In questo tutorial di Photoshop, impareremo come migliorare il cielo in una foto, mettendo in evidenza i dettagli tra le nuvole, migliorando il contrasto e aumentando la saturazione del colore, e possiamo fare tutte queste cose in una sola volta utilizzando una tecnica molto semplice.
Spesso quando si scattano foto all’aperto, la fotocamera espone lo scatto in base alla luminosità del soggetto su cui ci si concentra, il che va bene tranne che tende a sovraesporre il cielo, lavando via quel blu intenso e profondo insieme alla maggior parte dei dettagli tra le nuvole. Il solito modo di evitare questo problema è quello di utilizzare un filtro a densità neutra, che è un nome di fantasia per quello che è essenzialmente un gradiente nero-trasparente attaccato alla lente della fotocamera, dissolvenza dal nero in alto verso il basso per trasparente in basso. Poiché la parte superiore del filtro è più scura della parte inferiore, meno luce è in grado di entrare nella parte superiore dell’obiettivo, proteggendo il cielo dalla sovraesposizione.
Se non ti capita di possedere un filtro a densità neutra o hai dimenticato di portarlo con te, non preoccuparti. Photoshop rende facile ottenere gli stessi risultati con pochissimo sforzo. Infatti, anche se la regola generale è quello di ottenere le cose a destra il più possibile davanti alla fotocamera, piuttosto che fare affidamento su Photoshop per salvare il giorno, questo è un momento in cui trovo più facile fare il lavoro in Photoshop dal momento che ci dà molto più controllo sul risultato finale.
Ero in giro per la campagna una mattina quando mi sono imbattuto in un paio di cavalli orgogliosamente in piedi lungo la strada godendo di una deliziosa porzione di erba. Dato che porto sempre la mia macchina fotografica ovunque vada (trovo che sia più facile scattare foto), non ho potuto resistere a tirare la macchina e scattare alcune foto. Ecco uno di loro:
Nel complesso, non è una brutta foto, e a differenza di molte persone che conosco che corrono ai ripari alla sola menzione di avere la loro foto scattata, questi due cavalli non sembrano dispiacersi affatto. Avrebbe potuto essere una foto migliore se il recinto di filo non fosse stato di intralcio, ma potrei sempre liberarmene se volessi davvero usare lo strumento Timbro Clone. Il problema che mi preoccupa qui è il cielo. Sembra piuttosto noioso e potrebbe sicuramente usare un po ‘ di aiuto. C’è un sacco di dettagli tra le nuvole che non vediamo, e l’azzurro deve essere più profondo, più saturo.
Ecco come sarà il cielo quando avremo finito:
Vediamo come migliorare il cielo.
Codici brevi, azioni e filtri Plugin: Errore in shortcode
Una cosa che dovrei sottolineare qui prima di iniziare è che se il tuo cielo è completamente saltato, il che significa che è sovraesposto al punto in cui è diventato bianco puro e non ci sono informazioni sull’immagine utilizzabili, questa tecnica non funzionerà. In realtà, nessuna tecnica funzionerà. Photoshop può essere estremamente potente, ma non può creare qualcosa dal nulla. Se questo è il caso della tua foto, dovrai sostituire completamente il cielo. Vedremo come farlo in un altro tutorial.
