1957-1981 – Dokoudovska eraEdit
En 1957, Tatiana Dokoudovska fundó el Kansas City Ballet (KCB) en el Carriage House, al lado del antiguo edificio del Conservatorio de ladrillo (el old Grant Hall). El 30 de abril de 1957, la compañía dio su estreno en el Teatro Victoria (ahora el Teatro Lírico) con Dokoudovska como su primer director artístico. El programa incluía dos ballets: Les Sylphides, de Michel Fokine, y Ruse d’Amour, una adaptación de Dokoudovska de Los juguetes de Fokine. En diciembre de 1957, la Compañía de Ballet de Kansas City se convirtió en una organización sin fines de lucro 501(c)(3) con una junta directiva, gerente de negocios y director musical.
En la temporada 1958-1959, el nombre de la compañía cambió a Kansas City Civic Ballet.
En 1963, la compañía se mudó a un pequeño lugar en la calle 45, cerca del Museo Nelson Atkins.
En 1966, la artista invitada Nathalie Krassovska vino a Kansas City para poner en escena el Pas de Quatre de Anton Dolin en la compañía.
En 1967, Dokoudovska trajo a Shirley Weaver, una nativa de Kansas City y ex bailarina de la Ópera Metropolitana y el Ballet Ruso de Monte Carlo, al KCB. Weaver bailó papeles importantes con KCB, coreografió, sirvió como maestra de ballet (honoraria) y enseñó junto a Dokoudovska en el Conservatorio de Música de la Universidad de Missouri–Kansas City durante muchos años.
Para el décimo aniversario de la compañía en 1967, realizó un programa en el Kansas City Music Hall con tres coreógrafos invitados.
En 1968, la compañía se mudó a Treadway Hall en el Campus de la Universidad de Missouri–Kansas City.
En abril de 1968, el coreógrafo Zachary Solov comenzó una colaboración de varios años con el KCB, llegando a Kansas City para coreografiar y escenificar dos ballets de estreno mundial con el KCB: una pieza abstracta ambientada en la Sinfonía No.40 de Mozart y un ballet de teatro basado en el Carnaval de los Animales de Saint-Saëns. El programa también incluyó actuaciones de los artistas invitados del Ballet de la Ciudad de Nueva York Edward Villella y Patricia McBride.
Para la apertura de la temporada 1969-70, Solov regresó a Kansas City para crear y presentar tres ballets de estreno mundial con el KCB: The World I Knew (ambientado en las escenas Alsacianas de Massenet), Zygosis y Divertissement. Los papeles principales en la primera pieza fueron bailados por los artistas invitados del Ballet de la Ciudad de Nueva York Jacques d’Amboise y Melissa Hayden.
Para la representación de primavera de 1970, el KCB presentó el ballet Laurencia, organizado por artistas invitados.
En 1970, el alcalde de Kansas City, Ilus Winfield Davis, proclamó una «Semana de Ballet Cívico» especial. Durante la temporada 1970-1971, el nombre de la compañía cambió de nuevo a Kansas City Ballet.
En la primavera de 1971, Solov regresó a Kansas City para presentar un programa titulado «Ages of Innocence» con el KCB. Solov coreografió / escenificó dos obras adicionales para el KCB: Rapsodia y Celebración. El programa también incluyó dos piezas bailadas por los artistas invitados del Ballet de la Ciudad de Nueva York Jacques d’Amboise y Melissa Hayden.
En diciembre de 1972, KCB realizó su primer The Nutcracker.
Durante la temporada 1973-74, el KCB se mudó a un antiguo edificio de tiendas de electrodomésticos.
En 1975, el Teatro Lírico fue designado como el hogar de espectáculos de temporada para la compañía. En 1975-1976, se añadió una actuación de otoño a la producción anual de The Nutcracker, así como una producción de primavera para una temporada de tres producciones. Posteriormente, la compañía implementó su primera venta de abonos de temporada de la serie de suscripción.
En 1976, Dokoudovska renunció como directora artística del Ballet para dedicar su tiempo a la enseñanza como jefa del departamento de ballet en el Conservatorio de Música en el campus de la Universidad de Missouri–Kansas City. Ese mismo año, KCB calificó como miembro del Programa de Giras de Danza de la Fundación Nacional para las Artes.
En 1977, la oficina de la compañía se trasladó a la Estación de bomberos Prescott en Kansas City, Kansas, una habitación de arriba con un poste de bomberos en la esquina. En abril de 1977, la bailarina de Ballet de Nueva York Patricia McBride realizó su primera producción de larga duración de Giselle con el KCB.
