am sărit în mașina noastră a timpului, îndreptându-ne înapoi în 2009, pentru a face raiduri în seifurile de fapt pentru explorarea esențială a lui Rich hanscomb a celor mai bune înregistrări post-rock realizate vreodată.

cuvinte: Rich Hanscomb

la fel de provocatoare de conversație, care provoacă dispreț și de-a dreptul distractiv ca ‘best ofs’ sunt, ele rămân destul de irelevante în ceea ce privește definirea cu adevărat cine este ‘cel mai bun’.

nici unul nu ar putea fi mai alunecos decât o listă de 20 de cele mai bune Post-Rock. La urma urmei – ce naiba este Post-Rock? Este inutil să încerci să o definești. Sunteți inteligent și iubiți muzica – de aceea citiți fapte și probabil că nu veți avea nevoie de natura exactă a post-rockului explicată (totuși, iubitorii de Wiki pot găsi o lovitură decentă aici). Ca atare, această listă este neapărat una personală. Îmi place și dețin toate therecords în ea. Nu iubesc și nu dețin înregistrări prin explozii pe cer, Sigur Ros, bătălii sau multe altele pe Constellation Records. Nu știu exact ce este Post-Rock, dar știu că nu este o muzică plictisitoare, fără suflet, pretențioasă.

am auzit milioane de Tortoise acum Living Will Never Die album când a ieșit 1996. Mi-a distrus Celula creierului de 17 ani. Am intrat în toate lucrurile bune din Chicago (orașul, nu trupa). Am săpat înapoi la lucrurile Britanice. Am continuat să ascult – așa cum fac acum – tot ce spun oamenii, ‘oh, este un fel de Post-Rock’. Mi-a deschis urechile la muzică care nu era indie-rock. Iată câteva înregistrări importante din genul sau perioada mult bârfită sau orice vrei să te gândești la asta. Există multe albume mai interesante, dar am spațiu doar pentru douăzeci dintre ele.

01: Milioane de oameni care trăiesc acum nu vor muri(Thrill Jockey, 1996)

Listen / Buy

această furtună liniștită a unui album a scăzut undeva în mijlocul mlaștinii muzicale care a fost post-Kurt U. S. rock și Peak-ajunge-Britpop. Pentru a spune că blocat ar fi ceva de o afirmație. Opener ‘Djed’ este de douăzeci de minute. O tocană aproape fără sudură, fără cuvinte de kosmische slop care a preluat krautrock, dub, electronica și indie rock. Albumul este o marcă de apă ridicată care a introdus o generație în noile împrejurimi sonice și i-a transformat pe tocilarii tatuați care l-au creat în superstaruri Post-Rock (un fel de).

02: Cul De Sac
China Gate
(Flying Nun, 1995)

listen/Buy

Bostonienii peren subapreciați Cul De Sac s-ar putea să nu aibă același factor de șold ca unii dintre colegii lor, dar cu siguranță aduc zgomotul cu aplomb. În adevăratul stil krautrock, China Gate este produsul editat al unei sesiuni extinse de jam/înregistrare, care oferă spălări cerești neobosite de space-rock, surfnik noise și o linie (de obicei Post-rock) în titlurile melodiilor; ‘Virgin Among Cannibals’ fiind unul. Un clasic rece de piatră dintr-o trupă care merită reevaluare imediată.

03: Pullman
Turnstyles și Junkpiles
(Thrill Jockey, 1998)

Listen/Buy

în esență unul dintre Tortoise și alți tipi, stând în jurul unui studio loft din Chicago jucând instrumente DADGAD. Prefigurând obsesia acestui deceniu pentru toate lucrurile rustice, organice și acustice de câțiva ani buni, albumul de debut al lui Pullman (ignoră efortul lor de al doilea de studentie) este o minune liniștită personificată. Sfâșietoare și mai multă încălzire a cocoșilor decât un foc de toamnă.

04: Bark Psychosis
Hex
(Caroline, 1994)

Listen/Buy

termenul „Post-Rock” a fost inventat în anii ’70 de scriitorul James Wolcott pentru a descrie excursiile mai ezoterice ale lui Todd Rundgren în cântec. Simon Reynolds l – a folosit – și l-a făcut să rămână-pentru a descrie Hex, un album perceput ulterior ca punct de plecare al Post-rockului ca gen. Este o mantie greu, dar chiar și o explozie sumară De Hex va depune mărturie cu privire la cât de bine psihoza scoarță-l transporta. Toate ingredientele sunt acolo-chitara surfsploitation, refrenele corn dezactivat și o aură distinct cinematografică. Faptul că prezintă vocea tăcută a lui Graham Sutton înseamnă că este, fără îndoială, o curiozitate și în acest domeniu.

05: Slint
Spiderland
(Touch And Go, 1991)

Listen / Buy

o lespede sumbru frumos, fără compromisuri de Sud gotic Americana. De multe ori-imitat de hoardele de Math-Rock dullards și niciodată, niciodată mai bine. La naiba, chiar și trupa nu s-a deranjat să o urmărească, așa este perfecțiunea ei. Designul iconoclastic al Mânecii lui Will Oldham este împodobit cu mesajul:”menit să fie jucat pe vinil”, așa că dracu Apple corp.

