Right off the top: what the heck is a giallo?compreender a história da palavra é útil. Giallo significa amarelo em italiano. É por isso que se você digitar “giallo” no Google image search você será recebido por um mar de amostras de cores. Os romances policiais da Itália fascista tinham capas amarelas, e nos anos 60, quando os filmes começaram a se inspirar em seus homólogos pulpy, o apelido ficou preso. em termos de gênero, gialli tem um gambito diverso de horror, drama, mistério e thriller. Mas o que os diferencia como um sub-gênero são um monte de elementos específicos que formam um elegante mistério de assassinato Europeu: doces-Red gore, dublagem ruim, luvas de couro preto, vestes, facas, e POVs. E isso é só para citar alguns. Há tantos agrafos giallo, padrões, e Assinaturas direcionais que eles podem ser difíceis de manter o controle (felizmente, há mais do que um casal sites que fazem exatamente isso). a dura verdade é que para conhecer um giallo, é preciso ver um gialli. Mas por onde começar? Bem, temos algumas sugestões. Continue lendo para ver os dez melhores filmes de giallo para iniciantes, votados por Chris Coffel, Kieran Fisher, Brad Gullickson, Rob Hunter, Jacob Trussell e eu.

A Menina Que Sabia Demais (1963)

Se você estiver indo para mergulhar em giallo, você tem que começar com A Menina Que Sabia Demais, simplesmente porque é considerado o primeiro. Mario Bava estava à beira de se retirar do cinema quando foi atingido com inspiração. Uma obsessão por pulp magazines havia se enraizado, e depois que American International Pictures apresentou-o no roteiro ridículo, Bava viu o filme como sua oportunidade de expandir essa paixão. durante as férias em Roma, Letícia Román é golpeada na cabeça e assaltada nas ruas. Quando ela retorna à consciência, ela testemunha um homem barbudo removendo sua faca da parte de trás de uma mulher morta. Ela tenta relatar o crime para a polícia, mas um corpo nunca aparece, e eles descartam seu testemunho como uma ilusão. O pesadelo se desenrola a partir daí.

A Garota Que Sabia Demais é uma bagunça complicada de um filme, mas sobrevive no entusiasmo estilístico de Bava, e sim, isso é certamente parte do legado do filme. Na batalha entre mood vs. plot, para gialli, mood ganha sempre. Bask in the vibe, don’t worry about connecting the dots. – Brad Gullickson

a Lizard in a Woman’s Skin (1971)

Stressing the more emotional aspects of deception and violence, Lizard in a Woman’s Skin is, somehow, among the trippiest entries on this list. Já assediada com sonhos perturbadores, claustrofóbicos, super gay de cães vivisseccionados, perseguidores e órgãos de tubos, Carol encontra-se suspeita no assassinato da Julia livre de cuidados. E assim não oculta uma visão fantasmagórica dos perigos à espera de um vício oculto. E o que poderia ser mais gialli do que isso? Lucio Fulci lança mais arenques vermelhos do que um peixeiro, deleitando-se em desorientação, e todos os estandartes de giallo, desde escadarias em espiral até revelações de flashback. Como outros participantes de giallo, Lizard apresenta uma pontuação assombrosamente funky de Ennio Morricone, giallo mainstay George Riguard como psiquiatra de Carol, e suficiente câmera induzindo vertigens zooms para atender a sua quota anual. – Meg Shields

8. O que fizeste à Solange? (1972)

não Tortura um Patinho (1972)

O italiano “pai do Gore” Lucio Fulci é, sem dúvida, a mais lembrada por seus filmes de horror, mas ele foi um versátil contador de histórias que domina vários gêneros, incluindo giallo. Filmes como um lagarto na pele de uma mulher E Murder Rock são pedras negligenciadas em sua filmografia, mas não torturar um patinho é uma conquista coroada que provou que seus esforços giallo poderia sair com os pesos pesados. neste, um assaltante está a matar rapazes numa cidade rural supersticiosa e todos são suspeitos. Mas o que mais se espera numa cidade onde a população inclui padres, drogados e repórteres oportunistas do crime, todos eles têm mais do que a sua quota-parte de esqueletos no armário. O que se segue é um mistério de assassinato genuinamente envolvente e muitas vezes perturbador que é pontuado por um par de cenas de violência chocante que deixam uma impressão duradoura.

