I fotogrammi sono spesso usati per far risaltare dipinti e foto stampate in una casa.

Ma cos’è l’inquadratura nella fotografia? Come è legato alla composizione fotografica?

Leggi come utilizzare gli elementi di inquadratura nella composizione fotografica.

Perché l’inquadratura è importante nella fotografia

Nella fotografia, la composizione e l’illuminazione sono tutto. Senza la giusta prospettiva, il soggetto avrà un aspetto poco lusinghiero o non risaltare.

Questo è dove framing entra in gioco.

In sostanza, inquadrare le foto circonda un soggetto con elementi diversi. Questo lo fa risaltare e catturare l’attenzione dello spettatore. Puoi pensare a questo come a una cornice all’interno di una cornice.

Ci sono molti modi in cui puoi usare l’inquadratura. Alcuni dipendono dalla fortuna. Altri si affidano all’occhio creativo del fotografo. L’inquadratura giusta renderà le tue foto originali e si distinguono. Qui ci sono alcuni modi per raggiungere questo obiettivo.

8. Crea cornici usando luci e ombre

La fotografia è l’arte di catturare la luce. La luce è uno dei modi migliori per evidenziare gli elementi nell’immagine, mentre l’oscurità nasconde gli elementi.

Quindi è chiaro che un modo per creare una cornice nell’immagine è usare luce e ombre.

Le ombre non devono sempre essere dure per inquadrare il soggetto. Date un’occhiata all’immagine qui sotto. Potresti anche non realizzare le ombre morbide a prima vista le ombre morbide che incorniciano sottilmente la donna.

7. Esperimento con Bokeh

Bokeh è un modo creativo di usare la luce per inquadrare il soggetto.

Ci sono molti modi per creare un effetto bokeh. Puoi usare luci leggiadramente, catturare la luce che splende attraverso le foglie o usare un cristallo o un vetro. Questo crea una cornice morbida e artistica.

È possibile incorporare bokeh in background, in primo piano, o in entrambi.

6. Chiedere al soggetto di inquadrare se stessi

Se si sta girando una persona, è anche possibile utilizzarli per inquadrare se stessi. Molti modelli e fotografi di ritratti professionisti usano questa tecnica.

La modella può posizionare le mani, ad esempio, in modo da creare una cornice attorno al viso. Questo è un modo naturale e lusinghiero di mettere l’accento su una certa parte del corpo.

5. Utilizzare porte e finestre per far risaltare il soggetto

Uno dei modi migliori per inquadrare i soggetti è utilizzare porte, finestre o cornici reali. Questi possono essere in primo piano attraverso il quale si spara. Oppure possono essere sullo sfondo con il soggetto davanti.

Porte e finestre sono perfette per inquadrare semplici foto di persone, luoghi e oggetti.

C’è molto che puoi fare con un singolo strumento di inquadratura. Ad esempio, è possibile utilizzare una finestra come sfondo o un primo piano sfocato. Oppure puoi usare una cornice che scatti per enfatizzare un paesaggio interno o esterno.

Se si sta girando a un matrimonio, è possibile utilizzare semplici cornici photo booth. Otterrai foto divertenti senza compromettere la qualità della tua composizione fotografica.

4. Sparare attraverso gli oggetti per mettere in evidenza i dettagli

Utilizzando elementi in primo piano per riempire lo spazio negativo può rendere l’immagine un aspetto più interessante.

Se si desidera creare un’atmosfera morbida, utilizzare una grande apertura. Assicurati che l’oggetto sia vicino all’obiettivo senza coprirlo completamente. Il vostro obiettivo è quello di mettere i riflettori sul vostro punto focale coprendo l’ambiente circostante con una piacevole sfocatura.

Per qualcosa di più dettagliato, usa un’apertura più piccola. Prendere a pochi passi dal primo piano. Questo creerà ancora una sfocatura, ma renderà il primo piano più visibile. Questa tecnica è spesso utilizzata nella fotografia grandangolare. Aiuta a catturare il più possibile l’atmosfera.

A seconda del tema, è possibile utilizzare una combinazione di oggetti semplici e vivaci.

È possibile utilizzare i primi piani per far risaltare un ritratto minimalista. I fiori funzionano particolarmente bene qui.

Per uno scatto di paesaggio lunatico, puoi scattare foto attraverso un ramo o un cespuglio.

3. Coprire il soggetto in tessuto semplice per effetto minimalista

Abiti e decorazioni sono molto utili quando si migliora una composizione. Il soggetto potrebbe sembrare imbarazzante o noioso rispetto all’ambiente circostante. Prova a incorniciarli usando un panno o un tessuto. Questo è più utile per inquadrare ritratto e still life fotografia.

Assicurati che il panno che usi integri l’aspetto e la forma del tuo soggetto. I colori neutri e pastello tendono a funzionare bene nella maggior parte degli scatti.

Assicurati che l’abbigliamento che usi integri l’aspetto e la forma del tuo soggetto. I colori neutri e pastello tendono a funzionare bene con quasi tutto.

Un altro modo per utilizzare questa tecnica di inquadratura è quello di coprire parti del soggetto. Questo mette i riflettori su un’area specifica.

Ad esempio, se stai fotografando una persona, puoi coprire metà del suo volto. Questo porterà l’occhio dello spettatore alla parte del loro volto che è visibile. E renderà la tua composizione più intrigante da guardare.

2. Usa la simmetria naturale per mettere l’accento sul tuo modello

Le composizioni e la simmetria vanno molto bene insieme, specialmente nelle foto atmosferiche.

Puoi fare qualche passo indietro dal tuo modello senza rendere la tua composizione occupata. Puoi farlo usando la conoscenza di base della simmetria.

Questo non significa che devi impostare uno studio con oggetti di scena o sfondi simmetrici. Cerca elementi simmetrici nelle città o nella natura. Alcuni dei molti esempi potrebbero essere strade di campagna, grattacieli, ponti o riflessi d’acqua.

Posiziona il soggetto al centro (o da qualche parte vicino al centro) di questi ambienti. Ciò contribuirà a creare composizioni accattivanti.

Naturalmente, troppa simmetria può anche essere fonte di distrazione. Non abbiate paura di creare composizioni imperfette.

1. Usa i riflessi per inquadrare la fotografia

I riflessi delle finestre sono perfetti per inquadrare i servizi fotografici minimalisti. Puoi usarli in quasi tutti i generi.

Per i ritratti, assicurati che il tuo modello sia dietro una finestra. Scatta foto da diverse angolazioni per trovare i migliori riflessi. (Non sparare proprio davanti a una finestra, altrimenti la fotocamera finirà nel riflesso.)

I riflessi tendono ad essere astratti e di colore neutro. Questo è perfetto per nascondere o enfatizzare alcune caratteristiche. Questo è come quello che faresti con i primi piani sfocati.

Se sei un fotografo di paesaggi, fotografa diverse viste riflesse in una finestra. Questo crea un effetto un po ‘ distorto e atmosferico.

Puoi anche combinare riflessioni e simmetria. Prova a creare foto surreali come quella qui sotto.

Conclusione

Ci sono molte tecniche di inquadratura fotografica che puoi usare per migliorare le tue composizioni. Cornici consentono di creare equilibrio ed evidenziare elementi specifici per il visualizzatore.

Saper inquadrare una foto ti aiuterà a trasformare anche i soggetti più semplici in opere d’arte accattivanti.

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