Dal Museo Ebraico di Berlino, per la ricostruzione di Ground Zero a New York, di alto profilo, emotivamente carica progetti Libeskind reputazione. Accademico fino all’età di 43 anni, ora conduce-con l’aiuto di sua moglie, Nina—una pratica di dipendenti 50 che lavorano su commissioni in tutto il mondo.
HBR: Cosa ha spinto il tuo passaggio di fine carriera dal mondo accademico alla pratica?
LIBESKIND: Mentre insegnavo, facevo sempre un lavoro creativo: disegni, modelli. Ciò che il mondo avrebbe potuto considerare molto astratto era per me ancora architettura. Ma ho cambiato direzione perché mi sono iscritto a un concorso. Poiché i miei genitori erano sopravvissuti all’Olocausto, l’idea di costruire a Berlino, ai margini del muro, era molto interessante per me. Ho vinto, ed ecco, un intero nuovo percorso aperto.
La tua mancanza di esperienza si è mai sentita scoraggiante?
Pensavo che non avere esperienza mi desse un vantaggio. Se hai troppa—o qualsiasi-esperienza, sai già dove stai andando. Senza di essa, sei libero di pensare in modo diverso e di convincere la gente che ci sono nuovi modi di fare le cose. Ho scelto di non lavorare nello studio di un altro architetto, perché non si adattava al mio temperamento, e ho trovato quello che definirei un amore classico per l’architettura. Ho scoperto che le arti liberali—poesia, letteratura, archeologia, geometria, astronomia—sono davvero il percorso. Quanto è fortunato a non aver attraversato quella routine di iniziare con un piccolo progetto e poi un po ‘ più grande e così via? Dico sempre che la mia vita è stata vissuta al contrario. La maggior parte delle persone inizia giovane e quando sono più grandi hanno il tempo di riflettere su quello che hanno fatto. Ho fatto la mia riflessione prima di costruire qualsiasi cosa.
Il Museo Ebraico ha impiegato più di un decennio dal piano alla realizzazione. La ricostruzione di Ground Zero è stata un processo burocratico altrettanto lungo. Come hai mantenuto la tua pazienza e motivazione attraverso quelle esperienze?
Devi avere fede, per non cadere nel cinismo, che è tutto intorno. La gente dice: “Questo museo non sarà mai costruito. Tanto vale che ti arrendi.”O” Con tutti questi stakeholder, non ne uscirà mai nulla.”Ma devi avere la pelle dura e credere in quello che stai facendo e nello spirito che rappresenta. Non è per te. In Germania è stato per la cultura ebraica che è stato assassinato. A New York è stato per le famiglie delle vittime—quelle migliaia di persone che hanno perso i loro cari. Hai bisogno di pazienza come virtù in qualsiasi lavoro, ma soprattutto in architettura, perché la maggior parte di questi progetti ambiziosi richiederà davvero più di un decennio.
Richiedono anche un’intensa collaborazione con funzionari governativi, clienti commerciali e spesso altri architetti. Come si fa a mettere insieme persone forti e talentuose?
Devi voler coinvolgere gli altri. E quando ti avvicini in uno spirito di cameratismo, non c’è conflitto. Se si forgia un’alleanza anche con una sola persona, che si espande nel tempo.
A Ground Zero, però, le cose sono diventate controverse. Cosa hai imparato da quell’esperienza?
Che se si bastone con qualcosa attraverso spessi e sottili, si avrà successo nonostante le probabilità contro di voi. Certo, ci sono compromessi necessari. Come architetto master-plan, basta creare un documento architettonico che fornisce scale, proporzioni, tecnologie, un concetto spaziale e tecnico. Ma quando guardo i miei primi schizzi, che ho iniziato sei settimane dopo il concorso, e li confronto con il design di oggi, 15 anni dopo, sono abbastanza vicini.
C’è una soglia oltre la quale non vuoi andare. Ad esempio, pensi che non sia più una tua idea? E ‘ come una trincea, e al di là di esso si viene uccisi. Penso che ogni artista, architetto e scrittore probabilmente sa dove si trova.
Come decidi quali progetti intraprendere?
