învățarea cum să atragă cu mass-media mixte nu este ușor. Cu toate acestea, experimentarea și combinarea diferitelor materiale pentru arta media mixtă originală poate fi extrem de plină de satisfacții (ca să nu mai vorbim de distracție). În acest tutorial voi crea o piesă inspirată din povestea fără sfârșit, cu spiritul epocii de aur. Puteți vedea opera de artă finală de mai jos. Voi folosi în mare parte grafit, așa că veți învăța câteva tehnici cheie de desenare a creionului, dar vă voi arăta, de asemenea, cum să aplicați frunza de aur pentru a adăuga o notă specială muncii dvs.
Faceți clic pe pictograma din dreapta sus pentru a vedea opera de opera de arta
ilustratorii epocii de aur, pictorii simbolisti si prerafaelitii mi-au influentat arta. Există o paletă largă de emoții în aceste imagini colorate cu lirism și presărate cu simbolism.
lucrez cu grafit și frunze de aur de mulți ani, creând ornamente strălucitoare sau fundaluri aurii. Această abordare îmi permite să creez iluzia adâncimii, în ciuda pânzei bidimensionale. Îmi place să adaug o notă naturală, simbolizată de petalele pe care le fixez pe hârtie.
începeți schița
producerea schițelor brute îmi permite să vizualizez pe hârtie imaginea pe care am construit-o mental. Este un pas interesant care evidențiază limitele materialelor mele. În schimb, nu există limite în mintea mea: pot schimba forma, culoarea și proporțiile obiectelor. Acum este timpul să aleg o idee și să confirm că intuiția mea este corectă.
luați în considerare compoziția
compoziția este o artă în sine, un domeniu în care poți să te joci cu forme și să ghidezi privitorul. Totul trebuie să servească ideea. Trebuie să dai iluzia vieții pe o pânză bidimensională. Pentru a verifica dacă compoziția funcționează, folosesc vopsea aurie pentru a indica unde va fi plasată în cele din urmă frunza de aur. Acest lucru economisește timp – și bani-mai târziu.
pregătiți hârtia
deoarece intenționez să folosesc o tehnică de spălare cu grafit, trebuie să întind foaia de hârtie pentru a preveni încrețirea acesteia. Am înmuiat partea din spate a hârtiei, apoi o întorc și o fixez cu benzi de kraft. Pe măsură ce se usucă, hârtia se va micșora și își va lua dimensiunile finale.
generați un desen detaliat
procesul meu de artă implică întotdeauna dezvoltarea unei schițe inițiale, care va fi liberă, permițându-mi să dezvolt compoziția după cum consider de cuviință fără nicio limitare. Organizez elementele primare, iar acest lucru dă un impuls, o mișcare, scenei. Folosesc creioane de la 3h la H.
stabiliți o atmosferă
creez o atmosferă folosind o spălare cu grafit. Această etapă are două funcții: mă ajută să intru în subiect și definește zonele mai ușoare ale ilustrației. Prefer să păstrez albul hârtiei în arta mea, într-o manieră similară picturii cu acuarele, așa că folosesc un tip special de grafit acuarelă.
intrați în subiect
încep întotdeauna etapa de detaliere abordând mai întâi subiectul principal, pe care îl modelez încet. Vreau ca Falkor să evolueze de-a lungul procesului de pictură; am ideea că el trăiește pe măsură ce pictez, devenind mai puternic cu fiecare pas. Lucrez cu creioane, spălare de grafit și niște guașă albă, care conferă grafitului un ton albastru deschis.
dezvoltați al doilea fundal
pe baza aspectului Falkor, lucrez la nuanțele de gri de care voi avea nevoie pentru a crea diferitele planuri de fundal din imaginea mea. Am decis că am nevoie de un al doilea fundal întunecat pentru a scoate Falkor. De asemenea, îmi oferă o paletă mai mare de nuanțe pentru a ajuta la dezvoltarea fundalului final. Lucrez la asta cu spălarea mea de grafit.
Adăugați al treilea fundal
merg mai departe prin planurile din imaginea mea. Ultimul este puțin ciudat, deoarece arată Turnul de Fildeș. Trebuie să creez iluzia unei construcții masive care este departe în depărtare. Folosesc mai multe creioane uscate, variind de la 5H la 2H, și o spălare de grafit.
creați lumină
pentru acest pas folosesc frunza de argint oxidată, care are un ton frumos de apă-verde. Îl folosesc pentru a da iluzia fulgerului invers. Definesc două luni verzi, care mă ajută să adaug adâncime. Aceste forme geometrice simple îmi îmbunătățesc compoziția.
pregătiți ornamentația
desenez detaliile figurilor ornamentale care înconjoară medalionul meu central. Sunt dornic să însoțească mișcarea pentru a crea un stil pe cont propriu, care se potrivește, de asemenea, subiectul principal. Îmi place ca ilustrațiile mele să se potrivească spiritului Epocii de aur a ilustrației.
aplicați aurire și lipici
acum că motivele mele decorative arabesc sunt la locul lor, aplic amestecul de aur pe câte un pic din model. Există multe tipuri diferite de mixtion disponibile, cu diferite timpi de uscare. Eu folosesc cea mai mare parte mixtion iluminare fabricate de K Okticlner. De asemenea, folosesc amestecurile de trei și 24 de ore, în funcție de modelul pe care îl lucrez.
aplicați frunza de aur
când amestecul este în sfârșit gata să primească frunza de aur, l-am tăiat meticulos și l-am aplicat cu o perie. Frunza de aur este fragilă și trebuie manipulată cu grijă. Folosesc o perie sable filbert pentru a așeza frunza de aur pe lipici. Această perie îmi permite, de asemenea, să îndepărtez orice frunză de aur în exces.
faceți tăieturi de precizie
folosind un bisturiu, definesc contururile frunzei de aur. Această etapă se referă la îndepărtarea ultimelor bucăți de frunze de aur în exces și rafinarea contururilor motivului. Folosesc o gamă de lame de bisturiu de dimensiuni diferite, în funcție de locul în care mă aflu în procesul creativ. Este nevoie de un instrument bun și ascuțit, mai ales în acest pas în care precizia și o atingere ușoară sunt tot ce vă puteți baza.
îmbunătățiți medalionul
foarte încet, am aurit modelul meu, mergând în jurul medalionului meu. Mențin un echilibru în modelul final prin frecarea unor părți cu un agat, ceea ce creează gradații în aur. Am aurit unele părți ale imaginii mele la începutul procesului, astfel încât să pot crea aceste gradații. Într-adevăr, folosirea spălării grafitului ascunde primele mele eforturi de aurire.
Reglați contrastul
în acest ultim pas, mă bazez pe munca mea de aurire pentru a ajusta orice nuanțe vizuale din piesă. Unele părți ale imaginii mele trebuie să fie întunecate, în timp ce altele ar trebui îmbunătățite. În acest caz, decid că trebuie să scot mai mult din Falkor. Așa că îi aplic guașă albă folosind un aerograf. Deoarece lumina din frunza de aur este atât de puternică, trebuie să fie echilibrată de alte zone din imagine. Apoi am pas înapoi de la opera de arta si apel ia mea pe povestea Neverending terminat.
Acest articol a apărut inițial în ImagineFX cum să picteze& Draw bookazine.
- cum să începeți desenul pastel
- cele mai bune creioane pentru designeri și artiști
- cum să alegeți ce pensulă să utilizați