La sincronización de alta velocidad ha existido desde hace bastante tiempo, y se ha limitado principalmente a los speedlights. Con la reciente adopción de la tecnología de Profoto en sus sistemas de iluminación de las series B1 y B2, están señalando un cambio que tiene el potencial de aportar un alivio muy necesario a la comunidad de estroboscópicos. Con suerte, esta señal significa el comienzo del fin de las limitaciones de sincronización de flash con las cámaras réflex digitales.
Patrick Hall escribió un gran artículo describiendo deseos para el futuro de las características de las cámaras réflex digitales, y en él uno de esos deseos era que se eliminaran las limitaciones de velocidad de sincronización. Si bien la sincronización de alta velocidad (HSS) tiene sus inconvenientes, la flexibilidad compensa con creces las caídas. Tal vez en el futuro, los inconvenientes de HSS se eliminarán por completo y, sin duda, el futuro de las persianas electrónicas puede eliminar todo el problema por completo. Tenemos que trabajar con lo que tenemos ahora, así que hablemos un poco sobre cómo funciona la sincronización de alta velocidad.
Operación básica de HSS
Para algunos, el funcionamiento de la sincronización de alta velocidad sigue siendo un misterio. En los términos más simples que pueda, explicaré cómo funciona la tecnología.
En primer lugar, se encuentra en HSS cuando la velocidad de obturación supera la velocidad máxima de sincronización de flash de la cámara. Para la mayoría de las cámaras, solo puede obtener un flash para sincronizar correctamente hasta 1/250 segundo. Hay algunos cuerpos de cámara que solo tienen una sincronización de flash máxima de 1/160 y algunos van a 1/320. Si superas estas velocidades de obturación con un flash que no tiene HSS, empezarás a ver barras negras en el marco. Estas barras negras son en realidad sombras de las cortinas del obturador que golpean el sensor. Por lo tanto, el flash se apaga y golpea la cortina del obturador que proyecta una sombra en el sensor y, a su vez, en la imagen final.
Tiro en la Nikon D750. La velocidad normal de sincronización del flash del 750 sube a 1/200 de segundo, por lo que en 1/250 y 1/320 se ven sombras proyectadas en el sensor desde un flash que no está configurado para funcionar en HSS.
Un flash en HSS actúa como una luz constante (similar a controlar la luz ambiental: cuanto más rápida sea la velocidad de obturación, más oscura será la luz ambiental) y, como tal, comenzará a perder potencia de flash a velocidades de obturación más altas. Básicamente convierte tu flash en una luz estroboscópica de alta velocidad. Emite luz extremadamente rápida y consistente mientras las cortinas del obturador pasan frente al sensor. Este pulso no es perceptible para el ojo humano.
A medida que la velocidad de obturación se hace más y más rápida, la cortina delantera se cae y la cortina trasera la sigue rápidamente, creando una pequeña hendidura abierta que expone la cámara a la luz. Piense en una máquina de escáner o fotocopiadora: ves una «barra de luz», por así decirlo, «escaneando» sobre tu pedazo de papel. Lo mismo es cierto para el sensor de su cámara. Vea los GIF a continuación para ver cómo actúa el obturador en HSS. Si desea toda la jerga tecnológica loca involucrada en el proceso, puede leer más en detalle sobre sincronización y flash de alta velocidad en el sitio web PocketWizards. Son un gran recurso de información y uno de los líderes de la industria en disparadores flash y sincronización de alta velocidad.
Su velocidad de obturación visualizado. Se puede ver que a medida que aumenta la velocidad del obturador, se crea una pequeña hendidura que el flash tiene que atravesar. Por lo tanto, en el funcionamiento HSS a 1/1000 seg, el flash debe pulsarse rápida y rápidamente por todo el sensor para que salga con la apariencia de un flash sincronizado correctamente. Esto se traduce en una pérdida gradual de potencia del flash, ya que el sistema tiene que trabajar muy duro y gran parte de la potencia del flash se pierde en el proceso. GIF Cortesía de Zach Sutton.