Ne prendo uno che sembra interessante. Devo anche guardare negli occhi del cliente e pensare: “Questa è una persona con cui voglio lavorare.”A parte questo, non ho regole. Se qualcuno entra e dice, ” Si può costruire una baracca per $10?”Potrei prenderlo facilmente come un grandioso progetto nel centro di Parigi. Poiché vengo da un background operaio, non ho mai pensato che l’architettura dovrebbe essere su quanti soldi hai. Non sta inventando castelli nel cielo; sta rispondendo ai bisogni della gente. La maggior parte degli architetti che conosco, i miei colleghi, provengono da ambienti ricchi; la prima casa che hanno costruito era per il loro zio o cugino o genitori. Ma mi avvicino all’architettura in modo diverso. Adolf Loos, il grande architetto, una volta disse: “Se mi dessi l’oro, userei ancora il legno.”Mi identifico con quello.
Dato il tuo background, cosa ti ha fatto desiderare di essere un architetto?
Da ragazzo, ero in realtà un musicista professionista. Ma ho suonato lo strumento sbagliato: la fisarmonica. Così mi sono allontanato da esso in matematica, pittura e architettura. Sono andato alla Cooper Union School of Architecture in un momento in cui, se entravi, potevi anche studiare per essere un artista. Pensavo di voler fare il pittore o lo scultore. Ma è stata mia madre chassidica a dire: “Non dovresti essere un artista, perché sarai molto povero. Se sei un architetto, puoi ancora essere un artista.”L’architettura sembrava essere un nesso dei miei interessi, e sono fortunato ad essere sceso in campo.
Parlami del tuo processo creativo. Quando ti viene presentato un potenziale progetto, da dove inizi?
Si inizia immergendosi nel sito, mettendo la testa nella terra, per così dire, ascoltando e guardando ciò che c’è ma anche gli aspetti meno visibili e impercettibili: la storia, la tradizione. Si ottiene su una lunghezza d’onda con il posto. Ti reincarnerai in questo nuovo mondo, non come turista ma come parte di esso. E poi devi essere colpito da un’idea. Si crea uno schizzo e forse un modello cartaceo, quindi si utilizza la tecnologia per verificare che possa essere eseguita e impegnarsi in un processo di progettazione più logico. Ma le origini sono un po ‘ folli.
Ti sei trasferito a Berlino per supervisionare il Museo Ebraico e hai vissuto a New York per il progetto Ground Zero. Perché hai sentito il bisogno di essere sul posto in quei casi? E con altri progetti in tutto il mondo, come si fa a gestire da lontano?
Non metto l’architettura sul pilota automatico. Viaggio molto. Salgo su un aereo per andare in Kenya, Polonia, Cina, ovunque. E ‘ tutto-coinvolgente. Devi impegnarti, essere presente e parte del luogo in cui stai costruendo. Non puoi fare uno schizzo e spedirlo da qualche altra parte del mondo. Quando costruisci, dovrebbe essere con cura. Se non ci sei, diventa negligente.
Hai clienti in tutto il mondo—cosa hai imparato a lavorare attraverso le culture?
Tutte le persone sono uguali: non importa dove vivono—Berlino, Pechino, New York—pensano che sia il centro del mondo. Qualcuno deve essersi sbagliato! Quindi penso che tu debba essere un cittadino del mondo e non farti prendere da una prospettiva provinciale.
Ma come si fa a bilanciare la necessità di qualche delega con la tua natura appassionata e orientata al dettaglio?
Lavoro a stretto contatto con mia moglie, che è la mia compagna ma non un architetto. Non sarei mai in grado di fare quello che faccio senza di lei. Cioe’, non faccio interviste alle persone per un lavoro in questo ufficio. Non organizzo come funziona. Non saprei nemmeno come pagare cosi ‘ tante persone. Ero in una riunione di recente e sentito la parola “business” di essere scherzato su. Ho detto: “Di chi stai parlando?”E sono rimasto scioccato dal fatto che fosse nostro. Quanto sono fortunato a lavorare con qualcuno che sa fare le cose che non posso? Vorrei anche dire che il nostro ufficio spesso non funziona come uno normale. È più simile a un laboratorio creativo con pochissima gerarchia. Naturalmente, abbiamo partner o persone senior con cui ho lavorato per 15 anni o più, ma anche giovani provenienti da tutto il mondo, e abbiamo uno spirito collaborativo di avventura. Non ho un ufficio dove sparire. Sono parcheggiato accanto ai miei colleghi, quindi non c’è alcuna differenza apparente tra uno stagista del liceo e me stesso. Quando si cancella quelle distanze, si arriva a divertirsi. Non importa quale sia il tuo background, quanta istruzione hai, quanti anni hai-ognuno ha qualcosa da condividere.
