La synchronisation à haute vitesse existe depuis un certain temps maintenant, et a principalement été limitée aux flashs. Avec l’adoption récente de la technologie par Profoto dans ses systèmes d’éclairage des séries B1 et B2, ils signalent un changement qui pourrait apporter un soulagement bien nécessaire à la communauté des strobistes. Ce signal signifie, espérons-le, le début de la fin des limitations de synchronisation du flash avec les appareils photo reflex numériques.
Patrick Hall a écrit un excellent article décrivant ses désirs pour l’avenir des fonctionnalités des appareils photo reflex numériques, et l’un de ces souhaits était de lever les limitations de vitesse de synchronisation. Bien que la synchronisation haute vitesse (HSS) présente des inconvénients, la flexibilité compense largement les inconvénients. Peut-être qu’à l’avenir, les inconvénients du HSS seront complètement éliminés et l’avenir des volets électroniques peut certainement éliminer tout le problème. Nous devons travailler avec ce que nous avons maintenant, alors discutons un peu du fonctionnement de la synchronisation haute vitesse.
Fonctionnement HSS de base
Pour certains, le fonctionnement de la synchronisation à haute vitesse est encore un peu mystérieux. Dans les termes les plus simples que je peux, je vais vous expliquer comment fonctionne la technologie.
Tout d’abord, vous êtes en HSS lorsque votre vitesse d’obturation dépasse la vitesse maximale de synchronisation du flash de votre appareil photo. Pour la plupart des appareils photo, vous ne pouvez obtenir qu’un flash pour synchroniser correctement jusqu’à 1/250 seconde. Certains boîtiers de caméra n’ont qu’une synchronisation maximale du flash de 1/160 et certains vont à 1/320. Si vous dépassez ces vitesses d’obturation avec un flash qui n’a pas de HSS, vous commencerez à voir des barres noires sur votre cadre. Ces barres noires sont en fait des ombres des rideaux d’obturation frappant le capteur. Ainsi, votre flash s’éteint et frappe le rideau d’obturation qui projette une ombre sur votre capteur, et à son tour votre image finale.
Prise de vue sur un Nikon D750. La vitesse normale de synchronisation du flash du 750 va jusqu’à 1/200 de seconde, donc à 1/250 et 1/320, vous voyez des ombres projetées sur le capteur à partir d’un flash qui n’est pas configuré pour fonctionner dans HSS.
Un flash en HSS agit comme une lumière constante (similaire au contrôle de la lumière ambiante: plus votre vitesse d’obturation est rapide, plus la lumière ambiante devient sombre) et en tant que tel, vous commencerez à perdre de la puissance du flash à des vitesses d’obturation plus élevées. Il transforme essentiellement votre flash en une lumière stroboscopique à grande vitesse. Il émet une lumière extrêmement rapide et constante pendant que vos rideaux d’obturation passent devant votre capteur. Cette pulsation n’est pas perceptible à l’œil humain.
À mesure que votre vitesse d’obturation devient de plus en plus rapide, le rideau avant tombe et le rideau arrière suit rapidement derrière lui, créant une petite fente ouverte qui expose l’appareil photo à la lumière. Pensez à une machine à scanner ou à copier: vous voyez une « barre de lumière », si vous voulez, « numériser » sur votre morceau de papier. Il en va de même pour le capteur de votre appareil photo. Consultez les GIF ci-dessous pour voir comment votre obturateur agit dans HSS. Si vous voulez tout le jargon technologique fou impliqué dans le processus, vous pouvez en savoir plus en détail sur la synchronisation et le flash haute vitesse sur le site Web de PocketWizards. Ils sont une excellente ressource pour l’information et l’un des leaders de l’industrie des déclencheurs flash et de la synchronisation à grande vitesse.
Vos vitesses d’obturation visualisées. Vous pouvez voir que lorsque la vitesse d’obturation augmente, cela crée une petite fente que votre flash doit traverser. Ainsi, en fonctionnement HSS à 1/1000 sec, le flash doit pulser rapidement et rapidement tout le long de votre capteur afin de sortir avec l’apparence d’un flash correctement synchronisé. Il en résulte une perte progressive de puissance du flash car le système doit travailler très dur et une grande partie de la puissance du flash est perdue dans le processus. GIF gracieuseté de Zach Sutton.
