Pâques, 1916 est une réflexion sur les événements entourant le Soulèvement de Pâques, une insurrection armée qui a commencé à Dublin, en Irlande, le lundi de Pâques, le 24 avril 1916. Un petit nombre de dirigeants syndicaux et de révolutionnaires politiques ont occupé des bâtiments gouvernementaux et des usines, proclamant une nouvelle République irlandaise indépendante. À cette époque de l’histoire, l’Irlande était sous domination britannique. Après la montée, les dirigeants ont été exécutés par peloton d’exécution. William Butler Yeats a écrit à propos de leurs morts dans le poème « Seize hommes morts. »

Résumé de Pâques, 1916

Pâques, 1916 s’ouvre avec Yeats se souvenant des rebelles alors qu’il les passait dans la rue. Avant la montée, ce n’étaient que des gens ordinaires qui travaillaient dans des magasins et des bureaux. Il se souvient de son amie d’enfance Constance Markievicz, qui est « cette femme”; le professeur de langue irlandaise Padraic Pearse, qui « tenait une école » appelée St. Enda’s; le poète Thomas MacDonagh « aide et ami” de Pearse; et même le propre rival amoureux de Yeats, John MacBride, « un lout ivre et vain. »Après avoir réfléchi à la constance du dessein des rebelles, comme si leur cœur était « enchanté par une pierre”, le poète se demande si la rébellion en valait la peine. Le poème se termine sur une note d’ambivalence et de futilité, reflétant la réticence de Yeats à s’engager dans le débat politique. Le poème est divisé en quatre strophes, symbolisant le mois d’avril, le quatrième mois. Il est connu pour son célèbre refrain, « Tout a changé, complètement changé: une beauté terrible est née. »

Analyse de Pâques, 1916

Je les ai rencontrés à la fin de la journée

Venant avec des visages vifs

Du comptoir ou du bureau parmi des maisons grises

Du XVIIIe siècle.

Je suis passé avec un signe de tête

Ou des mots polis sans signification,

Ou je me suis attardé un moment et j’ai dit des mots polis sans signification,

Et j’ai pensé avant d’avoir fait

D’un conte moqueur ou d’un gibe

Pour faire plaisir à un compagnon

Autour du feu du club,

Étant certain qu’eux et moi

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Mais vécu là où le bigarré est porté:

Tout a changé, complètement changé:

Une beauté terrible est née.

La première strophe décrit Dublin, où vivaient et travaillaient les révolutionnaires. Dublin est connue pour ses « maisons du XVIIIe siècle”, des rangées de maisons en briques de quatre étages connectées et identiques, chaque porte étant caractérisée par des fenêtres « fan light”. Yeats lui-même vivait dans l’une de ces maisons, au 82 Merrion Square.

Dans cette strophe de Pâques 1916, il ne se passe pas grand-chose si ce n’est de se souvenir comment lui et les rebelles ont échangé des plaisanteries dans la rue ou parlé au « club. »Le club était un lieu de rencontre social traditionnel ouvert aux membres. Cela faisait partie d’une tradition de la classe supérieure anglaise à la mode et les révolutionnaires n’en étaient pas membres. Yeats admet qu’il a rabaissé les rebelles sérieux à ses compagnons du club.

Il convient également de noter la langue que Yeats a choisi d’utiliser dans ces lignes. Son écriture est généralement associée à un langage fleuri, et à des vers à consonance très traditionnellement poétique. Ce n’est pas le cas ici. Les lignes sont simplifiées, tout comme son discours à ces révolutionnaires. Il y a certaines phrases, telles que ”conte moqueur ou un gibe”, qui parlent également du ton du poète envers les sujets. Ces mots en particulier sont intentionnellement étranges et sont destinés à amener un lecteur à se demander pourquoi ils sont utilisés. Il est clair que Yeats, ou du moins son orateur, a une relation difficile et compliquée avec la Relève et ceux qui y ont participé.

Vers la fin de la strophe, Yeats introduit la métaphore subtile, mais puissante, de  » hétéroclite. » Porter hétéroclite, c’est porter différentes couleurs combinées. On pourrait dire que les habitants de Dublin étaient un groupe  » hétéroclite” en 1916 : catholiques et protestants, irlandais d’esprit mais anglais de citoyenneté, pauvres et riches. Yeats utilise ici la métonymie, ou la création d’une relation entre un objet et quelque chose qui lui est étroitement lié. Dans ce cas, les croyances de Yeats sur les vêtements et leurs dessins stupides et multicolores sont transférées à la vie de ceux qui les portent.