El principal inconveniente de HSS siempre ha sido la pérdida gradual de potencia del flash cuando se trabaja a velocidades de obturación más altas. A medida que aumenta la velocidad de obturación, comienza a perder potencia de flash. Por qué esto es, es simplemente debido a que el flash cambia su duración del flash. En resumen, el flash tiene que extender su duración para permitir el tiempo de pulsación de la luz sobre toda el área del sensor (actuando como una luz constante). Mientras que en el funcionamiento normal del flash, ambas cortinas del obturador están completamente abiertas para una exposición de milisegundos de todo el sensor a la vez. A velocidades de sincronización normales inferiores a 1/250, el flash solo tiene que disparar una vez para cubrir todo el sensor.
la Diferencia Entre La Sincronización de Alta Velocidad y HyperSync
Esta pregunta viene mucho y puede ser confuso. Este es un tema muy técnico, por lo que lo explicaré de la manera más simple posible a mi leal saber y entender, pero si quieres los gráficos, las tablas y toda la jerga tecnológica, el artículo de PocketWizards que mencioné anteriormente también explica las diferencias en profundidad.
Sincronización de alta velocidad
Como se mencionó anteriormente, el flash emite luz a una velocidad muy rápida para cubrir el área del sensor a altas velocidades de obturación, la imagen resultante está libre de barras negras o degradados causados por las sombras de las cortinas del obturador. Hay muchas otras tonterías tecnológicas sobre cómo funciona, pero esto es básicamente lo básico.
HyperSync
HyperSync no emite luz de pulso en absoluto. El flash actúa normalmente, lo que se traduce en una mejor potencia general del flash. La tecnología depende de una sincronización muy precisa de cuándo se apaga el flash y cuándo la luz acutal golpea el sensor. Lo hacen activando el flash para que se dispare unos pocos milisegundos antes de que las cortinas del obturador comiencen a moverse, de modo que la luz del flash llegue justo cuando las cortinas del obturador están haciendo su baile. El inconveniente de esta tecnología es que a menudo requiere que su flash esté a plena potencia para obtener los mejores resultados, y los tiempos variarán mucho entre los diferentes cuerpos de cámara y los flashes que está utilizando, ya que cada modelo de cámara tiene diferentes limitaciones y tiempos de obturación, y lo mismo es cierto para sus flashes. En realidad, es mejor para HyperSync tener un flash con una duración de flash más lenta.
He sincronizado con éxito una fuente de alimentación Elinchrom Ranger RX de 1100w y una cabeza «S» sin modificador de hasta 1/8000 seg en una Nikon D800. Sin embargo, habrá degradados (sombras de las cortinas del obturador) que suceden a través del marco; bastante fáciles de corregir, junto con barras negras también, dependiendo de los diversos ajustes de flash y cámara. Para mí, HyperSync es una buena tecnología si no tienes que tener tu luz muy cerca del modelo y no te importa estar a plena potencia. También es bueno para fotógrafos de acción que fotografían snowboarders o lo que sea. HyperSync simplemente no se siente tan flexible para mí y mis necesidades, y la tecnología está lejos de ser refinada para un uso fácil. A continuación se muestra un ejemplo del mundo real del gradiente que puede ocurrir.
HyperSync ciertamente tiene mucho potencial y las hazañas tecnológicas de PocketWizard son extremadamente impresionantes. El mayor problema es tener que usar las luces a toda potencia dirigidas directamente al sujeto. Simplemente no hay mucho margen de maniobra con el sistema, y como mencioné, no me gustan las vallas. Para los tiradores de deportes de acción, esta puede ser una tecnología emocionante. Incluso para aquellos que están haciendo más trabajo ambiental, también puede ser útil, solo tendrá que corregir el gradiente en todas las imágenes que desee usar en post, lo que permite ser honesto puede ser un dolor y una pérdida de tiempo si puede usar HSS y hacerlo bien.
