literatura engleză din Evul Mediu: Epoca medievală

deși am citit și mă bucur de multă literatură engleză din Evul Mediu, am vrut să consult pe cineva care are o expertiză mai largă decât mine atunci când fac această listă cu cea mai mare literatură din Evul Mediu. Prin urmare, l-am chemat pe prietenul meu Adam, care și-a câștigat doctoratul.în engleză cu concentrații atât în literatura medievală, cât și în cea renascentistă. Lista pe care o împărtășesc aici constă în alegerea lui Adam a celei mai semnificative și plăcute literaturi din Evul Mediu. Citez remarcile pe care Adam le-a făcut despre fiecare dintre alegerile sale, identificate ca fiind ale sale, între ghilimele. Scrie restul notițelor pentru mine, MJ.

bucurați-vă de acest tur al Marii și faimoasei Literaturi engleze din Evul Mediu. Multumesc Adam!

surse Online gratuite ale literaturii engleze din Evul Mediu:

Project Gutenberg

Luminarium

căutați online după titlu alte surse.

mesaj de MJ cu informații utile despre Evul Mediu Literatura Engleză.

Date istorice semnificative:

1066 Bătălia de la Hastings: William Cuceritorul, Duce de Normandia Franceză, îl învinge pe ultimul Rege Anglo-Saxon, Harold al II-lea, stabilind sistemul feudal în Anglia.
1095: Papa Urban al II-lea declară Prima Cruciadă.1170: Arhiepiscopul de Canterbury este ucis, arătând conflictul dintre biserică și monarhul Angliei 1215: Declarația Magna Carta, restricționarea puterii monarhului; primul pas spre guvernul constituțional în Anglia 1315-17: Marea Foamete în Europa de Nord 1320: Dante completează Divina Comedie 1337-1453: Războiul de o sută de ani între Anglia și Franța 1347-51: Moartea Neagră (placa bubonică), una dintre cele mai mari pandemii în istoria omenirii
1415: Henric al V-lea îi învinge pe francezi la Agincourt
1439: În Germania, Gutenberg inventează tipografia cu tip mobil: începe o revoluție în tipărirea cărților și răspândirea informațiilor
1476: William Caxton înființează o tipografie în Westminster, în Anglia.1485: Richard al III-lea este învins în Bătălia de la Bosworth, încheind domnia familiei Plantagenet și începând domnia monarhilor Tudor.1485: William Caxton tipărește Morte d ‘ Arthur de Malory, una dintre primele cărți tipărite în Anglia

literatura engleză din 1066-1485:

Chaucer, Canterbury Tales, 1387-1400

aproape toți cei familiarizați cu literatura occidentală au auzit de poveștile din Canterbury și chiar au citit una sau mai multe dintre ele în școală. Una dintre primele lucrări majore scrise în limba engleză, Canterbury Tales spune povestea a 30 de oameni diferiți din toate categoriile societății medievale care merg împreună într-un pelerinaj religios.

„gazda”, liderul Partidului, cere fiecărei persoane să spună povești diferite pentru a-i ajuta pe toți să treacă timpul pe drum. Poveștile rezultate, fiecare spusă din punctul de vedere al unui pelerin diferit, provin din multe genuri diferite ale literaturii medievale; fiecare este legat de „rotirea” sau punctul de vedere unic al fiecărui personaj separat, arătând personalitățile și valorile fiecăruia. Acest lucru adaugă un strat de interes suplimentar pentru fiecare poveste separată.

Chaucer pare să fi intenționat ca fiecare personaj să relateze două povești, dar nu le-a terminat niciodată pe toate. Chiar și așa, există o mulțime de povești minunate de citit, de la „Prologul”, care descrie dulce și cu umor fiecare dintre oamenii din petrecerea de călătorie, până la povești de dragoste, curaj sau pur și simplu ribaldry.

puteți citi poveștile Canterbury într-o traducere modernă sau le puteți încerca în limba engleză originală. Limba vorbită pe vremea lui Chaucer este destul de diferită de engleza modernă, dar, deși ciudată la început, devine mai ușor de citit pe măsură ce citiți mai mult. În limba originală, sunetul poeziei lui Chaucer este doar frumos.

Adam remarcă, ” Canterbury Tales demonstrează (printre multe altele!) fascinația medievală cu juxtapunerea și punctul de vedere la prima persoană. Ambele tehnici subliniază modurile de a vedea și avantajul limitat al umanității. Dacă ar fi să sugerez cititorilor doar o poveste, aș alege Povestea preotului călugăriței. Reface poveștile precedente, parodiază multe genuri, include multe dintre temele preferate ale lui Chaucer (căsătorie, gen, dorință, cunoaștere, literatură) și este hilar.