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Passo 1: Aggiungere Un Nuovo Livello Vuoto
Con la mia foto appena aperto in Photoshop, posso vedere nella mia palette Livelli che attualmente hanno un livello, il livello di Sfondo, che contiene la mia immagine:
Ho bisogno di aggiungere un nuovo livello vuoto sopra il livello di sfondo, e il modo più semplice per farlo è semplicemente facendo clic sull’icona Nuovo livello nella parte inferiore della tavolozza Livelli:
Questo aggiunge un nuovo livello vuoto, che Photoshop chiama automaticamente “Livello 1”, sopra il livello di sfondo:
Passo 2: Ripristina i colori di primo piano e sfondo
Potrebbe non essere necessario eseguire questo passaggio, ma solo per mantenerci entrambi sulla stessa pagina, premere la lettera D sulla tastiera per ripristinare i colori di primo piano e Sfondo. Questo imposta il colore di primo piano al nero e il colore di sfondo al bianco, che possiamo vedere se guardiamo i due campioni di colore vicino alla parte inferiore della tavolozza Strumenti. Il campione in alto a sinistra mostra il colore di primo piano corrente, mentre il campione in basso a destra mostra il colore di sfondo corrente:
Passo 3: Seleziona lo strumento Gradiente
Prendi lo strumento Gradiente dalla tavolozza Strumenti o premi G sulla tastiera per selezionarlo rapidamente:
Passo 4: Selezionare il primo piano a Gradiente trasparente
Con lo strumento Gradiente selezionato e nero come colore di primo piano corrente, fare clic destro (Win) / Control-click (Mac) in qualsiasi punto della finestra del documento e selezionare il primo piano a gradiente trasparente dal Selettore gradiente che appare. È il secondo gradiente da sinistra, riga superiore. Fare clic su di esso per selezionarlo:
Fare clic in qualsiasi punto all’interno della foto per uscire dal selettore gradiente quando hai finito.
Passo 5: Trascina un gradiente all’interno della foto
Con il gradiente in primo piano a trasparente selezionato, creeremo la nostra versione di un filtro a densità neutra semplicemente trascinando un gradiente da nero a trasparente all’interno della foto. Assicurati di aver selezionato “Livello 1” nella tavolozza Livelli, quindi fai clic da qualche parte nella parte del cielo della foto e trascina verso il basso fino a quando non sei sotto il cielo. Tenere premuto il tasto Maiusc mentre si trascina se si vuole fare in modo che si sta trascinando verso il basso e non su un angolo. L’area tra il punto in cui hai iniziato a trascinare e il punto in cui hai interrotto il trascinamento diventerà l’area di transizione visibile tra le aree più scure nella parte superiore della foto e le aree più chiare nella parte inferiore. Voglio un’area di transizione abbastanza stretta, quindi farò clic appena sopra gli alberi per iniziare il mio gradiente e quindi trascinerò un breve percorso fino a quando non sarò appena sotto gli alberi:
Se si desidera un’area di transizione più ampia con l’immagine, è sufficiente trascinare il gradiente su un’area più ampia. Una pratica comune è quella di avviare il gradiente nella parte superiore dell’immagine e quindi trascinare verso il basso fino alla linea dell’orizzonte. Questo lascia la zona di cielo più scura nella parte superiore della foto e gradualmente alleggerisce verso l’orizzonte, un effetto molto bello.
Quando rilascio il pulsante del mouse, Photoshop disegna il gradiente, riempiendo la maggior parte del mio cielo di nero e poi rapidamente svanendo mentre attraversa gli alberi (la mia area di transizione):
Il cielo è decisamente più scuro ora di quanto non fosse prima. Certo, sembra anche abbastanza orribile al momento, ma non abbiamo ancora finito! Fermi i cavalli! (Mi dispiace, ho dovuto dire che ad un certo punto).
Punto 6: Cambia la modalità di fusione di “Livello 1″in “Sovrapposizione”
Con “Livello 1″ancora selezionato, vai all’opzione Modalità di fusione nell’angolo in alto a sinistra della tavolozza Livelli (dove attualmente dice “Normale”). Fare clic sulla piccola freccia rivolta verso il basso a destra della parola “Normale”e selezionare Overlay dall’elenco:
Con il gradiente impostato sulla modalità di fusione Sovrapposizione, l’area nera del gradiente si fonde con la foto in un modo che apporta un enorme miglioramento al cielo. Il contrasto è stato aumentato, abbiamo messo in evidenza tutti i dettagli tra le nuvole e il cielo è ora un blu più profondo e più ricco:
Il cielo ora sembra molto meglio, ma risolvendo un problema, ne abbiamo creato un altro. Il gradiente che ho trascinato fuori copriva non solo il cielo ma anche parte dei cavalli, e ora sembrano essere stati arrostiti al sole troppo a lungo. Ho bisogno di evitare che il gradiente influenzi i cavalli, e posso farlo facilmente usando una maschera di livello.
