+ 30
-
Facebook
-
Twitter
-
Pinterest
-
Whatsapp
-
e-Mail
-
Architecten: Herzog & de Meuron
- het Jaar van de Voltooiing jaar van deze architectuur project Jaar: 2016
- Foto ’s Foto’ s: Iwan Baan) Maxim Schulz
- Fabrikanten Merken met producten die gebruikt worden in deze architectuur project
Fabrikanten: Kaldewei, Linvisibile, Sika, Akustik plus, Basaltite, Buchele, Edgetech, Emco, FSB, FSB, Franz Schneider Brakel, Voogd Glas, Hasenkopf, Illbruck, Kampmann, Meiser, Migua, Neuform-Türenwerk Hans Glock GmbH, Octatube, PHOS Ontwerp, Rosconi AG, +10Schorn & Groh, Schüring Ziegelwerke, Sopro, Steinberg, Velabran, Waagner-Biro Stahlbau AG, Wagner Wonen, Zumtobel, FLASHAAR-10
More SpecsLess Specs
Between Hanseatic Hub and HafenCity
The Elbphilharmonie on the Kaispeicher marks a location that most people in Hamburg know about but have never really noticed. Het wordt nu een nieuw centrum van het sociale, culturele en dagelijkse leven voor de inwoners van Hamburg en voor bezoekers van over de hele wereld.
te vaak lijkt een nieuw cultureel centrum tegemoet te komen aan de bevoorrechte enkelingen. Om van het nieuwe Filharmonisch een echte publieke attractie te maken, is het noodzakelijk om niet alleen aantrekkelijke architectuur te bieden, maar ook een aantrekkelijke mix van stedelijke toepassingen. Het gebouwencomplex herbergt een filharmonische zaal, een kamermuziekzaal, restaurants, bars, een panoramaterras met uitzicht op Hamburg en de haven, appartementen, een hotel en parkeergelegenheid. Deze verschillende toepassingen worden gecombineerd in één gebouw als in een stad. En net als een stad zorgen de twee tegenstrijdige en over elkaar heen liggende architecturen van de Kaispeicher en het Filharmonisch voor spannende, gevarieerde ruimtelijke sequenties: enerzijds het originele en archaïsche gevoel van de Kaispeicher dat wordt gekenmerkt door zijn relatie tot de haven; anderzijds de weelderige, elegante wereld van het Filharmonisch. Daartussenin bevindt zich een uitgestrekte topografie van openbare en privéruimtes, die elk van elkaar verschillen in karakter en schaal: het grote terras van de Kaispeicher, dat zich uitstrekt als een nieuw plein, reageert op de innerlijk georiënteerde wereld van de erboven gebouwde Filharmonie.
het hart van het complex is de Elbphilharmonie zelf. Er is een ruimte ontstaan die muziek toehoorders en muziekmakers zodanig op de voorgrond plaatst dat zij samen de architectuur vertegenwoordigen. De filharmonische gebouwtypologie heeft een architectonische herformulering ondergaan die uitzonderlijk radicaal is in haar ongekende nadruk op de nabijheid tussen kunstenaar en publiek – bijna als een voetbalstadion.
stedelijke architectuur voor cultuurliefhebbers
The new philharmonic is not just a site for music; het is een volwaardig residentieel en cultureel complex. De concertzaal met 2100 zitplaatsen en de kamermuziekzaal voor 550 luisteraars bevinden zich tussen luxe flats en een vijfsterrenhotel met ingebouwde diensten zoals restaurants, een gezondheids-en fitnesscentrum, conferentiefaciliteiten. De Kaispeicher A, lang een stil monument uit de naoorlogse tijd waar af en toe ook fringe evenementen plaatsvonden, is nu getransformeerd tot een levendig, Internationaal Centrum voor muziekliefhebbers, een magneet voor zowel toeristen als het bedrijfsleven. De Elbphilharmonie wordt een bezienswaardigheid van de stad Hamburg en een baken voor heel Duitsland. Het zal de wijk van de ontluikende HafenCity vitaliseren en ervoor zorgen dat het niet alleen een satelliet van de eerbiedwaardige Hanzestad is, maar een nieuwe stadswijk op zich.
De Archaïsche Kaispeicher
De Kaispeicher A, ontworpen door Werner Kallmorgen, werd gebouwd tussen 1963 en 1966 en gebruikt als opslagplaats, tot vlak voor het einde van de vorige eeuw. Oorspronkelijk gebouwd om het gewicht van duizenden zware zakken cacaobonen te dragen, leent het nu zijn solide constructie ter ondersteuning van de nieuwe Philharmonic. Het structurele potentieel en de kracht van het oude gebouw is aangeworven om het gewicht te dragen van de nieuwe massa die erop rust.
ons belang in het magazijn ligt niet alleen in het onbenutte structurele potentieel, maar ook in de architectuur. Het robuuste, bijna afstandelijke gebouw vormt een verrassend ideale basis voor de nieuwe philharmoniezaal. Het lijkt deel uit te maken van het landschap en is nog niet echt deel van de stad, die nu eindelijk naar deze locatie is geduwd. De havenloodsen van de 19e eeuw werden ontworpen om de woordenschat van de historische gevels van de stad te weerspiegelen: hun ramen, funderingen, gevels en verschillende decoratieve elementen zijn allemaal in overeenstemming met de architectonische stijl van die tijd. Gezien vanaf de rivier de Elbe, waren ze bedoeld om op te gaan in de skyline van de stad, ondanks het feit dat ze onbewoonde pakhuizen waren die noch de aanwezigheid van licht, lucht en zon vereisten noch uitnodigden.
maar niet de Kaispeicher A: Het is een zwaar, massief bakstenen gebouw zoals vele andere magazijnen in de haven van Hamburg, maar de archaïsche gevels zijn abstract en afstandelijk. Het regelmatige rooster van gaten van 50 x 75 cm in het gebouw kan geen ramen worden genoemd; ze zijn meer structuur dan opening.
