cum să vă fotografiați Opera de artă (pentru Non-fotografi)

puneți timp și energie creativă în fiecare piesă de artă pe care o faceți, deci este firesc să doriți să fotografiați desenele și picturile pentru păstrarea și partajarea în siguranță.

cei mai serioși artiști au adesea munca lor scanată profesional, astfel încât să poată vinde amprente de reproducere. Asta e prea mult pentru majoritatea dintre noi. Tot ce aveți nevoie în aceste zile este un smartphone și câteva indicii pentru a face o fotografie clară și bine luminată.

și apropo, merită să faci un pic de efort pentru a face o fotografie frumoasă. Chiar și cea mai bună piesă de artă poate părea lipsită de lumină dacă fotografia este defocalizată, iluminarea este slabă și marginile exterioare nu au fost decupate.

Iată cele trei etape pe care trebuie să le faceți faceți o fotografie care vă face dreptate în artă:

pasul 1. Începeți cu o iluminare bună

sunt șanse să nu dețineți echipamente de iluminat. Asta înseamnă că trebuie să vă bazați fie pe luminile din casa dvs., fie pe lumina naturală a zilei.

problema cu lumini acasă este că ei invariabil arunca umbre. Dacă aveți spoturi în tavan, De exemplu, și vă așezați imaginea pe o masă sau pe podea, este aproape imposibil să nu vă aruncați propria umbră în timp ce vă aplecați pentru a vă fixa fotografia.deci, cel mai simplu mod de a obține o iluminare excelentă este să ieșiți în aer liber. Deoarece aveți o singură sursă de lumină (soarele, evident), este destul de ușor să vă poziționați într-o parte a imaginii și să faceți o fotografie deasupra capului fără a vă arunca propria umbră.

calitatea și dispersia luminii, chiar și în lunile de iarnă, este, de asemenea, mult mai bună decât orice lumină din casa ta.

așa îmi fotografiez opera de artă. Dacă a fost creat pe hârtie, l-am așezat pe o scândură de lemn și l-am așezat pe pământ sau pe o masă de grădină (voi lipi cele patru colțuri în jos dacă există chiar și o suflare de vânt).

Iată o fotografie pe care am făcut-o, fără ajustări digitale, într-o zi mohorâtă de noiembrie în Anglia:

în timp ce pare puțin plictisitoare, iluminarea este într-adevăr uniformă și asta face ușor de modificat mai târziu (la care voi ajunge la Pasul 3).
daca este o zi cu adevarat luminoasa, insorita, in mijlocul verii, Iar soarele este cel mai inalt si mai stralucitor, voi pune imaginea intr-o umbra aruncata de un perete al casei. Acest lucru este de a opri fotografia devenind supra-expuse în cazul în care culorile și tonurile arata ars.

Iată un exemplu în acest sens:

101 Idei de desen pentru artiști

Te-ai blocat vreodată pentru idei despre ce să desenezi în continuare? Sătul de traule prin site-uri foto în căutarea unui material de referință adecvat? Iată o listă de idei interesante de la fondatorul nostru Phil Davies, împreună cu link-uri către fotografii de înaltă calitate, fără lege, pentru a vă economisi timp și efort…

ia ghidul

ce se întâmplă dacă plouă și am nevoie de o fotografie acum?

aș spune doar așteptați, dar putem obține o săptămână solidă de ploaie aici, așa că permiteți-mi să vă dau o alternativă.

pentru a face o fotografie în interior, luați-o din nou în timpul zilei.

lipiți imaginea pe un perete (sau ridicați-o pe un șevalet) direct vizavi de o fereastră mare sau de o fereastră care primește cea mai mare lumină în acel moment.

lăsați toate luminile stinse.

când plasați imaginea, mutați-o în sus și în jos până când găsiți un loc în care lumina este cea mai uniformă. Ceea ce veți găsi este că partea de sus a imaginii ar putea fi ușor mai ușoară decât partea de jos sau invers. Doriți să minimalizați acest lucru cât mai mult posibil și să obțineți o lumină uniformă de sus în jos și de la stânga la dreapta.

