** Actualizado para la temporada de premios 2020. **

Las categorías de los Premios de la Academia en conversación son, por supuesto, Mejor Edición de Sonido y Mejor Mezcla de Sonido. Muchas veces escuchamos que hay poca diferenciación entre los dos premios; o que el significado real de ambos no es lo suficientemente claro; o que simplemente deberían fusionarlos en una categoría de sonido. Bueno

Veamos el paisaje sonoro del cine como un tazón de ensalada.

La edición de ensaladas es básicamente los ingredientes. El montaje de la cosa, lo que entra en el tazón. Pepino, aceitunas, queso feta, cebolla roja.

La mezcla de ensaladas es, bueno, todos han mezclado una ensalada. Uniendo los componentes con una consistencia estética. Tal vez un poco más de aceite de oliva; espolvorear un poco de orégano; desmenuzar un poco más de queso feta; para equilibrar todo.

Imagina empezar de nuevo, viendo escena tras escena de una película sin sonido. Y luego, con el sonido, comprende que cada cosa que escuchas mientras la miras, ya sea una caída de alfiler o el big bang, ha sido diseñada, grabada, editada y mezclada en un momento u otro. Miren la forma muda temprana del cine, cuando el sonido de esta maravillosa historia cinematográfica estaba en su infancia.

Comenzando con pistas de partitura sobre la imagen y grabaciones de fonógrafo. Ahora tenemos gente de sonido Dolby Stereo trabajando duro en sus estaciones de trabajo de audio digital. Damos mucho por sentado: micrófonos, booms, auriculares, cables, computadoras, mesas de mezclas, pero estos son los bloques de construcción esenciales que ayudan a crear el sonido del cine tal y como lo conocemos.

Excepto, ¿lo hacemos? Cuando se trata de los Oscar, muchos se quedan rascándose la cabeza en las dos categorías de sonido. Especialmente ahora, mientras entramos en el gran más allá de una nueva temporada de premios. Ha habido una gran correlación entre los dos a lo largo de los años, ya que en la cantidad de veces que una película gana ambos en lugar de la división.

Entonces, escupe el chicle, siéntate derecho y escucha, toma notas si lo deseas.

Edición de Sonido

Recuerde que los ingredientes de la ensalada? Bueno, mira los sonidos que se graban para una película como componentes similares. Excepto en audio-land, estamos hablando de una puerta que se cierra; sables de luz que chocan; un lobo aullando; la voz al final de la línea. Los sonidos se pueden grabar en el rodaje o durante las etapas de producción. Y con ella, se construye el mundo de la película.

Mira esta escena corta desde WALL-E, e identifica solo los sonidos individuales que puedes escuchar. Hay tantos, no hay manera de que los consigas todos sin hacer una pausa. Pero inténtalo. Tal vez incluso cierre los ojos mientras lo hace.

¿cuántas se nota?

Están las icónicas pistas del robot rodando; su suspiro; el sonido de aplastar el insecto, luego dicho insecto reaparece; la basura se recoge y luego se comprime; el sujetador descansa sobre sus ojos; un juguete chirriante; las llaves del coche tintinean; golpeando el bate y la pelota; silbido; un anillo cayendo al suelo; la pelusa del extintor de incendios sonando; oh, y la partitura de música orgánica de Thomas Newman.

Sin embargo, hay muchas más.

Eso fue un poco fácil, supongo, dada la necesidad de las películas de animación para producir sonido. Mucho, mucho más de una pizarra en blanco, para la mayoría de los sonidos no se graban de forma natural durante la filmación. Efectos de sonido, sonidos ficticios, sonidos reales, diálogos, pistas de música, etc. formar la base de las películas de animación dado su formato.

Algunos de los ganadores del Premio Óscar a la Mejor Edición de Sonido (Edición de Efectos de Sonido érase una vez) incluyen sonidos ingeniosos, esenciales para la narrativa, la acción y el impacto de la película. A menudo se trata de películas en las que los efectos de sonido suenan claros mucho después de haberlo visto.

Criaturas que cobran vida en Drácula o King Kong de Bram Stoker; personajes más grandes que la vida a los que se les da una dimensión adicional en Who Framed Roger Rabbit o RoboCop; disparos locos en Die Hard o The Matrix; un sonido distinto del futuro en Terminator 2: Judgment Day, o el trágico pasado en Titanic; la realidad del mundo de fantasía en Inception o El Señor de los Anillos: Las Dos Torres.

El gremio asociado, que otorga Edición de Sonido (así como Foley, Diálogo, Música, Reemplazo Automatizado de Diálogo), Editores de Sonido de Películas, reparte sus Premios Golden Reel por tan grandes logros. Y estos caen, comprensiblemente, en varias ramas de las películas, incluso más recientemente con Películas y Documentales en idiomas Extranjeros.