1981-1995 – Bolender eraEdit
En enero de 1981, Todd Bolender, un reconocido-bailarina, profesora y coreógrafa de time New York City Ballet (NYCB), aceptó la dirección artística del Kansas City Ballet. Su primer año resultó ser fundamental para la compañía con la introducción de nuevas obras importantes y la implementación de varias iniciativas importantes.En mayo de 1982, Bolender saludó a su mentor, George Balanchine, presentando un Festival de Balanchine de cuatro días en el Teatro Lírico.Kevin Amey se unió a KCB como gerente de la compañía en febrero de 1983. Durante la temporada 1983-1984, la compañía aumentó su temporada de actuaciones con 25 fechas de gira en cinco estados: Arkansas, Kansas, Missouri, Nebraska y Wyoming.
En 1985, Michael Kaiser se unió al KCB como gerente general.
En 1986, el KCB pasó a llamarse Ballet Estatal de Missouri. La compañía continuó operando bajo este nombre durante los siguientes más de 14 años.
En 1987, KCB debutó en la ciudad de Nueva York con cuatro ballets Bolender.
En 1988, Alvin Ailey llegó a KCB con su ballet, el primer trabajo de Ailey de la compañía.
En 1989, KCB estrenó la obra de Bolender, creada e interpretada para conmemorar el 150 aniversario de la fundación de la Universidad de Missouri.
En 1991, KCB estrenó su primer trabajo de Antony Tudor.En 1994, Muriel Kauffman, líder cívico de Kansas City, filántropo y Presidente de la Junta de KCB de 1990 a 1992, estableció una dotación de 1 1 millón para el Ballet de Kansas City.
En 1994, los sets de Cascanueces de KCB fueron rediseñados por Robert Fletcher (artista/diseñador).
Una Kai se retiró como Maestra de Ballet en 1994.
En otoño de 1995, Bolender coreografió un «Tributo a Muriel» en memoria de Muriel Kauffman, filántropo de Kansas City y partidario del KCB.
En 1995, Bolender se retiró a los 81 años. Fue nombrado Director Artístico Emérito en 1996.
1996-2013 – Blanqueador eraEdit
En la primavera de 1997, Blanqueador se estrenó la primera de sus muchas creaciones para la KCB. En otoño de 1997, KCB estableció un puesto de director de alcance comunitario a tiempo completo.
En 1999, la compañía se trasladó a 1601 Broadway en el antiguo Edificio de la NCR (quizás proféticamente, en 2011 se convirtió en la dirección del nuevo Centro Kauffman para las Artes Escénicas).
En enero de 2000, después de casi 15 años como Ballet Estatal de Missouri, el Ballet de Kansas City recuperó su nombre original. En octubre de 2000,
En la primavera de 2002, Whitener atrajo la atención nacional y un artículo de portada de una revista de Danza con su obra Six Solos, un programa que presenta seis obras en solitario.
En febrero de 2003, en colaboración con Johnson County Community College, KCB interpretó los Dúos de Merce Cunningham, como escenificado por Catherine Kerr, con Cunningham en la asistencia.
En agosto de 2011, después de operar en nueve ubicaciones diferentes a lo largo de más de 50 años, el KCB se mudó a su nuevo hogar permanente, el Centro Todd Bolender para la Danza y la Creatividad, totalmente renovado (y acertadamente llamado). En octubre de 2011, KCB hizo su debut como la compañía de danza residente del Centro Kauffman para las Artes Escénicas con Tom Sawyer de William Whitener: Un Ballet en Tres Actos.
2013–presente – Carney eraEdit
Devon Carney se convirtió en KCB director artístico en 2013.
Una de las primeras iniciativas de Carney en KCB en otoño de 2013 fue el establecimiento de un Segundo programa de Empresa bajo los auspicios de la Escuela KCB. Carney vio a la Segunda Compañía, compuesta por aprendices de posgrado y bailarines profesionales emergentes, como un importante puente y conector entre los programas escolares de KCB y la compañía profesional.
Carney comenzó simultáneamente un programa concertado para expandir el repertorio de KCB, introduciendo una serie de ballets clásicos de larga duración, así como obras más modernas de coreógrafos establecidos.
Para la temporada 2013-2014, Carney coreografió y puso en escena su primer trabajo nuevo para el KCB, Opus I, que se presentó en octubre de 2013. En febrero de 2014, KCB interpretó a Drácula del coreógrafo Michael Pink. Para completar la temporada, Carney presentó el ballet de cuerpo completo Cenicienta, coreografiado por Victoria Morgen.