Passo 7: Aggiungi una maschera di livello a”Livello 1″
Per aggiungere una maschera di livello, assicurati di avere ancora” Livello 1 ” selezionato, quindi fai clic sull’icona della maschera di livello nella parte inferiore della tavolozza dei livelli:
Questo aggiunge una maschera di livello al livello gradiente. Nulla sembra essere accaduto nella finestra del documento, ma se guardiamo la palette Livelli, possiamo vedere che una miniatura della maschera di livello è stato aggiunto al “Livello 1”:
Passo 8: Selezionare lo strumento Pennello
Stiamo andando a nascondere gli effetti del gradiente dipingendo con il nero sulla maschera di livello sopra le aree che vogliamo proteggere. Per prima cosa, abbiamo bisogno dello strumento Pennello, quindi afferralo dalla tavolozza Strumenti o premi B sulla tastiera:
Passo 9: Imposta il colore di primo piano su nero
Poiché vogliamo dipingere con il nero, dobbiamo impostare il nostro colore di primo piano su nero. Per impostazione predefinita, quando hai selezionato una maschera di livello (che attualmente facciamo), Photoshop imposta il colore di primo piano su bianco e il colore di sfondo su nero. Tutto quello che dobbiamo fare qui è scambiarli, e possiamo farlo premendo la lettera X sulla tastiera. Se guardiamo di nuovo i campioni di colore di primo piano e di sfondo nella tavolozza Strumenti, possiamo vedere che il nero è ora il nostro colore di primo piano:
Passo 10: Dipingi le aree che vuoi proteggere
Con lo strumento Pennello selezionato e il nero come colore di primo piano, tutto quello che dobbiamo fare ora è dipingere le aree che vogliamo proteggere dagli effetti del gradiente. Nel mio caso, voglio dipingere sopra i cavalli. Molto probabilmente dovrai cambiare la dimensione del tuo pennello, e puoi farlo premendo i tasti della staffa sinistra e destra sulla tastiera (che si trova a destra della lettera P). Il tasto staffa sinistra rende il pennello più piccolo, e il tasto staffa destra rende il pennello più grande. Probabilmente vorrai usare un pennello dal bordo morbido e puoi controllare la durezza del pennello tenendo premuto il tasto Maiusc e premendo i tasti della staffa sinistra e destra. Tenendo premuto il tasto Maiusc e premendo il tasto staffa sinistra rende il pennello più morbido. Tenendo premuto il tasto Maiusc e premendo il tasto staffa destra rende il pennello più difficile.
Basta dipingere su tutte le aree in cui è necessario nascondere gli effetti del gradiente. Ecco, sto dipingendo sul dorso dei cavalli. Dal momento che sto dipingendo sulla maschera di livello, non sulla foto stessa, il colore nero del pennello non è visibile. Invece, vediamo gli effetti del gradiente essere nascosti alla vista:
Se commetti un errore e accidentalmente dipingi su un’area che non intendevi, premi X sulla tastiera per scambiare di nuovo i colori di primo piano e di sfondo in modo che il bianco diventi il tuo colore di primo piano. Dipingi l’errore con il bianco per riportare gli effetti del gradiente, quindi premi di nuovo X per riportare il colore di primo piano al nero e continuare a dipingere.
Finirò di dipingere sulle aree che voglio proteggere dal gradiente. Come ho detto un momento fa, dal momento che stiamo dipingendo sulla maschera di livello piuttosto che sull’immagine stessa, non possiamo vedere il colore con cui stiamo dipingendo, ma se guardiamo la miniatura della maschera di livello nella tavolozza dei livelli, possiamo vedere tutte le aree in cui abbiamo dipinto con il nero:
E qui, dopo aver dipinto via gli effetti del gradiente sui cavalli, riportando il loro colore e la luminosità originali, è il mio risultato finale “cielo migliorato”:
E ci siamo! Ecco come migliorare il cielo in un’immagine con Photoshop! Controlla la nostra sezione di fotoritocco per ulteriori tutorial di editing delle immagini di Photoshop!