Iată un exemplu rău în acest sens (uitați-vă cum fundalul gri este mai deschis în partea stângă sus comparativ cu partea dreaptă jos):

este mai bine să faceți o fotografie în care lumina este destul de slabă, dar uniformă (ca prima imagine a Londrei de mai sus), decât o lumină puternică neuniformă (cum ar fi cutia de sodă). Veți vedea de ce mai jos.

ce se întâmplă dacă e întuneric afară?

Erm, poți aștepta până mâine? Nu? Bine. Apoi, va trebui să utilizați luminile din casa ta.

așezați imaginea plană pe o masă și îndreptați două lumini de masă sau unghiulare spre ea din ambele părți. Dacă aveți patru astfel de lumini, chiar mai bine – puneți unul în fiecare colț. Cu două lumini, nu veți obține o lumină perfect chiar peste tot, dar va destul de bine. Cu patru, puteți obține foarte uniform.

ceea ce trebuie să faceți este să mutați una sau mai multe dintre lumini ușor mai aproape sau mai departe, în funcție de puterea sa, în comparație cu cealaltă lumină. Din nou, căutați acea iluminare uniformă și fără umbre.

presupunând că puteți sta deasupra luminilor pentru a vă face fotografia deasupra capului, nu veți arunca umbre.

luminile ca acestea tind să aibă becuri albe calde, dar puteți ajusta pentru asta într-o clipă.

pasul 2. Asigurați-vă că este focalizat

acesta este un pas simplu, dar din când în când văd fotografii cu lucrări de artă în galeriile ArtTutor care sunt ușor estompate.

dacă utilizați o cameră digitală, este probabil setată la autofocus și nu veți avea o problemă, mai ales dacă faceți câteva fotografii pentru a ține cont de ajustările pe care le face camera.

dacă utilizați o tabletă sau un telefon, acesta va avea și autofocus încorporat, dar nu este la fel de fiabil. Este cu siguranță o idee bună să faceți cel puțin trei sau patru fotografii, de la distanțe ușor diferite, de fiecare dată așteptând câteva secunde înainte de a face fotografia (pentru a permite camerei să se adapteze).

dacă utilizați un iPhone sau un iPad, probabil știți cum să setați deja focalizarea. Pentru cei neinițiați, pur și simplu atingeți și țineți apăsat pe un obiect de pe ecran pe care doriți să vă concentrați.

de exemplu, dacă faceți o fotografie a acestor picioare, atingeți și țineți apăsat picioarele pe ecranul iPhone / iPad și ar seta focalizarea pe acestea, estompând fundalul:

când faceți o fotografie de artă, totuși, va umple cea mai mare parte a ecranului. Și fundalul este probabil un perete care este la aceeași distanță. Deci… atingerea și menținerea pe imaginea ta nu ar trebui să facă nici o diferență.

cu toate acestea, mi se pare că o face.

acesta garantează fotografia și opera de arta este la fel de clar concentrat posibil. Avertismentul este că atunci când țineți apăsat și ecranul clipește pentru a spune că focalizarea este setată, nu vă puteți deplasa înapoi sau înainte. Obțineți mai întâi o poziție confortabilă, apoi țineți apăsat. și apropo, nu vă faceți griji cu privire la obținerea unei părți din peretele de fundal sau podea sau masă în fotografie, în jurul operei de artă. De fapt, doriți să încercați să obțineți un pic de fundal (doar puțin), deoarece facilitează decuparea.

ceea ce ne aduce frumos la ultimul pas…

editați cu ușurință… Dar Editați

editarea digitală a fotografiei dvs. după ce Faptul nu este nici necinstit, nici înșelător… atâta timp cât nu te duci peste bord, în opinia mea.

văd o notă de editare ca o modalitate de a recrea aspectul desenului sau picturii, așa cum ar arăta în condiții de lumină naturală cu ochiul liber. Sau cât mai aproape posibil.