Los ganadores de largometrajes de animación han incluido La Bella y la Bestia, y Spider-Man: Into the Spider-Verse del año pasado. La edición de sonido para los ganadores de Música ha variado desde El Paciente inglés, hasta la Alta Fidelidad, o incluso La más especializada La La Land. Su categoría de Diálogo y ADR ha sido ganada por películas como Total Recall, Alien 3 y Bohemian Rhapsody del año pasado. Aunque rara vez se traducen en premios Oscar, este último es un ejemplo terrible. Un indicador más confiable podría ser los Efectos de Sonido y el premio Foley fueron Jurassic Park, Speed y Inception ganaron el Premio de la Academia a la Mejor Edición de Sonido.

Así que, hablando de dinosaurios, echa un vistazo a este clip rápido de Parque Jurásico. Tal vez solo tenga el audio encendido. Y escuche a través de las criaturas que graznan, los pasos en la superficie crujiente, la partitura de John Williams y, por supuesto, los sonidos de los dinosaurios. En esta escena, sus Rapaces. Respirando, ellos también escuchan el amartillado de la pistola y la respiración del cazador, antes de que la criatura cruje a través de las hojas, exhala victoriosamente y ataca. Nos quedamos con el hombre que grita, y esos crujidos de él siendo comido.

Para su información, aquellos que trabajan en este sector de la industria, viables para la Mejor Edición de sonido, incluyen:

• Editor de sonido: selecciona, reúne y prepara grabaciones de sonido.
• Diseñador de sonido: crea pistas de sonido; edita el audio grabado. Editor de diálogos: edita el diálogo grabado; funciona en ADR. Editor de efectos de sonido: crea y / o manipula efectos de sonido.
• Artista Foley: recrea efectos de sonido cotidianos.
• Editor de música: compila, sincroniza, edita, prueba música para banda sonora.

Mezcla de sonido

Así que, tienes los ingredientes de la ensalada en el tazón, vamos a conseguir un poco de equilibrio. La mezcla de sonido se refiere a menudo en términos de equilibrio de varios niveles de efectos de sonido, diálogo, música, etc. El ambiente general y el diseño de sonido se superponen apropiadamente en toda la película.

Piense en los sonidos prominentes, escena por escena y el ruido de fondo. Los diferentes niveles de la banda sonora, incluidos los diálogos y las señales musicales. Y si es necesario subir o no el volumen, apenas audible o incluso fluctuante durante una escena.

Todos conocen la gravedad. Los primeros diez minutos, antes de que la mierda llegue al ventilador, es un ejemplo notable de lo que se trata la Mezcla de sonido. Así que ten un reloj, pero en lugar de extraer los sonidos reales del espacio, registra cómo se utilizan realmente estos sonidos y por qué. Hay un montón de ejemplos aquí, incluso antes de que las cosas salgan mal:

Esos sonidos de apertura, incluso antes de que las imágenes nos saluden, recuerdan a esos sonidos familiares de la naturaleza de la Tierra. La tarjeta de título incluso indica que en el espacio no hay «nada para llevar sonido». La puntuación atmosférica de Steven Price aumenta, zumbido, y luego un crescendo cuando aparece el título «Gravity». Luego, el audio disminuye.

Estamos en el espacio, la conversación distante crepita y las voces que se comunican en el espacio eventualmente se hacen más fuertes a medida que se acercan a nosotros. La puntuación de Price se redujo a un leve zumbido. A medida que el transbordador se acerca, el ruido de los motores crece. Y la melodía antigua dorada está hecha para sonar como si estuviera sonando en una radio dentro de la escena.

Las voces se acercan, al igual que los personajes. La canción se apaga, el zumbido del espacio aparece más fuerte – incluso se escucha una conversación de radio silenciosa en la distancia. Sandra Bullocks habla con Ryan, con una especie de acústica aburrida del casco espacial. Los sonidos confinados de las herramientas. Y con la gloriosa vista de la Tierra, la música se desliza y luego aumenta su ritmo, intensidad y volumen en «Mission abort!»

Un vistazo a algunos de los ganadores del Premio de la Academia a la Mejor Mezcla de Sonido (anteriormente solo Mejor Sonido), demuestra una reconstrucción increíble, a menudo impecable, del equilibrio de sonido de una película. Piense en la asombrosa amplitud de sonidos mecánicos a medida que el barco se hunde en Titanic; la acústica feroz del latigazo cervical.

La profundidad de la edición de música en Amadeus o Chicago; la adrenalina multicanal de las zonas de guerra en Pelotón o Black Hawk Down; los auténticos paisajes sonoros de material épico en The Last Emperor o Dances with Wolves. A menudo, miles de fragmentos de audio afinados para encontrar el equilibrio cinematográfico perfecto.

