controversa din jurul definiției exacte a artei străine și a câmpurilor aliate se desfășoară încă de când a început conștientizarea fenomenului, așa că aici încercăm să clarificăm diferitele aspecte.

Ce este arta Outsider?

dezvoltarea conștientizării formelor de exprimare creativă care există în afara normelor culturale acceptate sau a domeniului „artei plastice”, a început cu cercetările psihiatrilor la începutul secolului.

lucrarea doctorului Morganthaler a documentat pacientul său Adolf Wolfli, un geniu care a produs nenumărate mii de lucrări dintr-o celulă mică din azilul său elvețian. Dr. Hans Prinzhorn a colectat mii de lucrări ale pacienților psihiatrici, iar cartea sa „Bildernerei der Geisteskranken” (arta bolnavilor mintali), publicată în 1922, a devenit o lucrare influentă în rândul suprarealiștilor și al altor artiști ai vremii.

un artist care a fost deosebit de afectat de lucrările prezentate de Prinzhorn a fost Jean Dubuffet. Împreună cu alții, inclusiv Andre Breton, a format Compagnie de L ‘ Art Brut în 1948 și s-a străduit să caute și să colecteze lucrări de individualitate extremă și inventivitate de către creatori care nu erau doar artiști neinstruiți, ci aveau adesea un concept redus de galerie de artă sau chiar orice alte forme de artă, altele decât ale lor.conceptul lui Dubuffet de artă Brut, sau artă brută, era de opere care erau în starea lor „brută”, nefierte de influențele culturale și artistice. El a construit o vastă colecție de mii de lucrări, lucrări care nu aveau nicio legătură cu evoluțiile artei contemporane și totuși erau expresiile inovatoare și puternice ale unei game largi de indivizi dintr-o varietate de medii.

ART BRUT

termenul original al lui Jean Dubuffet pentru lucrările pe care le-a colectat și venerat; adoptat ulterior de Collection De L ‘ Art Brut la Lausanne. Arta Brut înseamnă artă brută. Raw pentru că este ‘nefierte’ sau ‘nealterat’ de cultură. Brut pentru că este Creație în forma sa cea mai directă și neinhibată. Nu numai că lucrările au fost unice și originale, dar creatorii lor au fost văzuți că există în afara culturii și societății stabilite. Cei mai puri creatori de artă Brut nu s-ar considera artiști și nici nu ar simți că produc deloc artă. Arta Brut este creația vizuală la cea mai pură – un flux psihic spontan de la creier la suprafață. (Exemple: Alo Alo Corbaz, Carlo Zinelli, Madge Gill, Johann Hauser, Adolf W Untlfli).

OUTSIDER ART

termenul „Outsider Art” a fost introdus ca titlu al Cărții lui Roger Cardinal în 1972 și a fost inițial destinat să acționeze ca un echivalent englezesc exact cu termenul lui Dubuffet, deși de la început a cuprins nu numai Art Brut, ci și lucrări în categoria invenției Neuve de-a lungul anilor a fost folosit din ce în ce mai artist neinstruit sau cu dizabilități sau care suferă de excluziune socială, indiferent de natura muncii lor. (Exemple: Adolf W, Johann Hauser, Chomo, Bill Traylor, Schroder-Sonnenstern, Ferdinand Cheval, Simon Rodia).

invenția NEUVE

Dubuffet și-a dat seama că existau mulți creatori ale căror lucrări aveau o putere și o inventivitate comparabile cu arta Brut, dar contactul lor mai mare cu societatea normală și conștientizarea pe care o aveau despre operele lor de artă excludeau includerea lor în categoria sa strictă de artă Brut. Acești creatori erau adesea muncitori umili care creau în timpul liber sau artiști excentrici și neinstruiți care încercau să – și câștige existența din munca lor-dintre care unii aveau relații cu galerii comerciale. Ca o recunoaștere pentru ei, el și-a format colecția anexă; în 1982 aceasta a devenit secțiunea invenției Neuve a colecției de L ‘Art Brut. Pe măsură ce definițiile devin mai îmbinate, acest termen își pierde semnificația. (Exemple: Gaston Chaissac, Mario Chichorro, Rosemarie Koczy, Gerard Lattier, Albert Louden, Frederich Schroder-Sonnenstern).

MARGINAL ART, Art SINGULIER

un termen mai folosit în Europa în legătură cu operele artiștilor, de obicei, dar nu exclusiv, autodidacti, care sunt apropiați de artiștii brut și Outsider, atât în aparență, cât și în directitatea expresiei. Aceștia sunt artiștii ‘pe margini’, acea zonă gri de definiție care se află între arta exterioară și arta normală mainstream, foarte asemănătoare cu categoria invenției Neuve a lui Dubuffet. Art Singulier cuprinde artiști marginali francezi. (Exemple: Chomo, Danielle Jacqui, Raymond Reynaud, Ody Saban).

artă populară/artă populară contemporană

un termen simplu și direct care a devenit mult folosit în America de Nord. Inițial referitoare la meșteșugurile indigene și abilitățile decorative ale comunităților țărănești din Europa, termenul a fost aplicat ulterior obiectelor practice simple din zilele coloniale-o combinație de farmec și măiestrie practică. În termeni contemporani, arta populară poate acoperi orice, de la animale cu ferăstrău cu lanț până la clădiri cu capac de butuc, precum și opera artiștilor care ar cădea cu ușurință pe tărâmul artei străine. (Exemple: Sam Doyle, William Hawkins, William Edmondson, Mose Tolliver).

artă autodidactă

un termen popular în Statele Unite care evită stigmatele pe care unii le consideră atașate definiției artei străine. Mulți artiști americani sunt deja împinși la limitele exterioare ale societății ca urmare a prejudecăților și simt că acest termen oferă mai multă demnitate. (Mr Imagination, Thornton Dial)

artă vizionară, artă intuitivă

aceștia sunt termeni destul de generali, folosiți împreună pot include multă artă populară urbană din lumea a treia, precum și lucrări bazate pe experiențe și viziuni religioase. Acestea sunt evita specificul Outsider arta sau arta populară și poate fi, de asemenea, utilizat în combinație cu ‘autodidact’. (Exemple: Norbert Kox, Joe Coleman, Myrtice West, William Thomas Thompson, Donald Pass).

Na Art

acest termen se referă la artiști neinstruiți care descriu scene în mare parte realiste, adesea în detaliu priceput, cu oameni, animale și alte aspecte ale lumii observate, uneori combinate cu imagini fantastice. Adesea aspiră la statutul artistic normal și pot fi adesea văzuți ca amatori destul de sofisticați care se apropie de profesionalism. (Exemple: bunica Moses, John Kane, Ivan Generalic, Douanier Rousseau).

medii vizionare

mediile, clădirile și parcurile de sculpturi construite de artiști intuitivi aproape sfidează definiția. Ele au devenit cunoscute prin diferiți termeni, mediile vizionare și mediile de artă populară contemporană fiind probabil cele mai potrivite în utilizarea actuală. Deși Arta din exterior a fost folosită pentru a descrie mediile, unii consideră că eticheta este insultătoare pentru acești creatori, dintre care mulți sunt membri integrați ai comunităților lor locale. Un alt termen popular, în special în SUA, este arta de bază, care poate acoperi, de asemenea, expresiile și construcțiile mai umile ale oamenilor obișnuiți atât din oraș, cât și din țară. (Exemple: turnurile Watts ale lui Simon Rodia, Grădina Edenului SP Dinsmoor, Palatul ideal al lui Ferdinand Cheval, grădina Rock a lui Nek Chand).