Masaccio,Holy Trinity,c.1427,fresco,667x317cm,Santa Maria Novella,Florence

Masaccioは、彼の芸術にBrunelleschiの発見、線形視点を組み込むためにルネサンスの最初の画家だった。 彼はフィレンツェのサンタ-マリア-ノヴェッラのフレスコ画”聖三位一体”でこれを行った。

この透視図をよく見てください….. 直交は、天井の金庫の端に見ることができます（距離に後退するように見える斜めの線を探してください）。 マサッチオは低い視点から描かれているので、キリストを見上げているかのように、天井に直交が見え、すべての直交をたどると、消失点がドナーがひざまずいている棚の上にあることがわかります。

神の足

神の足（詳細）、聖三位一体、C.1427、フレスコ画、667x317cm（写真：Steven Zucker、CC BY-NC-SA2.0）

神の足（詳細）、聖三位一体、C.1427,フレスコ画,667x317cm(santa maria novella,florence)(写真: Steven Zucker,CC BY-NC-SA2.0)

このフレスコ画の私たちのお気に入りの部分は神の足です。 実際には、あなたは本当にそれらのいずれかを見ることができます。神はこの絵の中に立っています。

神はこの絵の中に立っています。 なぜなら、私たちの神の考え、私たちの心の中の神の私たちの絵は、ひげを持つ老人として、ルネサンスの神のイメージに非常に基づいているからです。 だから、ここでMasaccioは神を人間として想像しています。 力や力、または抽象的なものではなく、人間として。 立っている男—彼の足は短縮され、彼は何かの重さと歩くことができます。 中世の芸術では、神は私たちの生活の中で抽象的な力や力であるかのように、しばしば手で表されましたが、ここでは肉と血の男のように思えます。 これはルネサンスにおけるヒューマニズムの良い兆候です。

マサッチオの同時代は、百年以上後に住んでいたヴァザーリがあったように、このフレスコ画の触知リアリズムに打たれました。 ヴァザーリは”最も美しいものは、数字を除いて、樽型のヴォーティングであり、遠近法で描かれ、ロゼットで満たされた正方形に分割され、短縮され、壁が穿孔されているように見えるように縮小されている。”1

アーキテクチャ（詳細）、Masaccio、聖なる三位一体、c. 1427,fresco,667x317cm(santa Maria Novella,Florence,Italy)(写真:Steven Zucker,CC BY-NC-SA2.0)

the architecture

このフレスコ画についての他の注目すべきことの一つは、古典的な建築の形態の使用です(古代ギリシャ マサッチオは古代ローマ建築から見たものの多くを借りており、ルネサンスの偉大な建築家ブルネレスキによって助けられたかもしれない。

• 財源–天井のインデントされた正方形
• 列–アーキテクチャのラウンド、サポート要素。 Masaccioによるこのフレスコ画では、接続された列を参照してください
• Pilasters–壁に取り付けられた浅い、平らな列—それは装飾的であり、支持機能を持っていません
• バレルボールト–ボールトは天井を意味し、バレルボールトは丸いアーチの形をした天井です
• イオンとコリントの首都–首都は、列またはpilasterの装飾された上部です。 イオニアの首都はスクロールの形をしています（絵の添付の柱のように）、コリントの首都は葉の形をしています。
• フルート–絵画の柱を飾った垂直、インデントされた線や溝—フルートは、列にも適用することができます

holy trinity with architectural elements labeled(detail)masaccio,holy trinity,c.0)