A primera vista, puede que no parezca que nada esté mal, pero si mira de cerca la parte inferior del marco frente a la parte superior del marco, verá que la parte superior es aproximadamente media parada o más oscura que la parte inferior. De nuevo, no es gran cosa, y es fácil de corregir, pero si tengo que mostrar a un cliente 150 imágenes, y tengo que corregir esto en todas ellas, es ligeramente molesto. También me doy cuenta de que puedo corregir uno y sincronizar el resto, pero si cambio la potencia de la luz o muevo la luz, o los cambios ambientales, entonces tendré que hacer más ajustes. El gradiente tampoco sería tan malo si hubiera encendido la luz a plena potencia cada vez, pero eso no me permitiría mantener la luz cerca y permanecer en la abertura que quería. Este fue filmado con un Elinchrom Ranger RX-AS 1100 en una Nikon D3S, 1/1250 seg ISO 320 a 200 mm. © Dylan Patrick Fotografía
esta es la imagen corregida para el degradado. Ninguna de las dos imágenes ha sido retocada, con un procesamiento raw menor. © Dylan Patrick Photography
Aspectos positivos de usar HSS
Trabajar en HSS tiene muchos aspectos positivos, el primero de los cuales es poder controlar la luz ambiental y disparar a poca profundidad de campo. Este es un factor importante en mis fotos cinematográficas a la cabeza, y es una experiencia muy liberadora para filmar: no tener que preocuparse por las limitaciones de sincronización de flash ni por la hora del día. Siento que la mayoría de los fotógrafos no quieren tener limitaciones cuando gastan mucho dinero en cámaras y luces, y si ponemos a un hombre en la luna, parece tonto en 2015 que las velocidades de sincronización sigan siendo un problema.
Trabajar dentro de la velocidad máxima de sincronización de flash de mi D800 de 1/250 significaba que tenía que ir a f / 8 para obtener un buen equilibrio de flash y ambiente. Puede ver que el fondo resultante distrae un poco y no da suficiente desenfoque para crear una separación agradable del cliente del fondo. Ajustes para esta toma: 1/250 seg ISO 200 a 200 mm. © Dylan Patrick Photography
Aquí configuré mi D800 a 1/250 Auto FP en el menú de configuración de flash de la cámara, lo que me permitió superar el 1/250 para tener el fondo bajo control a una velocidad de apertura más ancha de f / 3.2. Este resultado está más en línea con mi estilo cinematográfico, dándome una profundidad de campo baja y un fondo cremoso agradable con una excelente separación. Ajustes para esta toma: 1/1600 seg ISO 200 @200 mm, ambas tomas se tomaron alrededor de las 2-2:30 p. m. © Dylan Patrick Photography
Esta toma se tomó en interiores con ventanas en un estudio en Nueva York. El fondo es un montón de acondicionadores de aire, y una azotea bastante fea. Filmé esto a 1/1250 f / 3.2 a 180 mm para obtener la oscuridad ambiental y la sensación de borde. La facilidad y flexibilidad que proporciona HSS es esencial para mi flujo de trabajo. © Dylan Patrick Photography
Otro aspecto positivo es la capacidad de detener la acción con la velocidad de obturación en lugar del flash. La sabiduría común cuando no se trabaja en HSS dice que si desea congelar la acción y mantenerse dentro de la velocidad de sincronización de su cámara de 1/250, debe tener una luz estroboscópica con una duración de flash extremadamente rápida. Para que las cortinas del obturador se abran, el flash se desplace y se desplace hacia el sujeto a una velocidad extremadamente rápida, congelándolo en el marco. Esto es genial y sin duda ha estado funcionando bien durante mucho tiempo, pero si tuviera la opción de no tener la limitación de su obturador, ¿le gustaría? Supongo que sí. Es simplemente una cuestión de flexibilidad, y me parece una tontería tener miles de dólares en equipo solo para estar atrapado en una caja. Disparar así también significa que es posible que tenga que disparar rutinariamente a aberturas más pequeñas como f / 8 o f/11, lo que significa que si desea la poca profundidad de campo, no la obtendrá o tendrá que usar filtros de densidad neutra. Esto me lleva a una pregunta que recibo mucho.
¿Por Qué No Usas un Filtro ND Para Tener Más Potencia De Flash?