de modo algum é não torturar um patinho um filme para os fracos de coração ou facilmente squeamish (há duas cenas realmente fodidas). No entanto, é um mistério simples e convincente que o mantém a adivinhar, enquanto fornece arrepios e emoções, o que o torna perfeito para provocar aqueles apetites crescentes do giallo. Se você quiser cavar um pouco mais fundo, no entanto, o filme é realmente muito mais inteligente e camadas do que recebe crédito para. – Kieran Fisher

Tenebre (1982)

Algo que define Dario Argento é Tenebre além do gênero, fora de ser lançado postar o giallo boom da década de 1960 e 70, é o quão acessível ele se sente. Enquanto o conceito ainda é alto, um romancista de crimes visitando Roma é deixado intimidando notas por um super-fã de lâmina de barbear, os elementos centrais que você procura em um gialli não só são racionalizados, mas têm uma elegância brilhante e brilhante. Argento e o diretor de fotografia Luciano Tovoli compõem o magistral assassinato de pov com luvas pretas, montaram peças que são bests de carreira, um conjunto impecável ancorado pelo sempre amável John Saxon e Anthony Franciosa, e apresentando talvez o maior tema de Claudio Simonetti. Ainda que Argento tenha algo a dizer sobre o estilo que o tornou famoso com este filme, e as barbas que ele lança contra os críticos do ato giallo como o primer perfeito para qualquer um que quer mergulhar no gênero. – Jacob Trussell

a Bay of Blood (1971)

Mario Bava’s 1971 masterpiece walks a fine line between giallo and a slasher, and it works to bridge the two in notably symmetrical fashion. Ele mostra um estilo que o próprio Bava inventou nove anos antes (o mais subjugado a garota Que Sabia Demais, 1962) que, por sua vez, seria “emprestado” por Sean Cunningham nove anos depois (Sexta-feira 13, 1980). Um assassino invisível persegue e envia numerosos visitantes para um retiro tranquilo, e enquanto Bava sobe a parada em gory demises os floresços giallo-ish estão em exibição igualmente frequente. a partir das luvas pretas e do enredo retorcido para esquemas de cores avermelhadas e câmera enérgica, o filme atrai os espectadores para o seu mistério, tornando o belo perigoso e a violência hipnotizante. Quando se chega ao fim, a motivação torna-se clara como o mais básico dos impulsos humanos, e fecha-se na mais negra das notas cômicas. Alguns giallo arriscam perder recém-chegados para pacing e conspirações, mas uma baía de sangue mantém a diversão e sangue derramando através da tela para a sua totalidade. — Rob Hunter

o Pássaro com O Cristal de Plumagem (1970)

Dario Argento é um nome tão sinônimo de giallo sub-gênero que até mesmo seus filmes que não pertencem sob esse guarda-chuva estão sobrecarregados com o giallo rótulo. Embora isso seja uma ocorrência infeliz que resulta em nerds de filmes e snobs de filmes como eu lutando na internet, não tira desse fato que Argento é o diretor mais responsável por empurrar o sub-gênero para a vanguarda do cinema dos anos 70. em 1970, Argento lançou o pássaro com a plumagem de cristal e o giallo nunca olhou para trás. A estreia de Argento é uma masterclass na técnica e no estilo cinematográfico, com o diretor tomando emprestado pesadamente de suas maiores influências, principalmente Alfred Hitchcock e Mario Bava, e fazendo isso com uma confiança raramente vista de um diretor da primeira vez.

