Duración Una hora

Paleta de materiales, espátula, una gama de pinceles, hojas de papel imprimadas, desde A1 recortadas hasta varios tamaños más pequeños, pinturas: amarillo cadmio, rojo cadmio, azul cobalto

¿Qué aprenderé?

La saturación se refiere a la intensidad de un color. Esto es diferente del tono (a qué familia de colores pertenece) y el valor (qué tan claro u oscuro es). La saturación es la fuerza de un color de superficie, su grado de diferencia visual del gris neutro.

El objetivo de este ejercicio es aprender por qué ciertos colores son brillantes o mate, y cómo disminuir la saturación de un color. Hay cuatro formas diferentes de reducir la saturación de un color puro. Puede agregar gris, blanco, negro o diluir un color puro utilizando su color complementario.

Aquí disminuirá la saturación de un color mezclándolo con su color complementario. El complemento de un color es simplemente el color opuesto a él en la rueda de colores: rojo-verde, amarillo-violeta, azul-naranja. Mezclar un color con su color complementario exacto puede darle un gris acromático. Mezclando más o menos del complemento, puede reducir la saturación mucho o un poco.

Método

1. Usando amarillo cadmio y rojo cadmio, mezcle un naranja que sea el complemento del azul cobalto puro. Ahora utilizarás estos colores complementarios para crear una escala de saturación que va del azul cobalto al naranja, con gris en el centro.

2. En un trozo de papel, haz una muestra de azul puro en un extremo y una de naranja puro en el otro. En su paleta, agregue un poco de naranja a un poco de azul y pinte una nueva muestra justo al lado del azul puro anterior para que no se vea papel. A continuación, haga una nueva mezcla en su paleta, usando más naranja que antes, y pinte otra muestra junto a la anterior. Continúa así, manteniendo cada mezcla separada en tu paleta, hasta que alcances el gris. Sigue pintando una muestra de cada nueva mezcla hasta que te acerques lo más posible a la naranja saturada inicial.

3. Ahora pinta una composición libre en papel imprimado, usando todos los colores de tu escala de saturación. Pintar formas geométricas, como cuadrados y rectángulos, te ayudará a centrarte en los efectos de color sin distraerte con otras asociaciones. Cree un espacio con un equilibrio de colores brillantes, brillantes, apagados y lavados. Piense en la ubicación y la proporción de sus colores, y cómo esto le permite demostrar su propio sentido del color.

¿Qué muestran los resultados?

Deberías usar el color de forma creativa y variable en tu composición final. Es posible ser muy creativo aquí, pero lógico. Organice sus colores intensos sin mezclar junto con los colores mezclados y más apagados para obtener el máximo efecto óptico. Observe la sensación de drama o misterio si todos los colores se tocan.

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