La respuesta simple es que sin duda puedes. Así es como la mayoría de la gente lo ha estado haciendo durante mucho tiempo. Está bien, pero también limitante, que abordaré a continuación.
Me gusta trabajar en HSS, pero a veces tengo problemas de potencia con los speedlights (de ahí que la adopción de Profoto me entusiasme). Me gusta mantener una huella simple con mis fotos en la cabeza o retratos ambientales, por lo que solo uso dos flashes: uno como llave y otro como pateador trasero. Obviamente, puede usar varios flashes para obtener más potencia, pero yo elijo no hacerlo.
Los filtros ND están bien, pero seguirás estando limitado en un par de áreas. La primera para mí es la capacidad de ver a mi sujeto con claridad. Hago muchas fotos a la cabeza en el exterior a muy poca profundidad de campo (f/2.8–f/3.2), y mi estilo depende de mantener a mis modelos a la sombra e iluminarlos mientras los equilibra con la luz ambiental. El hecho de que el modelo esté a la sombra los hará al menos 1 punto más oscuros que el fondo. Combine eso con un fondo brillante y filtros ND, y de repente se vuelve mucho más difícil para mí leer la expresión de mi modelo. Un tiro en la cabeza se trata de la expresión, y si estoy obstaculizando mi capacidad de ver eso, me molesta. Ahora he filmado con filtros ND de 2 paradas y 3 paradas, y no me siento muy discapacitado visual, pero todavía me limita a un cierto período de tiempo en el día. Si estoy dirigiendo un negocio, ciertamente no tiene sentido tener ese tipo de restricción (en caso de que no te hayas dado cuenta de que no me gustan las vallas). También he hecho una sesión con un filtro ND de 6 pasos, y fue extremadamente difícil para mí leer la expresión de mi modelo, junto con eso también tuve problemas de enfoque, ya que mi modelo era prácticamente oscuro y mi fondo era muy brillante. Si bien tuve una gran oportunidad, tuve que trabajar mucho más duro para obtenerla, y ciertamente no tenía tantos guardianes como a veces la concentración estaba cambiando. Con HSS generalmente puedo disparar a cualquier hora del día. También puede obtener problemas de viñeta dependiendo del filtro que esté utilizando, y pueden ocurrir otros cambios de color. Ninguno de estos son problemas muy comunes, pero me gustaría eliminar cualquier problema potencial de una sesión si puedo. Además, si no tuvieras que poner nada delante de tu lente para conseguir el efecto que quieres, ¿por qué lo harías?
Esta foto fue tomada con un 6-dejar de filtro ND. Tuve todo tipo de problemas de enfoque y pequeños cambios de color, lo que me hizo cambiar de nuevo a HSS poco después. Aunque todavía tenía la foto, resultó en más imágenes que fallaron de las que me hubiera gustado. Tiro a 1/250 ISO 200 a 195 mm. © Dylan Patrick Photography
Creo que la adopción de Profoto acabará con el uso del filtro ND para controlar la profundidad de campo. A medida que más empresas desarrollen luces estroboscópicas más potentes con HSS, parecerá tonto pensar siquiera en usar un filtro ND. Zach Sutton, editor residente de Fstoppers y cracker de látigo, que siempre fue un gran fan del uso de filtros ND, filmó recientemente con el Profoto B2 en HSS y dijo: «fue una experiencia muy liberadora.»
Contras de HSS
Obviamente, puedes adivinar que el mayor y posiblemente el único inconveniente de usar HSS es la caída de potencia a velocidades de obturación más altas. He estado filmando casi exclusivamente en HSS durante unos tres años y es realmente el único inconveniente que puedo ver, y para ser honesto en muchos casos no es un problema, al menos para mí. Si está haciendo retratos de personas mayores, fotografías de la cabeza, fotografías ambientales, bodas o cosas por el estilo en el exterior, es posible que tenga que ejecutar sus flashes a máxima potencia con mucha más frecuencia, o combinar los flashes en un solo modificador, pero generalmente no es tan importante. Para algunas situaciones de rodaje, es posible que aún tenga límites en la hora del día. Me gusta mantener mi luz de llave muy cerca de mi modelo, lo que funciona muy bien en las tomas de cabeza para una luz suave, y por lo general no tengo muchos problemas de energía debido a ese hecho. Puede ser más problemático colocar una luz más lejos para tomar más fotos ambientales, pero de nuevo, el uso de varios flashes puede solucionar esto, junto con simplemente componer la luz en el poste.
