微妙な方法でもアニメーションは、多くの場合、密接に実写とブレンドされ、我々はそれがどこまで来ているかを見ることができるこ ジュラシックパークとジュラシックワールドを見てください。

質問は：”この技術は本当に長年にわたって良くなっていますか？「正しく答えるのは難しいかもしれません。 はい、アニメーションは、ほとんどの部分を改善しました。 しかし、多くの場合、これらのタイプの映画のプロットは、それらを離れて設定します。 そして、大多数のために、上に描画する漫画や漫画本のソース材料が既にあります。

ルーニー-テューンズがスペース-ジャムやロアルド-ダールの古典的なジェームズとジャイアント-ピーチでマイケル-ジョーダンに会ったときのように、これは正しく行われたときに動作することができます。 しかし、このプロットは、ガーフィールド、スマーフ、アルビンとシマリス、ロッキーとブルウィンクルの冒険のような後の映画には欠けていた。 それは、これらの映画は賢明なプロットの問題を抱えていたにもかかわらず、技術はまだこれを超越することができ、レゴ映画でより大きく、より良

豪華なビジュアルだけでなく、心と魅力を持つ別の成功した実写/アニメーションハイブリッドは、元のピートのドラゴン 一方、これらのブレンドの奇妙な側には、病気や病気から人体を守る小さな警官のペアの物語を語って、浸透ジョーンズです。 これは、警官が身体を操作している男のビル-マレーをフィーチャーした実写シーンと相まっています。 二つのプロットはめったに相互作用しないにもかかわらず、映画はまだそのクライマックスの壮大なまつげの戦いで最高潮に達する、二つのスタイ

私たちは、ライブアクション映像と2Dと3Dの統合に関して、過去と今を比較すると、アニメーションがどこまで来たかを見ることができ、それは美 確かに、それを行うすべての映画ではありません。 しかし、すべての失敗で、その観客の心と心にengrainedになる宝石があります。

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