En marzo de 2014, Carney lanzó «New Moves», una iniciativa diseñada para buscar, desarrollar y mostrar coreógrafos emergentes nacionales, locales y de compañía. «Nuevos movimientos», que ahora es un evento anual de actuación de KCB en el Centro Bolender, ofrece a los coreógrafos participantes el tiempo, el espacio y la oportunidad de trabajar con bailarines profesionales experimentados para crear y presentar obras de estreno mundial.
Para dar inicio a la temporada 2014-2015, Carney trajo al coreógrafo Septime Webre a Kansas City para representar el ballet Alice in Wonderland de Webre.
En diciembre de 2015, KCB retiró su venerable producción de Cascanueces Bolender (que se realiza anualmente en Kansas City desde 1981). En su lugar, Carney coreografió y montó una producción completamente nueva de El Cascanueces. Carney terminó la temporada 2014-2015 con el estreno de su versión completa del ballet clásico Giselle.
Para la temporada 2015-2016 de KCB, Carney agregó dos ballets más de larga duración al repertorio de KCB: Los Tres Mosqueteros y el Lago de los Cisnes. Para esta última pieza, Carney invitó a la ex bailarina del American Ballet Theatre Cynthia Gregory a venir a Kansas City para entrenar a bailarines de KCB en el papel de Odette/Odile.
En la primavera de 2016, Carney presentó un programa de cuatro obras modernas: Vesna, la nueva obra de Viktor Plotnikov, Zambullirse en las Lilas de Yuri Possokhov, Pétalo de Helen Pickett y Rito de Primavera de Adam Houghland. Para este último trabajo, la ex directora del Ballet de la Ciudad de Nueva York, Wendy Whelan, vino a Kansas City para entrenar a la compañía.
En la temporada 2016-2017, KCB interpretó el ballet de Bruce Wells A Midsummer Night’s Dream, así como la producción de Carney del famoso ballet de cuento de hadas The Sleeping Beauty.
KCB celebró su 60 aniversario en su temporada 2017-2018. Carney comenzó la temporada de aniversario con su producción de Romeo & Juliet. En noviembre de 2017, el John F. El Kennedy Center for the Performing Arts invitó al KCB a Washington, D. C. para presentar su nueva producción de El Cascanueces a una audiencia nacional.
En la primavera de 2018, KCB presentó su Festival de Baile del 60 Aniversario durante dos fines de semana consecutivos. La primera semana incluyó The Uneven de Mathew Neenan, Petite Mort de Jiří Kylián y Diamantes de obra maestra de George Balanchine. La segunda semana del festival trajo el estreno mundial de Klein Perspectives de Andrea Schermoly, así como la obra de teatro de Stanton Welch, y El Hombre de Negro de James Kudelka. Carney terminó la temporada del 60 aniversario de KCB con su producción original de Peter Pan.
Para dar inicio a la temporada 2018-2019 de KCB, el coreógrafo Septime Webre regresó a Kansas City para crear y presentar el estreno mundial de su ballet El Mago de Oz. Este trabajo fue una colaboración conjunta entre el KCB, el Ballet de Colorado y el Royal Winnipeg Ballet. En noviembre de 2018, Kansas City PBS emitió un documental «Yo, Dorothy This y Este camino a Oz» que capturó la historia detrás de escena de la creación de este ballet del Mago de Oz. Kansas City PBS ganó un premio Emmy regional por este documental. El KCB concluyó su temporada 2018-2019 con un programa de tres piezas que destacaba obras de tres maestros coreógrafos estadounidenses: «In the Middle, Somewhat Elevated» de William Forsythe, el estreno mundial de «A Play for Love»de David Parsons (criado en Kansas City) y «In the Upper Room» de Twyla Tharp.»
Carney comenzó la temporada 2019-2020 con un programa de tres obras contemporáneas más: – el estreno mundial de «Carmina Burana» coreografiada en KCB por Adam Houghland, el estreno en KCB de «Tulips & Lobster» de Annabelle López Ochoa, y «Petal»de Helen Pickett. En febrero de 2020, KCB regresó a su repertorio de ballet clásico con una represalia de «El Lago de los cisnes» de Devon Carney.
En marzo de 2020, KCB anunció que estaban retrasando y / o cancelando las actuaciones programadas para el resto de la temporada debido a la pandemia de Coronavirus. KCB posteriormente canceló la primera mitad de su temporada 2020-21 también.