L’inconvénient majeur du HSS a toujours été la perte progressive de la puissance du flash lorsque vous travaillez à des vitesses d’obturation plus élevées. À mesure que votre vitesse d’obturation augmente, vous commencez à perdre la puissance du flash. Pourquoi cela est-il simplement dû au fait que le flash change de durée de flash. En bref, le flash doit prolonger sa durée de flash pour laisser le temps d’impulser la lumière sur toute la zone du capteur (agissant comme une lumière constante). Alors qu’en fonctionnement normal du flash, les deux rideaux d’obturation sont complètement ouverts pendant une milliseconde, exposant l’ensemble du capteur à la fois. À des vitesses de synchronisation normales inférieures à 1/250, votre flash ne doit se déclencher qu’une seule fois pour couvrir l’ensemble du capteur.
La différence Entre la synchronisation à grande vitesse et l’hypersynchronisation
Cette question revient souvent et peut prêter à confusion. C’est un sujet très technique, donc je vais l’expliquer aussi simplement que possible au meilleur de ma connaissance, mais si vous voulez les graphiques, les tableaux et tout le jargon technologique, l’article PocketWizards que j’ai mentionné ci-dessus explique également les différences de profondeur.
Synchronisation haute vitesse
Comme mentionné ci-dessus, le flash émet de la lumière à une vitesse très rapide pour couvrir la zone du capteur à des vitesses d’obturation élevées, l’image résultante est exempte de barres noires ou de dégradés causés par les ombres des rideaux d’obturation. Il y a beaucoup d’autres technologies sur la façon dont cela fonctionne, mais ce sont à peu près les bases.
HyperSync
L’HyperSync n’émet aucune impulsion lumineuse. Votre flash agit normalement, ce qui se traduit par une meilleure puissance globale du flash. La technologie dépend de la synchronisation très précise du moment où le flash s’éteint et du moment où la lumière aiguë frappe le capteur. Ils le font en déclenchant le flash quelques millisecondes seulement avant que les rideaux de l’obturateur ne commencent à bouger, de sorte que la lumière du flash arrive au moment où les rideaux de l’obturateur font leur danse. L’inconvénient de cette technologie est qu’elle nécessite souvent que votre flash soit à pleine puissance pour de meilleurs résultats, et les timings vont varier considérablement entre les différents corps de caméra et les flashs que vous utilisez, car chaque modèle de caméra a des limitations et des timings d’obturation différents, et il en va de même pour vos flashs. Il est en fait préférable pour HyperSync d’avoir un flash avec une durée de flash plus lente.
J’ai synchronisé avec succès un bloc d’alimentation Elinchrom Ranger RX 1100w et une tête en « S » sans modificateur jusqu’à 1/8000 sec sur un Nikon D800. Cependant, il y aura des dégradés (ombres des rideaux d’obturation) qui se produiront à travers le cadre; assez facile à corriger, ainsi que des barres noires en fonction des différents paramètres du flash et de l’appareil photo. Pour moi, l’HyperSync est une bonne technologie si vous ne devez pas avoir votre lumière très près du modèle, et cela ne vous dérange pas d’être à pleine puissance. Il est également bon pour les photographes d’action qui tirent des snowboarders ou autre chose. HyperSync ne se sent tout simplement pas aussi flexible pour moi et mes besoins, et la technologie est loin d’être raffinée pour une utilisation facile. Vous trouverez ci-dessous un exemple réel du gradient qui peut se produire.
HyperSync a certainement beaucoup de potentiel et les prouesses technologiques réalisées par PocketWizard sont extrêmement impressionnantes. Le plus gros problème est d’avoir à utiliser vos lumières à pleine puissance visant directement le sujet. Il n’y a tout simplement pas beaucoup de marge de manœuvre avec le système, et comme je l’ai mentionné, je n’aime pas les clôtures. Pour les tireurs de sports d’action, cela peut être une technologie passionnante. Même pour ceux qui font un travail plus environnemental, cela peut également être utile, il vous suffira de corriger le dégradé dans toutes les images que vous souhaitez utiliser dans post, ce qui peut être une douleur et une perte de temps si vous pouvez utiliser HSS et bien faire les choses.
