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La peinture emblématique de Francis Cugat représentant un visage désincarné flottant au-dessus des lumières de New York est peut-être la couverture de livre la plus célèbre et la plus célèbre de toute la littérature américaine. F. L’éditeur de Scott Fitzgerald, Maxwell Perkins, semblait comprendre la signification de l’image avant même la publication du roman, la déclarant « un chef-d’œuvre pour ce livre” dans une lettre à Fitzgerald. Cependant, malgré tout cela, on sait relativement peu de choses sur Cugat lui-même – Le Grand Gatsby était la seule couverture de livre qu’il ait jamais peinte, et personne ne sait exactement comment il a attiré l’attention de l’éditeur de Fitzgerald – et les origines de l’image des « Yeux Célestes” restent également incertaines. Les lecteurs peuvent reconnaître l’image dans la figure du docteur T. J. Eckleburg, un panneau publicitaire monstrueux qui consiste en deux yeux scrutant une paire de lunettes « qui passent au-dessus d’un nez inexistant”, ou dans la description de Fitzgerald de Daisy comme la « fille dont le visage désincarné flottait le long des corniches sombres et des signes aveuglants”. Cependant, il est fort possible que, plutôt que Cugat soit inspiré par l’imagerie de Fitzgerald, l’inverse soit vrai, car Fitzgerald a déclaré qu’il l’avait « écrit dans le livre”. 
L’observation des avant-projets de Cugat pour la couverture ne fait que renforcer cette hypothèse, car nous pouvons clairement voir que ses premiers croquis représentent le visage désincarné sur une friche désertique, semblable à la maison de T. J. Eckleburg. Cugat travaillait à partir d’un des premiers titres de Fitzgerald à l’époque, Parmi les tas de cendres et les Millionnaires, suggérant quelque chose d’un processus de collaboration entre l’artiste de couverture et l’auteur: Fitzgerald a peut-être inspiré Cugat avec son image de paysage, et Cugat à son tour inspiré Fitzgerald avec les « Yeux célestes”. Cette possibilité est renforcée dans A Moveable Feast d’Ernest Hemingway, lorsqu’il se souvient d’avoir vu la couverture pour la première fois. Bien qu’Hemingway le décrit comme « criard », il révèle également l’explication de Fitzgerald selon laquelle ”cela avait à voir avec un panneau d’affichage le long d’une autoroute ». Le fait que la couverture finale de Cugat ne représente clairement pas T. J. Eckleburg, mais Fitzgerald indique toujours un lien thématique, implique une fois de plus que Cugat a fourni la graine d’inspiration pour la figure d’Eckleburg. En plus de fournir éventuellement des images pour le livre, la couverture de Cugat reflète également les propres thèmes de Fitzgerald, agissant ainsi presque comme une sorte de prologue pictural. Par exemple, Cugat inclut le fameux feu vert dans sa peinture, mais son positionnement et sa forme rappellent une larme qui tombe, mettant au premier plan l’exposition de Gatsby à un idéalisme mal placé. De même, Cugat cache subtilement une paire de nus dans les yeux gigantesques, reflétant peut-être l’objectivation de Daisy par Gatsby ou sa propre conscience de l’affaire de Tom. 
Bien qu’on ne sache peut-être jamais combien Fitzgerald a pris de l’imagerie de Cugat, le tableau reste un chef-d’œuvre à part entière. Il fournit une belle illustration du fait que non seulement tout l’art est nécessairement créé en collaboration, car les créateurs apprennent les uns des autres et s’en inspirent, mais aussi que différentes formes d’art peuvent interagir les unes avec les autres et colorer nos interprétations de manière profondément significative. – Christian Kriticos Sources Le Grand Gatsby de F. Scott Fitzgerald Un Festin mouvant d’Ernest Hemingway « Yeux célestes: De la métamorphose au chef-d’œuvre » de Charles Scribner III