アクションペインティング、積極的な、抜本的なブラシストロークの自発的なア この用語は、1950年頃からこの方法を利用したアメリカの抽象表現主義者のグループの作品を特徴付けるために、アメリカの美術評論家ハロルド・ローゼンバーグによって造語された。 アクション絵画は、抽象表現主義に暗黙の他の主要な方向を構成し、唯一のすべての伝統的な審美的、社会的価値の自由自由な個人的な表現への絶対的な献身でアクション絵画に似ている”抽象イマジスト”と”カラーフィールド”画家の慎重に先入観の仕事とは区別されます。

アクション画家ジャクソン*ポロック、ウィレム*デ*クーニング、フランツ*クライン、ブラッドリー*ウォーカー*トムリン、およびジャック*トワルコフの作品は、1920年代と30年代にヨーロッパで開発された”自動”技術の影響を反映しているシュルレアリストによって。 アーティストの意識的なコントロールなしで記録された落書きで構成されたシュルレアリスムオートマティズムは、主に視聴者に無意識の関連性を目覚めさせるように設計されたが、アクション画家の自動アプローチは、主にアーティストの本能的な創造力に自由な遊びを与え、視聴者に直接これらの力を明らかにする手段として考案された。 アクションペインティングでは、彼の材料とアーティストの創造的な相互作用の瞬間である絵画自体の行為は、完成した作品と同じくらい重要でした。

それは、一般的に1947年から実行されたジャクソン*ポロックの抽象ドリップ絵画は、アクション絵画を特徴付ける大胆な、ジェスチャー技術への道を開 1950年代初頭に始まったde Kooningの”Woman”シリーズの活発な筆致は、豊かな感情的な表現スタイルをうまく進化させました。 アクション絵画は、抽象表現主義、米国で一度に最も影響力のある芸術運動の中で1950年代を通じて主要な重要性を持っていた。 十年の終わりまでに、しかし、運動のリーダーシップは、その信者1960年代のアクション画家の非合理性に反抗色フィールドと抽象的なイマジストペインターにシフトしていた。 タキズムも参照。