À première vue, il peut ne pas sembler que quelque chose ne va pas, mais si vous regardez de près le bas du cadre par rapport au haut du cadre, vous verrez que le haut est environ un demi-stop ou plus sombre que le bas. Encore une fois, ce n’est pas grave et facile à corriger, mais si je dois montrer à un client 150 images, et que je dois corriger cela dans chacune d’elles, c’est légèrement ennuyeux. Je me rends également compte que je peux en corriger un et synchroniser le reste, mais si je change la puissance de la lumière ou déplace la lumière, ou les changements ambiants, je devrai faire d’autres ajustements. Le dégradé ne serait pas aussi mauvais si j’avais fait fonctionner la lumière à pleine puissance à chaque fois, mais cela ne me permettrait pas de garder la lumière proche et de rester à l’ouverture que je voulais. Cela a été tourné avec un Elinchrom Ranger RX-AS 1100 sur un Nikon D3S, 1/1250 sec ISO 320 à 200 mm. © Dylan Patrick Photography
Voici l’image corrigée pour le dégradé. Aucune des deux images n’a été retouchée, avec seulement un traitement brut mineur. © Dylan Patrick Photography
Avantages de l’utilisation du HSS
Il y a beaucoup d’avantages à travailler en HSS, le premier étant de pouvoir contrôler la lumière ambiante et de photographier à une faible profondeur de champ. C’est un facteur important dans mes prises de vue cinématographiques, et c’est une expérience très libératrice de tourner: ne pas avoir à se soucier des limitations de synchronisation flash ou de l’heure de la journée. J’ai l’impression que la plupart des photographes ne veulent pas avoir de limites lorsqu’ils dépensent beaucoup d’argent en appareils photo et en lumières, et si nous mettons un homme sur la lune, il semble idiot en 2015 que les vitesses de synchronisation soient toujours un problème.
Travailler dans la vitesse maximale de synchronisation du flash de mon D800 de 1/250 signifiait que je devais aller à f / 8 pour obtenir un bon équilibre entre flash et ambiant. Vous pouvez voir que l’arrière-plan résultant est un peu distrayant et ne donne pas assez de flou pour créer une séparation agréable du client de l’arrière-plan. Réglages pour cette prise de vue: 1/250 sec ISO 200 à 200mm. © Dylan Patrick Photography
Ici, j’ai réglé mon D800 à 1/250 FP automatique dans le menu de réglage du flash de l’appareil photo, ce qui m’a permis de dépasser le 1/250 pour contrôler l’arrière-plan à une ouverture plus large de f/3,2. Ce résultat est plus en phase avec mon style cinématographique, me donnant une faible profondeur de champ et un joli fond crémeux avec une excellente séparation. Réglages pour ce cliché : 1/1600 sec ISO 200 @ 200mm, les deux clichés ont été pris vers 14h30 © Dylan Patrick Photography
Ce cliché a été pris à l’intérieur face aux fenêtres dans un studio à New York. Le fond est un tas de climatiseurs et un toit assez laid. J’ai tourné cela à 1/1250 f / 3,2 à 180 mm pour obtenir l’obscurité ambiante pour une sensation plus edgier. La facilité et la flexibilité offertes par HSS sont essentielles à mon flux de travail. © Dylan Patrick Photography
Un autre point positif est la possibilité d’arrêter l’action avec votre vitesse d’obturation au lieu de votre flash. La sagesse commune lorsque vous ne travaillez pas dans HSS dit que si vous voulez geler l’action et rester dans la vitesse de synchronisation de votre appareil photo de 1/250, vous devez avoir un stroboscope avec une durée de flash extrêmement rapide. Ainsi, vos rideaux d’obturation s’ouvrent, le flash apparaît et se déplace vers votre sujet à une vitesse extrêmement rapide, le gelant dans le cadre. C’est génial et fonctionne certainement très bien depuis très longtemps, mais si vous aviez le choix de ne pas avoir la limitation de votre obturateur, le voudriez-vous? Je suppose que oui. C’est simplement une question de flexibilité, et il me semble idiot d’avoir des milliers de dollars de matériel uniquement pour être pris au piège dans une boîte. Une prise de vue comme celle-ci signifie également que vous devrez peut-être tirer régulièrement à des ouvertures plus petites comme f / 8 ou f / 11, ce qui signifie que si vous voulez la faible profondeur de champ, vous ne l’obtiendrez pas ou vous devrez utiliser des filtres à densité neutre. Cela m’amène à une question que je reçois beaucoup.
Pourquoi N’Utilisez-Vous Pas Simplement un Filtre ND Pour Avoir Plus De Puissance De Flash?
La réponse simple est que vous pouvez certainement. C’est ainsi que la plupart des gens le font depuis longtemps. C’est bien, mais aussi limitatif, que j’aborderai ci-dessous.
