Opprinnelig en maler, Morris ‘ arbeid på 1950-tallet var påvirket Av Abstrakt Ekspresjonisme Og Spesielt Jackson Pollock. Mens han bodde I California, Kom Morris også i kontakt Med arbeidet Til La Monte Young, John Cage og Warner Jepson som Han og første kone Simone Forti samarbeidet med. Ideen om at kunsten å lage var en rekord av en forestilling av kunstneren (hentet Fra Hans Namuths bilder Av Pollock på jobb) i studioet førte til en interesse for dans og koreografi. I løpet Av 1950-tallet fremmet Morris sin interesse for dans mens han bodde i San Francisco med sin kone, danseren Og koreografen Simone Forti. Morris flyttet til New York City i 1960. I 1962 arrangerte han performancekolonnen På Living Theatre i New York basert på utforskning av kropper i rommet der en oppreist firkantet kolonne etter noen minutter på scenen faller over.
Bronze Gate (2005) Er et stålverk av Robert Morris. Det ligger i hagen til dialysepaviljongen på Sykehuset I Pistoia, Italia.I New York Begynte Morris å utforske Arbeidet Til Marcel Duchamp, og laget konseptuelle stykker Som Box with The Sound of Its Own Making (1961) og Fountain (1963). I 1963 hadde Han en Utstilling Av Minimal skulpturer På Green Gallery I New York som Ble skrevet Om Av Donald Judd. Året etter, også På Green Gallery, Morris utstilt en pakke med store polyhedron former konstruert fra 2 x 4s og grå-malt kryssfiner. I 1964 utarbeidet Og utførte Morris to berømte performance kunstverk 21.3 hvor han lip synkroniserer med en lesning av et essay Av Erwin Panofsky og Site med Carolee Schneemann. Morris begynte På Hunter College I New York (hans masteroppgave var på arbeidet Til Brâncuși) og i 1966 publiserte En rekke innflytelsesrike essays «Notes on Sculpture» I Artforum. Han stilte ut to L Bjelker i den banebrytende 1966 utstillingen, «Primære Strukturer» På Jewish Museum I New York.I 1967 Skapte Morris Steam, et tidlig Stykke Landskunst. Ved slutten Av 1960-tallet Morris ble omtalt i museum viser I Amerika, men hans arbeid og skrifter trakk kritikk Fra Clement Greenberg. Hans arbeid ble større skala tar opp mesteparten av gallerirommet med serie av modulære enheter eller hauger av jord og filt. Untitled (Pink Felt) (1970), for eksempel, består av dusinvis av skiver rosa industrielle filtstykker som har blitt droppet på gulvet. I 1971 designet Morris en utstilling For Tate Gallery som tok opp hele central sculpture gallery med ramper og kuber. Han publiserte et bilde av seg selv kledd i S&m gear i en annonse I Artforum, lik En Av Lynda Benglis, Som Morris hadde samarbeidet med flere videoer.Han opprettet Robert Morris Observatory I Nederland, en «moderne Stonehenge», som identifiserer solverv og jevndøgn. Det er på koordinater 52°32 ‘ 58 «N 5°33’ 57 » E.
I løpet av de senere 1970-årene byttet Morris til figurativt arbeid, et trekk som overrasket mange av hans støttespillere. Temaer i arbeidet var ofte frykt for atomkrig.I 2002 designet Morris et sett med sytten lyseblå og beige farget glassmalerier for middelalderens Maguelone Cathedral, nær Montpelier I Frankrike. Vinduene, som viser krusninger av en stein falt i vann, ble produsert Av Ateliers duchemin glassmakers og plassert i restaurerte romanske vinduslys rundt katedralen bygningen.på tidspunktet for hans død i slutten av November 2018 en utstilling Av Morris’ siste arbeid «Bannere og Forbannelser» var utstilt På Leo Castelli Gallery I New York City. Utstillingen gikk frem til 25.januar 2019. Morris deltok på åpningskvelden mottak for showet på galleriet.