„poveștile în ansamblu fac un contrast minunat cu Divina Comedie a lui Dante (pe care Chaucer o știa): ambele lucrări prezintă pelerini naratori la prima persoană, dar descriu călătorii foarte diferite. Călătoria cosmică a lui Dante implică judecarea tuturor, plasarea lor în rai, purgatoriu sau iad, dar pelerinajul mai modest, de patruzeci de mile, al lui Chaucer ne cere doar nouă, ca cititori, să-i judecăm personajele, deși nu face acest proces simplu (nu că aș numi Dante direct, exact!).”

John Gower, Confessio Amantis, 1390

Adam remarcă: „la fel ca poveștile din Canterbury, imensa Confessio Amantis a lui Gower este o colecție de povești într-un cadru narativ la prima persoană.”

Gower a fost un prieten al lui Chaucer care i-a admirat munca. Potrivit unui mare site de literatură, Interestingliterature.com, „un lung poem care cuprinde o serie de povești mai mici, Confessio Amantis (scris la începutul anilor 1390) ia ca temă ideea iubirii curtenitoare – titlul poemului înseamnă „mărturisirea iubitului”. Dar partea de confesiune a titlului indică și cealaltă temă sau interes: creștinismul și virtutea morală. Cum poate un iubitor de curte să fie și un bun creștin? Poemul explorează temele moralității și iubirii printr-o serie de povești. . ..”

consultați literatura interesantă pentru mai multe comentarii despre Confessio Amantis.

William Langland, Plugarul Piers, 1370-90

Plugarul Piers a fost scris de un cleric. Descrie o serie de vise sau Viziuni în care visătorul, voința, pune la îndoială modul în care sufletul său poate fi salvat, angajându-se, de asemenea, în multe comentarii și critici sociale în timp ce caută înțelepciune despre cum să ducă cea mai bună viață. În vise, el întâlnește multe personaje alegorice diferite și conversează cu ele, inclusiv personaje precum „Scriptura”, „învățarea” și fiecare dintre cele șapte păcate mortale. Piers Ploughman este atât o lucrare de devotament, cât și o descriere a societății medievale așa cum a văzut-o Langland.

Adam remarcă: „Piers Ploughman face un contrast interesant cu Chaucer (un alt pelerinaj la persoana întâi), dar este, de asemenea, fascinant pe cont propriu. Atât Chaucer, cât și Langland subliniază cunoștințele imperfecte ale umanității, dar Langland nu este la fel de amuzant. Chaucer pare mai confortabil decât Langland cu misterele vieții, cu ‘ nu știe. De asemenea, Langland nu se bucură de imperfecțiunea umanității la fel de mult ca Chaucer.”

MJ remarcă: Langland este mai critic față de omenire decât Chaucer, părând destul de deranjat de păcatul și de răul pe care îl găsește în lumea din jurul său.

Julian din Norwich, revelații ale Iubirii Divine, 1373

Julian din Norwich a fost o ancoră din secolul al 14-lea, ceea ce însemna că a ales o viață solitară de rugăciune și contemplare, zidită într-o celulă mică din care vorbea oamenilor doar în rare ocazii. Potrivit Bibliotecii Britanice, cel puțin 100 de femei au ales această viață din secolele 14 până în secolele 16. Julian este unic prin faptul că a scris o relatare a viziunilor sale despre Dumnezeu și despre Hristos sângerând, care i-a comunicat iubirea completă, eternă și continuă a lui Dumnezeu. Mulți creștini din zilele noastre sunt încă inspirați și liniștiți de relatările ei despre Dumnezeul iubitor revelat în această lucrare.

(citiți mai multe despre viața Anchoritelor Evului Mediu pe site-ul Bibliotecii Britanice aici.)

Adam remarcă: „Julian din Norwich este adesea identificat ca fiind prima femeie scriitoare în limba engleză. Ca ancoră, Julian a trăit într-o celulă atașată unei catedrale . Ca mistică feminină, ea a fost, de asemenea, atât în interiorul, cât și în afara bisericii, mai ales pentru că textul ei pare pe rând ortodox și eretic. Uneori pare să creadă în mântuirea universală .

Cartea lui Margery Kempe, sfârșitul anilor 1430

potrivit Bibliotecii Britanice,

„Cartea lui Margery Kempe este cea mai veche autobiografie în limba engleză.”Margery Kempe a trăit în orașul East Anglian Lynn la începutul secolului al 15-lea și a fost în diferite momente proprietarul unei fabrici de cai și al unei fabrici de bere, dar mai târziu în viața ei a devenit vizionară și mistică. Ea a fost, de asemenea, mama a 14 copii.”

fiind incapabilă să se scrie, Kempe și-a dictat cartea unui scrib, detaliind critica valorilor orașului medieval și modul în care a renunțat în cele din urmă la poziția sa sigură în societate pentru a se dedica unei vieți religioase. Este interesant faptul că Marjory Kempe a mers să-l viziteze pe Julian și raportează despre această conversație în cartea ei.

