Fendi

Fendi é sinônimo de pele e revolução, de dois conceitos aparentemente contraditórios. Tendo aceitado a idéia do consumo em massa, Fendi tentou fornecer peles para as mulheres de todas as posições sociais, ou quase, desmistificando as conotações de luxo que sempre caracterizaram este tipo de vestuário.a história começa na esquina da Piazza Venezia em Roma em 1925, onde havia uma pequena loja Fendi e, ao lado dela, uma oficina de peles e couro, propriedade de Edoardo e Adele Fendi. Na década de 1930, eles expandiram consideravelmente o negócio. Mas os verdadeiros protagonistas do sucesso de Fendi são suas filhas-Paola (1931), Anna (1933), Franca (1935), Carla (1937) e Alda (1940)-que tornaram o selo Fendi famoso em todo o mundo. Todas as cinco filhas começaram a trabalhar no negócio da família em uma idade precoce-entre quinze e dezoito-assumindo diferentes responsabilidades, conforme necessário. Em 1964, eles abriram o escritório na via Borgognona, em Roma, com uma grande imagem de sua mãe, Adele, na entrada. Em 1965 eles começaram sua colaboração com Karl Lagerfeld, o designer que, juntamente com as irmãs Fendi, ajudou a desenvolver um interesse renovado em peles. Durante este tempo, o famoso duplo preto e castanho “F”, Um dos primeiros logotipos da empresa, foi criado.

Mudanças Sociais

Karl Lagerfeld

Karl Lagerfeld

Durante a segunda metade da década de 1950, a propriedade de uma pele de vestuário foi o sonho de muitas mulheres, mas seguindo as mudanças sociais que ocorreram nas décadas de 1960 e 1970, a pele passou a ser visto como antiquado e burguesa. Uma ilustração do famoso pintor Giuseppe Novello, ilustrador notável da burguesia italiana do pós-guerra, mostra uma mulher em duas fases diferentes de sua vida. Na primeira imagem, ela é jovem e magra e usa um casaco equipado. No segundo, ela é ponderada pelos anos e enfiada em uma grande pele. A legenda diz “Quando eu comecei a querer um casaco de peles … e quando eu finalmente tive um” (Novello, p. 32).Lagerfeld, sob a direção das irmãs, experimentou materiais, padrões, acabamentos, Peso, métodos de curtimenta e cores, de modo que as peles seriam vistas como algo completamente novo, apoiado por um artesanato tecnológico avançado, adequado às necessidades de um público que queria uma forma mais acessível e desgastável. Em 1966 ele escandalizou o mundo da moda, introduzindo a cor como um elemento de design: “Um casaco de peles colorido que não era precioso, mas original” (Aragono, p. 92).uma das características do rótulo Fendi é a forma incomum da empresa de trabalhar com peles tradicionais. Fendi designers estavam continuamente experimentando peles e em 1969, com a introdução de sua linha Pret à Porter, além da fabricação exclusivamente artesanal, Fendi conseguiu produzir um produto acessível ao consumidor comum: peles bonitas a um preço limitado.Fendi usou peles que eram consideradas de qualidade “pobre”, que a empresa então reformulou e reinterpretou, e peles caras, como raposa, arminho, vison e astrakhan, que ele transformou usando diferentes acabamentos e cores, de modo que eles não eram mais vistos como rígido e conservador, mas como moda exterior.

artigos de couro

a mesma abordagem foi usada no tratamento de couro, especialmente bolsas, que, embora fossem itens de luxo, foram feitos mais versáteis através da adição de padrões impressos, cores incomuns, e novos projetos. Em 1968 a tela clássica foi lançada, uma alternativa ao couro; em seguida, colorido listrado borracha-bege e preto-que se tornou as cores clássicas de Fendi.

Ready-to-Wear

em 1977 Fendi introduziu uma linha de ready-to-wear, conhecida como “365-a dress for every day of the year, for a woman who wants her fur and purse to match her dress.” (Moradia). Em 1978 eles trouxeram uma linha de sapatos, produzidos por Diego Della Valle. Na década de 1970 Fendi também lançou novas linhas artesanais: Giano, Astrologia, massa e Selleria, todas em edição limitada e numeradas.