La rivière Liffey divise Dublin; beaucoup de rebelles travaillaient sur le côté nord plus pauvre de la ville. Les bouffons de cour portaient également traditionnellement des vêtements hétéroclites, et Yeats fait probablement également référence à la tradition de l ‘ »Irlandais de scène”, une figure comique dans les pièces anglaises, généralement dépeinte comme étant ivre. Le poète pensait que les rebelles étaient comme ces bouffons ridicules et se moquait un jour de leurs rêves. Ce mot résume la situation sociale, politique et culturelle de Dublin en 1916.

La strophe se termine par le refrain qui marquera toutes les strophes du poème, l’oxymore :  » une beauté terrible est née. »Terrible et beauté sont des sentiments opposés et parlent du concept du « sublime » dans lequel l’horreur et la beauté peuvent exister simultanément. Il est généralement expérimenté de loin. Cela pourrait être dit pour le point de vue de Yeats sur la hausse. Le lever de Pâques était terrible à cause de sa violence et de ses pertes en vies humaines, mais la beauté était dans le rêve d’indépendance, un « cheval wingèd” de l’imagination romantique.

Les journées de cette femme étaient passées

Dans une bonne volonté ignorante,

Ses nuits en dispute

Jusqu’à ce que sa voix devienne stridente.

Quelle voix plus douce que la sienne

Quand, jeune et belle,

Elle montait chez harriers ?

Cet homme avait tenu une école

Et montait notre cheval wingèd ;

Cet autre son aide et ami

Entrait en force;

Il aurait pu gagner la célébrité à la fin,

Si sa nature semblait sensible,

Si audacieuse et si douce sa pensée.

Cet autre homme dont j’avais rêvé

Un lout ivrogne et vain.

Il avait fait le tort le plus amer

À certains qui sont près de mon cœur,

Pourtant je le numérote dans la chanson;

Lui aussi a démissionné de son rôle

Dans la comédie décontractée;

Lui aussi a été changé à son tour,

Transformé complètement:

Une beauté terrible est née.

Dans la deuxième strophe de Pâques 1916, Yeats commence à nommer les rebelles par leurs rôles sociaux. Leurs noms seront énumérés directement dans la quatrième et dernière strophe du poème. Les personnes que Yeats mentionne dans le texte sont de véritables personnages historiques. Il se souvient de Constance Markievicz, l’un des chefs du soulèvement de Pâques. Elle est connue pour avoir conçu l’uniforme de l’Armée citoyenne. Il déclare qu’elle était plus douce avant de plaider pour l’indépendance de l’Irlande. Cela se voit à travers un deuxième exemple de métonymie dans lequel sa voix « stridente » est comparée à sa féminité. Elle avait l’habitude de monter à cheval et de chasser des lapins, mais elle s’est ensuite impliquée via son mari, dans the Rising.

Yeats parle également de Padraic Pearse, un poète et un autre leader du Soulèvement. Il mentionne cet homme comme chevauchant « notre cheval ailé. »Ceci est une référence au Pégase, qui représentait les poètes dans la mythologie grecque. L’”autre » que Yeats mentionne ensuite est Thomas MacDonagh. Il était également poète mais a été exécuté avant de pouvoir écrire quelque chose de durable. Yeats espérait que ce jeune homme deviendrait un grand nom de la littérature.

Ensuite, Yeats se déplace sur ti John MacBride. Il est décrit comme un  » lout vaniteux ivre », ou hick. MacBride était marié à Maud Gonne, une femme dont Yeats était profondément amoureux tout au long de sa vie. John MacBride a été accusé d’avoir abusé d’elle physiquement. Bien que Yeats déteste clairement cette personne, il déclare qu’il doit l’ajouter au récit car lui aussi est mort en combattant.

La « comédie causale” peut faire référence à l’idée que Dublin soit une scène, comme dans la célèbre phrase de As You Like It de William Shakespeare, « tout le monde est une scène; et tous les hommes et les femmes ne sont que des joueurs.”Au 19ème siècle, les comédies domestiques étaient des pièces sur la vie ordinaire de la classe moyenne et les préoccupations familiales. Yeats et MacBride se battaient pour l’amour de la belle actrice et révolutionnaire Maud Gonne, que Yeats adorait, mais que MacBride épousait.

Les cœurs avec un seul but

En été et en hiver semblent Enchantés d’une pierre

Pour troubler le flux vivant.