06: Soareci Parada Bem-Vinda (Fat Cat, 2005)

Listen/Buy

ce șef, er, Mouse-ul, Adam Pierce, îi lipsește în capacitatea sa de a emoționa vocal el mai mult decât face pentru în lespezi sale luxuriante de Tropic Unkticlia îndatorat un-rock. Istoria lui Pierce în muzica leftfield (a făcut parte din grupul Dylan, a condus Bubblecore Records printre alte proiecte demne) a însemnat că, până când a ajuns la al cincilea efort ca Mice Parade, a fost suficient de credibil pentru a braconaj vocalistul mamei Kristin Valtysd Inktti și mai mult decât suficient de experimentat pentru a crea acest clasic delicat.

07: face spune Cred
În afară de Ep
(Resonant, 1999)

Listen/Buy

DMST au făcut o treabă Sterlină de a dovedi că nu totul pe Constellation este pretențios, digi-pack-adăpostite, pompos orch-indie – de a fi genial transcendental. Cea mai bună carieră a lor ar putea fi splendoarea melodică serpentină a și totuși și totuși, dar suntem cu toții capete aici, așa că haideți să fim plini de deliciile lo-fi și mai ușoare ale acestui EP sublim pe Rezonantul acum trist defunct.

08: Frigider
Sevens And the Twelves
(Output, 1998)

Listen / Buy

înainte ca Kieren Hebden să înceapă să facă muzică de fundal pentru petrecerile din Dalston și Adam Ilhan să devină cel mai îngâmfat bufon chel care să-și impună publicului larg cântecele ‘populare’ îngrozitoare, obișnuiau să facă muzică bună împreună cu un alt prieten din copilărie ca Frigider. Piesele lor lo-fi de design de sunet au afectat naiv, sunetul muzicienilor găsindu-și picioarele și forma devreme. Cele mai bune momente de vinil ale frigiderului au fost colectate pe acest CD dublu de către prima lor etichetă, Output. Sunetul Londrei tinere, plictisite, suburbane, într-o după-amiază gri, în timpul săptămânii. Frumos.

09: Godspeed tu împărat negru!(Constellation, 1997)

Listen / Buy

cu numele lor greoi de trupă, titlurile albumelor, natura fără chip, de nepătruns și prezența greoaie a scenei, GYBE exemplifică incomoditatea inerentă Post-Rock și refuzul încăpățânat de a juca jocul. În timp ce F-ul A-ul (Infinity) poate fi un album mai puțin încărcat politic decât ofertele ulterioare, este totuși cel mai dezarmant minunat: eerie, reflux și flux ambient orch-rock la un milion de mile de orice noțiune de ‘ demografie de marketing ‘și’editări radio’. Canonizat și pentru un motiv al naibii de bun.

10: Rachel ‘ S
selenography
(Quarterstick, 1999)

Listen / Buy

aceasta trupa Louisville sunt atât de șold ei, probabil, nu se lovi cu piciorul ei înșiși că indie cognoscenti o zi a decis Godspeed… au fost inovatoare inovatoare și destul de mult le-a ignorat în acest proces, în ciuda faptului că au fost a face un sunet melodic mai dulce, dar nu mai puțin frumos orchestrat pentru mai mult timp decât cei parveniți Canadieni. Rachel rămâne un grup minunat-instrumental, împodobit cu coarde, muzică rock experimentală, care este fericită liberă de bombast și complet accesibilă. Sublim.

11: Jim O ‘ Rourke
Eureka
(Drag City, 1999)

Listen/Buy

va reveni pe radarele noastre în curând cu noul album, The Visitor. Cât de ironic este faptul că cea mai bună ofertă a sa de până acum este un album care rareori acordă atenție tropilor post-Rock familiari și rămâne, în cea mai mare parte, o afacere bazată pe melodii. Dar, oh, ce cântece. Redarea ca un înțelept-fund, Coasta de Est ia pe scrisoarea de dragoste Van Dyke Park la West Hollywood, ciclu cântec, Eureka este tot Post-Rock este menit să fie: adică. nu tare/zgură de chitară liniștită, și împodobită cu armonii girly somptuoase (există
capac aBacharach pe acolo pentru numele lui Dumnezeu…). Vezi si: Gastr Del Sol ‘ s Camofleur și / sau EP-ul stelar, stop-gap al lui Jim, la jumătatea drumului către o triplă care prezintă imnul Post-Rock Minor ‘Nu Sport, artă marțială’.

12: Billy Mahonie
The Big Dig
(Too Pure, 1999)

Listen / Buy

Heck, îmi amintesc când a ieșit acest lucru a primit o revizuire masivă pe jumătate de pagină în NME! Zece ani este o lungă perioadă de timp. Adesea raportat ca un om sărac Mogwai de filisteni pe seama că Billy Mahonie au fost o trupa de chitara Britanic sans singer, acestea sunt o propunere mult mai interesant decât omologii lor scoțian – folkier, funkier și mai covor-cuttable, exemplificată prin acest debut fin.