Adam remarcă: „Kempe și Julian fac un contrast evident, deoarece erau mistici feminini contemporani. Deși Julian era mai tânăr și poate mai radical , nu părea să experimenteze nicio cenzură, în timp ce Margery Kempe a avut probleme cu autoritățile pentru viziunile ei. Acest lucru sugerează că Anglia de la sfârșitul secolului al XIV-lea a fost poate puțin mai tolerantă decât începutul secolului al XV-lea, care i-a persecutat pe Proto-protestanți Lollards.”

găsiți aici un text al Cărții lui Margery Kempe.

piese de mister (mijlocul anilor 1300 prin anii 1400)

piesele de mister au început ca o modalitate de a prezenta povești biblice și învățături religioase în timpul festivalurilor religioase. Piesele au fost adesea prezentate ca cicluri complete care au spus împreună întreaga poveste a universului, de la Creație la judecată. Piesele timpurii au fost prezentate în latină, dar la mijlocul anilor 1300, diferite bresle acționau în piese folosind engleza, prezentându-le adesea departe de terenul Bisericii. A fi departe de biserică a permis multor tipuri de elemente nereligioase să se strecoare treptat, până când aceste piese au devenit la fel de umoristice sau satirice pe cât erau devoționale. Consultați site-ul British Library pentru informații excelente despre piesele de mister.

Adam remarcă: „este greu să știi de unde să începi să enumeri piesele misterioase, dar „piesa celui de-al doilea păstor”, pentru unul, este hilară. Piesele de mister-gratuite, amatori, fără autor identificat, jucate în toată țara, grupate în cicluri uriașe care descriu povestea creștină—contrastează cu drama renascentistă care a venit mai târziu . Dramele renascentiste aveau prețuri de admitere, erau profesionale, mai clar scrise, centrate în Londra, supravegheate și polițienești. Unii medievaliști subliniază că, din acest unghi, tradiția dramei renascentiste pare mai represivă decât cea medievală.”

moralitatea joacă, anii 1400 până la începutul anilor 1500

potrivit editorilor Enciclopediei Britannica, ” moralitatea joacă, de asemenea, numit moralitate, o dramă alegorică populară în Europa, în special în secolele 15 și 16, în care personajele personifică calități morale (cum ar fi caritatea sau viciul) sau abstracții (ca moarte sau tinerețe) și în care sunt predate lecții morale.”

Adam remarcă: „”Everyman” pare a fi cea mai canonică piesă de moralitate, dar există și Castelul perseverenței, omenirii și înțelepciunii. Personaje renascentiste precum Iago și Falstaff datorează ceva moralității joacă figuri de vice. Alegoria este populară în Evul Mediu, poate petrecere pentru că, la fel ca romantismul , implică cititorul în încercarea de a descifra o lume căzută.”

Malory, Works (prima tipografie a Angliei, William Caxton, a aplicat ulterior titlul Le Morte D ‘ Arthur), 1485

opera lui Malory relatează, în engleză, aventurile legendarului rege Arthur, povestind poveștile lui Lancelot, Guinevere, Merlin și Cavalerii Mesei Rotunde. Legendele lui Arthur erau foarte vechi în momentul în care Malory scria, revenind la un timp înainte de invazia normandă din 1066. Înainte ca Malory să-și scrie opera, Christos de troyes a scris o versiune populară a poveștilor Arthur în franceză, pe care Malory ar fi putut să o ia ca punct de plecare.

Le Morte D ‘ Arthur este un bun exemplu de romantism medieval. Adam remarcă: „romantismul este un gen medieval central: subliniază căutarea, o lume căzută plină de semne ciudate, visul reintegrării și al integrității. Romantismul întărește adesea o viziune aristocratică asupra lumii plină de război și aventură, mai degrabă decât să se concentreze asupra greutăților de zi cu zi.”

Sir Gawain și Cavalerul verde, la sfârșitul secolului al 14-lea

scriitorul anonim al acestei romanțe a venit cel mai probabil din nord-vestul Midlands din Marea Britanie, având în vedere dialectul pe care îl folosește, potrivit SparkNotes.

povestea romantică a lui Sir Gawain provocată de Cavalerul verde este una dintre cele mai lizibile și interesante povești din literatura medievală. Începe când un cavaler verde misterios ajunge în timpul unei sărbători la masa regelui Arthur. El provoacă orice cavaler să-și ia toporul și să-i dea o lovitură, în schimbul Cavalerului verde care îi face același lucru, un an întreg mai târziu. Nepotul lui Arthur Gawain acceptă provocarea, dă o lovitură care ia capul Cavalerului verde, apoi urmărește consternat în timp ce își ridică capul și iese, după ce a stabilit locul de întâlnire cu Gawain în exact un an.

dacă doriți să știți ce se întâmplă în continuare și multe lucruri se întâmplă, citiți această poveste bogată care examinează și aplicarea Codului cavaleresc venerat de Cavalerii epocii.