J’aime travailler en HSS, mais j’ai parfois des problèmes de puissance avec les flashs (d’où l’adoption de Profoto m’excite). J’aime garder une empreinte simple avec mes photos à la tête ou mes portraits environnementaux, donc je n’utilise que deux speedlights: un comme clé et un comme botteur arrière. Vous pouvez évidemment utiliser plusieurs speedlights pour plus de puissance, je choisis simplement de ne pas le faire.
Les filtres ND sont très bien, mais vous serez toujours limité dans quelques zones. La première pour moi est la capacité de voir clairement mon sujet. Je tire beaucoup de headshots à l’extérieur à des profondeurs de champ très faibles (f / 2.8–f / 3.2), et mon style dépend de garder mes modèles à l’ombre et de les éclairer tout en équilibrant cela avec la lumière ambiante. Le fait que le modèle soit à l’ombre les rendra au moins 1 stop plus sombres que l’arrière-plan. Combinez cela avec un arrière-plan lumineux et des filtres ND, et il devient soudainement beaucoup plus difficile pour moi de lire l’expression de mon modèle. Un headshot est tout au sujet de l’expression, et si je gêne ma capacité à voir cela, cela me dérange. Maintenant, j’ai tourné avec des filtres ND à 2 arrêts et à 3 arrêts, et je ne me sens pas trop malvoyant, mais cela me limite toujours à un certain laps de temps dans la journée. Si je dirige une entreprise, cela n’a certainement pas de sens d’avoir ce genre de restriction (au cas où vous n’auriez pas remarqué que je n’aime pas les clôtures). J’ai également fait un shooting avec un filtre ND à 6 arrêts, et il m’a été extrêmement difficile de lire l’expression de mon modèle, en plus de cela, j’ai également eu des problèmes de mise au point car mon modèle était pratiquement sombre et mon arrière-plan était très lumineux. Bien que j’ai eu un bon tir, j’ai dû travailler beaucoup plus dur pour l’obtenir, et je n’avais certainement pas autant de gardiens que parfois l’attention se déplaçait. Avec HSS, je peux généralement filmer à tout moment de la journée. Vous pouvez également obtenir des problèmes de vignette en fonction du filtre que vous utilisez, et d’autres changements de couleur peuvent se produire. Aucun de ces problèmes n’est très courant, mais j’aimerais supprimer tout problème potentiel d’un tournage si je le peux. De plus, si vous n’aviez rien à mettre devant votre objectif pour obtenir l’effet que vous voulez, pourquoi le feriez-vous?
Cette photo a été prise avec un filtre ND à 6 arrêts. J’ai eu toutes sortes de problèmes de mise au point et de petits changements de couleurs, ce qui m’a amené à revenir à HSS peu de temps après. Bien que j’ai encore le cliché, il en a résulté plus d’images qui ont manqué la cible que je ne l’aurais souhaité. Tir au 1/250 ISO 200 à 195mm. © Dylan Patrick Photography
Je crois que l’adoption de Profoto finira par tuer l’utilisation du filtre ND pour contrôler la profondeur de champ. Alors que de plus en plus d’entreprises développent des stroboscopes plus puissants avec HSS, il semblera stupide de penser même à utiliser un filtre ND. Zach Sutton, rédacteur en chef résident de Fstoppers et whip cracker, qui a toujours été un grand fan de l’utilisation des filtres ND, a récemment tourné avec le Profoto B2 en HSS et il a déclaré: « c’était une expérience très libératrice. »
Inconvénients du HSS
Évidemment, vous pouvez deviner que le plus grand et peut-être le seul inconvénient de l’utilisation du HSS est la chute de puissance à des vitesses d’obturation plus élevées. Je tourne presque exclusivement en HSS depuis environ trois années solides maintenant et c’est vraiment le seul inconvénient que je peux voir, et pour être honnête dans beaucoup de cas, ce n’est pas un problème, du moins pour moi. Si vous faites des portraits de personnes âgées, des photos à la tête, des photos environnementales, des mariages ou des choses comme ça à l’extérieur, vous devrez peut-être faire fonctionner vos speedlights à pleine puissance beaucoup plus souvent, ou combiner des speedlights en un seul modificateur, mais ce n’est généralement pas si grave. Pour certaines situations de prise de vue, vous pouvez également avoir des limites à l’heure de la journée. J’aime garder ma lampe clé très proche de mon modèle, ce qui fonctionne très bien dans les tirs à la tête pour une lumière douce, et je n’ai généralement pas beaucoup de problèmes d’alimentation en raison de ce fait. Cela peut être plus problématique lorsque vous placez une lumière plus loin pour des prises de vue plus environnementales, mais encore une fois, l’utilisation de plusieurs speedlights peut résoudre ce problème, tout en compositionnant simplement la lumière en post.