Le cheval qui vient de la route,

Le cavalier, les oiseaux qui vont

De nuage en nuage tumbling,

Minute par minute, ils changent;

Une ombre de nuage sur le ruisseau

Change minute par minute;

Un sabot de cheval glisse sur le bord,

Et un cheval s’y enfonce ;

Les poules à longues pattes plongent,

Et les poules aux coqs d’amarrage appellent;

Minute par minute elles vivent :

La pierre est au milieu de tout.

La troisième strophe de Pâques 1916 introduit une métaphore pastorale étendue. Les rebelles ont endurci leur cœur contre les Anglais et se sont concentrés sur « un seul but” : la rébellion armée. Le cœur de ces rebelles est comparé à une pierre qui « trouble” un courant d’histoire. Non seulement les cœurs sont représentatifs de toute la personne, ils sont appelés pierres. Ils sont inamovibles, dédiés à un seul but. C’est à ce moment que Yeats change de ton envers les rebelles. Ils recueillent un respect qu’ils n’avaient pas auparavant.

Afin de souligner la nature immuable des rebelles, Yeats passe par une variété d’images. Il parle des notes d’évaluation et des nuages tumbling. Ce sont des choses qui changent. Ils contrastent le cœur des rebelles.

Un sacrifice trop long

Peut faire une pierre du cœur.

O Quand cela peut-il suffire ?

C’est la part du Ciel, notre part

De murmurer nom sur nom,

Comme une mère nomme son enfant

Quand le sommeil est enfin arrivé

Sur des membres qui s’étaient déchaînés.

Qu’est-ce que c’est à part la nuit tombée?

Non, non, pas la nuit mais la mort;

Était-ce une mort inutile après tout?

Car l’Angleterre peut garder la foi

Pour tout ce qui est fait et dit.

Nous connaissons leur rêve; assez

Pour savoir qu’ils ont rêvé et sont morts;

Et si l’excès d’amour

les déconcertait jusqu’à ce qu’ils meurent ?

Je l’écris en un verset —

MacDonagh et MacBride

Et Connolly et Pearse

Maintenant et à temps pour être,

Partout où le vert est porté,

Sont changés, changés complètement:

Une beauté terrible est née.

Dans la dernière strophe de Pâques 1916, Yeats pose la question importante sur la montée et les exécutions suivantes: « Était-ce une mort inutile après tout? »Tout en valait-il la peine ? Les rebelles ressentaient-ils tant d’amour pour leur pays qu’ils étaient prêts à sacrifier leur vie? Et à quoi sert l’Irlande si les rêveurs sont morts? La question politique immédiate qui se pose est que l’Angleterre était sur le point d’accorder à l’Irlande le statut d’État indépendant — ou « libre” —, ce qui lui permettrait d’avoir son propre parlement. L’octroi de l’indépendance avait été mis de côté pendant la Première Guerre mondiale parce que les Anglais avaient besoin du soutien irlandais de la guerre.

Dans la deuxième strophe, Yeats a introduit l’idée « la chanson. »Dans la quatrième strophe, il a développé l’idée plus complètement. Dans la tradition des ballades politiques irlandaises, nommer les noms des martyrs était important. Yeats suit la tradition en énumérant Padraic Pearse, Thomas MacDonagh et John MacBride. Il comprend également James Connolly à ce stade, le leader travailliste.

Le vert est la couleur traditionnelle associée à l’Irlande, l’île d’Émeraude. C’est aussi la couleur du drapeau irlandais d’origine. À la fin de Pâques 1916, Yeats se réconcilie avec le fait que « partout où le vert est porté”, les gens se souviendront des sacrifices des rebelles de 1916.

Pâques, 1916 Forme

Les strophes de Pâques, 1916 ont intentionnellement une longueur de ligne et un mètre irréguliers. Les strophes 1 et 3 sont divisées en 16 lignes, représentant à la fois l’année 1916 et les 16 hommes qui ont été exécutés après l’Insurrection de Pâques. Ces strophes ont également un caractère pittoresque, invoquant le paysage de la ville de Dublin et de la campagne irlandaise environnante. Les strophes 2 et 4 concernent des personnes spécifiques impliquées dans la Montée. Il y a 24 lignes dans les strophes 2 et 4, symbolisant le jour fatidique du mois où le Soulèvement a commencé: le 24 avril 1916.

À propos de William Butler Yeats

William Butler Yeats (1865-1939) est né et a grandi à Dublin, en Irlande. Il était considéré comme Anglo-Irlandais, descendant de colons protestants anglais. Considéré comme l’un des grands poètes et visionnaires du XXe siècle, Yeats a remporté le prix Nobel de littérature en 1923.