O filme pega elementos previamente vistos e coloca-os juntos em uma nova embalagem que oferece mais flare. O pássaro com a plumagem de Cristal é para gialli o que Halloween é para o assassino. Não foi o primeiro do sub-gênero a existir, mas foi o primeiro a fazer do sub-gênero um sub-gênero. — Chris Coffel

Vestida para Matar (1980)

Se você estiver olhando para mergulhar no mundo dos filmes giallo, mas não estão ainda familiarizados com a administração que fez com que o gênero tão bem-sucedida, em seguida, começando com o trabalho de Brian De Palma, pode muito bem provar ser a sua melhor aposta. De Palma nunca será o primeiro nome de alguém associado com o sub-gênero, mas seu trabalho certamente compartilha muitos traços semelhantes, ao mesmo tempo em que apresenta um elenco que é muito mais provável de ressoar, mesmo com o moviegoer mais casual (Americano). vários filmes de Palma poderiam servir como uma ponte para os filmes de gialli, mas não mais do que sua obra-prima, vestida para matar. Todas as características e elementos em seu giallo padrão estão presentes em vestidos para matar-assassino desconhecido, luvas pretas, cenas de sangramento violento, e questões psicológicas centradas na sexualidade. Isso combinado com o trabalho de câmera que é sofisticado, com um foco pesado nos olhos e no voyeurismo, e edição elegante amarrada juntamente com uma trilha assombrosa do compositor italiano Pino Donaggio faz a perfeita introdução a giallo. — Chris Coffel

Sangue e Laço Preto (1964)

Mario Bava A Menina Que Sabia Demais é muitas vezes creditado como o primeiro filme giallo, mas a sua obra-prima, Sangue e Laço Preto, desde o modelo que em forma e definido o gênero durante os anos de formação. A história segue uma casa de moda cheia de modelos que estão sendo perseguidos e escolhidos por um assaltante misterioso. Sem este filme a paisagem giallo teria sido uma besta muito diferente quando cineastas como Dario Argento e Sergio Martino emergiram com suas próprias contribuições icônicas.

aqui, Bava estabeleceu o modelo de assassinato-mistério colorido adoptado. No entanto, poucos conseguiram alcançar o auge deste tratamento porque Bava era um mestre de terror poucos cineastas chegaram perto de tocar. No entanto, sangue e renda preta não é um filme essencial para novatos, porque é o avô de todos eles. A razão pela qual o trendsetter de Bava é perfeito para iniciantes é que é um cineasta magistral que é alto no fator de entretenimento e muito fácil de digerir.

a história desenrola-se a um ritmo acelerado e mantém-no a adivinhar sem nunca descer para a convolução. Além disso, os visuais elegantes são Sexo para os olhos e as mortes fornecem as emoções viscerais que você quer de filmes com contagens de corpos. Portanto, não deve ser surpresa saber que Sangue e renda preta também é considerado o protótipo para filmes de terror americanos, tendo inspirado os gostos de John Carpenter. Se você é um fã de filmes de terror você vai encontrar muito para desfrutar aqui. – Kieran Fisher

Deep Red (1975)

o que Mario Bava começou, Dario Argento aperfeiçoou, e enquanto este último tem filmes mais conhecidos (Suspiria, 1977) é seu thriller de 1975 que permanece o melhor giallo já feito. Em sua forma mais básica, o subgênero mostos mistério com elementos de terror para criar uma whodunnit cheio de violência, suspense, personagens e ameaçada por uma invisível louco, e Argento conto oferece um ridiculamente atraentes mistério oferecendo inúmeras reviravoltas e violento revelações em seu caminho para um galã de uma final. alguns filmes dão-lhe todas as pistas no início da Deep Red dá-lhe o assassino nos primeiros vinte minutos. O filme dura mais de duas horas, mas Argento mantém a história avançando em um ritmo emocionante com detalhes envolventes, mortes memoráveis, visuais impressionantes, e uma pontuação estelar de Goblin. Outros filmes podem apresentar elementos individuais mais fortes, mas recém-chegados (e veteranos) não podem fazer melhor do que Deep Red quando se trata do pacote completo giallo. – Rob Hunter