Quelques autres problèmes que j’ai eus sont des ratés occasionnels (peut-être un problème de synchronisation) où le flash ne s’enregistre pas, et des variations occasionnelles de l’exposition réelle au flash résultant en un sujet exposé plus sombre. Ces problèmes ne sont généralement pas assez courants pour que je m’inquiète.
L’adoption de Profoto et Ce que Cela peut Signifier Pour l’avenir
Ceci est une photo des coulisses de l’image principale reproduite avec l’aimable autorisation de Zach Sutton. Comme vous pouvez le voir, l’heure de la journée n’est pas un problème pour HSS. Zach a utilisé un seul Profoto B2 à pleine puissance ou presque pour l’image principale de cet article.
Je ne possède aucun équipement Profoto pour le moment, mais j’espère le faire bientôt. Comme Profoto est peut-être l’une des entreprises les plus réputées de l’industrie, je considère que leur adoption du HSS signifie que bientôt, que vous achetiez du matériel Profoto ou non, cela pourrait signifier la fin des inconvénients énumérés ci-dessus. les B1 de 500 W représentent environ 10 fois la puissance de votre flash de vitesse moyen, donc c’est beaucoup de puissance pour presque tout ce que je peux penser à l’utiliser. L’annonce de Profoto va, espérons-le, pousser davantage de fabricants à se lancer dans la technologie, ce qui devrait fournir des solutions plus abordables pour ceux qui ne veulent pas abandonner le matériel Profoto. Il y a actuellement des stroboscopes plus puissants qui sont capables de HSS, et ils sont probablement moins chers aussi, je n’ai tout simplement aucune expérience avec eux. Avoir un grand nom comme Profoto est simplement un signal que les marques les plus réputées prennent cette fonctionnalité plus au sérieux.
Le seul inconvénient réel que je peux voir avec les Profoto B1 et B2 actuellement est que vous êtes limité sur les niveaux de puissance en mode HSS. Cela signifie que le B1 a par défaut une plage de puissance de +8-10 sur Nikon et de +7-10 sur Canon. Le B2 contrôle de la même manière la plage de puissance utilisable en HSS. Tout cela est en référence à la FAQ sur leur site web, la citation ci-dessous l’explique.
Pour assurer une exposition parfaite et une impulsion flash stable, le B1 n’utilise que la partie supérieure de sa plage de puissance en mode HSS. C’est 7.0-10.0 pour Canon et 8.0-10.0 pour Nikon. Pour le B2, la plage d’énergie est de 7 à 10 pour Canon et Nikon. Sachez qu’un f-stop de flash est perdu pour chaque doublement de la vitesse d’obturation. En d’autres termes, lorsque vous photographiez avec les vitesses d’obturation extrêmement courtes offertes par Profoto HSS, les B1 et B2 seront dans la plupart des cas utilisés à leur puissance maximale ou quasi maximale.
Ils disent essentiellement que si vous êtes en mode HSS, vous serez probablement à l’extrémité supérieure de la plage de puissance de toute façon. Mais ce serait quand même bien d’avoir la capacité d’utiliser toute la plage de puissance, d’autant plus que je garde ma lumière de touche très proche, ce qui signifie que la puissance +8 sur le B1 va probablement exploser le visage, mais j’attends de faire des tests lorsque je mettrai la main sur une unité. C’est quelque chose que Profoto abordera, espérons-le, dans les futures mises à niveau du micrologiciel ou dans un nouveau produit. Comme il semble idiot de restreindre la plage de puissance utilisable si vous avez en effet HSS qui fonctionne pleinement (restreindre la plage de puissance utilisable semble presque que leur technologie soit un croisement entre HSS et HyperSync). Pour moi, cela indique que Profoto n’a peut-être résolu qu’une grande partie du problème et continuera, espérons-le, à modifier la technologie pour résoudre le problème de la plage de puissance utilisable. Si nous pouvons le faire avec un flash, je suis sûr qu’ils peuvent le comprendre avec un stroboscope plus puissant. L’avenir est passionnant!