Raised by Wolves si svolge in un lontano futuro in cui la terra è stata consumata da una guerra tra atei e credenti. È una premessa così insopportabile che puoi quasi sentirla camminare verso la tua libreria per giudicare i tuoi gusti. Per fortuna, questo è un po ‘oltre il punto — almeno per un po’. La nuova serie di fantascienza abbagliante è, in un primo momento, per lo più di essere cresciuto da una mamma robot che può o non può segretamente vogliono ucciderti. Eppure, riesce ancora a non essere terribilmente eccitante da guardare.

L’ultimo spettacolo di HBO Max sta tirando fuori tutte le fermate. Una serie sontuosa e costosa con i primi due episodi diretti nientemeno che da Ridley Scott, Raised by Wolves è difficile da ignorare. È il tipo di grande spettacolo travolgente che ha lo scopo di riempire il vuoto lasciato da Westworld o Game of Thrones, cerebrale ma elettrizzante mentre dà l’impressione di avere tanto denaro quanto qualsiasi film di successo. Tuttavia, come ognuno di questi spettacoli al loro peggio, Raised by Wolves scende rapidamente in sciocchezze appena comprensibili, soprattutto perché dimentica di avere personaggi reali.

Lo scopo inizia piacevolmente piccolo: due androidi, Madre (Amanda Collin) e padre (Abubakar Salim) vengono inviati su un pianeta apparentemente disabitato con la missione di crescere sei bambini da embrioni vitali a adulti adulti. Ciò si rivela difficile nel terreno ostile di questo strano pianeta, poiché iniziano rapidamente a sorgere complicazioni, come un attacco da parte di mostri predatori simili a Gollum o un esercito di zeloti religiosi che vogliono salvare i bambini dai loro custodi android.

Mentre si sposta da uno scenario all’altro, Sollevato dai lupi allarga lentamente la sua portata: Madre e padre sono stati inviati dagli atei per crescere i bambini liberi dalla tirannia religiosa dopo una guerra che ha distrutto la terra. Per fortuna, questa guerra non è condotta da uomini arrabbiati che urlano Dio non è reale! e gli uomini più arrabbiati urlano sì è! È una guerra con strani androidi e persone che cambiano volto per andare sotto copertura e un mondo virtuale simile a Matrix. Quindi sì, mentre è uno spettacolo turgido, è anche uno che tocca aspetti di ogni tipo di film di fantascienza popolare-il che ha senso perché Ridley Scott ne ha fatto la maggior parte.

Mentre la serie è creata e scritta da Aaron Guzikowski (forse il più noto come lo scrittore dietro il thriller di Denis Villeneuve Prisoners), si allinea rapidamente con una serie di tratti distintivi di Scott: paesaggi alieni sterili, una Terra condannata, androidi che sembrano persone e una visione fioca dell’umanità. Per questo motivo, si sente anche rote: un progetto di fantascienza che vuole presentarsi come audace ma è principalmente interessato a idee molto stanche. Come suggerisce il titolo, la natura contro l’educazione è un interesse tematico, ma lo è anche la religione, la scienza, la coscienza, l’identità e la vita artificiale. Tutti sono gesticolati nei primi tre episodi da soli, e mentre nulla di terribilmente avvincente ne esce presto, lo spettacolo sembra un sollievo in un’epoca in cui gli scarti della storia sono spesso allungati su troppi episodi.

È possibile, quindi, che queste idee si scontrino in modi che rendono la televisione tanto gratificante da pensare quanto splendida da guardare. Lo spettacolo, pur privo di colore, è meravigliosamente composto e senza fine inquietante: colture coltivate a spirali, ossi che suggeriscono enormi alieni simili a dinosauri e androidi fatti di organi sintetici e pelle metallica che possono emettere un urlo capace di far scoppiare gli umani come un palloncino. Le prestazioni sono sconcertanti ed efficaci. Il turno di Amanda Collin come Madre è particolarmente buono, camminando una strana linea tra meccanico e selvaggio.

È anche possibile il fatto che queste sono solo idee, non storie. Attraverso tre episodi, so molto poco degli atei e dei religiosi che li combattono o delle specificità della loro fede. E finché non lo farò, sarò sempre tentato di prenderli in giro con una specie di scherzo che ricorda Richard Dawkins circa 2007. Lo stesso vale per tutti i suoi personaggi: sono tutti all’altezza delle cose, forse anche cose interessanti, ma non potrei dirti cosa, in particolare.

La maggior parte della televisione ha bisogno di tempo: per trovare la sua base, per sviluppare grandi idee, per il suo cast per iniziare a gel e connettersi con il pubblico. Cresciuto dai lupi ha il potenziale per quel tempo da spendere bene. Ma senza ganci più forti, è, ironicamente, ci chiede di avere un po ‘ di fede.