Devo essere molto chiaro: non sarei mai diventato un architetto se non si fosse unita a me. Dopo aver vinto il concorso per il Museo Ebraico, abbiamo ottenuto un piccolo certificato. All’epoca, in un certo senso, era un biglietto per l’oblio, perché nessuno aveva alcuna intenzione di costruirlo. Ho avuto un’offerta per andare al Getty Institute in California. Nina disse: “Cosa vuoi fare?”Ho detto,” Restiamo a Berlino, ad una condizione-che tu diventi il mio partner.”Disse,” Ma non sono mai stata in vita mia nello studio di un architetto.”E io dissi:” Lo stesso vale per me.”È così che abbiamo iniziato. Abbiamo affittato una stanza; Avevo una scrivania, carta e penna, e lei aveva un telefono. All’inizio, quando ho mostrato i suoi piani, lei avrebbe chiesto, ” Che cosa è?”All’inizio ero un po’ infastidito, pensando: “Non sono io l’autorità qui?”Ma poi mi sono reso conto che una persona normale non sapeva nulla di queste elevazioni e astrazioni. Dovrei cambiare me stesso per essere più aperto a una visione non professionale del campo, perché non sto lavorando per architetti—sto lavorando per persone che usano l’architettura.
Come descriveresti il tuo stile di leadership?
Anarchico. Il mio pensiero non è sicuramente lineare. Non ha alcun inizio o fine, solo un punto focale. È molto informale ma molto rigoroso; molto disciplinato ma anche molto aperto alle possibilità.
Ti senti ancora un insegnante?
Sì. Soprattutto quando le persone cercano qualcosa su Google e faccio notare che Internet non ha sempre i fatti corretti. Sembrano stupiti che ci siano altre fonti lontano da uno schermo. Devi condividere le tue conoscenze ma anche mostrare la tua ignoranza-ammettere quando non lo sai. Ho notato che quando si diventa un esperto, la domanda è: Come si fa a sbarazzarsi di tale esperienza per essere creativi? Un modo è quello di ascoltare le persone che non hanno idea di ciò che le cose costano. Forse ciò che suggeriscono non è possibile, ma puoi pensare ad altre soluzioni.
Cosa rende un grande architetto?
Essendo multidimensionale. È necessario essere in grado di dettare una lettera, allo stesso tempo si sta facendo un disegno, allo stesso tempo si sta correggendo un modello, allo stesso tempo si sta discutendo i costi, allo stesso tempo si sta ottenendo su una videoconferenza con un cliente. Devi anche godertelo davvero in un senso vero e profondo. Se non lo fai, e se altre persone non sono infettati dal vostro entusiasmo, si potrebbe anche andare a fare qualcosa di diverso.
Quando stai pitching per progettare un progetto ambito, come si fa a rendere il vostro caso?
Deferisco a Lao-tzu, il maestro cinese del Tao: Agire senza fare; lavorare senza sforzo. In altre parole, non cercare di vendere le cose alla gente. Non cercare di convincerli che sei il migliore. Mostra loro di cosa sei capace. A volte non riesci a farlo, ma va bene.
Come qualcuno che lavora in un edificio per uffici senz’anima, sono interessato alle tue opinioni su ciò che rende buono, energizzante il design del posto di lavoro.
In primo luogo, le persone devono essere ricompensate per lunghe ore e grandi sforzi. Devono essere pagati bene e dati piani sanitari generosi. Ci deve essere anche un senso di famiglia. Nessuno entrera ‘e prendera’ a pugni un orologio. Ognuno ha un nome, e si conosce la loro vita. Ti preoccupi di loro a tutti i livelli, non solo per il loro talento. Il lavoro deve avere anche un’ambizione che va oltre i valori materiali. Naturalmente, dovrebbe essere un ambiente piacevole, anche. Per questo, si inizia con le persone, non con i muri. Come si muovono? A cosa pensano? Non sono solo utenti. In effetti, penso che quel tipo di funzionalismo estremo abbia portato a risultati molto scarsi. Sto progettando edifici per uffici che hanno una qualità molto diversa. Ad esempio, in un progetto a Düsseldorf, ho grandi tagli verdi che entrano negli uffici per disturbare l’eleganza della facciata e l’ordine del lavoro con uno shock della natura, visibile dall’interno e dall’esterno.
Sei quasi 72 ora e ovviamente ancora energico. Pensi mai alla pensione?
Mai. Anche se lavoro molto duramente, non vedo nemmeno quello che faccio come lavoro, perché faccio ciò che amo. E quando è vero, non si vede il passare del tempo. Sei completamente afferrato, immerso in un flusso. Devo anche sottolineare che lavoro con persone fantastiche. Non vedo l’ora di vederli. Non vorrei ritirarmi e stare da sola.