Iată trucurile digitale pe care le consider acceptabile:

  • Decuparea frontierelor și rotirea, dacă este necesar
  • creșterea/scăderea luminozității generale
  • creșterea/scăderea saturației generale
  • creșterea/scăderea contrastului general
  • reglarea temperaturii sau nuanței generale

iată ce m-aș simți necinstit să fac:

  • Schimbarea tonului, culorii, temperaturii, luminozității etc. de zone sau obiecte specifice în comparație cu altele
  • orice fel de aerografie

cel care poate provoca unele controverse ușoare pe lista mea ‘permis’ schimbă contrastul, deoarece în mod eficient acest lucru schimbă unele obiecte în raport cu altele.

cred că este în regulă pentru că nu poți schimba digital contrastul unei imagini în ansamblu, într-un mod pe care nu l-ai putea recrea în condiții de iluminare într-un studio sau o galerie sau în aer liber. Dacă ați făcut o fotografie în lumină puternică și tonurile întunecate arată puțin spălate, aceasta nu este neapărat o reprezentare adevărată a imaginii dvs. Aceste tonuri întunecate ar putea arăta negru jet într-o lumină mai moale.

nu cred că puteți repara un desen sau o pictură cu o utilizare slabă a valorilor una față de cealaltă prin ajustarea contrastului.

Să aruncăm o privire la câteva exemple de fotografii de artă și cum să le îmbunătățim digital, într-un mod care să le aducă mai mult în concordanță cu modul în care opera de artă ar arăta în condiții de lumină naturală cu ochiul liber.

Materiale de desen ușor de făcut

plimbare în orice magazin de artă și cantitatea de materiale de umplere rafturi este copleșitoare! Phil Davies a creat o listă scurtă cu cele mai bune instrumente de desen, suprafețe și accesorii pentru fiecare artist în devenire pentru a vă împiedica să pierdeți bani. Vezi lista aici…

Ia lista

exemplu #1

această fotografie a fost luată în aer liber într-o zi plictisitoare. Iluminatul este frumos și chiar și așa tot ce are nevoie este un pic de decupare și strălucire:

în iPhone-ul meu, doar ating Editați butonul, apoi butonul de decupare și scap de margini.

apoi ating butonul Editare și apoi butonul de apelare și reglez setarea luminii. Știu că am mers prea departe cu setarea luminii dacă întunericul începe să pară estompat:

Example #2

această fotografie a fost făcută sub lumini foarte calde (galben-portocalii). Puteți vedea cât de cald alb de fundal arată:

deci, după ce am decupat marginile exterioare, am apăsat butonul Edit apoi Dial și apoi pictograma trei bare. I tap Cast:

pot muta glisorul spre stânga pentru a adăuga o distribuție mai rece, mai albastră sau spre dreapta pentru a adăuga o distribuție mai caldă, galbenă. Mutarea ei spre stânga face ca fotografia mea prea caldă să fie mai neutră.

Example #3

contra exemplului 2, După ce am făcut această fotografie, arăta ca o lumină albastră. Așa că am ajusta exprimate la cald:

pentru desene alb-negru ai putea chiar elimina doar toate de culoare atingând Editare, apoi butonul de apelare și apoi culoare și se deplasează cursorul tot drumul spre stânga:

Example #4

în cele din urmă, în această schiță rapidă, întunericul pare spălat, deoarece luminile studioului reflectă înapoi grafitul. Așa că am ales pentru a regla contrastul pentru a face aceste darks mai adevărat la viață:

am lovit edita, pictograma cadran, apoi lumina, apoi pictograma 3 bar și apoi Contrast. Apoi am crescut contrastul glisând glisorul spre dreapta:

grafit, cerneală& lecții de cărbune

vrei să înveți cum să desenezi aproape orice? Aruncați o privire la lecțiile noastre video pas cu pas care acoperă totul, de la elementele de bază până la portrete…

răsfoiți lecții de desen

evident, dacă dețineți o tabletă sau un telefon diferit, pașii vor fi ușor diferiți. Dar toate smartphone-urile și tabletele vă permit să ajustați fotografiile în acest fel, iar numele atributelor vor fi aceleași sau similare.

Dacă utilizați o cameră digitală și nu aveți niciun software de editare a imaginilor, după ce transferați fotografia pe computer, accesați www.pixlr.com, care vă permite să faceți același lucru gratuit. Din nou, merită cele 10 minute suplimentare necesare pentru a face acest lucru.

sper că ți s-a părut util și aștept cu nerăbdare să văd mai mult din arta ta în galeriile și provocările noastre!

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.