Het nieuwe glazen gebouw
Het nieuwe gebouw is geëxtrudeerd uit de vorm van de Kaispeicher; het is qua grondplan identiek aan de baksteen blok van het oudere gebouw, waarboven het stijgt. Aan de boven-en onderkant neemt de nieuwe structuur echter een andere koers aan dan de rustige, vlakke vorm van het magazijn hieronder: de golvende zwaai van het dak stijgt van het onderste oostelijke uiteinde tot zijn volle hoogte van 108 meter aan de Kaispitze (de punt van het schiereiland). De Elbphilharmonie is een herkenningspunt dat van ver zichtbaar is en een geheel nieuw verticaal accent geeft aan de horizontale indeling die de stad Hamburg kenmerkt. Er is een groter gevoel van ruimte hier in deze nieuwe stedelijke locatie, gegenereerd door de uitgestrektheid van het water en de industriële schaal van de zeeschepen.
De glazen gevel, bestaande uit een deel van gebogen panelen, waarvan sommige opengesneden, transformeert het nieuwe gebouw, bovenop het oude gebouw, in een gigantische, iriserende kristal, wiens uiterlijk blijft veranderen als het de reflecties van de hemel, het water en de stad vangt.
de onderkant van de bovenbouw heeft ook een expressieve dynamiek. Langs de randen kan de hemel vanaf het plein worden gezien door gewelfvormige openingen, waardoor een spectaculair, theatraal uitzicht op zowel de rivier de Elbe als het centrum van Hamburg wordt gecreëerd. Verder naar binnen zorgen diepe verticale openingen voor steeds veranderende visuele relaties tussen het plein en de foyers op verschillende niveaus.
entree en Plaza
De hoofdingang van het kaispeicher-complex ligt in het oosten. Een uitzonderlijk lange roltrap leidt naar het plein; het beschrijft een lichte bocht, zodat het niet volledig kan worden gezien van het ene einde naar het andere. Het is een ruimtelijke ervaring op zich; het loopt dwars door de hele Kaispeicher, langs een groot panoramavenster met een balkon dat uitzicht biedt op de haven alvorens verder te gaan tot aan de Plaza. Deze laatste, bovenop de Kaispeicher en onder het nieuwe gebouw, is als een gigantisch scharnier tussen oud en nieuw. Het is een nieuwe openbare ruimte die een uniek panorama biedt. Restaurants, bars, ticketbalie en hotellobby bevinden zich hier, evenals toegang tot de foyers van het nieuwe philharmonic.
De Elbphilharmonie
Wat voor soort van een ruimte zal de philharmonic worden? Welke akoestische en architectonische zorgen zijn er in de bouw gegaan? Welke traditie resoneert in deze zaal in vergelijking met andere nieuwe locaties, bijvoorbeeld in Tokio en Los Angeles of het ur-model in Berlijn. Het werd al snel duidelijk dat het Hamburg Philharmonic anders zou zijn dan dat ur-model, het Scharoun Philharmonic. Alleen al het pand – de radicale elementen van de locatie, namelijk de haven en het bestaande magazijn – nodigen uit tot verandering. Dit is een project van de 21e eeuw dat voorheen ondenkbaar zou zijn geweest. Wat is behouden is het fundamentele idee van de Filharmonie als een ruimte waar orkest en dirigent zich bevinden in het midden van het publiek, als het ware: hier gaan de architectuur en de rangschikking van de lagen uit van de logica van de akoestische en visuele waarneming van muziek, performers en publiek. Maar die logica leidt tot een andere conclusie. De lagen zijn meer doordringend; lagen, muren en plafonds vormen een ruimtelijke eenheid. De mensen, dat is de combinatie van publiek en muzikanten, bepalen de ruimte; de ruimte lijkt alleen uit mensen te bestaan. In dit opzicht lijkt het op de typologie van het voetbalstadion die we de afgelopen jaren hebben ontwikkeld, met als doel een bijna interactieve nabijheid tussen publiek en spelers mogelijk te maken. We bestudeerden ook archaïsche vormen van theater, zoals Shakespeare ‘ s Globe, met het oog op het benutten van de verticale dimensie. De complexe geometrie van de hal verenigt organische stroming met scherpe, bijna statische vorm. Lopen, staan, zitten, zien, gezien worden, luisteren… alle activiteiten en behoeften van mensen in een concertzaal worden expliciet uitgedrukt in de architectuur van de ruimte. Deze ruimte, die verticaal stijgt als een tent, biedt ruimte voor 2100 mensen om samen te komen voor het plezier van het maken en luisteren naar muziek. De torenhoge vorm van de hal bepaalt de statische structuur van het gehele volume van het gebouw en wordt dienovereenkomstig weerspiegeld in het silhouet van het gebouw als geheel.