Adam remarcă: „‘Sir Gawain’ este o altă piesă de literatură cu o structură uimitor de complicată. Poezia se întâmplă atât de mult încât este greu de spus doar un lucru interesant. Un punct important: povestea demonstrează călătoria clasică exterioară în lumea minunată și întoarcerea acasă pe care se bazează atât de des romantismul. La final, Gawain se simte rușinat că nu trece testul perfect (și poate că nimeni nu ar fi putut, deoarece nimeni nu este perfect), dar rușinea lui adaugă și o piesă importantă codului cavaleresc: Creștinismul încurajează vinovăția, care este interioară; dar societățile militare se bazează pe onoare și rușine; vinovăția este interioară, rușinea exterioară.”

” Pearl”(de poetul Gawain), sfârșitul secolului al 14-lea

” Pearl ” este un poem minunat și complicat găsit în același manuscris care include Sir Gawain, scris de același poet. Vorbitorul din poezie, care a pierdut recent un copil, are o viziune în care vizitează o altă țară și își vede din nou copilul „Perle”. Poemul se bazează pe simbolismul Noului Testament, precum și pe numerologie. Potrivit British Library, ” poemul are 1.212 linii lungi și este compus din strofe de 12 linii. Aceasta este un omagiu adus Ierusalimului ceresc, care are o lungime de 12 lungimi, și celor 12 porți ale sale, fiecare dintre ele fiind așezate cu perle.”

Adam remarcă: „Perla” demonstrează încântarea literaturii medievale în structură, care reflectă credința oamenilor medievali într-un cosmos ordonat, chiar dacă nu pot percepe acea ordine.”

Josephine Livingstone a scris un comentariu interesant la această poezie într-un articol care trece în revistă o nouă traducere a” perlei ” de Simon Armitage. De asemenea, consultați acest rezumat pe Interestingliterature.com.

Robert Henryson, Morall Fabillis (fabule morale) și Testamentul lui Cresseid, c.1460-1500

Adam remarcă: „scriitorul scoțian Henryson l-a admirat pe Chaucer și și-a scris propria versiune a poveștii lui Cressida, spre deosebire de versiunea lui Chaucer. Versiunea lui Chaucer (Troilus și Criseyde, pe care mulți Chaucerieni o consideră cea mai mare lucrare a sa) este singurul tratament simpatic al Cressida în literatura medievală sau modernă timpurie.”

fabule morale este format din 13 fabule diferite scrise în strofe 7-line, a spus cu umor, fiecare cu propria lor morală, ceva de genul fabule lui Esop. Dacă doriți să aruncați o privire la Henryson, încercați această traducere gratuită de R. W. Smith, online.

Seamus Heaney, poet și traducător al lui Beowulf, a făcut, de asemenea, o traducere a unora dintre lucrările lui Henryson.

William Dunbar, „Lament for the Makaris”, 1505

acest poem deplânge moartea în general, precum și o lungă listă de poeți și scriitori („producătorii”) care și-au pierdut viața.

Adam remarcă: „Dunbar este un alt moștenitor scoțian al lui Chaucer. ‘Lament’ este una dintre cele mai faimoase și emoționante poezii ale sale, cu refrenul său care încheie fiecare vers, Timor mortis conturbat me, adică ‘frica de moarte mă tulbură/mă înspăimântă/mă copleșește/mă încurcă.'”
(Notă: „Fraza vine de la un responsabil al Oficiului catolic al morților”, potrivit Wikipedia.

puteți găsi texte ale acestui poem online.

sperăm că v-ați bucurat de acest turneu prin literatura engleză din Evul Mediu!

aici sunt link-uri către liste de literatură mare din alte perioade:

literatura engleză veche

Index la cronologii clasice literare pe citit literatura mare

*Credite foto

mistret și Ursul Hunt tapiserie. Încărcătorul original a fost VAwebteam la Wikipedia în limba engleză. , prin Wikimedia Commons.

portret Chaucer. Biblioteca Britanică Prin Wikimedia Commons.Catedrala Canterbury. De Hans Musil-imagine realizată și postprocesată de Hans Musil., CC BY-SA 4.0, prin Wikimedia Commons.

William Langland vitralii portret. De Lepidus Magnus-Lucrare proprie, CC BY-SA 4.0, prin Wikimedia Commons.

statuia lui Julian din Norwich. rocketjohn, prin Wikimedia Commons.

cavaler în armură. Fotografie de Maria Pop din Pexels.

o tapiserie Mon seul Desir. Musafir de Cluny-Musafir de moyen prin Wikimedia Commons.