Algunos otros problemas que he tenido son fallos de encendido ocasionales (tal vez un problema de tiempo) donde el flash no se registra, y variaciones ocasionales de la exposición real del flash que resultan en un sujeto expuesto más oscuro. Por lo general, estos problemas no son lo suficientemente comunes como para que me preocupe.
La adopción de Profoto y Lo que Puede Significar Para el Futuro
Esta es una toma detrás de escena de la imagen principal cortesía de Zach Sutton. Como puede ver, la hora del día no es un problema para HSS. Zach utilizó un solo Profoto B2 a plena potencia o cerca de ella para la imagen principal de este artículo.
No tengo equipo Profoto en este momento, pero espero que lo tenga pronto. Como Profoto es quizás una de las empresas más reputadas de la industria, considero que su adopción de HSS significa que pronto, ya sea que compre equipo Profoto o no, podría señalar el fin de los contras mencionados anteriormente. los B1 de 500 w son aproximadamente 10 veces la potencia de un flash de velocidad promedio, por lo que es mucha potencia para casi cualquier cosa para la que se me ocurra usarlo. Con el anuncio de Profoto, esperamos que más fabricantes se sumen a la tecnología, que debería proporcionar soluciones más asequibles para aquellos que no quieran gastar la moneda en el equipo Profoto. Actualmente hay algunas luces estroboscópicas de mayor potencia que son capaces de HSS, y probablemente también sean más baratas, simplemente no tengo experiencia con ellas. Tener un gran nombre como Profoto es simplemente una señal de que las marcas más reputadas se están tomando esta función más en serio.
El único inconveniente real que puedo ver con el Profoto B1 y B2 actualmente es que tiene niveles de potencia limitados cuando está en modo HSS. Esto significa que el B1 tiene un rango de potencia predeterminado de + 8-10 en Nikon y + 7-10 en Canon. El B2 controla de manera similar el rango de potencia utilizable en HSS. Todo esto en referencia a las preguntas frecuentes en su sitio web, la cita a continuación lo explica.
Para garantizar una exposición perfecta y un pulso de flash estable, el B1 utiliza solo la parte superior de su rango de potencia cuando está en modo HSS. Eso es 7.0 – 10.0 para Canon y 8.0 – 10.0 para Nikon. Para el B2, el rango de energía es de 7-10 tanto para Canon como para Nikon. Sepa que se pierde un f-stop de luz de flash por cada duplicación de la velocidad de obturación. En otras palabras, al disparar con las velocidades de obturación extremadamente cortas que ofrece Profoto HSS, el B1 y el B2 se utilizarán en la mayoría de los casos a su potencia máxima o casi máxima.
Básicamente están diciendo que si estás en modo HSS, lo más probable es que estés en el extremo superior del rango de potencia de todos modos. Pero aún así sería bueno tener la capacidad de usar todo el rango de potencia, especialmente teniendo en cuenta que mantengo mi luz clave muy cerca, lo que significa que la potencia de +8 en el B1 probablemente va a soplar la cara, pero estoy esperando para hacer algunas pruebas cuando tenga en mis manos una unidad. Esperamos que Profoto aborde esta cuestión en futuras actualizaciones de firmware o en un nuevo producto. Como parece tonto restringir el rango de potencia utilizable si de hecho tiene HSS funcionando completamente (restringir el rango de potencia utilizable casi suena como si su tecnología fuera un cruce entre HSS e HyperSync). Para mí, esto indica que es posible que Profoto solo haya resuelto una gran parte del problema y, con suerte, continúe ajustando la tecnología para resolver el problema del rango de potencia utilizable. Si podemos hacerlo con un flash, estoy seguro de que pueden averiguarlo con una luz estroboscópica de mayor potencia. El futuro es emocionante!