Los Premios Cinema Audio Society reconocen la excelencia en la mezcla de Sonido. Y al igual que los Premios de la Academia, han honrado un trabajo verdaderamente brillante en la alteración y mejora del sonido de la película.

Los insondables mundos cinematográficos de El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo; transportados de vuelta a una antigua Roma en todo su esplendor en Gladiador; o los continuos y variados niveles de peligro capturados en Dunkerque.

Todo en deuda con el excepcional trabajo de mezcla de sonido. Y en este campo, las películas dominadas por la música funcionan bien, dado el intrincado equilibrio de la música y la voz en todo momento. Se consideró que los ganadores de los premios CAS Walk the Line, Dreamgirls y Les Misérables demostraron una excelente mezcla de sus complejas bandas sonoras.

En la Segunda Guerra Mundial, uno de los mayores ganadores del Oscar a la Mejor Mezcla de Sonido es Saving Private Ryan. Quiero decir, esa emboscada en la playa de apertura sigue siendo una experiencia de audio magistral, 20 años después.

Lo que comienza con una costa ruidosa, olas rompientes, nos lleva a la ansiedad de los soldados que se dirigen a la playa. El equilibrio entre el ligero traqueteo del recipiente de agua, los vómitos, el motor acelerado, el capitán Miller y sus hombres teniendo que levantar la voz para hablar.

Cuando esa puerta cruje, el ping-ping pat-pat de los inesperados, implacables disparos, explosiones, casi te revientan los oídos. Los sonidos de artillería se sumergen con los disparos bajo el agua, y zumban dentro y fuera mientras nos balanceamos por encima y por debajo de la superficie. Balas que golpean metal, cuerpos humanos, el agua: realmente se siente el caos de cerca, lejos y en algún lugar intermedio.

Cuando Miller cae en un aturdimiento, temporalmente ensordecido por la embestida y el choque, todo se amortigua al taparse los oídos. Los sonidos vuelven a burbujear a través del grito de las bombas que se acercan. La extraordinaria gama de sonidos, desde los enormes estruendos, hasta los granos de arena que golpean de vuelta al suelo. El Oscar se ganó fácilmente en esos primeros minutos. Escuchar:

Los ganadores del Premio de la Academia a la Mejor Mezcla de Sonido son, en la mayoría de los casos, aquellos con estos títulos de trabajo:

• Mezclador de sonido de producción: graba todo el sonido en preparación edición final de la película; responsable de la producción y el equipo.
• Ingeniero de audio: graba y mezcla sonido en vivo.
• Mezclador de regrabación: mezcla diálogos pregrabados, efectos de sonido, música.
• Mezclador de partituras: colabora con el compositor de partituras de la película y el equipo de música.
• Mezclador ADR: modifica el sonido relacionado con el diálogo.
• Foley Mixer: colabora con artistas de Foley en postproducción.

Resumen

¿Recuerdas cuando el Interstellar de Christopher Nolan fue criticado por el sonido excesivo y el diálogo silencioso? Y causó un gran revuelo cuando fue nominado a los Oscar. Eso se considera una mezcla de sonido pobre en ese caso, supongo.

Aunque hubo retumbos de problemas similares con la última película de Nolan, Dunkerque, hubo poca discusión sobre que ganara la Mejor Edición de Sonido y la Mejor Mezcla de Sonido hace un par de años. Para terminar, mira el corto clip de Dunkerque y piensa por qué ganó ambas categorías de sonido.

Mejor Edición de sonido: Richard King (Diseñador de sonido / Editor de Sonido Supervisor) y Alex Gibson (Editor de Música Supervisor)

La entrada de la película desde la partitura musical; los sonidos de los aviones; el ruido del equipo del soldado; fuego de rifle; explosión de las bombas lanzadas en la playa, y la arena asentándose; voces distantes.

Mejor Mezcla de sonido-Gregg Landaker (Mezclador de Regrabación), Gary A. Rizzo (Mezclador de regrabación) y Mark Weingarten (Mezclador de sonido)

El desgarrador rango de los sonidos elevados de los aviones que bajan-el volumen se muele hacia arriba al entrar en el cuadro; los efectos de los aviones que se abalanzan; los estruendos cuando las bombas golpean las playas se retrasan deliberadamente de manera muy discreta (milisegundos) para separar los sonidos del impacto en nuestros sentidos; disparos débiles; soldados revoloteando, reuniéndose, pequeños murmullos, todo en sincronía con la noción de un gran ataque contra entidades más pequeñas.

Así que ahí lo tienen. La diferencia entre la Edición de Sonido y la Mezcla de sonido, tan fácil como preparar una deliciosa ensalada griega. ¿Verdad?

¿Alguna pregunta?