Negócio de Família

Carla Fendi

Carla Fendi

Quando Adele morreu em 1978, cada um dos cinco Fendi filhos tomaram uma parte diferente da empresa: Paola estava sobretudo interessado em peles; Anna, em artigos de couro. Franca tratava das relações com os clientes, Carla coordenava o negócio, e Alda era responsável pelas vendas. Na década de 1980, como foi o caso de muitas casas de moda italianas, Fendi passou por um período de expansão considerável, envolvendo diversificação de produtos e, especialmente, licenciamento. Uma ampla gama de produtos agora tinha o rótulo Fendi-Camisolas, fatos, jeans, guarda-chuvas, relógios, Cerâmica e decorações domésticas. Lojas e boutiques foram abertas em todo o mundo. Em 1985 Fendi até produziu os uniformes para o departamento de polícia de Roma. Nesse mesmo ano lançaram o seu primeiro perfume. Em 1987, eles introduziram a linha Fendissime, concebida pela terceira geração da família Fendi: Sílvia, Maria Teresa, Federica e Maria Ilaria Fendi. A nova linha incluía sportswear, peles e Acessórios para compradores mais jovens. Em 1989, eles abriram sua primeira loja nos Estados Unidos, localizada na Quinta Avenida em Nova Iorque. No ano seguinte, eles introduziram um perfume masculino e linha pronto para usar.

Cult Handbags

in 1997 they began making a series of handbags that quickly became cult objects. O mais famoso é o Fendi “Baguette”, inspirado na forma do pão francês, e concebido por Silvia Venturini Fendi. Uma pequena jóia minimalista produzida em uma ampla gama de materiais, de Cavaleira a pérolas, em 600 versões diferentes, foi um sucesso extraordinário, escolhido por Madonna, Julia Roberts, Naomi Campbell e Gwyneth Paltrow. Uma baguete especial chamada Lision foi produzida em edição limitada, bordada com um tear do século XVIII à velocidade de apenas cinco centímetros por dia. O Rollbag, envolto num processo transparente, seguiu-se em 1999. O saco Ostrik apareceu em 2002 e o saco Biga, favorecido por Sharon Stone, em 2003.Silvia Venturini Fendi, juntamente com Karl Lagerfeld, prosseguiram a tradição Fendi de pesquisa em peles. Para sua Coleção De Inverno de 2003-2004, eles lançaram, entre outras peles, a” pele Persa vácuo”, ou seja, uma pele colocada em uma embalagem de PVC, uma pele de raposa cortada em pequenas listras e, em seguida, remontado com pequenas faixas de borracha, e peles depiladas.entretanto, várias licenças que enfraqueceram a imagem da empresa foram vendidas e a Fendi focou-se no seu negócio principal, couro e peles. A Dark Store é a Fendi concept store baseada no realinhamento da empresa. Escuro Lojas podem ser encontradas em Paris, na rue François 1er e nas Galerias Lafayette, no boulevard Haussmann, e em Sloane Street, em Londres, no início da década de 2000.

Também no início da década de 2000 Silvia Venturini Fendi, a filha de Anna, era o responsável pelo estilo de departamento como diretor de criação de acessórios e um Homem de Linha.em 2001, após consideráveis manobras legais associadas com as fusões e aquisições que caracterizaram o mundo da moda no início do século XXI, Fendi tornou-se parte do grupo LVMH, um gigante no mundo dos bens de luxo.

o Figurino

ao Longo dos anos Fendi desenhou figurinos para o cinema, teatro e trabalhou com um número de administração, incluindo Luchino Visconti (Gruppo di Famiglia in un Interno De 1975, L’Innocente 1976), Mauro Bolognini (La Dame aux camélias 1980), de Franco Zeffirelli (La Traviata, de 1983), de Sergio Leone (C era una Volta na América 1983), Lina Wertmuller (Scherzo), de Marco Ferreri (Futuro di Donna 1984), Dino Risi (Le bon roi dagobert 1984), de Liliana Cavani (Interno Berlinese 1985), de Francis Ford Coppola (O poderoso chefão III 1999), Martin Scorsese (A Idade da Inocência de 1993, um filme que ganhou o Oscar de figurinos, em que Michelle Pfeiffer estava vestindo peles Fendi projetado pela Costumista Gabriella Pascucci), e Alan Parker (Evita 1996, estrelado por Madonna). O Royal Tenenbaums de Wes Anderson (2001) apresentava um casaco de peles usado por Gwyneth Paltrow, que se tornou popular.Ver também peles com pêlo; Karl Lagerfeld; couro e Camurça; curtimenta de couro.

Bibliography

Aragono, Bonizza Giordani, ed. Moda Italia: criatividade e Tecnologia no sistema de moda italiano. Milão: Editoriale Domus, 1988.Bianchino, Gloria, ed. La moda Italiana. Milão: Electa, 1987. Laurenzi, Laura. “Apegar.”In Dictionary of fashion 2004. Edited B. Milan: Baldini and Castoldi, 2003. Novello, Giuseppe. Cada vez mais difícil. Milan: Mondadori, 1957. Villa, Nora. As rainhas da moda. Milão: Rizzoli International, 1985.

Deixe uma resposta

O seu endereço de email não será publicado.