13: Eu nu sunt un pistol
noi credem ca instrumente
(City Centre Offices, 2006)

Listen / Buy

informat de delicatețea sakura a electronicii lui Nobukazu Takemura, John Tejada și Takeshi Nishimoto flesh procedează cu instrumente live pentru a crea caneluri luxuriante, din cap, fără flab.

14: Moonshake
Eva Lina
(Matador, 1993)

Listen/Buy

spre deosebire de majoritatea Post-Rock, aceasta este muzica sexy. De la umilele origini C86, trupa lui Dave Callahan va scutura în curând orice încercare de a se îngrădi în scena care se uita la pantofi și de a se îngrășa în schimb pentru ceva mult mai modernist. Eva Luna, debutul lor, a prefigurat genul de exotica-eclectism / neo-turntablism pe care anumite colective din Chicago le-ar aduce unui public mai larg.

15: Trans Am
lumea viitorului
(Thrill Jockey, 1999)

Listen / Buy

Trans Am reprezintă SUA. Post-Rock, er, tendințe pline de umor, fără îndoială, informat de rădăcinile sale parțiale în cel mai prost dintre toate genurile de rock chitara, Hardcore Punk. Future world ‘ s Retro-80s, care face referire la tron estetic-departe de excursiile instrumentale Van Halen-go ale lui Am-a fost cu zece ani înaintea timpului său. Perversă până la capăt, piesa finală ‘Sad and Young’ este o felie dureroasă de droney, condusă de chitară sad-core, pe care exploziile din cer nu ar putea spera niciodată să le facă.

16: Pele
nudurile
(polivinil, 2000)

Listen/Buy

luând șablonul math-rock și umplându-l cu o aură de broască țestoasă-esque de Marimba-clipeală melodicism, nudurile este un deliciu cheie scăzut de la acest subevaluate, Jazz-agil Milwaukee trei piese.

17: Flying Saucer Attack (VHF, 1993)

Listen / Buy

ca un antidot glorios la slick, masuta de cafea/stoner-lite, care va fi mai târziu peddled de alte trupe Bristol în anii ‘ 90, FSA David Pearce au fost un proiect de Studio DIY ferm în venerație de dătătoare de viață, proprietățile organice ale înregistrării pe bandă. Dabbling în ceea ce au descris ca psihedelia rurală, acest lucru a fost Post-Rock de un fel foarte Britanic: umed, ud, înăbușit. Simultan familiar și din altă lume.

18: Don Caballero
World Class Listening Problem
(recidiva, 2006)

Listen / Buy

dacă revenirea nu a fost suficient de surpriză, atunci calitatea muzicii a fost într-adevăr o lovitură plăcută în cotlet. După ce a petrecut anii ‘ 90 răsucind Post-Rock-ul în descendenții bastarzi academici ai metalului, Math-Rock, prin intermediul instituției din Chicago care este Touch and Go, primul album al lui Don Cab Pentru recidivă și primul album fără Ian Williams a fost o plăcere vinovată nemijlocită. Această furcă și puriștii o urau doar adaugă farmecelor sale. Sincer, va rămâne pe playerul tău mai mult decât ceea ce arde… pentru că, atunci când ai melodii și titluri de melodii precum ‘Palmieri în nenorocitul’ Bahamas’, ce altceva mai vrei de la viață?

19: Ariel M
Ariel M
(Drag City, 1997)

Listen/Buy

acreditările lui David Pazo au fost inatacabile încă din acest album. El este ca Clapton De Post-Rock, dar, spre deosebire de Clapton, Pajo nu este un cocoș (scurtă vrajă ca maseur ego-ul lui Billy Corgan deoparte). Uneori Tortoise și Slint guitar hero nu a făcut un album deosebit de bun pentru o lungă perioadă de timp acum; Ariel M este o bijuterie, deși. Dinamică liniștită / puternică? Încercați liniște / liniște cu o tonă de suflet și foc. Ca o piesă companion la acest lucru, a verifica afară Ariel m Post Global Music album în care legat și gadilat Trio și Bundy K Brown face afaceri remix la efect minimalist în mod corespunzător.

20: Telstar Ponies
voci din Noua Muzică
(Fire, 1996)

Listen / Buy

cu încrederea falsă a unui titlu de album Ornette Coleman, Telstar Ponies a fost o propunere provocatoare – deși extrem de plină de satisfacții. VFTNM a oferit influențele obișnuite Post-Rock, dar le-a inclus cu un Glasgow brogue / Velvets cool care le-a diferențiat de imaginea oamenilor de știință studioși de sunet la care aspirau aparent majoritatea Post-rockerilor. Viitorul scriitor de sârmă Dave Keenan și co au fost într-adevăr o propunere plăcută: vedetele Rock Post-Rock.